Tercera parte en el Pabellón Central, Bienal de Venecia 2015

La 56a Exposición Internacional de Arte titulada Todos los futuros del mundo, organizada por la Biennale di Venezia 2015 en el Giardini della Biennale y en el Arsenale. 89 Participaciones Nacionales estarán exhibiendo en los Pabellones históricos en el Giardini, en el Arsenale y en la ciudad de Venecia. Los países que participan por primera vez en la Exposición son Granada, Mauricio, Mongolia, República de Mozambique y República de Seychelles. Otros países participan este año después de años de ausencia: Ecuador, Filipinas (1964) y Guatemala.

La 56a Exposición Internacional de Arte forma un itinerario unitario que comienza en el Pabellón Central (Giardini) y continúa en el Arsenale, con más de 136 artistas de 53 países, de los cuales 89 se mostrarán aquí por primera vez. De las obras expuestas, 159 se realizan expresamente para la edición de este año.

La 56a Exposición Internacional de Arte de la Bienal de Venecia, celebra el 120 aniversario de la primera Exposición (1895). La exposición internacional del curador se extenderá al Palazzo delle Esposizioni en el Giardini (3.000 m2) y en el Arsenale (8.000 m2) y además de las áreas al aire libre.

Bice Curiger nos trajo el tema de la percepción, de la ILUMINACIÓN, de la luz como elemento autónomo y vivificante, así como el de la relación entre artista y espectador, centrándose en un concepto artístico que enfatiza el conocimiento intuitivo y el pensamiento iluminado, como un medio para refinar y aumentar nuestras habilidades de percepción y, por lo tanto, nuestra capacidad de diálogo con el arte.

Massimiliano Gioni estaba interesado en observar el fenómeno de la creación artística desde adentro, y dirigió su atención a las fuerzas internas que empujan al hombre y al artista a crear imágenes y dar vida a las representaciones, necesarias para sí mismo y para hablar con otros, e investigó utopías y ansiedades que llevan al hombre a la necesidad esencial de crear. La exposición se abrió con la imagen de un palacio enciclopédico utópico y con el libro ilustrado de Jung.

Hoy el mundo parece estar atravesado por serias fracturas y laceraciones, por fuertes asimetrías e incertidumbres sobre las perspectivas. A pesar del progreso colosal en conocimiento y tecnología, experimentamos una especie de «era de ansiedad». Y la Bienal vuelve a observar la relación entre el arte y el desarrollo de la realidad humana, social y política, al presionar sobre fuerzas y fenómenos externos.

Investigar cómo las tensiones del mundo externo estimulan las sensibilidades, las energías vitales y expresivas de los artistas, sus deseos, sus movimientos del alma (su canción interior). La Bienal también llamó a Okwui Enwezor por su particular sensibilidad a estos aspectos.

Curiger, Gioni, Enwezor, casi una trilogía: tres capítulos de una investigación realizada por la Bienal de Venecia sobre referencias útiles para hacer juicios estéticos sobre el arte contemporáneo, una pregunta «crítica» después del final del arte vanguardista y «no artístico» .

Destacar

El Giardini incluye una gran sala de exposiciones que alberga una exposición temática comisariada por el director de la Bienal.

Sala 23 – John Akomfrah

Mar Vértigo, 2015
Instalación de video de 3 canales 2 K HD, color, sonido envolvente (48’30 ”)

Sala 24

Junta de Comercio de Chicago III, 1999-2009
Andreas Gursky
C-print, Diasec, enmarcado

Toys’R’Us, 1999-2015
Andreas Gursky
Impresión de inyección de tinta, Diasec, enmarcada

Bolsa Mercantil de Chicago (1997)
Andreas Gursky

Primero de mayo IV (2000 – 2014)
Andreas Gursky

Tokio, Börse / Bolsa de Tokio (1990)
Andreas Gursky

Océano II (1997)
Andreas Gursky

Nha Tang, 2004
Andreas Gursky
C-print, Diasec, enmarcado

Sala 25 – Chris Marker

L’Ambassade, 1973
Película de 35 mm transferida a video, b & n, sonido (20 ’)

Sala 26 – Charles Gaines

Librettos: Manuel de Falla / Stokely Carmichael, set 13, 2015
Papel manchado de tinta impresa e impresión por chorro de luz sobre acrílico

Textos sonoros n. ° 1: Todo a cuenta de las tarifas (2015)
Textos de sonido # 2: Steal Away (2015)
Textos sonoros # 3: La Carmagnole y Mes Fleurs (2015)
Textos de sonido # 4: Deep River (2015)
Charles Gaines

Related Post

Sala 27 – Hans Haacke

Vela azul, 1964-1965
Gasa, abanico oscilante, pesas e hilo de pescar

Vergleich von 3 Kunstausstellungs-Besucherprofilen (Comparación de los perfiles de exhibición de arte de 3 visitantes), 1973
Hans Haacke
diez gráficos de barras

Encuesta mundial, 2015
Hans Haacke
iPad, estación base del aeropuerto Mac Mini

Sala 28

Vista de instalación, 2013-2015
Walead Beshty
técnica mixta

Sala 29 – Jeremy Deller

Hola, hoy tienes un día libre, 2013
Estandarte de tela hecho por Ed Hall

Líneas sobre la explosión en Witton; cerca de Birmingham y Una profecía para 1973 (1843-1873)
por Jeremy Deller
la Biennale di Venezia – Biennale Arte 2015

William Clayton, trabajadores de hierro, Tredegar, 1865
Jeremy Deller
Impresiones fotográficas 28 carte de visite Motorola WT4000, 2013 plástico y electrónica

Las cinco de la mañana, Jone O ’Grinfield y Justo lo que a todos nos gustaría ver 1843/1873
Jeremy Deller

Puente Victoria en una noche de sábado, 1843-1873
Jeremy Deller
de un libro de canciones y baladas de Manchester compilado por el álbum de Robert Holt que comprende 424 costados

Registros de fábrica, 2013
Jeremy Deller
Esta máquina de discos está cargada con cuarenta grabaciones del pasado y presente industrial de Gran Bretaña; incluidas las industrias del algodón y el carbón. Muchos se hicieron en la década de 1980 cuando las fábricas estaban cerrando

Sala 30 – Kerry James Marshall

Sin título (Blot), 2015
Kerry James Marshall
acrílico sobre panel de PVC

Sala 31 – Marlene Dumas

Calaveras, 2013–2015
Marlene Dumas
36 obras en óleo sobre lienzo

Sala 32 – Rosa Barba

Doblando a la Tierra, 2015
Instalación de película de 35 mm, color, sonido óptico

Bienal de Venecia 2015
La Bienal de Arte de 2015 cierra una especie de trilogía que comenzó con la exposición comisariada por Bice Curiger en 2011, Illuminations, y continuó con el Palacio Enciclopédico de Massimiliano Gioni (2013). Con All The World Futures, La Biennale continúa su investigación sobre referencias útiles para hacer juicios estéticos sobre el arte contemporáneo, un tema «crítico» después del final del arte vanguardista y «no artístico».

A través de la exposición comisariada por Okwui Enwezor, La Biennale vuelve a observar la relación entre el arte y el desarrollo de la realidad humana, social y política, en la presión de las fuerzas y fenómenos externos: las formas en que, es decir, las tensiones de lo externo mundo solicita las sensibilidades, las energías vitales y expresivas de los artistas, sus deseos, los movimientos del alma (su canción interior).

La Biennale di Venezia fue fundada en 1895. Paolo Baratta ha sido su presidente desde 2008, y antes de eso desde 1998 hasta 2001. La Biennale, quien se encuentra a la vanguardia de la investigación y la promoción de nuevas tendencias de arte contemporáneo, organiza exposiciones, festivales e investigaciones. en todos sus sectores específicos: Artes (1895), Arquitectura (1980), Cine (1932), Danza (1999), Música (1930) y Teatro (1934). Sus actividades están documentadas en el Archivo Histórico de Artes Contemporáneas (ASAC) que recientemente ha sido completamente renovado.

La relación con la comunidad local se ha fortalecido a través de actividades educativas y visitas guiadas, con la participación de un número creciente de escuelas de la región del Véneto y más allá. Esto difunde la creatividad en la nueva generación (3,000 maestros y 30,000 alumnos involucrados en 2014). Estas actividades han sido apoyadas por la Cámara de Comercio de Venecia. También se ha establecido una cooperación con universidades e institutos de investigación que realizan visitas especiales y estancias en las exposiciones. En los tres años transcurridos entre 2012 y 2014, 227 universidades (79 italianas y 148 internacionales) se han unido al proyecto Biennale Sessions.

En todos los sectores ha habido más oportunidades de investigación y producción dirigidas a la generación más joven de artistas, directamente en contacto con maestros de renombre; Esto se ha vuelto más sistemático y continuo a través del proyecto internacional Biennale College, que ahora se ejecuta en las secciones de Danza, Teatro, Música y Cine.

Share