El tema se refiere al «uso de un tema general … para crear una organización espacial holística e integrada de un lugar de consumo». Un tema es «una idea o motivo unificador o dominante», por lo que tematizar es el proceso de diseñar y construir un objeto o espacio para que «el sujeto o idea particular sobre el que se basa el estilo de algo» quede claro a través de la «síntesis de símbolos reconocibles con formas espaciales».
La temática se aplica a un entorno para crear una experiencia memorable y significativa para individuos o grupos que visitan el espacio, y puede expresarse mediante el uso de arquitectura, decoración, señalización, diseño de sonido y música, vestuario, tecnología integrada, efectos especiales. y otras técnicas La temática se usa cada vez más para crear espacios físicos para el «marketing experiencial», en el cual los consumidores pueden conectarse e interactuar con una marca.
Históricamente, la mayoría de los entornos temáticos a gran escala fueron diseñados principalmente para el entretenimiento, por lo que la industria que crea estos lugares se conoce como entretenimiento temático. Los ejemplos incluyen parques temáticos, parques acuáticos, museos, zoológicos, centros de visitantes, casinos, restaurantes temáticos y centros turísticos. La temática también se utiliza cada vez más en proyectos de menor escala, incluidas las fiestas y los lanzamientos de productos, para que estos eventos sean más impactantes.
Los temas comunes incluyen días festivos (como Navidad y San Valentín), épocas históricas (como el Período Medieval y la frontera estadounidense), culturas (como la antigua Grecia y la cultura polinesia) y géneros literarios (como la fantasía y la ciencia ficción).
Origen
La temática ha existido durante algún tiempo, incluso en los parques temáticos, pero Frontierland se considera la primera área temática coherente en un parque temático inaugurado en la década de 1950. La sección del parque se amplió regularmente con atracciones apropiadas y se fortaleció la tematización. En las otras partes del parque, los temas elegidos para esto también se desarrollaron más. Otros parques siguieron el ejemplo y en 2015 casi no hay parque de diversiones sin una o más áreas temáticas.
Historia
El tematizado se ha utilizado en espacios públicos al menos desde las Ferias Mundiales del siglo XIX. La profesora Susan Ingram argumenta que la Gran Exposición de 1851 en Londres fue, en efecto, el primer parque temático del mundo, que utilizó el tema para promover su mensaje proindustrial y reproducir las tierras extranjeras como espectáculo. La Exposición Mundial de Columbia de 1893 en Chicago introdujo un camino intermedio separado, lleno no solo de atracciones como la primera noria, sino también de culturas de todo el mundo, incluidas reproducciones de pueblos de muchas naciones. Las simulaciones temáticas, incluida la gruta italiana de Capri y un volcán de Hawai, fueron posibles por primera vez combinando electricidad, exhibiciones teatrales y dispositivos mecánicos.
La comida temática también tiene sus raíces en la década de 1890, cuando se abrieron al menos tres clubes nocturnos de temática elaborada en París, utilizando temas de la muerte, el infierno y el cielo. Poco después, en respuesta a la creciente popularidad del automóvil, el tematizado se aplicó a la arquitectura de carretera en los Estados Unidos, y los edificios mismos se convirtieron en anuncios destinados a los automovilistas que pasaban. A partir de la década de 1920, se construyeron varios edificios de arquitectura novedosa en Hollywood y sus alrededores, incluidos los famosos restaurantes Brown Derby y Bulldog Cafe. Al mismo tiempo, el popular movimiento del Renacimiento Egipcio vio una serie de edificios inspirados en el Antiguo Egipto, que incluían desde apartamentos hasta el Teatro Egipcio de Grauman. Decenas de las llamadas estructuras de estilo «programático» o «mimético» se construyeron en el área de Los Ángeles en los años de entreguerras de 1918-1941, muchos de ellos restaurantes, incluyendo edificios en forma de animales, comida y vehículos.
Los precursores de los mega-resorts temáticos de hoy fueron El Rancho Vegas, inaugurado en 1941, y Last Frontier, inaugurado en 1942, las dos primeras propiedades en el Strip de Las Vegas, ambas con temas de Wild West. Fueron seguidos por hoteles con temas más elaborados, como Caesars Palace en 1966 y Circus Circus en 1968.
El término «parque temático» entró en uso alrededor de 1960, probablemente para describir los muchos parques construidos en los Estados Unidos y en todo el mundo después de la exitosa apertura de Disneyland en 1955. Aunque posiblemente no sea el primer parque temático, Disneylandia fue el primer parque de diversiones combinar áreas nombradas múltiples («tierras») con diferentes temas. Los parques temáticos han seguido este patrón desde entonces, incluidos algunos que han copiado explícitamente el diseño de Disneyland.
Theming también se ha aplicado a entornos minoristas. El advenimiento de la producción en masa condujo a la creación de grandes almacenes en Europa a fines del siglo XIX, y en un primer ejemplo de tematización, muchos usaron pantallas y ventanas elaboradas para atraer a los compradores. En la década de los ochenta, Banana Republic reforzó su marca como empresa de ropa de viaje y safari al tejer sus tiendas con jeeps y follaje de la jungla. A partir de 1987, la cadena Disney Store los usó para popularizar la idea de «retail-tainment», creando una nueva categoría de tiendas de entretenimiento, que luego copiaron los competidores. En la actualidad, como respuesta al crecimiento de las compras en línea, tanto las tiendas individuales como los complejos comerciales enteros, como los centros comerciales, están recurriendo a la temática para atraer clientes a ubicaciones físicas.
Historia
La temática es esencialmente una historia, ya sea existente o creada, en la cual el visitante es quitado. Los temas se eligen entre otros:
Fuentes históricas, como los aztecas o el tiempo de Robin Hood
Lugares: países, ciudades
Deportes
Estilos musicales, como rock o country & western
Bienes como automóviles y tráfico o ferrocarriles
Naturaleza, por ejemplo, el bosque lluvioso o un paisaje de sabana
Personajes de películas o televisión
En lugar de puntos de referencia existentes, también se podría decidir escribir una historia específicamente para la (s) atracción (es), como el tema de minería que se llevó a cabo en Barón 1898 en el Efteling. Los tipos de temas elegidos por los parques pueden estar sujetos a la moda. Un portavoz de la industria notó sorprendentemente muchas historias y personajes de televisión conocidos para la temporada 2015.
Gradaciones
No todo el tema va por igual. En algunos casos, no es mucho más que un estilo de hogar lavado. En el Mundo Mágico de Harry Potter, por otro lado, se han hecho intentos para que la inmersión del visitante sea lo más completa posible. En tal caso, la tematización tiene un terreno común con la simulación. Se puede decir que la tematización es más efectiva ya que se implementa de manera más consistente.
Interesar
Consumidor
La apreciación de un consumidor por un servicio solo está parcialmente determinada por factores objetivos de calidad. Varios otros problemas juegan un papel, como la imagen. La tematización influye en los factores periféricos más prominentes: el lugar donde se brinda el servicio. Para el visitante del parque, un cierto grado de tematización significa la posibilidad de ser entretenido de una manera más intensa de lo que es el caso sin esta adición. Un alto grado significa que el visitante está inmerso en una realidad diferente, una forma de experimentar aún más inmersiva.
Proveedor
Un parque temático puede distinguirse de los competidores por medio de la tematización y así atraer a más visitantes. En Holanda hay un desarrollo que «mirar» atrae menos público que lugares donde algo puede ser «educado». Por lo tanto, proveedores como parques zoológicos han construido atracciones tematizadas. Los parques más pequeños pueden intentar extender la estadía de los visitantes con atracciones temáticas, con la esperanza de que esto genere un mayor gasto.
Más que la tematización básica requiere inversiones considerables, como las de edificios, montaje y decoración. Esto aumenta las expectativas, lo que hace que se vuelvan más espectaculares y, por lo tanto, más caras. Además, estas inversiones se suman a los costos básicos de las atracciones y no se puede determinar de antemano si la tematización atraerá al público en general.
Beca
En 1997, se publicó The Theming of America: Dreams, Visions, and Commercial Spaces, del urbanista Mark Gottdiener. Muchos lo consideran el primer trabajo serio para explorar los orígenes, la naturaleza y el futuro de los entornos temáticos. Una segunda edición revisada fue publicada en 2001.
También en 1997, el Centro Canadiense de Arquitectura en Montreal presentó The Architecture of Reassurance: Diseñando los Parques Temáticos de Disney, la primera exhibición de unos 350 objetos de los archivos de Walt Disney Imagineering, incluyendo planos, dibujos, pinturas y modelos para el tema de Disney. parques y sus atracciones. La profesora Karal Ann Marling comisarió la exhibición y escribió el ensayo principal para el libro de 224 páginas, que también incluyó ensayos de Disney Imagineer Marty Sklar, el historiador Neil Harris, la historiadora del arte Erika Doss, el geógrafo Yi-Fu Tuan y el crítico Greil Marcus, como así como una entrevista con el arquitecto Frank Gehry.
El autor Scott A. Lukas ha escrito y editado numerosos libros y artículos sobre entretenimiento temático, incluido el primero, The Themed Space: Locating Culture, Nation and Self, publicado en 2007. Él enseña sobre el tema de los parques temáticos y espacios temáticos, video juegos, películas populares y varias formas de cultura popular y rehacer.
En 2010, Dean Peter Weishar y el profesor George Head comenzaron a trabajar en un programa de diseño de entretenimiento temático en Savannah College of Art and Design (SCAD) en Savannah, Georgia. En el otoño de 2012, la Escuela de Cine, Medios Digitales y Artes Escénicas de SCAD se separó en dos escuelas: la Escuela de Medios Digitales y la Escuela de Artes de Entretenimiento, que comenzó a ofrecer el primer MFA nacional en diseño de entretenimiento temático. Peter Weishar creó el programa Themed Experience Institute en Florida State University.
Crítica
Como quizás el mejor ejemplo conocido de tematización, el parque temático Disneyland a menudo ha sido objeto de críticas. En su crítica abrumadoramente negativa, Disneyland y Las Vegas, publicadas en The Nation en la apertura del parque, el escritor Julian Halevy lamentó:
«Al igual que en las películas de Disney, todo el mundo, el universo y todos los hombres que luchan por el dominio sobre sí mismos y la naturaleza se han reducido a una mezcla repugnante de fórmulas baratas empaquetadas para vender … Es peligroso y ofensivo».
El conocido autor Ray Bradbury respondió con una carta al editor, publicada tres años más tarde, titulada No Child Suough:
«El mundo está lleno de personas que, por razones intelectuales, se niegan rotundamente a dejarse llevar y divertirse … Tengo una sospecha furtiva, después de todo lo dicho y hecho, de que el Sr. Halevy realmente amaba Disneyland pero no es lo suficientemente hombre o niño lo suficiente, para admitirlo. Lo siento por él.»
Otra crítica notable de la temática, una vez más dirigida a Disneyland y sus invitados, se puede encontrar en el sociólogo francés Jean Baudrillard 1981 tratado Simulacro y simulación:
«Disneylandia se presenta como imaginaria para hacernos creer que el resto es real, mientras que todos los de Los Ángeles y América que lo rodea ya no son reales, sino que pertenecen al orden hiperreal y al orden de la simulación … El imaginario de Disneylandia no es ni verdadera ni falsa, es una máquina de disuasión «.
Junto con Baudrillard, el escritor italiano Umberto Eco ayudó a desarrollar la idea de «hiperrealidad», o el mundo de «la Faja Absoluta», en la que las imitaciones no solo reproducen la realidad, sino que tratan de mejorarla. Eco viajó a las atracciones turísticas de los Estados Unidos y escribió frecuentemente sobre «la obsesión de Estados Unidos con los simulacros y la realidad falsificada».
Más recientemente, se han expresado preocupaciones sobre el papel de la tematización para influenciar a los consumidores, a veces inconscientemente, como parte de la venta minorista experiencial o «shoppertainment». Kim Einhorm, director de Theme Traders, señala que «la tematización se convierte en una forma invisible de marca». Debido a que la tematización se ha convertido en un aspecto tan común de la vida cotidiana de tantas personas, el público a menudo no quiere o no puede comprender sus consecuencias. Algunos incluso han argumentado que el crecimiento de la comercialización experiencial está contribuyendo a una calidad de vida degradada al eliminar el «tiempo contemplativo».
Ejemplos
Parques tematicos
Disneyland (Anaheim, California, EE. UU.)
Europa-Park (Rust, Alemania)
Lotte World (Seúl, Corea del Sur)
Restaurantes temáticos
Alcatraz ER (Tokio, Japón)
Rainforest Cafe (mundial)
Restaurante Rollercoaster (Europa / Medio Oriente)
Hoteles temáticos
Chimelong Hengqin Bay Hotel (Zhuhai, China)
Hard Days Night Hotel (Liverpool, Inglaterra)
Luxor Las Vegas (Las Vegas, Nevada, EE. UU.)
Tiendas de marcas minoristas temáticas
American Girl Place (Estados Unidos / Canadá / Emiratos Árabes Unidos)
M & M’s World (Estados Unidos / Inglaterra / China)