los Salar Jung Museo es un museo de arte ubicado en Darushifa, en la orilla sur del Musi Río en la ciudad de Hyderabad , Telangana , India . Es uno de los tres Museos Nacionales de India . Tiene una colección de esculturas, pinturas, tallas, textiles, manuscritos, cerámicas, artefactos metálicos, alfombras, relojes y muebles de Japón , China , Birmania , Nepal , India , Persia , Egipto , Europa y Norteamérica . La colección del museo proviene de la propiedad de la familia Salar Jung. Es uno de los museos más grandes del mundo.

los Salar Jung Museo se estableció en 1951. La mayor parte de la colección del museo fue adquirida por Mir Yousuf Ali Khan, popularmente conocido como Salar Jung III. En ausencia de descendientes directos de Salar Jung III, el Gobierno de la India nombró un Comité para administrar Salar Jung Estate. Más tarde con la idea de perpetuar su nombre, el Museo Salar Jung nació el 16 de diciembre de 1951 en Diwan Deodi, el palacio residencial de Salar Jung III y fue abierto al público por Pandit Jawarharlal Nehru, el entonces primer ministro de la India. . En 1958, el gobierno de la India se hizo cargo del museo a través de una escritura de compromiso. Hasta 1958 este museo fue administrado por el Comité de Salar Jung Estate. A partir de entonces, el Museo continuó siendo administrado por el Ministerio de Investigación Científica y Asuntos Culturales, Gobierno de la India hasta 1961. En 1961, a través de una Ley del Parlamento, el Salar Jung Museo junto con su biblioteca fue declarada como una «Institución de Importancia Nacional».

Como parte de la reorganización del museo, se construyeron dos enormes edificios en cualquiera de los lados del edificio principal. Los planes están en marcha para organizar las galerías en una amplia gama como todos los objetos pertenecientes a los países europeos que se alojarán en el Bloque occidental y todos los objetos de Oriente y Lejano Oriente los países se alojarán en el Bloque Oriental. Los objetos orientales e indios serán alojados en el edificio principal actual.

Como uno de los museos de «Importancia nacional» en India , el Salar Jung Museo está destinado a funcionar como un centro cultural a través de sus exposiciones, proyectos de investigación y actividades planificadas.

Colecciones
Las colecciones del Museo Salar Jung son los espejos del pasado ambiente humano, que van desde el siglo II a. C. hasta principios del siglo XX d. C. de diferentes culturas como griega, romana, hindú, jainista, budista, cristiana e islámica de varios países y de diversos países. materiales.

La colección del Museo se puede dividir en Arte Indio, Arte del Medio Oriente, Arte del Lejano Oriente, Arte Europeo y Sección para Niños. Aparte de esto, una galería está dedicada a la ilustre familia Salar Jung, que fue la principal responsable de la adquisición de la colección.

Los Objetos de arte indios se componen de esculturas de piedra, imágenes de bronce, textiles pintados (Kalamkari), tallas de madera, tallas de jade, objetos de metal, armas y armaduras de manuscritos, etc.

Medio Oriente está representado a través de sus objetos de arte de Persia , Siria y Egipto cubriendo los diversos medios como alfombras, papel (manuscritos), cerámica, vidrio, artículos de metal, muebles, laca, etc.

El Museo Salar Jung es uno de los pocos museos indios que puede presumir de una hada extensa colección de Arte del Lejano Oriente que consiste en objetos de arte chino-japonés de porcelana, bronce, esmalte, laca, bordados, pinturas, madera y trabajos de incrustaciones.

Colección europea que comprende objetos de arte que van desde resplandecientes y excelentes ejemplos de pinturas al óleo, objetos de vidrio estéticamente atractivos hasta muebles majestuosos, espléndidos ejemplos de marfil, esmaltes y relojes.

Los objetos expuestos en la sección infantil del museo son un testimonio de la amplia gama de interés y la naturaleza diversa de Salar Jung III, en la recolección de objetos. Los objetos alojados en la sección proporcionan educación informal a los niños además de proporcionarles deleite.

Galerías:
El edificio del museo, de forma semicircular con 38 galerías, distribuidas en dos plantas, muestra solo una parte de la colección original. La planta baja tiene 20 galerías y el primer piso tiene 18 galerías. Las exposiciones sobre diferentes temas se muestran en galerías separadas. Cada galería es enorme y tiene muchos artefactos en exhibición, incluidos los que datan del siglo IV

Bronces del sur de la India
Las colecciones de bronce del museo pueden dar una idea bastante buena de la íntima asociación de este medio de expresión con la religión en los días pasados. La figura de bronce más antigua en la colección del museo pertenece al período de Pallava tardía que representa un Vishnu permanente con atributos habituales. El gran tamaño que Nataraja muestra en la galería representa al Señor Siva realizando Ananda Tandava simbolizando cinco características del Señor, es decir, creación, preservación, destrucción, salvación y omnipotencia. El museo tiene aproximadamente media docena de imágenes de Chola. Las tres piezas coleccionadas por el fallecido Salar Jung III son Chandrashekhara y dos Devis, pertenecientes al siglo XII. El museo también agregó al menos tres bronces de Chola a la colección existente a través de la adquisición. De estos tres iconos, uno es de Vishnu, y los otros dos son de Sridevi y Bhudevi.

Artes menores de India del Sur
Las tallas de madera ocupan un lugar significativo en la historia del arte indio. Las primeras escrituras brindan una descripción detallada de varios tipos de árboles y plantas sagrados que podrían usarse para tallar figuras de dioses y diosas. En esta galería, los visitantes pueden echar un vistazo a los tallados en madera del trabajo de Nirmal, objetos de metal y tallas de marfil. La mayor parte de la galería alberga tallas de madera del sur de la India

Esculturas indias
Aunque la colección de esculturas de piedra en el museo es escasa, sin embargo, son bastante significativas, ya que muestran las características de los diferentes estilos que prevalecieron en India . En la galería se exhibe una excelente figura de Buda del siglo III dC desenterrada de Nelakondapally. La figura de Sesha Sai Vishnu reclinada en la cama de la serpiente es un buen ejemplo del período de Kakatiya. Las otras esculturas que se encuentran en la galería incluyen figuras de Jain, figuras de Buda de estilo Gandhara y piezas seculares.

Textiles indios
La colección de textiles del museo es importante y representa vastedad y variedad. El museo alberga algunos ejemplos exquisitos de corbata y teñido o textiles Bandhani y algunos sables patola. La colección de textiles Kalamkari en el museo es una de las más ricas de su tipo en India y da una evolución estilística y técnica relacionada de las pinturas y grabados de Kalamkari de Andhra Pradesh. En la galería textil se intentó familiarizar a los visitantes con la rica tradición del textil indio a través de variados especímenes de telas y trajes, pertenecientes a los últimos tres siglos.

Objetos de marfil
los Salar Jung Museo tiene una buena colección de tallas de marfil de diferentes partes del mundo. La colección de marfil ofrece una excelente idea del marfil como medio de arte plástico. Las piezas de ajedrez, conjuntos chausar de Ivory en la colección forman un grupo interesante. Entre los objetos de las tallas de marfil europeas, se dice que un conjunto de nuestras sillas de marfil presentadas por Luis XVI de Francia a Tipu Sultan de Mysore merece una mención especial. La colección de cortadores de papel tallados también forma un grupo espléndido. El cortador de papel de gran tamaño llama la atención del espectador. Además de lo anterior, también hay escenas de procesión, cajas delicadamente talladas, flywhisks, figuras de animales y bedsteads.

Armas y armadura
La colección de armas y armaduras en el Salar Jung Museo es uno de esos tesoros raros que contienen una sorprendente variedad y una enorme cantidad de armas viejas, así como de armas de fuego. La colección de armas y armaduras incluye espadas, dagas, hachas de batalla, lanzas, aguijones, mazas, arcos y flechas y contenedores de pólvora. Las armas defensivas incluyen escudos, placas de cofres, cascos y una armadura perteneciente a diferentes tierras y personas. Las notables personalidades históricas cuyas armas están presentes en la colección son el emperador mogol Aurangazeb, Tipu Sultan, Mohammed Shah y Bahadur Shah. También se muestra una hermosa espada del período Qutub Shahi, que lleva una inscripción que menciona los nombres del sultán Abul Hasan y Abdullah Qutub Shah. Entre las armas árabes y las espadas talladas con empuñaduras, tener quillones de diamantes y dagas de caza conocidas como Quma son de primordial importancia.

Jade Gallery
El jade es una piedra semipreciosa, varía en color desde casi blanco puro, verde esmeralda hasta un verde negro oscuro. El término jade incluye nefrita y jadeíta. La colección incluye copas de vino (sencillas y tachonadas con piedras preciosas), tazas, soportes de libros, hebillas de cinturones, apoyabrazos, mangos y horquillas, etc. La mayoría de los objetos de jade indio datan de los siglos XVII al XIX, basados ​​en el estilo y la decoración. y pule y se puede decir que fueron tallados durante Mughal y más tarde en el período mogol.

Pinturas en miniatura de la India
El estudio de pinturas en miniatura de India es bastante fascinante Algunos buenos ejemplos de miniaturas de Mughal se muestran en esta galería. El romántico tierra de Rajasthan contribuyó la mayor parte en el campo de la pintura en miniatura. La escuela de Rajasthani coexistió con la escuela de Mughal mostrando un carácter indígena. Los excelentes grupos de pinturas de mediados del siglo XVIII que muestran escenas de la corte, santos, la procesión de un Raja, etc. son de Pahari, Basholi – región de Kangra. Hay un buen número de pinturas en miniatura que reflejan los encantos y delicias inherentes del Deccan Qalam. El museo también posee algunas hojas interesantes de Jain Kalpasutras tempranos que llevan ilustraciones en estilo temprano de pinturas de Indias Occidentales, es decir, siglos XIV y XV AD. También se añadieron un buen número de obras, representando Ragas y Raginis, retratos de nobleza y temas de Krishna Leela. a la colección del museo.

Pinturas modernas
Las obras de unos ochenta y cinco artistas encontraron representación en la colección del museo. El alejamiento de la tradición del arte clásico en India comenzó con la aparición de Raja Ravi Varma (1848-1906), un destacado pintor de India del Sur . Raja Ravi Varma fue entrenado en las tradiciones occidentales y pintó mucho en medios petroleros, representando temas de la mitología india y clásicos que incorporan temas indios. Solo dos pinturas, a saber, The Kerala Beauty y Stolen Interview de Ravi Varma adornan la galería. Los exponentes de la Bengala Colegio representados en la colección son RabindranathTagore, Nandalal Bose, Chughtai y VS Maroji. ¿No has escuchado sus pasos silenciosos y Músico, las dos obras de Abanindranath Tagore se encuentran en la colección del museo. Nandalal Bose, uno de los pioneros del renacimiento moderno de las pinturas indias representa una fase más clásica de la Bengala colegio. Él está representado por sus dos obras importantes, a saber, Vasant y Villagers alrededor del fuego. Entre los notables expertos que desarrollaron un Neo-idioma en el arte, el museo tiene en su posesión orgullosa las obras de artistas como MFHussain, KK Hebbar, NSBendu, Panikar, KSKulkarni, PTReddy, Paidi Raju y Dinakar Koushik.

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Galería Bidri
La palabra Bidri tomó su nombre de la ciudad de Bidar situado a unos 120 kilómetros al noroeste de Hyderabad . Hay dos técnicas en uso en la preparación de objetos Bidri, a saber, Tahnashin y Zarbaland. En Tahnashin (trabajo profundamente cortado), los diseños están profundamente grabados y las piezas de oro o plata se colocan en las trincheras. En la técnica de Zarbaland, el diseño se plantea. El trabajo de Bidri no se limitaba a Bidar sino que también se practicaba en Hyderabad , Lucknow , Pune y, en cierta medida, en cachemir además. El diseño generalmente tiene incrustaciones de láminas de plata. El diseño plateado brillante en un cuerpo negro contrastante crea un efecto excelente. La vieja cerámica de Bidri en el museo está representada por fondos huqqa, pandans, bandejas, surahis, aftabas, jarrones, etc.

Alfombras del Medio Oriente
Las alfombras persas ocupan un lugar único en la colección de arte del medio oriente del museo. Hermosos ejemplares con tejidos intrincados y adornados con diferentes patrones ornamentales, especialmente de todos los telares importantes de Persia, a saber, Kashna, Bokhara, Tabriz, Kirman, Shiraz, etc., están representados en la galería.

Árabe, manuscritos persas
Los manuscritos árabes y persas son la colección más valiosa del museo. El manuscrito más antiguo en exhibición es un Sagrado Corán escrito en pergamino en escritura cúfica y es datable hasta el siglo noveno AD Además, una cantidad de Santos Corán iluminados y embellecidos adornan la galería. Los otros manuscritos dignos de mención son: el Quartrain de Omar Khayyam escrito por el Sultán Hussain de Persia y autografiado por la princesa Jehanara Begum, la hija favorita de Shah Jehan, un Sagrado Corán iluminado, Shah-nama por Firadausi escrito por Mohd-b-Abdul Rahman Sammarqandi (1424 dC), etc.

Arte egipcio y sirio
Aunque la mayor parte de los objetos de arte egipcios en exhibición son solo copias hechas después de los originales de las importantes tumbas de los reyes egipcios, el visitante puede tener una idea de las tradiciones artísticas y las creencias religiosas de los antiguos egipcios. Egipto a través de estos objetos. Los objetos de arte consisten en muebles, apliques y tallas de marfil. El centro de atracción es la magnífica réplica del trono de Tutankamón datable hasta 1340 aC, cuyo original está en el El Cairo Museo en Egipto . Aunque se hizo una copia en el siglo XX, este trono familiariza fácilmente a los visitantes con la excelente ejecución del original. Los objetos de arte sirios forman parte de un buen número de artículos de mobiliario con una magnífica factura incrustada con nácar. La mayoría de ellos están inscritos.

Arte del Lejano Oriente
Salar Jung Museo es uno de los pocos museos indios que puede presumir de una colección bastante extensa de Arte del Lejano Oriente que consiste en objetos de arte sino-japoneses. Los artistas de esta región mostraron su talento en todos los materiales imaginables. La colección incluye porcelana, bronce, esmalte, laca, bordado, pintura, madera y trabajo de incrustación.

Colección china
La notable colección china de este museo datable de los siglos XII al XIX representa posiblemente la gama más completa de productos de exportación y nos permite comparar y clasificar con la colección de porcelana china de renombre mundial como la Topkapi Saranji Museo a Estanbul en Turquía y la colección Aradebil en Teherán. La porcelana más antigua que llegó al mundo exterior fue, sin duda, el «Celadon», una cerámica con un típico esmalte verde grisáceo. Se decía que esta cerámica tenía varias cualidades misteriosas. Las botellas de tabaco forman un grupo sobresaliente. En la fabricación de estas botellas, especialmente las pintadas en el interior, los chinos desconcertaron al mundo entero. Los objetos expuestos en este medio incluyen pantallas laqueadas e incrustadas, cajas lacadas, botellas de tabaco, jarrones y muebles. La colección de marfil chino en el museo es muy interesante por su complejidad y la talla hábil. En su mayoría comprende figuras, algunas tareas elaboradamente talladas y figuras de marfil laqueado que datan de los siglos XVIII al XIX.

Arte japonés
Aunque Japón es visto como un corolario natural de China desde el punto de vista de la cultura y la historia del arte, ha desarrollado su propia identidad en el ámbito del arte y la cultura. Las piezas más antiguas de la colección del museo son piezas de porcelana azul y blanca datables hasta el siglo XVII. El museo tiene una colección abundante de la popular cerámica Satsuma que consiste en jarrones, cuencos y platos y también pequeños juegos de té delicados de varios tamaños. La colección de porcelana Imari en el museo es interesante. La porcelana de este grupo es pesada, áspera y grisácea, pero su rugosidad está oculta por masas de azul oscuro y nublado, salpicadas de rojo indio y dorado. El Museo tiene algunos buenos ejemplos de trabajos de laca que indican la perfección, el refinamiento y la belleza de la mano de obra japonesa. Una mención especial se puede hacer aquí de los bordados japoneses, que están muy bien hechos con hilos multicolores sobre seda. Los objetos como cascada, león, pájaros, etc. de los siglos XIX y XX, su exquisita ejecución y el tratamiento perfecto de los temas, son de una considerable atracción para los visitantes del museo. Una notable colección de espadas y dagas japonesas también se pueden ver en el museo. El museo posee espadas samurai con fundas de marfil, que representan la Katana (espada grande) y Wakizash (espada pequeña) y uno de ellos incluso tiene un Kodzaka (un pequeño cuchillo utilizado como arma de misiles) instalado en la vaina de un gran espada.

Estatua del Lejano Oriente
La galería presenta una imagen interesante del arte escultórico de países como Nepal y Tíbet , que se consideran como los países en la azotea del mundo. La estatuaria aquí es claramente de tres medios, como bronce, metal y madera. La mayoría de los objetos en la galería son esculturas budistas que muestran el impacto eterno del budismo que se ha extendido desde el subcontinente indio a tierras lejanas como China y Japón . Además de las estatuas budistas, la galería también representa un conjunto muy interesante de figuras de guerreros samurai de Japón .

Arte europeo
Entre los museos de la India, salvo algunas excepciones, el Museo Salar Jung es único por su colección europea, comprende objetos artísticos que van desde resplandecientes y excelentes ejemplos de óleos, atractivos objetos de vidrio hasta majestuosos muebles, espléndidos ejemplos de marfiles, relojes de esmalte, etc. Mientras se discuten las piezas sobresalientes del arte europeo, se puede hacer una referencia a la estatua de madera de Mefistófeles y Margaretta. En esta estatua, el «buen» y el «mal» han sido representados simbólicamente por el escultor. Las imágenes han sido tomadas del famoso drama alemán de Goethe «Dr. Fausto «. El hábil uso del mismo tronco de madera para tallar dos figuras completamente diferentes en el anverso y el reverso es un testimonio del dominio del escultor sobre este medio e imaginación. Esta pieza se muestra en la galería de Pinturas Europeas.

Pinturas europeas
Las pinturas al óleo y agua forman una parte importante de las colecciones europeas. Técnicamente y estéticamente, las obras expuestas son excelentes ejemplos de la artesanía. También son reflejos del gusto público y el interés artístico de la época. Aunque el principal grupo en exhibición es principalmente de pinturas británicas del siglo XIX, la galería también muestra ejemplos de escuelas francesas tradicionales, hermosos paisajes italianos y escenas pintorescas que Munich los pintores se hicieron populares. Cooper’s Cattle in Repose y otras cuatro obras expuestas en el museo muestran bellas vistas de la escena pastoral inglesa salpicadas de ovejas y vacas reales. Las imágenes italianas representadas en el Museo incluyen las obras de Canaletto, Hayez, Blass, Marc Aldine, Diziani, Matteini y algunos pintores menos conocidos. La pintura al óleo de Canaletto Piazza San Marco expuesta en el Salar Jung Museo es una pieza encantadora, que combina una hermosa arquitectura, formas agradables, un escenario natural agradable y una excelente perspectiva. La dulce composición de Hayez, las burbujas de jabón que muestran a un niño soplando burbujas que están flotando en el aire, brinda mucho deleite a los visitantes.

Porcelana europea
Entre los países europeos que llevaron a la producción de porcelana, Francia se destaca por sus exquisitas obras de arte, que dominaron el mundo durante mucho tiempo. Los objetos de porcelana particularmente del lugar llamado ‘Sevres’ ocupan el lugar más alto entre las cerámicas. Fueron los alemanes quienes obtuvieron el crédito de fabricar porcelana verdadera en Europa a mediados del siglo XVIII Los jarrones pintados de la fábrica de Sévres disponibles en este museo son valiosos porque representan paisajes, disfraces y ornamentos. El museo posee una gran colección de Dresde porcelana y viene junto a la colección Sevres. Un ejemplo sobresaliente de Dresde la colección de porcelana es la figura de un sastre y su esposa montando una cabra. La colección de porcelana inglesa es de tipos variados, principalmente durante el siglo XIX. Las piezas más destacadas son tazas, platillos, platos, jarrones, platos de agua caliente, figuritas, etc. La colección incluye muestras de fábricas Worcester , Chelsea , derby , Coalport, Spade, Manchester , Minton, Wedgwood, etc. La colección de cerámica de Wedgwood es notable en la galería. Familiariza al visitante con su sofisticación y fue producido durante el último cuarto del siglo XVIII y el primer cuarto del siglo XIX en Inglaterra .

Copa europea
El vidrio es una de las sustancias más notables conocidas por el hombre desde los primeros siglos. Los objetos de arte alojados en el museo son un testimonio viviente del logro artístico en este medio y familiarizan al visitante con el grado de excelencia técnica alcanzado por los fabricantes de vidrio de diferentes países. El museo alberga una serie de exquisitos especímenes de vidrio extraídos de Venecia , Francia , Inglaterra , America , Bohemia , Bélgica , Estanbul y Checoslovaquia . El objeto de vidrio de Venecia ocupa un lugar importante en la colección. Las jarras y boles de cristal de Bohemia fueron cortados y esmaltados para representar diseños de acanto, florales y de pergamino en estilo barroco.

Bronces europeos
Las imágenes de bronce europeo que se encuentran en el museo están compuestas por originales y copias de algunos de los escultores más conocidos, que dan una buena idea de su popularidad. Este medio fue disfrutado en Occidente. Entre los sujetos griegos, una copia que muestra, Laocoon y sus hijos se destaca por su ejecución. Este tema ha influido en los escultores griegos desde hace siglos y el primero de ellos se remonta al año 50 a. C. Además de estos, hay muchas otras figuras como la Estatua de la Libertad, Alejandro a caballo, Augusto César, Vigilante nocturno, etc., que recuerdan a muchos eventos históricos con los que estas personalidades se asociaron.

Estatua Europea de Mármol
Las esculturas de mármol en el museo son numerosas, aunque la mayoría de ellas son figuras de jardín que son copias de esculturas mitológicas griegas realizadas por artistas famosos. De las figuras originales, se puede hacer mención de una encantadora escultura Veiled Rebecca, adquirida por Salar Jung I. Rebecca es un personaje del ‘Antiguo Testamento’. El escultor de renombre mundial, GB Benzoni, ha sacado a relucir la timidez y la juventud nupcial de Rebecca con su formidable cincel. Entre los otros, Cleopatra por el Prof. Borione, Bebe por un escultor francés que captura la inocencia de un bebé, ‘Psique’ esposa de Cupido que se celebra por su belleza, son algunos buenos ejemplos a la vista. Dos copias del conocido escultor francés, Canora (1757-1822), que consta de la princesa Pauline proyectada como Venus y otra figura de Venus, son también bonitos mármoles. Las estatuas de mármol de Italia , Francia y Inglaterra formar una colección considerable del museo.

Muebles europeos
El mobiliario europeo forma otro grupo fascinante en la colección de objetos de arte europeos. En general, las piezas se originan de Francia y Inglaterra . Una amplia variedad de muebles franceses que incluyen gabinetes, consolas, sillas, sofás, inodoros, elegantes pantallas, mesas, etc. pertenecientes a la época de Luis XIV (1643-1715), Luis XV (1715-1744); Luis XVI (1774-1792) y Napoleón I adorna la galería. Se ha identificado un conjunto de sillas Sheraton en el Salar Jung Museo colecciones. Los sillones que se movían sobre las ruedas de los medidores estaban tapizados con tapices que mostraban diseños de hojas y flores. Los rieles superiores, fueron decorados con incrustaciones de marfil y madera en paneles.

Relojes europeos
los Salar Jung Museo posee un buen número de relojes recogidos de diferentes países europeos, como Francia , Inglaterra , Suiza , Alemania , Holanda, etc. La variedad incluye relojes de jaula de pájaro, relojes de soporte, relojes de abuelo, relojes de esqueleto, etc. El museo también tiene algunos buenos ejemplos de los relojes de la época contemporánea de Luis XV, Luis XVI y Napoleón 1 de Francia . Sin embargo, el reloj más importante que atrae a la mayor cantidad de visitantes todos los días es un reloj de soporte británico. Tiene un dispositivo mecánico por el cual una figura de juguete en miniatura sale de un gabinete y golpea el gong y luego regresa al gabinete a cada hora.

Además de las galerías, hay una biblioteca de referencia, una sala de lectura, una sección de publicación y educación, un laboratorio de conservación de sustancias químicas, un mostrador de ventas, una cafetería, etc. Las guías están disponibles en horarios fijos de forma gratuita.

Se están organizando seminarios y talleres en ocasiones especiales, como las celebraciones de cumpleaños de Salar Jung III, la Semana de los museos, Childrens Week, etc., como parte de sus actividades educativas.

Durante la Semana del Museo (del 8 al 14 de enero) a los visitantes se les permite una concesión del 50% de la tarifa de entrada. La competencia Rangoli para mujeres de diferentes grupos de edad se lleva a cabo cada año para mantener la cultura tradicional.

Durante la Semana de la Infancia (del 14 al 20 de noviembre), los estudiantes y los niños pueden ingresar gratis al Museo. También se realizan concursos sobre diferentes aspectos entre los escolares de diferentes grupos de edad, como la elocución, la redacción de ensayos, el dibujo, etc., en inglés, hindi, telugú y urdu.

los Salar Jung Museo también posee una gran biblioteca que consta de casi sesenta mil libros, manuscritos, revistas, etc., y es un monumento al amor por el aprendizaje de la familia Salar Jung.

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