Real Colegio de musica, Londres, Reino Unido

El Royal College of Music es un conservatorio establecido por Royal Charter en 1882, ubicado en South Kensington, Londres, Reino Unido. Ofrece capacitación desde la licenciatura hasta el nivel de doctorado en todos los aspectos de la música occidental, incluida la interpretación, composición, dirección, teoría de la música e historia. El RCM también realiza investigaciones, con fortalezas particulares en la práctica del desempeño y la ciencia del desempeño. La universidad fue nombrada la principal institución de Artes Escénicas tanto en el Reino Unido como en Europa en el Ranking QS World University 2018. También ocupó el segundo lugar en todas las instituciones de artes escénicas del mundo. La universidad es uno de los cuatro conservatorios de la Junta Asociada de las Escuelas Reales de Música y miembro de los Conservatorios del Reino Unido. Sus edificios están directamente enfrente del Royal Albert Hall en Prince Consort Road,

Royal College of Music es un conservatorio de música líder mundial con una historia prestigiosa, una perspectiva contemporánea y una ubicación inspiradora. El RCM capacita a músicos talentosos de todo el mundo para carreras internacionales como intérpretes, directores, compositores y otros roles de liderazgo importantes dentro de las artes. Con alrededor de 800 estudiantes de más de 60 países que estudian a nivel de pregrado, maestría o doctorado, el RCM es una comunidad de músicos talentosos y de mente abierta. Desde que se fundó el RCM en 1882, los estudiantes se van para convertirse en los artistas, directores y compositores sobresalientes del futuro. Los profesores de RCM son líderes en sus campos y mejoran aún más la oferta inspiradora para los estudiantes, cada año RCM se enorgullece de dar la bienvenida a músicos de renombre como Vladimir Ashkenazy, Pinchas Zuckerman, Kiri te Kanawa y muchos otros.

El RCM ha entrenado a algunas de las figuras más importantes en la vida musical británica e internacional, incluyendo: Gustav Holst, Ralph Vaughan Williams, Benjamin Britten, Leopold Stokowski, Sir Colin Davis, Sir Roger Norrington, Dame Joan Sutherland, Sir Thomas Allen, Sarah Walker , Alfie Boe, Liz Watts, Sarah Connolly, Sophie Bevan, James Galway, John Lill, Julian Lloyd Webber y Natalie Clein.

Historia
El Royal College of Music es uno de los grandes conservatorios del mundo y forma a músicos talentosos de todo el mundo para carreras internacionales como intérpretes, directores y compositores.

Antecedentes
La universidad fue fundada en 1883 para reemplazar la Escuela Nacional de Capacitación para Música (NTSM) de corta duración y fracasada. La escuela fue el resultado de una propuesta anterior del Príncipe Consorte de proporcionar capacitación musical gratuita a los ganadores de becas bajo un esquema nacional. Después de muchos años de retraso, se estableció en 1876, con Arthur Sullivan como director. Se habían establecido conservatorios para entrenar a jóvenes estudiantes para una carrera musical en las principales ciudades europeas, pero en Londres la Royal Academy of Music, establecida desde hace mucho tiempo, no había proporcionado una capacitación adecuada para músicos profesionales: en 1870 se estimaba que menos del diez por ciento de Los instrumentistas de las orquestas de Londres habían estudiado en la academia. El objetivo del NTSM, resumido en su carta fundacional, era:

Para establecer para el Reino Unido una Escuela de Música como la que ya existe en muchos de los principales países continentales, una Escuela que se alineará con los Conservatorios de Milán, París, Viena, Leipsic, Bruselas y Berlín, una Escuela que hará por la juventud musical de Gran Bretaña lo que esas escuelas están haciendo por la juventud talentosa de Italia, Austria, Francia, Alemania y Bélgica.

La escuela se encontraba en un nuevo edificio en Kensington Gore, frente al lado oeste del Royal Albert Hall. El edificio no era grande, tenía solo 18 salas de práctica y ninguna sala de conciertos. En un estudio de 2005 del NTSM y su reemplazo por el RCM, David Wright observa que el edificio es «más sugerente de que las jóvenes terminen la escuela que un lugar para la formación seria de músicos profesionales».

Bajo Sullivan, un director reacio e ineficaz, el NTSM no pudo proporcionar una alternativa satisfactoria a la Real Academia, y en 1880 un comité de examinadores compuesto por Charles Hallé, Sir Julius Benedict, Sir Michael Costa, Henry Leslie y Otto Goldschmidt informó que la escuela carecía de «cohesión ejecutiva». Al año siguiente, Sullivan renunció y fue reemplazado por John Stainer. En su estudio de 2005 del NTSM, Wright comenta:

Al igual que la RAM en ese momento, el NTSM simplemente no pudo relacionar su enseñanza con la necesidad profesional, por lo que no discriminó entre la educación requerida para formar instrumentistas / cantantes profesionales y músicos aficionados / sociales; ni entre maestros de primaria y avanzados. Y debido a que su propósito no estaba claro, también lo fue su disposición.

Incluso antes del informe de 1880 había quedado claro que el NTSM no cumpliría el papel del conservatorio nacional de música. Ya el 13 de julio de 1878, se celebró una reunión en Marlborough House, Londres, bajo la presidencia del Príncipe de Gales, «con el fin de tener en cuenta el avance del arte de la música y establecer un colegio de música de forma permanente y una base más extendida que la de cualquier institución existente «. El plan original era fusionar la Royal Academy of Music y la National Training School of Music en una sola organización mejorada. El NTSM estuvo de acuerdo, pero después de prolongadas negociaciones, la Royal Academy se negó a participar en el esquema propuesto.

En 1881, con George Grove como instigador principal, y con el apoyo del Príncipe de Gales, se elaboró ​​un borrador de carta para un organismo sucesor del NTSM. El Royal College of Music ocupó las instalaciones que anteriormente albergaban el NTSM y abrió allí el 7 de mayo de 1883. Grove fue nombrado su primer director. Hubo 50 académicos elegidos por competencia y 42 estudiantes que pagaron honorarios.

Primeros años
Grove, un amigo cercano de Sullivan, mantuvo fielmente que la nueva universidad fue una evolución natural del NTSM. En realidad, sus objetivos eran radicalmente diferentes de los de Sullivan. En su determinación de que la nueva institución debería tener éxito como campo de entrenamiento para los músicos de orquesta, Grove tuvo dos aliados principales: el violinista Henry Holmes y el compositor y director Charles Villiers Stanford. Creían que una orquesta universitaria capaz no solo beneficiaría a los estudiantes instrumentales, sino que les daría a los estudiantes de composición la oportunidad esencial de experimentar el sonido de su música. La primera entrada de estudiantes becados de la universidad incluyó a 28 que estudiaron un instrumento orquestal. La fuerza potencial de la orquesta universitaria, incluidos los estudiantes instrumentales que pagan honorarios, fue de 33 violines, cinco violas, seis violonchelos, un contrabajo, una flauta, un oboe y dos cuernos. Grove nombró a 12 profesores de instrumentos de orquesta, además de distinguidos maestros en otras disciplinas musicales, como Jenny Lind (canto), Hubert Parry (composición), Ernst Pauer (piano), Arabella Goddard (piano) y Walter Parratt (órgano).

Las antiguas instalaciones resultaron restrictivas, y un nuevo edificio fue encargado a principios de la década de 1890 en un nuevo sitio en Prince Consort Road, South Kensington. El edificio fue diseñado por Sir Arthur Blomfield en estilo flamenco manierista en ladrillo rojo vestido con piedra Welden de color beige. La construcción comenzó en 1892 y el edificio se inauguró en mayo de 1894. El edificio fue pagado en gran parte por dos grandes donaciones de Samson Fox, un industrial de Yorkshire, cuya estatua, junto con la del Príncipe de Gales, se encuentra en el hall de entrada.

Grove se retiró a finales de 1894, y fue sucedido como director por Hubert Parry.

Historia posterior
Parry murió en 1918 y fue sucedido como director por Sir Hugh Allen (1919–37), Sir George Dyson (1938–52), Sir Ernest Bullock (1953–59), Sir Keith Falkner (1960–74), Sir David Willcocks ( 1974–84), Michael Gough Mathews (1985–93), Dame Janet Ritterman (1993–2005) y Colin Lawson (2005–).

Además del personal permanente de la universidad, los miembros de la facultad en 2012 incluyeron músicos conocidos como Dmitri Alexeev, Barry Douglas, Håkan Hardenberger, John Lill, Colin Matthews, Sir Roger Norrington, Mark-Anthony Turnage, Roger Vignoles y directores de la Las principales orquestas de Londres, incluidas la Sinfónica de Londres, la Sinfónica de la BBC, la Filarmónica de Londres, la Filarmónica y las Orquestas Filarmónicas Reales.

Desde su fundación en 1882, la universidad se ha relacionado con la familia real británica. Su mecenas es actualmente la reina Isabel II. Durante 40 años la reina Isabel la reina madre fue presidenta; En 1993 el Príncipe de Gales se convirtió en presidente.

En 1994 se abrió una residencia para 170 estudiantes en Goldhawk Road, Shepherd’s Bush.

La universidad es una organización benéfica registrada según la ley inglesa.

Plan de estudios
La universidad enseña todos los aspectos de la música clásica occidental desde pregrado hasta doctorado. Hay un departamento juvenil, donde 300 niños de 8 a 18 años reciben educación los sábados.

Camaradería
Desde agosto de 2011, RCM ha estado colaborando con la Academia de Bellas Artes de Nanyang, Singapur, ofreciendo una Licenciatura en Música (Hons) otorgada conjuntamente por ambas instituciones.

Lugares de actuación
La sala de conciertos principal del RCM es la Sala de Conciertos Amaryllis Fleming: una sala de conciertos con bóveda de cañón de 468 asientos diseñada por Blomfield, construida en 1901 y ampliamente restaurada en 2008-09. El teatro Britten, con capacidad para 400 personas, fue inaugurado por la reina Isabel II en 1986 y se utiliza para ópera, ballet, música y teatro. También hay una sala de recitales de 150 asientos que data de 1965, así como varias salas de recitales más pequeñas, incluidas tres salas Parry equipadas con órganos.

Museo del Royal College of Music
El Royal College of Music Museum, que forma parte del centro de la historia del espectáculo, alberga una colección de más de 800 instrumentos musicales y accesorios desde alrededor de 1480 hasta el presente. Incluido en la colección hay un clavicytherium que es el instrumento de teclado más antiguo del mundo. Las exhibiciones del museo incluyen instrumentos musicales, retratos, esculturas, fotografías y grabados relacionados con la música. La admisión es gratuita.

Debido en parte a la visión de sus fundadores, particularmente Grove, el RCM posee importantes colecciones de investigación de material que data del siglo XV en adelante. Estos incluyen autógrafos como el Cuarteto de cuerdas de Haydn Op. 64/1, Concierto para piano de Mozart K491 y Concierto para violonchelo de Elgar. Colecciones más extensas presentan la música de Herbert Howells, Frank Bridge y Malcolm Arnold y partituras de películas de Stanley Myers. Entre más de 300 retratos originales están la pintura de John Cawse de 1826 de Weber (el último del compositor), Haydn de Thomas Hardy (1791) y la pintura de Farolelli de Bartolommeo Nazari en el apogeo de su fama. Una adición reciente a la colección es un retrato del compositor ruso Alfred Schnittke de Reginald Gray.

10.000 impresiones y fotografías constituyen el archivo más importante de imágenes de músicos en el Reino Unido. Los 600,000 programas de conciertos del RCM documentan la vida de los conciertos desde 1730 hasta la actualidad.

Antiguos alumnos y profesores
Desde su apertura en 1882, la universidad ha tenido una distinguida lista de maestros y ex alumnos, incluida la mayoría de los compositores que provocaron el «Renacimiento musical inglés» de los siglos XIX y XX. Los estudiantes de la época de Stanford y Parry incluyeron a Samuel Coleridge-Taylor, Gustav Holst, Ralph Vaughan Williams y John Ireland. Los alumnos posteriores incluyen a Benjamin Britten, Michael Tippett, Malinee Peris, Colin Davis, Olga Jegunova, Vasco Dantas, Gwyneth Jones, Rowland Lee, Neville Marriner, Hugh McLean, Gervase de Peyer, Madeleine Mitchell, Trevor Pinnock, Anna Russell, Andrew Lloyd Webber, Julian Lloyd Webber, David Helfgott, James Horner, Jacob Mühlrad, Isyana Sarasvati, Sir Reginald Thatcher, Gillian Weir y el guitarrista John Williams.

Premios
Cada año, el Royal College of Music otorga una serie de títulos honoríficos, membresías y becas a personas que han hecho una contribución excepcional a la vida en el RCM y la comunidad musical en general.

Reputación
Los visitantes habituales incluyen a Lang Lang, Dame Kiri Te Kanawa y Bernard Haitink. Los numerosos grupos de actuación de RCM, incluidas cinco orquestas, dos bandas de jazz y la Escuela Internacional de Ópera RCM, son celebrados por la vitalidad y excelencia de sus actuaciones, y son invitados regularmente a actuar en lugares importantes tanto en el Reino Unido como en el extranjero.

Los edificios, las instalaciones y la ubicación del RCM son la envidia del mundo. El RCM está situado en South Kensington, el hogar de la ciencia, las artes y la inspiración, justo enfrente del Royal Albert Hall. Nuestro edificio icónico, nuestra sala de conciertos, el teatro Britten, los estudios, la biblioteca y las colecciones RCM proporcionan inspiración para los estudiantes de RCM.