Real Alcázar de Sevilla, España

El Real Alcázar de Sevilla es un complejo palaciego amurallado construido en diferentes etapas históricas. Aunque el palacio original fue construido en la Alta Edad Media, se conservan algunos vestigios del arte islámico y, desde el período posterior a la conquista castellana, un espacio palaciego mudéjar y otro de estilo gótico. En reformas posteriores, se agregaron elementos renacentistas, manieristas y barrocos.

Es la residencia de los miembros de la familia real española cuando visitan Sevilla. Esto lo convierte en el palacio real más antiguo en uso en Europa. La Unesco lo declaró Patrimonio de la Humanidad, junto a la Catedral de Sevilla y el Archivo de Indias, en 1987.

En 2019, recibió 2.067.016 visitantes, lo que lo convierte en uno de los monumentos más visitados de España.

Historia
La trama donde se enmarca el recinto del Alcázar ha estado ocupada desde el siglo VIII a. C. Se han encontrado restos de un edificio romano del siglo I, cuya función se desconoce con certeza. Este edificio del siglo primero se extendía desde el patio de Banderas hasta el interior del sitio actual. En sus ruinas se construyó una iglesia cristiana primitiva, identificada por algunos como la Basílica de San Vicente, que fue uno de los tres templos principales de la ciudad durante la era visigoda. Se han encontrado algunos restos de este primitivo templo en el patio de Banderas. Algunos capiteles y pozos de este antiguo templo se utilizaron en la construcción del palacio de Pedro I. La lápida del obispo Honorato, que probablemente estaba en esta iglesia, se encuentra actualmente en la Catedral de Sevilla.

Etapa islámica
En 914, los omeyas construyeron una ciudadela con un muro cuadrado unido a la antigua muralla romana. La única puerta de acceso conocida a esta ciudadela estaba en el número 16 del patio de Banderas y de la cual se conserva la jamba norte de un arco. En el interior había algunas dependencias simples unidas a las paredes, como almacenes, establos y barracones.

Después de la caída del califato, la aristocracia de la abadía se hizo cargo de la ciudad. Éste llevó a cabo una actividad constructiva ordenada. A mediados del siglo XI, la ciudadela se expandió hacia el sur, duplicando su área. Se creó una nueva entrada con un castillo de control, de la cual se conserva una doble puerta de herradura en la actual calle Joaquín Romero Murube. En el interior, se construyeron una serie de pequeños edificios y probablemente había un edificio principal del palacio, donde se encuentra actualmente el palacio gótico. En la segunda mitad del siglo XI, el rey Al-Mutamid expandió la fortaleza hacia el oeste y se construyeron algunos edificios palaciegos. Este fue el primitivo Alcázar de la Bendición (Al-Mubarak). De las dos alcazabas y el Alcázar Al-Mutamid, solo quedan unos pocos restos en las paredes.

En el siglo XII, los almohades reformaron completamente todo este espacio. Crearon un sistema de muros que unía el Alcázar con otras fortificaciones al lecho del río Guadalquivir. El Alcázar llegó a la torre Abd el Aziz, ubicada en la actual Avenida de la Constitución. En el interior, se construyeron una docena de edificios nuevos y más grandes. Los muros del Alcázar también se convirtieron en parte de fortificaciones nuevas y reformadas para la defensa de la ciudad. Estas obras defensivas culminaron a principios del siglo XIII con la construcción de la Torre del Oro.

Etapa cristiana
Después de la conquista de la ciudad, Fernando III no realizó ninguna actuación en el alcázar. La corte cristiana se estableció durante décadas en los antiguos espacios almohades. Entre 1252 y 1260, Alfonso X aprovechó el espacio en el edificio principal para construir el palacio gótico. Los otros edificios del Alcázar Almohad fueron renovados para su uso posterior. En el siglo XIV, después del terremoto de 1356, que afectó gravemente a la ciudad, el rey Pedro I ordenó la demolición de tres edificios palaciegos almohades para construir el palacio mudéjar, que estaba unido al palacio gótico de Alfonsí. La construcción comenzó el mismo año 1356 y, según las inscripciones del propio Alcázar, se completó en 1364.

En 1366 comenzó una guerra civil que enfrentó a Pedro I con su medio hermano Enrique II, que terminó con la muerte de Pedro en 1369, por lo que no parece haber podido vivir allí por mucho tiempo.

El Alcázar y la monarquía española.
A lo largo de la historia, el Alcázar ha sido escenario de diversos eventos relacionados con la Corona española. Entre 1363 y 1365, como sede de la corte castellana, Ibn Jaldún, filósofo e Ibn al-Jatib, cronista y poeta, visitaron la corte de Granada para firmar un tratado de paz con el rey Don Pedro. En 1367, el Príncipe de Gales envió a los diplomáticos ingleses Neil Loring, Richard Punchardoun y Thomas Balastre a este Alcázar para encontrarse con Don Pedro y cobrar.

En 1477, los Reyes Católicos llegaron a Sevilla, utilizando el recinto como habitación, y un año después, el 14 de junio de 1478, su segundo hijo, el Príncipe Juan, nació en el palacio. Se sabe que a esta entrega real asistió una comadrona sevillana conocida como «la Herradera» y que tuvo la presencia, como testigos nombrados por el rey Fernando, de Garci Téllez, Alonso Melgarejo, Fernando de Abrejo y Juan de Pineda, como señalaron las reglas castellanas, para disipar la menor duda de que el hijo era de la reina. En 1526 se celebró en el Alcázar la boda de Carlos I con su prima Isabel de Portugal.

En 1823, con motivo de la intervención militar de los Cien Mil Hijos de San Luis, la familia real, con Fernando VII a la cabeza, residió en Sevilla durante dos meses, en los que el Alcázar sirvió como residencia real. Coincidiendo con esta estancia real, el 17 de abril de 1823, el infante Enrique de Borbón y Borbón-Dos Sicilias nació en la ciudad, hijo del infante Francisco de Paula de Borbón y Luisa Carlota de Borbón-Dos Sicilias, y de quien el rey Pocos días después de su nacimiento, Fernando VII le otorgó el título de duque de Sevilla.

Por decreto del 22 de abril de 1931, el Gobierno de la Segunda República Española, a propuesta de su Ministro de Hacienda, Indalecio Prieto, cedió el Alcázar y sus jardines al municipio de Sevilla. El último evento asociado con la monarquía fue el 18 de marzo de 1995, donde se celebró un almuerzo y recepción para la boda Infanta Elena de Borbón, hija del rey Juan Carlos I, con Jaime de Marichalar.

Diseño

Puerta del león
La Puerta del León, ubicada en la pared exterior del complejo, es la ruta principal de acceso al sitio. Entre el dintel de esta puerta y debajo de un matacán se extendía una pintura de un león, cuyo origen se desconoce, aunque ya aparece en los dibujos realizados por Richard Ford en 1832. Esta pintura fue restaurada por Joaquín Domínguez Bécquer, en 1876. En 1892. La pintura fue reemplazada por un mural de azulejos diseñado por Manuel Tortosa y Fernández, con el consejo histórico de José Gestoso. El azulejo fue hecho en la fábrica de Mensaque 21 [] Y también representa un león, en estilo gótico, que aparece sosteniendo un crucifijo con su garra derecha y con una bandera debajo de su garra izquierda. En el cofre hay una filacteria que se lee en latín Ad utrumque, que significa «para una cosa y para otra», faltaría la palabra ‘paratus’; Ad utrumque paratus, que significa «preparado para una cosa y otra».

El nombre de Puerta del León probablemente data del siglo XIX. Históricamente esta puerta había sido conocida como la Montería. Según Ortiz de Zúñiga (siglo XVII), se llamaba así porque era donde solía cazar el rey con sus cazadores. Esta hipótesis se basa, ya que el padre de Pedro I, Alfonso XI, era tan aficionado a la caza que escribió un libro sobre la caza. Según José Gestoso, el nombre se debió al hecho de que estaba decorado con relieves de caza. En el lado izquierdo del arco puede ver los relieves de dos medallones poligonales muy desgastados. En uno de ellos puedes ver algo similar a un animal cuadrúpedo.

Después de la puerta entras al patio del León. Al final del patio hay un lienzo de pared almohade con tres pórticos. Este muro parece haber sido reforzado más tarde. Además, los arcos eran de herradura, pero en la época cristiana se transformaron en arcos de medio punto. Detrás de este lienzo de la pared se encuentra el patio de la Montería.

Salón de justicia
Se accede a la sala de Justicia a través del patio de León, que era parte del primitivo palacio musulmán, este palacio era el llamado mexuar, donde se reunió el consejo de visires, trabajo que continuó bajo la monarquía cristiana.

Es de planta cuadrada, de estilo mudéjar y fue construido en el reinado de Alfonso XI. Es una habitación de planta cuadrada y techo artesonado (qubba). En él hay un escudo de la Orden de la Banda, creado por Alfonso XI alrededor de 1340. La sala se habría hecho entre 1340 y 1350. Sin embargo, aunque la sala fue fechada en el reinado de Alfonso XI, gracias, entre otros detalles, Este escudo, el escudo de la orden, también aparece en otras partes del palacio decoradas en el reinado de su hijo, Pedro I. Semejanza con la vida de Guarda Comares de la Alhambra. En los siglos 16 y 17 fue conocida como la Cámara del Consejo. Lo más probable es que hubiera sido una sala almohade utilizada para reunir un consejo (maswar) y fue renovada con arte mudéjar por los cristianos, que continuaron usándola para el mismo propósito. [32 Esto] probablemente fue a la sala donde estaba el tribunal presidido por Pedro I, aunque existen otras hipótesis sobre su posible ubicación. En esta corte había tres escalones de ladrillo con un trono de piedra, aunque esta estructura fue demolida antes de la visita de Felipe II en 1570. Esta actuación disgustó a Felipe II, quien era un gran admirador del rey Don Pedro y quien fue el primero en indicar que debía ser llamado «el justiciero».

Patio del Yeso
Al Tribunal de Yeso, que se construyó a fines del siglo XII, desde el período almohade, casi de planta cuadrada, se accede desde la sala de Justicia y tiene una piscina en el centro y con arcos porticados a cada lado del patio. en aquellos con una rica decoración. En el lado sur hay columnas de califa que sostienen arcos con decoración de yeso (sebka). Esta decoración cubre una galería. En la galería hay una entrada con dos arcos de herradura con una columna en el centro. Dos ventanas se abren en el dintel de esta entrada. En la pared opuesta hay una salida amurallada con tres arcos de herradura de estilo califal cordobés. Como en otros lugares del Alcázar, a lo largo de su historia se han llevado a cabo diversas reformas en este patio. Se encontró el muro entero donde se remató el tiro con arco sebka. Fue descubierto por Francisco María Tubino a fines del siglo XIX. El marqués de Vega-Inclán, entonces curador del Alcázar, encargó su recuperación y restauración en 1912 al arquitecto José Gómez Millán.

Patio de la Montería
Es el patio principal y está presidido por la puerta del palacio de Pedro I. En las paredes hay arcos de medio punto que fueron tapiados en el siglo XV. A la derecha estaban las habitaciones de la Casa Contratante.

Sala del Almirante y Casa Contratante
Los Reyes Católicos aprobaron la creación, en 1503, de la Casa de Contratación de Indias, que era una institución encargada de promover y regular el comercio y la navegación con los territorios españoles en el extranjero y que realizaba tareas de envío y recepción de mercancías, acciones de un naturaleza técnica científica y también actividades judiciales.

La Casa de Contratación abarcaba desde la actual Plaza de la Contratación, donde tenía su fachada principal hasta el patio de la montería, incluidos los edificios al oeste de la plaza. En 1717 esta institución se mudó a Cádiz y en 1793 desapareció.

Desde el patio de la Montería se accede a la sala del Almirante, donde destacan las siguientes pinturas: la inauguración de la Exposición Iberoamericana de 1929, que preside la estancia, obra del pintor Alfonso Grosso; Las etapas finales de San Fernando, de Virgilio Mattoni; La toma de Loja por Fernando el Católico, obra de Eusebio Valldeperas; y los retratos de Fernando VII y María Cristina de Nápoles de Carlos Blanco, datados en el primer tercio del siglo XIX. Este lugar se utiliza como sala para eventos públicos.

A continuación, está el llamado Audience Hall, transformado en una capilla en el siglo XVI. Está cubierto con un rico techo de tracería del siglo XVI con decoraciones geométricas. La capilla tiene un escalón de piedra pegado a la pared que corre a lo largo del perímetro y preside la sala un retablo en forma de tríptico, obra de Alejo Fernández, realizada entre 1531 y 1536. La parte central está ocupada por una imagen de la Virgen. de los Navegantes, acompañado por San Sebastián y Santiago por un lado y San Telmo y San Juan Evangelista por el otro.

Patio del crucero
El patio del crucero se encuentra al oeste del patio de la Montería. Fue construido en el siglo XII, durante el período almohade, aunque más tarde fue reformado. En la época de Alfonso X se agregaron bóvedas de crucería. El jardín tenía dos niveles, el más alto corresponde al que se encuentra actualmente en el patio, con dos galerías principales en forma de cruz y otros cuatro periféricos, y un segundo nivel, 4.7 metros por debajo del anterior, ocupado por un jardín con naranja árboles., divididos en cuatro partes, con una gran fuente en el centro y piscinas en los extremos.

Después del terremoto de Lisboa, este jardín inferior fue cubierto, llenándolo de tierra y formando el actual patio rectangular. Los vestigios visibles de este piso inferior se pueden ver desde el patio del crucero y la única parte que sobrevive son los llamados baños de María Padilla, a los que se accede desde el jardín de baile. Este sótano está formado por una gran nave con diez secciones cubiertas por bóvedas de crucería. La entrada desde el jardín está cubierta con una larga bóveda de cañón.

Actualmente es un patio rectangular ajardinado, dividido en cuatro setos de mirto y dentro de los cuadrantes hay bonetero, mirto, palmera, buganvilla y jazmín.

En el siglo 18, varias obras se llevaron a cabo en el patio del crucero y en el palacio gótico. La fachada del palacio gótico que daba al patio del crucero fue completamente renovada en estilo barroco. Las otras fachadas del patio también fueron remodeladas. Todo el jardín fue enterrado para llevar su suelo al nivel de las salas de estar. Los lados de los pasillos del patio estaban cubiertos y estos permanecían como cámaras subterráneas.

Palacio mudéjar o pedro i
Fue construido junto al palacio gótico de Alfonso X por iniciativa del rey Pedro I, entre 1356 y 1366, en su construcción colaboraron artesanos de Toledo, Granada y Sevilla, más tarde se transformó en la época de los Reyes Católicos y el Primero Austrias. Según las investigaciones arqueológicas, el palacio del rey Pedro constituyó un proyecto para un nuevo plano de planta, que se erigió en un lugar donde existían edificios anteriores.

Este palacio nació para servir como un edificio privado para el rey Pedro I, frente al personaje más formal representado por el palacio gótico, construido en el siglo anterior por orden de Alfonso X, especialmente en Tordesillas y Sevilla, utilizó la epigrafía árabe para ensalzar sus virtudes. Esto se debe a que, desde el siglo XIV, los monarcas castellanos dejaron de copiar las tendencias europeas para inspirarse en los modelos andaluces. Esto hizo que este palacio de Pedro I albergara diversos escritos en árabe ensalzando su figura. El interior está estructurado alrededor de dos núcleos, uno dedicado a la vida oficial que se encuentra alrededor del patio de las Doncellas y otro al privado alrededor del patio de las Muñecas. Caminando por las galerías y salas decoradas con hermosos azulejos y admirando los hermosos techos mudéjares, desde el vestíbulo se llega al Patio de las Doncellas, el patio principal, una obra maestra del arte mudéjar andaluz. Desde la entrada al patio de las doncellas encontramos la alcoba real a la derecha, frente a la sala de embajadores y a la izquierda la sala de la azotea de Carlos V. En el piso superior del palacio están los apartamentos reales, redecorados en el siglo XVIII.

La madera utilizada en los artesonados, las puertas con celosías y los marcos de las ventanas suelen ser de pino. Estas lacerías son doradas o policromadas.

Tiene un primer piso que no se extiende por toda la planta baja, sino solo para algunas habitaciones.

Fachada
La fachada principal se encuentra en el patio de la Montería. En la parte superior hay un gran alero de madera, sostenido por muqarnas doradas. A continuación se muestra un mural de azulejos con una inscripción en árabe que habla del año en que se completó el edificio. Este mural está bordeado por una inscripción en caracteres góticos que dice: «El muy alto y muy noble y muy poderoso y muy conquistador Don Pedro por la gracia de Dios, Rey de Castilla y León, ordenó estas fortalezas y estos palacios y estas portadas que fue fechada en la era de mill et quatro cien y dos años «.

La puerta de entrada es rectangular, con un dintel decorado con fino alaurique. En ambos lados hay arcos lobulados separados decorados con sebka y bajados sobre columnas de mármol. En la banda superior hay ventanas, geminadas en ambos lados y tripartitas en el espacio central, con columnas de mármol que sostienen sus arcos lobulados.

Patio de las muñecas
La portada da acceso a una sala, desde la cual un corredor conduce al patio de las Muñecas. Se cree que esta área del palacio estaba destinada a la reina, siendo este un patio doméstico. Se sometió a una reforma entre 1847 y 1855. En esta reforma, se agregaron una cornisa con muqarnas y un entrepiso neomudéjar entre la planta baja y el primer piso. Esta reforma fue liderada por Juan Manuel Caballero y José Gutiérrez. Las diez columnas de mármol actuales fueron hechas por el trabajador de mármol José Barradas en esa reforma.

El nombre «de las muñecas» es antiguo. En 1637, el historiador Rodrigo Caro especuló que podría llamarse así porque fue allí donde se criaron los niños o porque era un patio muy pequeño. Actualmente se cree que puede deberse a los rostros de niñas o muñecas al comienzo de los arcos.

Habitación del príncipe
Se accede a través de la galería norte del Patio de las Muñecas. Recibe este nombre de Juan de Trastámara, hijo de los Reyes Católicos, nacido en el Alcázar en 1478. En el techo hay heráldica de los Reyes Católicos. La sala está dividida con arcos de yeso en tres salas. Según las crónicas de la época, fue en esta habitación donde la reina Isabel dio a luz al príncipe John, su heredero desafortunado.

Patio de las doncellas
Es un patio rectangular de 21×15 metros rodeado de cuatro galerías; dos de siete y dos de cinco arcos. En el centro hay una piscina con camas grandes hundidas un metro a ambos lados. Los lados de estos macizos de flores están decorados con arcos de medio punto entrelazados. Los arcos lobulados están decorados con relieves de sebka y yeso. Entre 1580 y 1584, todo esto fue enterrado y se colocó un pavimento de mármol, para lo cual se trajeron artesanos de Macael, Espera y Acán. macizos de flores y piscinas fueron descubiertas en algunos estudios arqueológicos en 2002.

Alrededor de la planta baja había algunas habitaciones accesibles para los huéspedes, mientras que en la planta superior solo había habitaciones privadas. El piso superior de este patio fue renovado entre 1540 y 1572. Los arcos de medio punto sostenidos por columnas de mármol con capiteles jónicos hechos en Génova por Antonio María Aprile da Carona y Bernardino da Bissone datan de esta época. Las columnas en la planta baja fueron reemplazadas entre 1560 y 1569 por otras talladas en la misma ciudad italiana por Francisco y Juan Lugano y Francisco da Carona.

Dormitorio real
El dormitorio real, que también se llamaba dormitorio de los reyes moros, tiene acceso desde el patio de Doncellas. El interior está dividido en dos habitaciones, que están conectadas por una entrada con tres arcos de herradura. La primera habitación a la que se accede desde el patio, conocida como la sala de los Pasos Perdidos, tiene un techo artesonado del reinado de los Reyes Católicos.

Sus paredes tienen frisos de yeso y está cubierto por un artesonado del siglo XV. Las puertas que conducen al patio están decoradas con celosías, entre las que destacan figuras de seis brazos con forma circular. Las dos ventanas de esta sala están decoradas con estrellas y ruedas de ocho brazos.

Sala de techo Carlos V
Desde el Patio de las Doncellas también se puede acceder al Tejado Carlos V. Tiene puertas de madera con celosías mudéjares. En el centro de las puertas hay figuras geométricas con ocho brazos en forma de ruedas. Las dos persianas de esta sala están decoradas con estrellas de cuatro, seis y ocho puntas.

Se cree que podría haber sido una capilla, debido a la inscripción del Corpus Christi en la puerta. Si es así, la habitación Royal, ubicada al lado, podría haber sido un presbiterio. Sin embargo, es posible que la inscripción religiosa fuera de la puerta simplemente por deseo de Pedro I.

Recibe ese nombre por su artesonado, realizado entre 1541 y 1543. Este artesonado tiene 75 cubiertas octogonales. Se le atribuye a Sebastián de Segovia.

Sala de embajadores
Las puertas de entrada al patio de las Doncellas son del siglo XIV. Están hechas de madera con celosías geométricas decoradas con motivos vegetales. En las partes centrales de las puertas hay figuras de ocho y doce brazos en forma de ruedas. Tienen un camino izquierdo en los márgenes. Indican la fecha de finalización del palacio mudéjar; 1364. En el exterior tienen inscripciones en árabe que alaban al señor del palacio y, en la parte superior del lado interno, hay filacterias con caracteres góticos en latín con el Salmo 54 y el comienzo del Evangelio de San Juan.

El Salón de los Embajadores es el lugar más suntuoso del palacio. Aquí estaba el salón Al-Turayya o las Pléyades de la Fortaleza de Al-Mubarak o la Bendición de Al-Motamid. La sala actual corresponde a la construcción de Pedro I. Tiene una planta cuadrada (qubba) y está cubierta por una cúpula hemisférica dorada. Este tipo de domo responde a un modelo que se llama «mejor mitad». La cúpula fue hecha por Diego Ruiz en 1427. Debajo de la cúpula hay un friso gótico con retratos de monarcas. Este friso de madera es medieval, pero los retratos fueron reemplazados en una reforma que tuvo lugar entre 1599 y 1600. Hay 56 tablas pintadas por Diego de Esquivel en orden cronológico, desde Chindasvinto hasta Felipe III. Pedro I está ubicado en la mitad sur del muro.

En ellos, los reyes, identificados por su nombre, aparecen sentados y coronados; en la mano derecha llevan una espada y en la izquierda un globo; en un nivel inferior está su escudo de armas y, debajo, su período de reinado. Sobre la serie hay un friso continuo con el escudo de armas de Castilla y León.

Las paredes, como en otras habitaciones del palacio, están decoradas con azulejos y yeserías. En la parte superior de la sala de estar hay balcones de madera construidos a finales del siglo XVI. En ambos lados hay entradas con dos columnas de mármol que soportan arcos de herradura triples.

Al lado de esta sala hay dos salas, una al norte y otra al sur, en las que hay 26 placas de yeso cortadas y perfiladas con un buril para que las figuras representadas se destaquen contra el fondo ataurique. En la sala norte, miden aproximadamente 50 centímetros, y son algo más grandes en la sala sur. En ambas salas, las placas de yeso representan reyes, príncipes, caballeros, damas, torneos y animales fantásticos. Estas escenas pueden estar inspiradas en el Libro de la Montería, escrito por Alfonso XI, y la Crónica de Troya. Esta crónica fue encargada por Alfonso XI y llevada a cabo por el escriba y miniaturista Nicolás González. González lo terminó en diciembre de 1350, cuando Alfonso XI ya había sido sucedido por Peter I.

Philip II Roof Hall
Se accede a través de una entrada en el Salón de Embajadores. Esa entrada se conoce como el arco de Pavones, por tener decoración de pájaros. Es una habitación rectangular con un parteluz que se abre al jardín del Príncipe.

Segunda planta
El segundo piso del palacio mudéjar fue construido en el siglo XIV por Pedro I, aunque fue renovado por los Reyes Católicos y en el siglo XIX.

Es conocida como la sala Royal High. Hay varias salas para el uso de los monarcas. En la sala que sirvió como comedor en el siglo XIX hay una pintura de Murillo, El milagro de san Francisco Solano y el toro.

Entre estas salas ubicadas en el piso superior del palacio, se destaca el Oratorio de los Reyes Católicos, donde se encuentra el altar y el retablo de azulejos de La Visitación de la Virgen realizado en 1504 por el ceramista italiano Francisco Niculoso Pisano.
Palacio gótico
Alfonso X gobernó desde 1252 hasta 1284. En el siglo XIII, el gótico era un estilo arquitectónico común en España. El rey Alfonso construyó su palacio gótico al lado del patio del crucero.

Las primeras noticias de obras en el período del rey Alfonso datan del 22 de marzo de 1254, cuando ordenó que se hiciera un conducto para transportar agua desde el acueducto de los Caños de Carmona hasta el interior del Alcázar.

El palacio gótico del Alcázar fue renovado por Carlos I, aunque se conservó la estructura gótica en la planta baja. Los zócalos de las paredes están decorados con azulejos hechos por Cristóbal Augusto entre 1577 y 1578, durante el reinado de Felipe II.

Capilla
Probablemente, aquí estaba la capilla de San Clemente, creada en 1271. Hoy está presidida por un retablo de la Virgen de la Antigua, realizado en el siglo XVIII por Diego de Castillejo y que contiene una copia anónima de la existente en la catedral. de Sevilla

Gran salón
El Gran Salón, también conocido como la sala de las Bóvedas o sala de fiestas, tiene cuatro sarga encargadas por Alfonso XIII al pintor Gustavo Bacarisas para el pabellón real de la Exposición Iberoamericana de 1929. Las pinturas de sarga están relacionadas con la navegación colombiana.

Al lado hay una sala más pequeña, conocida como la sala Cantarera, que desde 2015 se ha utilizado para exposiciones temporales.

Salón de tapices
Fue totalmente reconstruido en el siglo XVIII. La fachada de esta sala es la fachada sur del patio Crucero.

Está decorado con seis tapices de la conquista de Túnez por Carlos I, realizado en la década de 1730. En el siglo XVI, Carlos I hizo una serie de tapices flamencos en el taller de Willem de Pannemaker sobre la conquista de Túnez con cartón dibujado. por Jan Cornelisz Vermeyen (quien había estado presente en ese evento como pintor de la corte) y Pieter Coecke van Aelst. En el siglo XVIII, Zenón de Somodevilla y Bengoechea, marqués de La Ensenada, planeó la creación de nuevos tapices para evitar el desgaste causado por el uso continuo de tapices flamencos en el palacio de Madrid. En 1732, la Real Fábrica de Tapices encargó a Jacob Vandergoten el Joven que hiciera estos tapices. Realizó este trabajo con la supervisión de Andrea Procaccini y su discípulo Domenico Maria Sani. Fueron hechos con rastros de Jaime Alemán, quien fue supervisado por Procaccini. De los 10 tapices producidos en la década de 1730, seis están en esta sala del Alcázar de Sevilla y los otros cuatro están en Madrid. Los que se encuentran en el Alcázar de Sevilla son: El mapa, Toma de La Goleta, Toma de Túnez, El ejército acampado en Rada y La Goleta reingreso.

Jardines
Los jardines son un elemento fundamental del Alcázar. Son los más antiguos de la ciudad y desde su creación han sufrido importantes alteraciones que han transformado su diseño original. A finales de la Edad Media, había establecido un Alcázar con edificios de diferentes épocas, pequeños patios ajardinados y grandes huertos. Fueron reformados en el siglo XVI y a principios del siglo XVII, conservando como herencia musulmana el concepto de jardines compartimentados sin ningún vínculo entre ellos, así como la práctica habitual de fuentes bajas, azulejos y naranjos.

Al salir de los pasillos del palacio gótico, uno entra en el jardín conocido como China. Las camas están separadas con setos de mirto. Se planta una toronja falsa en ellos. Este jardín se separó del área del estanque de Mercurio en el siglo XVI, durante el reinado de Felipe II.

Estanque de mercurio
Es probable que el estanque de Mercurio se haya construido en el período árabe como un elemento de almacenamiento y regulación para el suministro de agua de toda la ciudadela.

En el centro de este estanque hay una estatua de bronce de 1576 del dios griego Mercurio, diseñada por Diego de Pesquera y realizada por Bartolomé Morel. Por los mismos autores están la barandilla que rodea el estanque, las figuras de leones que sostienen escudos en sus ángulos y las 18 bolas con puntas piramidales que rodean el estanque.

Galería Grutesco
Detrás del estanque Mercury hay un muro de 160 metros de largo que corre en dirección noroeste-sureste a través de los jardines y que divide la zona verde en dos áreas distintas: en un lado, los jardines primitivos y en el otro, el área antigua de huertos que también se convirtieron en jardines a finales del siglo XIX, que abundan en naranjos y limoneros.

El origen de esta construcción se encuentra en un viejo lienzo de pared almohade del siglo XII, que sirvió como defensa militar y contra las inundaciones del río Tagarete. En 1612, el arquitecto Vermondo Resta transformó el muro en la actual Galería Grutescos decorada en una de las caras del muro. La ornamentación consistió básicamente en cubrir las paredes con hileras de diferentes piedras, enlucidas y pintadas entre las piedras, con imitaciones de mármoles y frescos de Diego Esquivel de escenas mitológicas clásicas. Las transformaciones llegaron hasta el siglo XIX, cuando esta área adquirió la apariencia que tiene actualmente. Este muro también tiene una galería superior que se puede visitar ya que tiene una vista espléndida.

Jardín de baile
Bajando unas escaleras, al lado del estanque de Mercurio, se encuentra el jardín de la Danza. Este jardín fue hecho en la década de 1570. A través de un pasaje se puede acceder a los baños de María Padilla, que son pasajes abovedados del siglo XII.

El nombre se debe al hecho de que en el siglo XVI había dos estatuas en las dos columnas de la entrada que representaban un sátiro y una ninfa danzante. Estas estatuas fueron fotografiadas por última vez por Jean Laurent en el siglo XIX, pero actualmente están desaparecidas.

En el centro hay una fuente baja del siglo XVI.

Jardín troyano
Es un patio ajardinado manierista. En el lado sur hay una galería con arcos de medio punto y detalles grotescos en las columnas que hizo Vermondo Resta en 1606.

En el primer piso, en el lado opuesto, hay una galería con arcos de medio punto y columnas de mármol dóricas hechas por Lorenzo de Oviedo en la segunda mitad del siglo XVI. Aquí había un laberinto, pero fue retirado y se colocó un nuevo piso en 1599. A partir de este momento, ya no se lo llamó el jardín del Laberinto y se lo conoció como «Troyano».

En el centro hay una fuente con una taza de mármol. La fuente se colocó entre 1675 y 1759.

Jardín de galera
Está conectado al jardín de Troya por un arco de medio punto y también por una escalera con una habitación en el palacio de Pedro I. Tiene cuatro parterres con vegetación diversa. Hay una columna de mármol con una inscripción en homenaje a Al-Motamid.

Jardín de flores
En el centro hay un pequeño estanque rectangular. Están los restos de una pequeña gruta construida a fines del siglo XVI y que hoy alberga un busto de Carlos I.

Jardín del príncipe
Al lado del Jardín de Flores se encuentra el Jardín del Príncipe. Su nombre se debe a que se puede acceder desde la habitación del Príncipe, donde nació el Príncipe Juan en el siglo XV. La fachada de fondo es obra de Lorenzo de Oviedo en el siglo XVI. En él hay una planta baja con una galería con columnas de mármol que soportan arcos de medio punto. Arriba hay un primer piso con ventanas y, encima, un segundo piso con otra fila de columnas y arcos de medio punto. Es una arquitectura manierista.

El jardín está dividido en cuatro por setos y tiene una fuente en el centro.

Jardín de las damas
Se realizó en 1526, con motivo de la boda de Carlos I e Isabel de Portugal. Se expandió en el siglo XVII en dirección al antiguo huerto de Alcoba, teniendo su límite en la galería Grutesco del Vermondo Sustracción. En el siglo XVIII, los escudos heráldicos españoles se hicieron aquí con setos de caja. Hoy está estructurado en ocho cuadrantes delimitados con setos de myrtle y capó. En el centro hay una fuente de mármol del siglo XVIII con una estatua de bronce de Neptuno. En la pared hay un órgano hidráulico del siglo XVII.

Pabellón Carlos V
El pabellón de Carlos V fue construido entre 1543 y 1546 por Juan Fernández. Es de estilo mudéjar. Tiene planta cuadrada. En el interior hay una bóveda hemisférica. Todas sus paredes, tanto interiores como exteriores, así como sus bancos, están cubiertas con azulejos del siglo XVI hechos por Juan Polido y su padre Diego Polido. El exterior está rodeado por cuatro galerías con arcadas con arcos de medio punto sostenidos sobre columnas de mármol.

Cenador del león
Diego Martín de Orejuela construyó dos glorietas en el siglo XVII. Estos fueron el mirador Ochavado, ahora desaparecido, y el mirador León, que se conserva. La glorieta del León fue construida entre 1644 y 1645. Hay una habitación con un plano cuadrado al que se accede por un arco de medio punto. En los tres flancos restantes hay ventanas insertadas en ornacinas. Esta sala está cubierta por una cúpula de azulejos en el exterior. En frente hay una fuente con un león, de procedencia desconocida.

Jardin ingles
Esta área se ha ubicado dentro de los muros del Alcázar desde la expansión almohade del siglo XII que se realizó en dirección a la actual calle San Fernando. Hasta el siglo XX, esta área había seguido siendo un espacio agrario, de origen medieval, conocido como el huerto de Alcove. El espacio actual, que imita el estilo de los jardines ingleses, es de una reforma de 1927.

Jardín del Marqués de la Vega-Inclán
Desde el jardín de China se puede acceder al jardín Marqués de la Vega-Inclán. La entrada al Jardín de China es la Puerta Marchena del siglo XV, trasladada a este lugar en 1913 por el entonces curador del Alcázar, el Marqués de la Vega-Inclán. Esta portada gótica fue adquirida por Alfonso XIII en una subasta de bienes de la Casa de Osuna y provenía de un palacio abandonado de los duques de Arcos en la ciudad de Marchena.

Todo este jardín fue creado a principios del siglo XX. Era el antiguo jardín del Retiro, que se extendía hasta el cercano Paseo de Catalina de Ribera. Hoy es un jardín de calles paralelas y perpendiculares decoradas con varias especies de plantas y fuentes.

Jardín de los poetas
Fue realizado entre 1956 y 1958 por el entonces conservador, Joaquín Romero Murube. Cuenta con dos grandes estanques y tipológicamente recrea el jardín sevillano, una síntesis de influencias islámicas, renacentistas y románticas.
Banderas parada y patio
En el patio de Banderas se encuentra la puerta del Apeadero del Alcázar. Es una sala rectangular con columnas. El alto fue hecho en el siglo 17 por Felipe III. Fue diseñado por el arquitecto Vermondo Resta y realizado por el albañil Pedro Martín, el carpintero Alonso Durán y el albañil Diego de Carballo en 1609. La portada, de estilo manierista, fue diseñada por Vermondo Resta y realizada por Diego de Carballo en 1607 Felipe V localizó la Armería Real aquí. Para esto, la habitación fue renovada por Ignacio de Sala y Juan Vergel en 1729. Se agregó un escudo real a la portada.

En la pintura
Joaquín Domínguez Bécquer vivió durante años en una casa en el patio de Banderas. Tenía su taller de pintura en el Apeadero y vivía en una casa en el patio de Banderas. Trabajó como restaurador en el Alcázar y fue pintor de casas de la Casa Real.

En 1851, Alfred Dehodencq pintó Una danza gitana en los jardines del Alcázar, frente al pabellón Carlos V, que se encuentra en el Museo Thyssen de Málaga. En 1868, Raimundo Madrazo pintó el pabellón de Carlos V en el Alcázar de Sevilla. Esta pintura está en el Museo del Prado de Madrid. En 1872, Manuel Wssel de Guimbarda pintó la obra Modales de escena en el Alcázar de Sevilla, que se encuentra en el Museo Thyssen de Málaga. Alrededor de 1880 Emilio Sánchez Perrier pintó su pintura Jardines del Alcázar en Sevilla.

Joaquín Sorolla pintó varias pinturas en los jardines del Alcázar. En 1908 pintó la pintura Palacio de Carlos V, Alcázar de Sevilla (que se encuentra en una colección privada). En 1910 pintó La alberca, Jardín antiguo del Alcázar de Sevilla, Rincón de grotesco del Alcázar de Sevilla y Patio del rey don Pedro, que se encuentran en el Museo Sorolla de Madrid, y Jardines del Alcázar que se encuentra en el Getty. Centro de los angeles.

Gustavo Bacarisas pintó un cuadro del jardín de Troya a principios del siglo XX. También pintó varios cuadros en los jardines del Alcázar Manuel García Rodríguez. Entre 1920 y 1925, Manuel García pintó Jardines del Alcázar, Sevilla (donde aparece la puerta de Marchena), que se conserva en el Museo Thyssen de Málaga.