Reseña de Salone del Mobile, Semana del Diseño de Milán 2021, Italia

La semana del diseño de Milán se lleva a cabo en lugares de Milán del 4 al 10 de septiembre de 2021. El evento clave de la semana del diseño de Milán es el Salone del Mobile, la feria de muebles más grande e importante del mundo. Un nuevo formato y un comisario excepcional, «supersalone», el evento especial de la semana del diseño del Salone del Mobile de Milán 2021, comisariado por Stefano Boeri, inaugurado del 5 al 10 de septiembre en Rho, Fiera Milano reafirma la centralidad de Milán y el Salone on the panorama internacional del diseño, la cultura y la innovación.

El Salone del Mobile de este año se concibe como una gran biblioteca de diseño. El formato tradicional de la feria de stands individuales para las marcas fue reemplazado por pantallas dispuestas en paredes modulares verticales diseñadas por el arquitecto Andrea Caputo. Diseñado pensando en la sostenibilidad, las paredes están hechas de materiales que se pueden desmontar y reutilizar para evitar el desperdicio. Por primera vez en la historia de la feria, los visitantes pudieron comprar los productos expuestos escaneando los códigos QR que se encuentran en las paredes.

El evento abrió con el acento en la seguridad, la transversalidad del diseño y el compromiso verde. Cuenta con 423 marcas y 50 productores independientes, 170 proyectos de 48 escuelas de diseño, 20 de las figuras más influyentes del panorama creativo actual, 110 sillas premiadas Compasso d’Oro, seis grandes chefs, cinco películas seleccionadas por el MDFF y 200 árboles de Forestami.

«Supersalone» fue todo esto y mucho más: un proyecto especial a través del cual el Salone del Mobile.Milano pretende servir como promotor y catalizador de actividades, pensamientos y sentimientos que permitan a todo el sector y la cadena de suministro en su conjunto. dar vida a un nuevo Renacimiento.

423 marcas en todas las categorías exponen sus productos en cuatro pabellones, en una respuesta comprometida a la llamada del Salone del Mobile.Milano y el comisario Stefano Boeri, y la firme creencia de que el «supersalone» se convierte en un símbolo de un nuevo Renacimiento . Las estrellas del espectáculo fueron productos cada vez más innovadores, capaces de responder plenamente a los cambios inherentes a la estructura social contemporánea, y sus efectos en cadena en un mercado de muebles que cambia rápidamente y las necesidades individuales de cada cliente.

«Supersalone» es una respuesta alegre de un SuperItaly después de la larga noche de la pandemia. Para ver reunidos a las grandes marcas de diseño, a los jóvenes creadores, a las escuelas internacionales, a los grandes iconos del diseño, a los chefs italianos más renombrados y a muchas estrellas de la escena del arte y la arquitectura.

La innovación, la atención al impacto ambiental, la creatividad sin límites, el intercambio cultural y las experiencias digitales son las palabras de moda del «supersalón». Fue un evento que aprovechó el poder de la creatividad del diseño para convertirse en un centro de experimentación y polinización cruzada, un lugar de encuentro y forjador de nuevas oportunidades para reflexionar sobre el mundo del diseño y para conocer a sus protagonistas, desde el amueblamiento. sistema de fabricación hasta las escuelas que producen las nuevas cohortes de diseñadores, desde los creadores independientes hasta las figuras actuales más influyentes en todos los campos del diseño, desde cineastas que iconizan la capacidad del diseño para dar forma a mundos y contar historias hasta aquellos que apoyan y promueven la creatividad. .

Reflejos
La muestra en el recinto ferial se desglosa por áreas temáticas e itinerarios: arenas para charlas con figuras destacadas del panorama cultural y creativo contemporáneo, salones dedicados a reuniones de negocios de empresas, espacios reservados para jóvenes estudiantes de escuelas de diseño y exposición de sillas premiadas con el Compasso d’Oro comisariado por la ADI, plazas de comida concebidas y puestas en marcha en colaboración con Identità Golose – Congreso Internacional de Chefs, y espacios de socialización y relax.

Un montaje expositivo fluido y dinámico valoriza los nuevos productos y creaciones presentados por las empresas en los últimos 18 meses y permite a los visitantes navegar libremente dentro de una gran biblioteca de diseño, un enorme archivo nacional e internacional de creatividad.

Una zona verde da la bienvenida a los visitantes en la Puerta Este del recinto ferial; gracias al proyecto Forestami, los árboles se trasladarán posteriormente al área metropolitana de Milán. Triennale Milano es el centro de la ciudad «supersalone», con una gama de ofertas culturales que incluyen una serie de exposiciones y eventos totalmente originales.

Con la circularidad y la sostenibilidad por encima de todo, todos los materiales y componentes utilizados en la instalación diseñada por Andrea Caputo: conjuntos paralelos largos, diseñados para las categorías de productos específicos, y las áreas comunes como los patios de comidas, arenas y salones diseñados por Stefano Boeri Interiors. Lo mismo ocurre con los ladrillos utilizados en la instalación de The Lost Graduation Show, que son todos reutilizables; todas las arenas, bancos y asientos se montaron «en seco» y, por lo tanto, se pueden desarmar y usar nuevamente en diferentes momentos y en diferentes contextos.

Los árboles suministrados por Forestami subrayan las credenciales ecológicas de «supersalone» con un proyecto ad hoc que proporciona un «bosque» de alrededor de 100 árboles a través del cual se puede acceder a los torniquetes en la entrada de East Gate. Otros 100 árboles altos conducen a los visitantes a las distintas áreas de exposición y salas de estar dedicadas a la relajación. Los árboles seleccionados, tilos, fresnos, robles, ciruelos en flor, serán plantados posteriormente en el área metropolitana de Milán.

Una de las exhibiciones especiales «supersalone» fue The Lost Graduation Show, comisariada por Anniina Koivu, que mostró 170 proyectos de estudiantes que se graduaron entre 2020 y 2021, provenientes de 48 escuelas de diseño en 22 países diferentes en los cinco continentes. Una primicia en la historia del Salone que involucra a todos los sectores del diseño de muebles y más. Las incursiones en el mundo de la movilidad, el diseño inclusivo, médico y deportivo, la investigación en materiales y la sostenibilidad del diseño trazan el status quo de todo el sector. Un ejemplo de cómo el Salone del Mobile.Milano trabaja para apoyar las escuelas de diseño, promoviendo la última generación de diseñadores, narrando su entusiasmo, coraje y esfuerzo en un momento en que la profesión está en pleno cambio.

La exposición Take Your Seat / Prendi Posizione – Solitude and Conviviality of the Chair / Solitudine e Convivialità della Sedia, comisariada por Nina Bassoli en colaboración con ADI / Premio Compasso d’Oro, fue otro punto destacado. Con 30 sillas galardonadas con el Compasso d’Oro y más de 80 sillas que han ganado menciones honoríficas distribuidas alrededor de los cuatro pabellones «supersalone», la exposición cuenta la historia del más icónico de todos los objetos de diseño, la silla, más capaz de sintetizar el valor del buen diseño que cualquier otro artefacto. Dividido en cuatro secciones temáticas, con la adición de un «extra»del Museo del Diseño ADI –el punto ideal de final o inicio de la visita– ilustran cómo el diseño ha sabido potenciar los lenguajes y los contenidos a lo largo de los grandes cambios de la sociedad y cómo ha sabido responder a los nuevos paradigmas culturales con nuevos inventos.

El Salone del Mobile se aventura más allá de los confines del recinto ferial de Rho para subrayar y valorizar sus profundos lazos con Milán y, con el espíritu de una mayor apertura al intercambio y circulación de ideas, cultura y creatividad, reforzar su diálogo con Triennale Milano, la ciudad. centro de «supersalón». Triennale celebró la ocasión con Il Salone / La Città (El Salone / La Ciudad), una exposición concebida por el Museo Triennale de Diseño Italiano para el Salone del Mobile.Milano y comisariada por Mario Piazza. La exposición narra los eventos culturales realizados en la ciudad por el Salone que, a lo largo de los años, han comunicado el diseño a sus seguidores. Un espectáculo espectacular que se basa en los archivos de Triennale Milano y el Salone del Mobile Milano.

Cocina
«supersalone» también está y especialmente abierto a la polinización cruzada entre diferentes ámbitos y lenguajes, presentando Identità Golose Milano – International Gastronomic Hub en el evento, porque la comida es un producto al mismo nivel que cualquier otro, y siempre ha evolucionado sobre la base de la creatividad y la necesidad humanas. Requiere una cuidadosa planificación y el estudio de los procesos artesanales e industriales, tanto tradicionales como no. También requiere una buena pizca de curiosidad y apertura.

El patio de comidas Identità Golose es un nuevo concepto hecho a medida para «supersalone», concebido como parte integral de la experiencia del visitante y una oportunidad para saborear las recetas originales de algunos de los mejores chefs y artesanos italianos. ​Cada uno de ellos ideó un plato icónico, ya sea dulce o salado, que el público pudo adquirir, armando sus propios menús ideales para disfrutar en un ambiente informal e inclusivo.

Seminario
Ideado por María Cristina Didero, el programa «supersalone» estuvo repleto de conversaciones, charlas y conferencias de diseñadores, arquitectos, artistas, académicos y directivos de todo el mundo. Los protagonistas se esfuerzan por responder a una variedad de preguntas sobre diseño, arte, arquitectura, educación, economía circular, impacto ambiental, la relación entre proyecto y curaduría y mucho más, en una serie de diálogos y exposiciones individuales.

exposición virtual
En este contexto, la combinación de presencia digital y en persona crea una experiencia completamente atractiva y permite que aquellos que no pueden estar físicamente presentes observen los productos en exhibición, visiten las exhibiciones virtualmente y asistan a las charlas y conferencias. La plataforma Salone del Mobile.Milano ha sido diseñada para promover el diseño en exhibición con contenido original y un lenguaje específico del medio, y para poner al usuario en el centro del evento antes, durante y después de su visita. Los espacios expositivos y los itinerarios temáticos dialogan con la plataforma de forma totalmente original, y los productos visualizados y reservados para la compra. Es una encrucijada digital que crea nuevas formas de integración e interconexión entre diferentes mundos, usuarios y mercados.

Distritos de diseño de la Semana del Diseño de Milán 2021
Los eventos de la Semana del Diseño de Milán se reparten por todo Milán, pero se concentran en algunas áreas principales. Una serie de distritos principales, a saber, Porta Venezia, San Babila, Tortona, The 5 Vie, Sant’Ambrogio o San Gregorio. Durante el Fuorisalone, estos distritos ocupan un lugar central con una gran cantidad de eventos que incluyen sesiones de DJ, exposiciones y actuaciones organizadas en varios lugares de la ciudad, que incluyen antiguos espacios industriales, talleres, talleres artesanales, ‘botteghe’ y salas de exposición de grandes marcas. .

La Semana del Diseño de Milán se basó en el ilustre pasado de Milán, con su rica historia en arquitectura, arte y diseño, antiguos palacios e iglesias como telón de fondo para las exhibiciones más interesantes y reediciones de diseños clásicos que le roban el protagonismo a las presentaciones de nuevos productos. Durante una semana, Milán se transformó en una galería abierta, con palacios y museos históricos, lugares públicos y pequeñas joyas escondidas que dieron la bienvenida a los aficionados al diseño de todo el mundo. Ha establecido un puente necesario entre artistas y asistentes, creando un ambiente de networking memorable.

Distrito de diseño de Brera
Descubre la nueva Experiencia Brera. La mejor manera de descubrir y conocer los lugares y secretos del distrito. Brera Design District también presenta una selección de las mejores actividades comerciales, es decir, aquellas que mejor representan la identidad de este distrito histórico de Milán entre diseño, estilo de vida, comida, arte y cultura. El Design District de Brera ofrece, como siempre, una gran cantidad de eventos que animan el barrio y que se alternan con los muchos showrooms de diseño que se encuentran aquí. El leitmotiv de esta edición del Brera Design District es «Formas de vivir».

Comience desde el «corazón antiguo de Brera», representado por la zona peatonal de via Fiori Chiari, via Formentini y via Madonnina. Piérdete entre antigüedades, anticuarios modernos, tiendas exclusivas y bares históricos. Aquí, en via Fiori Chiari 18, Dedar presenta los nuevos revestimientos murales textiles. En via Formentini 9 (frente a la iglesia desconsagrada de S. Carpoforo) hace su debut la marca Paola Sorio Luxury Design Atelier, especializada en la creación de muebles y accesorios entre el arte y el diseño caracterizados por una artesanía de muy alta calidad.

Brera Design District atrae el mayor número de eventos y es el distrito más visitado y representativo del Fuorisalone. Nacida con la edición de 2010, la Brera Design Week ha sabido aumentar a lo largo de los años el número y la calidad de los eventos que acoge, pasando de 42 en la primera edición a 210 en la última, trabajando con 497 expositores para un estimado de 400.000 visitantes durante el evento de 7 días. Hoy, para muchos, Fuorisalone significa Brera y Brera Design Week es la plataforma de referencia, abierta a la colaboración con empresas y diseñadores gracias a formatos de proyectos específicos.

El universo Brera Design District ahora incluye dos eventos: Brera Design Week y Brera Design Days, una plataforma de consultoría, un servicio dedicado a ubicaciones con Brera Location y una sala de exposición dedicada a proyectos curatoriales y colaboración con empresas, el Brera Design Apartment.

Creative Connections se completa en las dos ubicaciones del Jardín Botánico de Brera y el Audi City Lab en via della Spiga 26. En el oasis verde entre los edificios en el centro de Milán, Natural Capital, la instalación diseñada por Studio Carlo Ratti Asociado con Eni , su objetivo es sensibilizar a los visitantes sobre el papel de los bosques en la lucha contra el cambio climático. En el corazón del distrito de la moda, Audi abre un centro dedicado a la investigación y experimentación en el campo de la movilidad. El espacio es transformado por el estudio Marcel Wanders con la instalación Enlightening the future que relata de manera emocional las nuevas fronteras de la investigación de Audi gracias a una experiencia inmersiva basada en la luz como medio para conectar y narrar sus proyectos de innovación.

Distrito de Tortona
Tortona Rocks trae un estallido de actividad al distrito del Fuorisalone Tortona, con un programa de eventos que busca responder a las preguntas sobre los cambios que están teniendo lugar en nuestras vidas hoy: qué son las trayectorias de diseño, las tecnologías de punta y las soluciones de diseño sostenible. en el horizonte para el mundo del mañana? Diseño que mira hacia el futuro: la sexta edición de Tortona Rocks solo tenía que estar dedicada a proyectos que trazan un rumbo hacia el futuro, dando forma a una nueva forma de vivir y experimentar nuestras ciudades y hogares.

En la iniciativa THE DESIGN AHEAD, Tortona Rocks # 6 se reafirma como una antena de diseño con visión de futuro que recoge y cuenta la historia del espíritu de esta era desafiante, presentando una selección de empresas internacionales y exhibiciones que brindan una instantánea completa del diseño. mundo, basado en una convergencia de múltiples enfoques y visiones de diseño.

Belgium is Design , Chaises Nicolle con Paola Navone, DFA Partners y Gruppo Building, Planika, RAN , Silk-FAW Automotive , Softicated , The Playful Living , Vestre y muchos más animaron Opificio 31 y el evento Design Week del distrito de Tortona que regresa el escenario mundial con las últimas tendencias en el campo del diseño.

Mientras tanto, Phyd Hub fue el anfitrión de Content Lounge Tortona Rocks, donde hubo una serie de entrevistas y debates en vivo, no solo sobre diseño sino también sobre emprendimiento y creatividad.

Este año, Tortona Rocks también presenta un video editorial, creado por Milano Space Makers y Studio Spucches, llamado OPIFICIO 31. Agorà della Milano Design Week, una serie de cuatro documentales cortos y entrevistas que celebran el diseño en uno de sus lugares más emblemáticos: el corazón del distrito de Tortona y del evento Fuorisalone, recorriendo la historia de los diseñadores y empresas que han participado en el evento a lo largo de los años.

Zona de la libertad de Milán
Visita a la instalación de Lasvit en el Consulado de la República Checa en via Morgagni 20 . La marca checa de vidrio e iluminación nos tiene acostumbrados a instalaciones espectaculares desde hace años. BE WATER , la gran instalación site specific, alojada en la piscina municipal de Cozzi gestionada por Milanosport y el Ayuntamiento de Milán. Un proyecto editorial de imágenes únicas firmado por el artista Maurizio Cattelan y el fotógrafo Pierpaolo Ferrari en colaboración creativa con la marca de moda española Desigual y la irreverente marca italiana TOILETPAPER.

Visite la Casa Museo Boschi di Stefano (vía 15 de enero, zona Buenos Aires-Lima) para ver la exposición ¡SOY LA TAZA DE USTED! 100 diseñadoras deslumbrantes exhibiendo más de 80 copas firmadas por tantas mujeres diseñadoras: diseñadoras, artesanas, artistas, arquitectas y más, incluidas las copas de 14 invitadas especiales: Alessandra Baldereschi, Gabriella Benedini, Annalisa Cocco, Caterina Crepax, Laura Fiaschi (GUMDESIGN) , Daniela Gerini, Silvia Levenson, Chiara Lorenzetti, Antonella Ravagli, Elena Salmistraro, Marta Sansoni, Annarita Serra, Sabrina Sguanci, Angela Simone.

distrito de barona
Superdesign Show 2021 – Septiembre – Edición especial con R/evolution tendrá lugar en Superstudio Più en via Tortona 27, el gran centro que durante veinte años ha sido representativo de la innovación y la creatividad. El nuevo concepto introduce un camino repensado abierto al nuevo diseño que acomoda todas las demandas de concreción, innovación, ligereza, sustentabilidad, inclusión, interconexión, surgidas en el año posterior a la pandemia. 12 exposiciones curatoriales abordan temas de actualidad como los íconos del nuevo milenio, la creatividad femenina, el hogar impulsado por la Inteligencia Artificial, nuevas técnicas de producción, vivir y trabajar al aire libre y otros.

Superdesign Show 2021 Septiembre – Extension, con Design beyond Design, un compuesto multimedia y multicultural donde el diseño se vio en sus diferentes expresiones comunicativas (arte, video, fotografía, performance, arquitectura, edición, taller…) es en cambio la ocasión para descubrir lo justo. finalizado Superstudio Maxi en via Moncucco, un gran espacio expositivo, elegante, tecnológico y sostenible que se inserta en el verde del barrio de Barona, una zona cada vez más renovadora y que es también escenario de proyectos de regeneración urbana, firmados por los grandes estudios de arquitectura.

Zona de la calle Tortona
El área de via Tortona que con Superstudio presenta Superdesign Show 2021, volviendo con fuerza a la escena internacional con Cult & Must, Donne & Design, Supercampus, Materials, Discovering, Outdoor Generation, 1000 Vases, el coche del futuro, el hogar. e inteligente, los retos del arte. Una serie de exposiciones curatoriales, una visión de museo, una mirada al mañana. Una verdadera R / EVOLUCIÓN que continúa con la inauguración del Museo Flavio Lucchini, en via Tortona 27 , y de Superstudio Maxi, en via Moncucco 35, el nuevo y tercer espacio del grupo con Diseño más allá del Diseño, a cinco días de inauguración en el nuevo superstudio maxi centro de exposiciones con actividades multidisciplinares – exposiciones fotográficas, diseño, charlas, vídeos, performances y venta solidaria de objetos de amor.

Las exposiciones programadas durante Tortona Design Week 2021 celebran el diseño como promotor de la innovación, fruto de una investigación continua para conciliar la interacción entre las cosas, las personas y los espacios (tanto interiores como exteriores) de forma inteligente, sostenible y con numerosos valores recurrentes. , incluyendo la apuesta por el uso de materiales innovadores , el uso de la inteligencia artificial , el respeto por el medio ambiente con el desarrollo e investigación de un sistema para una economía cada vez más circular . Además, para embellecer el área de via Tortona, este Fuorisalone en septiembre es el primer paso hacia la realización de The Roundabout: diseño con la naturaleza ,proyecto que vio a Tortona Design Week colaborar con Domus Academy en la creación de un concurso dirigido a estudiantes de los Másteres en Interior & Living Design, Urban Vision & Architectural Design, Interaction Design y Service Design de Domus Academy.

El evento especial de septiembre del Salone del Mobile en Milán Para la ocasión, Torneria Tortona y Tortona Locations, que se encuentran entre los promotores y organizadores del evento, desarrollaron IN – OUT, percepción de la sostenibilidad, un proyecto que interpreta el cambio como una oportunidad para iniciar crecimiento colectivo en nombre de la sostenibilidad y la innovación.

En un año en el que todo ha cambiado y la cotidianidad ha adoptado diferentes formas y tempos, en un «IN – OUT» en constante evolución, es imprescindible preguntarse por el presente y el futuro. Precisamente por eso el concepto desarrollado para la Tortona Design Week 2021 pretende conciliar la percepción del mundo interior con el exterior, manteniendo siempre un foco constante en la sostenibilidad de los elementos, conceptos y vida cotidiana.

Muchas empresas importantes en Italia y en el extranjero han decidido unirse al proyecto como Haier, Candy y Hoover, con la casa totalmente interconectada; APIMA y AICEP Portugal Global, con el diseño único de las empresas portuguesas; Nitto con el laberinto mágico creado gracias a una nueva tecnología de iluminación; ICONA Design Group con logros en el diseño automotriz, industrial y de productos; Delta Light con la exposición multisensorial #wantyouclose; y Lechler – ColorDesign; oficina 14; Eventos de Zona Postal; Materioteca; Tiziana Pistoni; Estudio.traccia.

Las exposiciones celebran el diseño como promotor de la innovación, fruto de una búsqueda continua por conciliar la interacción entre las cosas, las personas y los espacios (tanto interiores como exteriores) de forma inteligente y sostenible y con numerosos valores recurrentes, entre ellos el compromiso de uso materiales innovadores e inteligencia artificial y tener respeto por el medio ambiente a través de la investigación y desarrollo de un sistema para una economía cada vez más circular.

Para mejorar aún más el área de Via Tortona, la fecha de septiembre fue el primer paso para crear The Roundabout: diseño con la naturaleza, un proyecto en el que Tortona Design Week colaboró ​​​​con Domus Academy para lanzar un concurso para los estudiantes de Domus Academy que asisten a cursos de maestría en Interior & Living Design, Urban Vision & Architectural Design, Interaction Design y Service Design.

Con la valiosa contribución de los patrocinadores Sense – Immaterial Reality y Urbo.style, se pidió a los estudiantes que diseñaran una instalación virtual y física (realizada para el Salone del Mobile 2022), que involucraba la rotonda de Largo delle Culture, uno de los símbolos de Tortona Design Week, repensada de forma ecológica y sostenible y con la mirada puesta en los Juegos Olímpicos de Invierno Milán Cortina 2026.

Distrito de Diseño de Isola
Isola Design District se convirtió en una de las principales áreas oficiales de la Semana del Diseño de Milán, para dar visibilidad a los artesanos, estudios y galerías locales, pero también para crear oportunidades para diseñadores emergentes internacionales y estudios independientes, durante el evento de diseño más importante del mundo.

Después de la sucesión de eventos en línea, exhibiciones virtuales y lanzamientos de productos digitales, el Isola Design Festival se acerca a la semana del diseño milanés con un programa completo de exhibiciones, instalaciones, charlas y talleres que se vivirán de manera híbrida, pero principalmente mental en presencia.

Una de las nuevas ubicaciones de esta edición es la Fábrica Sassetti ( vía Sassetti 31 ), una antigua fábrica de hilados de lana de la década de 1930, en la que hubo dos exposiciones. The Stage Four, que sumerge a los visitantes en una instalación de ensueño, gracias a un derroche de formas y colores, e Isola Design Gallery. Aquí, se presentaron artículos de colección y muebles sostenibles de Isola Design Community. Dentro de Fabbrica Sassetti, del 5 al 10 de septiembre, una Tienda Temporal estuvo activa con muchos productos de diseño para la venta.

Desde el año pasado, Isola Design District también forma parte de la Semana del Diseño Holandés en Eindhoven, convirtiéndose en el primer distrito de diseño italiano en participar en un evento de diseño extranjero. Una nueva forma de experimentar el diseño, accesible los 365 días del año y desde cualquier lugar, que complementa los eventos en Italia y Holanda.

Centro histórico de Milán
5VIE nació como un proyecto de marketing territorial vinculado a un área del centro histórico de Milán, las Cinque Vie: un área rica en historia y cultura, donde entre los restos de la Roma imperial, basílicas paleocristianas y patios renacentistas aún se pueden encuentre talleres artesanales del más alto nivel, así como refinadas boutiques y galerías de arte y diseño.

Desde 2013 5VIE organiza y produce Design Weeks enfocadas al arte-diseño y piezas únicas y coleccionables, posicionándose como un referente internacional en el sector; entre los diseñadores que han expuesto y colaborado con 5VIE: Anton Alvarez, Maarten Baas, Niamh Barry, Valentina Cameranesi, Luca Cippelletti, CTRLZACK, Max Lamb, Ugo La Pietra, Sabine Marcelis, Erez Nevi Pana, Raw Edges, Sara Ricciardi, Stefano Seletti , Estudio Ossidiana, Roberto Sironi, Nanda Vigo, Tellurico.

5VIE también está comprometida con la investigación y difusión de las mejores prácticas relacionadas con la sostenibilidad. Entre sus actividades, produce anualmente el Foro It’s Circular dedicado a la economía circular, que en 2021 verá su cuarta edición, íntegramente dedicada al sector de la moda. También colabora con instituciones internacionales como el Instituto Cultural Italiano de Hong Kong, con el que ha realizado en 2020 el proyecto Design Made in Hong Kong. La de 5VIE es una red que abarca todas las grandes ciudades con un papel en el mundo del diseño, la innovación y el arte: es una red global que pasa por un Milán siempre deseoso de renacer y renovarse.

Al sur de la Corte de Milán, no olvide visitar la exposición «Terra al Cubo – Abitare il Futuro» organizada por el ISIA de Faenza sobre el tema del diseño ecológico. El proyecto se encuentra en el marco espléndido de los Claustros de la Humanitaria del siglo XV (a través de Francesco Daverio 7). Disfruta de la exposición paseando por los diferentes claustros. A poca distancia se encuentra la Rotonda della Besana del siglo XVIII, un antiguo hospital y cementerio. Después de una visita a sus bellezas, puedes descubrir, justo en frente, el showroom de MG12 con el invitado especial Melograno Blu.

MDD – Distrito de diseño de Milano Durini
Ubicado en el corazón del centro de la ciudad, Durini Design District es un punto de referencia clave para la innovación, el estilo y el diseño ‘Made in Italy’. Durini Design District muestra al mundo los últimos y más refinados proyectos del mundo del diseño. En esta encrucijada de aprendizaje e intercambio, las tiendas se renuevan, toman nuevas formas y desvelan algunas de las propuestas de estilo de vida más exclusivas del mundo.

Del 4 al 10 de septiembre, en la Semana del Diseño de Milán 2021, la Associazione Milano Durini Design reunió a algunas de las empresas líderes del sector, presentando los frutos de su trabajo a los profesionales y al público. Un escaparate de nuevos y emocionantes productos, expuestos en espacios fascinantes e inéditos, que reafirman que aún hay vitalidad positiva y compromisos económicos importantes para impulsar la recuperación del país.

El showroom de marcas asociadas también se presentará en formato digital, dando vida a momentos de intercambio cultural, presentaciones de productos e importantes casos prácticos, todo ello en presencia de arquitectos, diseñadores internacionales y operadores del sector. La cultura del diseño y la apreciación de los productos ‘Made in Italy’ volverán a ser el punto central del evento Durini Design District, que será oficialmente la primera cita internacional desde la cancelación de la feria Salone del Mobile en 2020.