Revisión de Art Cologne 2018-2019

La actual Art Cologne como feria de modernismo clásico, arte de posguerra y arte contemporáneo se remonta al “Art Market Cologne ’67”, que se inauguró el 15 de septiembre de 1967 en Gürzenich, la danza medieval y los grandes almacenes de la ciudad de Colonia. , y el mercado internacional del arte debería cambiar para siempre.

Los inventores de esta feria fueron los galeristas de Colonia Hein Stünke y Rudolf Zwirner y su idea nació por necesidad, porque si bien el desarrollo del arte y el interés público por el arte habían irrumpido en una fase de enorme dinamismo al final de la inmediata En el período de la posguerra, el comercio de arte alemán también lo era todo.

En ese momento, el arte francés dominaba el mercado, con París como la capital del mercado del arte, que fue reemplazado poco después de la segunda documenta en 1959 por el arte estadounidense y Nueva York como la nueva metrópoli del arte global. Con la guerra, Alemania había perdido su capital y sus antiguos centros de arte. El nuevo centro del negocio del arte alemán se convirtió ahora en Renania, que se convirtió en el motor industrial de la economía alemana y el centro de la economía de Europa occidental y albergó a Bonn como la nueva capital.

Hasta el día de hoy, Renania del Norte-Westfalia y los países vecinos del Benelux en Europa siguen siendo la región con mayor densidad de industria, capital y coleccionistas, lo que ya era un muy buen requisito previo para el mercado del arte a principios de la década de 1960. Con su feria, Stünke y Zwirner querían establecer un nuevo centro de arte al menos “temporalmente”; a largo plazo, querían promover la nueva producción artística nacional, es decir, los jóvenes artistas alemanes, y colocarla internacionalmente e interesar a un nuevo público coleccionista.

Como sabemos hoy, tuvieron éxito en todo esto hasta un grado que difícilmente hubieran creído posible en ese momento, y su invención hizo historia. La historia de ART COLOGNE no solo fue formativa para desarrollos significativos en la historia del comercio internacional del arte, sino también en la historia del arte internacional por excelencia.

Art Colonia 2019
La 53a edición de Art Cologne, la feria de arte más antigua del mundo, el evento de este año ha reunido a 176 galerías en dos pisos del centro de exposiciones Koelnmesse, que abarcan galerías modernas y contemporáneas, así como plataformas centradas en galerías jóvenes y presentaciones colaborativas. Como en años anteriores, el escaparate cuenta con una fuerte presencia alemana, con alrededor de 97 galerías provenientes de la región.

Junto a sus secciones para galerías emergentes y su sector principal, Art Cologne también contará este año con una nueva sección titulada “Colaboraciones”, que destacará los esfuerzos conjuntos entre galerías y artistas. Entre algunas de las galerías más destacadas que presentan trabajos este año en Art Cologne se encuentran David Zwirner, Hauser & Wirth, Thaddaeus Ropac, White Cube, Sprüth Magers y Michael Werner.

Las galerías jóvenes y emergentes del sector “Neumarkt” se ubican en el mismo nivel de la sala que las galerías del sector “Contemporáneo”. Como de costumbre, el sector “Moderno / Post Guerra” se encuentra en el Pabellón 11.1. Un total de 14 diferentes “Colaboraciones” complementan las presentaciones en ambos niveles. La edición 2019 de Art Cologne también incluye exposiciones especiales como “Archivio Conz” y un programa de charlas.

Un programa de apoyo de inauguraciones de exposiciones y eventos en museos e instituciones de toda Renania, así como servicios integrados, salones agradables y el mejor servicio de comidas completan la feria y hacen de Art Cologne uno de los eventos de este año en Alemania.

Destacar
En la sección de arte moderno, no faltan obras maestras con calidad de museo. Las obras notables incluyen A Singer on the Piano (1930) del artista expresionista alemán y fundador del grupo de artistas Die Brücke, Ernst Ludwig Kircher; Russisches Mädchenpaar (Pareja rusa) de Otto Mueller de 1919 en el Ludorff de Dusseldorf; y un par de fascinantes obras figurativas de Otto Dix en Fischer Kunsthandel, respectivamente. Otro punto a destacar aquí es el brillante Abstracte Bilde (1984) de Gerhard Richter, una combinación caleidoscópica de tonos brillantes y joya en la Galerie Von Vertes.

Un stand destacado en la sección contemporánea es König Galerie, con sede en Berlín, dirigida por el comerciante nacido en Colonia Johann König. A la vista hay una instalación de la artista polaca Alicja Kwade. Un panel de espejo está intercalado por dos losas de mármol rosa polvoriento, una de las cuales parece deslizarse hacia el suelo desafiando la gravedad.

La instalación Tear Rack del joven artista berlinés Michasel Sailstorfer, compuesta por botellas de vidrio verde y marrón en forma de lágrima, hace riffs ingeniosos en el botellero de Marcel Duchamp de 1914 readymade. Flanqueando el stand de König se encuentra una cuidada presentación de pinturas gestuales de Karl Horst Hödicke, en una serie titulada “Berlín 89/90” en reconocimiento del 30 aniversario de la caída del Muro de Berlín.

Las mega galerías internacionales de primer nivel también sacaron lo mejor de Alemania. David Zwirner, cuyo padre, Rudolph Zwirner, fue uno de los fundadores de la feria, muestra una selección de piezas de Sigmar Polke, Neo Rauch, Isa Genzken y Josef Albers. El stand de Lining White Cube es una colección de 120 cuerdas de vela estampadas por el célebre artista brasileño Jac Leirner. Con tiras que se muestran geométricamente en orden ascendente de grosor, la obra revela que refleja su interés por el constructivismo brasileño y el Arte Povera.

Blain | Southern de Londres y Berlín dedica su stand a los artistas de YBA, incluidas las primeras instalaciones de Damien Hirst, como Fear de 1994, un gabinete de vidrio y acero que contiene equipo quirúrgico; y un neón azul titulado fuckingbeautiful (Ice Blue Versio) de Sue Noble y Tim Webster.

Las denominadas Colaboraciones, que la galerista de Colonia Natalia Hug y Aurel Schiebler, con sede en Berlín, se unieron para mostrar una colección de piezas de pared de yeso pigmentadas y lijadas del talento emergente Caroline Eidner. Mientras tanto, Esther Schipper, una de las galerías contemporáneas alemanas más importantes, unió fuerzas con la prometedora Drei, con sede en Colonia, para presentar obras de la artista Julia Scher.

La nueva categoría de mercado adopta un enfoque similar para romper barreras, una sección dedicada a las galerías jóvenes y que lleva el nombre de los neumarkets, o plazas de la ciudad, que son un sello distintivo del urbanismo alemán. Entre las 27 galerías, los visitantes encontrarán una serie de emocionantes descubrimientos.

Art Cologne 2018
La 52ª edición de Art Cologne, entre los expositores de peso pesado se encuentran Gagosian, David Zwirner, White Cube y Hauser & Wirth. En un sector “Neumarkt” para galerías que han estado en el negocio por menos de diez años, las tiendas más pequeñas incluirán 22,48 m² de París, Alma de Riga y Kiche de Seúl. Las galerías que regresan a la feria o exhiben por primera vez incluyen Lisson Gallery, Clearing, Gió Marconi y Kamel Mennour.

Art Cologne 2018 atrajo a jóvenes galeristas, artistas y coleccionistas, el evento contó con más de 200 galerías de 33 países y ofreció una amplia variedad de arte moderno y contemporáneo en cuatro sectores diferentes: Contemporáneo, Moderno / Posguerra, Colaboraciones y Neumarkt.

Destacar
Comenzando en la sección Modern / Postguerra, la Galería Whitestone de Tokio exhibió importantes pinturas de artistas Gutai, y Aurel Scheibler de Berlín mostró poderosos retratos de la pintora estadounidense Alice Neel y una escultura minimalista del artista alemán Norbert Kricke.

En el sector Contemporáneo fue David Zwirner, donde encontramos un cuadro “Gazing Ball” de Jeff Koons yuxtapuesto con magistrales lienzos de los pintores alemanes Sigmar Polke y Neo Rauch. El White Cube de Londres presentó cerámica del conceptualista de Chicago Theaster Gates y una pintura de puntos de YBA Damien Hirst. Además, Gagosian presentó la figura hiperrealista de un limpiador de ventanas de Duane Hanson, además de la figura de tamaño natural de un hombre de negocios del artista suizo Urs Fischer abrazado por un monje agrandado que sostiene una daga y un libro de oraciones.

En el Nuevo Mercado, ofreció presentaciones individuales y grupales de nuevos trabajos tanto de artistas establecidos como emergentes, y la mayoría de los expositores optaron por destacar este último. En el arte contemporáneo, la Future Gallery de Berlín desdibujó el límite entre la abstracción y nuestro mundo infestado de imágenes al exhibir collages de pantallas lenticulares montadas en secciones recortadas de radiadores de automóviles creados por el dúo marsellés Estrid Lutz y Emile Mold.

El galerista londinense Rob Tufnell, mientras tanto, exhibió pinturas del artista británico Edward Kay que estimulaban las nociones de vicio y virtud a través de la pornografía apropiada y un gusano de dibujos animados que poseía una inocencia infantil. Trabajando con la idea de que su espectáculo emergente sería visto por una audiencia inteligente del mundo del arte, Kay pintó a mano meticulosamente sus lienzos para simular el estilo de las codiciadas obras de serigrafía de Sigmar Polke.

Art Cologne
The Art Cologne es una de las ferias de arte más antiguas del mundo para el arte contemporáneo. Tiene lugar cada primavera en el sitio de Koelnmesse en Colonia-Deutz. Fue lanzado en 1967 por iniciativa de los propietarios de galerías Hein Stünke y Rudolf Zwirner como el “Mercado de Arte de Colonia” en Gürzenich, Colonia.

Dieciocho galerías participaron en el primer mercado de arte de Colonia en septiembre de 1967. Con 15.000 visitantes y una facturación de un millón de marcos alemanes, el evento de Gürzenich en Colonia fue un gran éxito. El organizador fue la asociación de marchantes de arte progresistas alemanes fundada por los padres fundadores Hein Stünke (galería Der Spiegel), Rudolf Zwirner y otros cinco colegas.

En 1968, la feria se trasladó al Josef Haubrich Kunsthalle más espacioso, que existió hasta 2001. Se admitieron galerías adicionales, incluso del extranjero, para evitar un evento competitivo con participación internacional en la vecina Düsseldorf. En 1974, la feria, llamada Cologne Art Market desde 1970, se trasladó al Rheinhallen en Cologne-Deutz. La organización fue transferida a la empresa de ferias de Colonia. En 1975 se cambió el nombre de la feria a “International Art Market” (IKM). Por primera vez, el Premio Art Cologne fue otorgado en cooperación con la Asociación Federal de Galerías Alemanas (BVDG) otorgado. La feria tuvo lugar alternativamente en Colonia y Düsseldorf. En 1984, la feria recibió un nuevo nombre por última vez: el IKM se convirtió en Art Cologne, que solo se ha celebrado en Colonia desde entonces.

En 2007 Art Cologne se pospuso de la tradicional fecha de otoño a la primavera. Cologne Fine Art, también lanzada por el organizador de hoy Koelnmesse, ahora tendrá lugar en otoño. El director de Art Cologne es el marchante de arte estadounidense Daniel Hug desde 2008. Sucedió a Gérard Goodrow, que ocupaba el cargo desde 2003.

El “Art Market Cologne” ha tenido competencia en su propio entorno desde principios de 1967. Como todas las galerías que postularon nunca pudieron participar, siempre hubo ofertas alternativas en el contexto de Art Cologne: 1967 “Demonstrative” Cologne, 1968 “Prospect 68” Düsseldorf, 1969 “Neumarkt der Künste” Colonia, 1971/72 “Feria internacional de arte e información“ Düsseldorf.

En 1992, el propietario de la galería de Colonia, Christian Nagel, lanzó la contra-feria “Unfair”; En 1995, Nagel fue uno de los cofundadores del Art Forum Berlin, un evento expresamente competitivo. ART.FAIR se ha establecido como una feria de contrapartida desde 2003. En 2007, se iniciaron tres nuevas ferias de arte al mismo tiempo: la “List Cologne”, la “Tease Art Fair” y la “dc duesseldorf contemporánea”.

En 1994, la Sociedad de Arte Moderno del Museo Ludwig otorgó el Premio Wolfgang Hahn, que lleva el nombre del coleccionista y restaurador jefe del Museo Ludwig, por primera vez durante la feria. En 2006 Rudolf Zwirner, cofundador de Art Cologne, recibió este premio.

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