Revisión de Art Cologne 2016-2017

Art Cologne reúne a 200 galerías internacionales líderes de más de 20 países que presentan una amplia oferta de obras modernas y contemporáneas en todos los segmentos de precios y movimientos de más de 2.000 artistas. ART COLOGNE presenta a los amantes y coleccionistas del arte los segmentos de oferta más variados, incluida la sección GALERÍAS con arte moderno y de posguerra y extendiéndose al arte moderno y contemporáneo de galerías establecidas.

Esto también incluye la sección NUEVAS POSICIONES, un programa de patrocinio que permite a los jóvenes artistas presentar sus obras en sus propios stands promocionales junto a los stands de sus galeristas. Además, con la sección NEUMARKT, ART COLOGNE presenta la plataforma central para el «arte de vanguardia» de las galerías jóvenes que existen desde hace no más de diez años. En la sección NEUMARKT también se encuentran presentaciones seleccionadas y proyectos especiales de galerías de todas las edades.

Fundada originalmente en 1967 en Gürzenich, la danza medieval y los grandes almacenes de la ciudad de Colonia, y el mercado internacional del arte deberían cambiar para siempre. Renania del Norte-Westfalia y los países vecinos del Benelux en Europa siguen siendo la región con mayor densidad de industria, capital y coleccionistas. A largo plazo, querían promover la nueva producción artística nacional, es decir, los jóvenes artistas alemanes, y colocarla internacionalmente e interesar a un nuevo público coleccionista.

El Art Cologne de hoy como feria del modernismo clásico, el arte de posguerra y el arte contemporáneo, una de las sedes internacionales más importantes para el arte excepcional y de alta calidad de los siglos XX y XXI. Alrededor de 200 galerías internacionales líderes de más de 20 países se reúnen anualmente y presentan una amplia oferta de obras modernas y contemporáneas en todos los segmentos de precios y movimientos de más de 2.000 artistas.

Un programa de apoyo de inauguraciones de exposiciones y eventos en museos e instituciones de toda Renania, así como servicios integrados, agradables salones y el mejor servicio gastronómico completan la feria y hacen de ART COLOGNE uno de los eventos de este año en Alemania que no debería no te pierdas.

Art Cologne 2017
La 51a edición, Art Cologne 2017 presenta 200 de las galerías más importantes del mundo del arte internacional, 39 de ellas participan por primera vez, las galerías presentan obras de 2.000 artistas que se extienden desde el Arte Moderno y de Posguerra hasta el Arte Contemporáneo en el sector GALERÍAS . The New Positions ofrece espacio para que los expositores del sector GALERÍAS presenten presentaciones adicionales de un artista de jóvenes artistas emergentes en salas separadas adjuntas a sus stands.

La novedad de 2017 es la sección Neumarkt que presenta un nuevo enfoque en las galerías jóvenes y en proyectos seleccionados seleccionados entre galerías en la sección de colaboraciones de Neumarkt. Con el nuevo formato Neumarkt, las galerías jóvenes que no existen desde hace más de diez años se presentan en tres áreas de stand diferentes. Esto significa que las secciones Nuevos Contemporáneos y Colaboraciones están integradas en una plataforma y forman la ubicación central para el arte joven en Art Cologne 2017. Así, además de áreas para pequeños stands con presentaciones especiales en solitario, también habrá stands de tamaño mediano con exposiciones colectivas cuidadosamente seleccionadas con un máximo de tres artistas. Además de esto, Neumark también ofrece stands más grandes que están dedicados exclusivamente a presentaciones curadas por galerías de todas las edades, también en forma de pabellones.

La 51ª edición de Art Cologne ofrece una impresionante lista de galerías de todo el mundo, incluidos China, Estados Unidos, Hungría, Finlandia y Rusia. Las galerías «Blue Chip» incluyen a David Zwirner, Hauser & Wirth, Gagosian, así como WHITE CUBE de Londres.

Dos eventos especiales también marcarán la edición de este año de Art Cologne. El primero es la instalación de la gran L de Michael Riedel en el vestíbulo de entrada. La L representa la reunión del consejo asesor que tomó la decisión sobre la aceptación o rechazo de galerías a la feria.

El segundo evento es la exposición especial titulada Galerie Springer, Berlín, 1948-1998, que recuerda y documenta los logros de la vida de uno de los galeristas berlineses más importantes del siglo XX, Rudolf Springer. Fue uno de los pocos propietarios de galerías que estuvieron activos en Berlín en los años de la posguerra.

Destacar
La pieza central del stand será Buddha’s Fingers (2014-15) de Chris Burden, compuesta por treinta y dos farolas de hierro fundido en una singular columnata cerrada. El título se refiere a la fruta cítrica que es un símbolo chino de felicidad y buena fortuna. Solo se puede acceder a la cabina a través de dos aberturas estrechas. En las cuatro paredes exteriores hay obras de Rudolf Stingel, Cady Noland y Richard Prince, que contienen alusiones a la melancolía o la distopía social.

Entre los jóvenes propietarios y galerías se encuentran Deborah Schamoni, Jan Kaps, Lars Friedrich, Soy Capitan, Future Gallery, KM, Silberkuppe, Teminkova & Kasela y LambdaLambdaLambda.

La abc Gallery de Budapest se centrará en el pintor de campo de color Imre Bak y otros artistas húngaros como el escultor Peter Szalay. La escena nacional también está en el centro de la galería Anhava de Helsinki, que representará a las artistas Sally Tykäane, Marika Mäkelä, muy respetada en el norte de Europa, y la escultora Anne Koskinen. Los visitantes podrán ver las obras abstractas de Jon Pestoni en David Kordansky (Los Ángeles), mientras que los expositores por primera vez WHITE CUBE (Londres) ofrecerán obras de Imi Knoebel, Tracey Emin y Christian Marclay.

La sección Neumarkt dará espacio a artistas emergentes que tendrán sus exposiciones individuales, como Talisa Lallai (Galerie BolteLang), Flaka Haliti (LambdaLambdaLambda), Simone Gilges (KM Galerie), Dale Lewis (Choi & Lager), HG (Lucas Hirsch) , Daiga Grantina (Joseph Tang Gallery), Caroline Wells Chandler (Roberto Paradise) y Christopher Chiappa (Kate Werble), entre otros.

Art Cologne 2016
La 50a edición Art Cologne 2016, ocupa hasta 34.000 metros cuadrados de espacio expositivo dentro del espectacular lugar que es Koelnmesse, arte moderno y contemporáneo de primer nivel, pinturas, obras en papel, fotografía, video, esculturas, objetos y gráficos, Arte Colonia presentará a más de 200 expositores internacionales líderes, divididos en cuatro sectores temáticos, acompañados de un programa de apoyo de inauguraciones de exposiciones y eventos en museos e instituciones cercanas de la ciudad. Art Cologne 2016 también presentará sectores especiales titulados Nuevos Contemporáneos, Colaboraciones y Film Cologne.

Como evento especial del 50 aniversario de Art Cologne, la feria presenta FILM COLOGNE, una exhibición de películas artísticas, comisariada por Philipp Fürnkäs. El espectáculo abarca una descripción general de los productos más creativos del medio durante las últimas cinco décadas. Por cada década hay dos obras que las destacan y la producción histórica y el desarrollo de la imagen en movimiento en Renania.

Destacar
Art Cologne 2016 invita a aproximadamente 200 galerías internacionales a exhibir pintura, escultura, fotografía, grabados, múltiples, instalaciones, performance e imágenes en movimiento en la ciudad de Colonia, centro cultural de la región de Renania y más allá.

Arte contemporáneo (Pabellón 11.2) acogerá a participantes como Blain | Southern, Daniel Buchholz, Hauser & Wirth, Nosbaum & Reding, Galerie Perrotin, David Risley Gallery, Thaddaeus Ropac y David Zwirner.

Pearl Lam Galleries será la única galería de Asia que participará junto con otras 88 galerías en la sección de Arte Contemporáneo en el Hall 11.2. Las galerías exhibirán artistas contemporáneos de todo el mundo para demostrar su ética de larga data de estimular el diálogo intercultural sobre el arte contemporáneo entre China, el resto de Asia y Occidente. El sector de Galerías del stand se centrará principalmente en los artistas abstractos chinos, cuyas obras tienen sus raíces en las filosofías y tradiciones chinas, como la pintura con tinta y la caligrafía. A diferencia del abstraccionismo occidental, el trabajo de estos artistas se basa en gran medida en una herencia cultural del confucianismo, el budismo y el taoísmo. Además de exhibir muchos artistas que han sido presentados por Pearl Lam Galleries durante muchos años,

En el pabellón 11.3, galerías fundadas en el siglo XXI, o mejor con menos de diez años. Participan Chert y Alexander Levy, entre otros. Para el sector COLABORACIÓN, Art Cologne se ha asociado con la feria NADA, para crear un programa basado en proyectos planificados conjuntamente entre galerías, espacios de proyectos y artistas de todo el mundo. Allí, los visitantes pueden encontrar a los locales Ruttkowski; 68, y Delmes & Zander, emparejados con Guido W. Baudach, por ejemplo.

NEW POSITIONS ofrece presentaciones individuales de destacados artistas jóvenes, cada uno de los cuales recibió un área adicional de 25 metros cuadrados en los stands de las galerías que los representan. El ganador entre los 21 artistas obtendrá una exposición individual en Artothek de Colonia.

Art Cologne
The Art Cologne es una de las ferias de arte más antiguas del mundo para el arte contemporáneo. Tiene lugar cada primavera en el sitio de Koelnmesse en Colonia-Deutz. Fue lanzado en 1967 por iniciativa de los propietarios de galerías Hein Stünke y Rudolf Zwirner como el “Mercado de Arte de Colonia” en Gürzenich, Colonia.

Dieciocho galerías participaron en el primer mercado de arte de Colonia en septiembre de 1967. Con 15.000 visitantes y una facturación de un millón de marcos alemanes, el evento de Gürzenich en Colonia fue un gran éxito. El organizador fue la asociación de marchantes de arte progresistas alemanes fundada por los padres fundadores Hein Stünke (galería Der Spiegel), Rudolf Zwirner y otros cinco colegas.

En 1968, la feria se trasladó al Josef Haubrich Kunsthalle más espacioso, que existió hasta 2001. Se admitieron galerías adicionales, incluso del extranjero, para evitar un evento competitivo con participación internacional en la vecina Düsseldorf. En 1974, la feria, llamada Cologne Art Market desde 1970, se trasladó al Rheinhallen en Cologne-Deutz. La organización fue transferida a la empresa de ferias de Colonia. En 1975 se cambió el nombre de la feria a «International Art Market» (IKM). Por primera vez, el Premio Art Cologne fue otorgado en cooperación con la Asociación Federal de Galerías Alemanas (BVDG) otorgado. La feria tuvo lugar alternativamente en Colonia y Düsseldorf. En 1984, la feria recibió un nuevo nombre por última vez: el IKM se convirtió en Art Cologne, que solo se ha celebrado en Colonia desde entonces.

En 2007 Art Cologne se pospuso de la tradicional fecha de otoño a la primavera. Cologne Fine Art, también lanzada por el organizador de hoy Koelnmesse, ahora tendrá lugar en otoño. El director de Art Cologne es el marchante de arte estadounidense Daniel Hug desde 2008. Sucedió a Gérard Goodrow, que ocupaba el cargo desde 2003.

El «Art Market Cologne» ha tenido competencia en su propio entorno desde principios de 1967. Como todas las galerías que postularon nunca pudieron participar, siempre hubo ofertas alternativas en el contexto de Art Cologne: 1967 «Demonstrative» Cologne, 1968 “Prospect 68” Düsseldorf, 1969 “Neumarkt der Künste” Colonia, 1971/72 “Feria internacional de arte e información“ Düsseldorf.

En 1992, el propietario de la galería de Colonia, Christian Nagel, lanzó la contra-feria “Unfair”; En 1995, Nagel fue uno de los cofundadores del Art Forum Berlin, un evento expresamente competitivo. ART.FAIR se ha establecido como una feria de contrapartida desde 2003. En 2007, se iniciaron tres nuevas ferias de arte al mismo tiempo: la “List Cologne”, la “Tease Art Fair” y la “dc duesseldorf contemporánea”.

En 1994, la Sociedad de Arte Moderno del Museo Ludwig otorgó el Premio Wolfgang Hahn, que lleva el nombre del coleccionista y restaurador jefe del Museo Ludwig, por primera vez durante la feria. En 2006 Rudolf Zwirner, cofundador de Art Cologne, recibió este premio.