Reseña del 350 aniversario de la Ópera Nacional de París en 2019, Francia
En 2019, la Ópera Nacional de París celebra esta noche con una gala el 350 aniversario de su fundación. En diez fechas a partir del 8 de mayo de 2019 con una gran velada de gala que reúne a los grandes nombres de la música, la ópera y la danza. La oportunidad de evocar la turbulenta historia de la gran casa.
Esta es una oportunidad para marcar este evento al comprender su historia de la Ópera de París que relata y celebra esta historia excepcional desde la fundación de la Real Academia de Música por Colbert en 1669 hasta la Ópera Nacional de París, en el siglo XXI.
La historia se remonta a la creación por parte de Luis XIV de las diversas academias de danza y música de ópera a la ópera moderna y globalizada contando la historia del funcionamiento de la institución a lo largo del siglo XIX, bajo el imperio, la restauración y el segundo imperio y a lo largo del siglo XX. Desde 1669, bajo Luis XIV, hasta 1989, cuando se inauguró la ópera de la Bastilla, un atajo en diez fechas de la historia de la Ópera de París, con sus triunfos, sus escándalos, los grandes compositores y las estrellas que la han vivido.
Como institución, la Ópera Nacional de París es más conocida como el gran edificio del Palais Garnier. La Opéra Garnier es un teatro nacional que pretende ser una academia de música, coreografía y poesía lírica; es un elemento importante del patrimonio del distrito 9 de París. Fue construido para la Ópera de París de 1861 a 1875 a instancias del emperador Napoleón III. La Ópera Garnier es representativa del estilo Napoleón III, sin duda una obra maestra de primer orden.
El Palais Garnier ha sido llamado «probablemente el teatro de ópera más famoso del mundo, un símbolo de París como la Catedral de Notre Dame, el Louvre o la Basílica del Sacré Coeur». Esto se debe en parte a su uso como escenario de la novela El fantasma de la ópera de Gaston Leroux de 1910 y, especialmente, a las adaptaciones posteriores de la novela en películas y el popular musical de 1986.
El evento ofrece un panorama completo y ricamente ilustrado de la institución, su historia y su repertorio. Entre otros: – Las diferentes salas ocupadas por la Ópera de París desde 1669, en particular el Palais Garnier y la Opéra Bastille – Los principales períodos de gobierno de la Ópera y la relación entre la programación artística y política – Una historia de la danza y la Ballet de ópera – Un archivo sobre las profesiones ocultas de la ópera – Portafolios sobre las principales producciones históricas (ópera y ballet).
El evento con insertos temáticos profusamente ilustrados le dan a esta historia una extensión visual y atractiva que resalta uno u otro aspecto de esta historia: la estética real, Mozart en París, la construcción del Palais Garnier, la creación de Guillaume Tell por Rossini, la entrada de Carmen al repertorio, Degas a la ópera, los Ballets Russes, los modistos a la Ópera, la Ópera al cine, etc…
Aspectos destacados de la historia
El año 2019 marca un doble aniversario para la Ópera Nacional de París: 350 años de la institución y 30 años de la Ópera de la Bastilla. El 28 de junio de 1669, el rey Luis XIV firmó la patente en Saint-Germain-en-Laye autorizando al poeta Pierre Perrin a establecer una academia de ópera para ofrecer al público representaciones musicales y en lengua francesa, que se convertiría en unos pocos años más tarde, en 1672, la Real Academia de Música.
Con este acto, el rey quiso contribuir a su entretenimiento personal y al del público, acogiendo a artistas de todos los países para transmitirles el gusto por el teatro, la danza y la música. Luis XIV legó así a Francia una institución excepcional que sentó las bases de la ópera francesa. Instalada por primera vez en la Sala del Tenis de Botella, la Ópera ocupará varias salas a lo largo de los siglos, hasta la diseñada por Charles Garnier e inaugurada en 1875: el Palais Garnier, Place de l’Opéra.
El 13 de julio de 1989, con motivo del bicentenario de la Revolución Francesa, en el corazón del barrio de la Bastilla, el presidente François Mitterrand inauguró el segundo teatro deseado para la Ópera de París, «una casa abierta a todos los públicos», una «Opera popular» como independientemente de la ubicación de los 2.700 espectadores, se pretende que la visibilidad y la calidad de la escucha sean óptimas.El teatro, diseñado por Carlos Ott, cuenta con un gigantesco espacio tras bambalinas y un imponente sistema técnico que lo convierte en uno de los herramientas de trabajo más eficientes en el mundo de la ópera.
Hoy, la Ópera Nacional de París es el custodio de un vasto patrimonio: música, ballet, canto y artes y oficios al servicio del tejido del espectáculo. Su misión es revivir este patrimonio interrogándolo para generar un diálogo propicio para la creación. La 3e Scène, una plataforma de creación digital inaugurada en 2015, es una de las ilustraciones de la energía implementada para anclar la Ópera Nacional de París en el presente y extender su influencia.
1669: nacimiento y deambular – La Ópera de París nació el 28 de junio de 1669, reuniendo desde el principio una compañía de cantantes, la primera orquesta profesional de Francia y un cuerpo de baile.
1774: triunfo de Gluck – Reformador del arte lírico, el compositor alemán Christoph Willibald Gluck triunfa en la escena parisina con producciones que dan la espalda a los estereotipos italianos. La reina María Antonieta admite haber sido «transportada» en el estreno de su Iphigénie en Aulide en abril de 1774. Iphigénie en Tauride sigue en 1779.
1829: último Rossini – El italiano Gioachino Rossini compuso un grandioso Guillaume Tell para la Ópera de París, un fresco histórico de cuatro horas que el público rehuyó en su presentación en agosto de 1829. Este semi-fracaso y la revolución de 1830 empujaron a Rossini a la jubilación anticipada. a 38 años.
1841: primera Giselle – Apoteosis del ballet romántico, Giselle se estrenó en la Ópera de París el 28 de junio de 1841 con libreto compuesto por Théophile Gautier para la bailarina italiana Carlotta Grisi de quien se enamoró. Desde entonces, la coreografía se ha presentado más de 700 veces. Es, con Coppélia, el ballet más bailado del repertorio parisino.
1861: Escándalo de Wagner – Abucheos en la sala el 13 de marzo de 1861 para el estreno de Tannhäuser. A Richard Wagner, afincado en París desde hace meses para desarrollar la versión francesa de su ópera, no le gusta el insulto. Hizo cancelar las funciones y abandonó la capital. Su nombre no volvería al cartel parisino hasta 30 años después con Lohengrin que provocaría un motín antialemán la noche del estreno.
1875: fiesta coronada en Garnier – Bajo el resplandor de miles de lámparas de gas, el Palais Garnier fue inaugurado con gran pompa, el 5 de enero de 1875, en presencia de cabezas coronadas, altezas en el exilio y príncipes de finanzas. Gran escalera monumental, vestíbulo tipo salón de baile: el edificio brilla con su mármol, oro y candelabros. El único contratiempo, el arquitecto Charles Garnier, olvidado entre los invitados, tiene que pagar su plaza en el último momento.
1964: Callas ruidosa – Norma de lujo se da el 22 de mayo de 1964 en la Ópera: Georges Prêtre en la batuta, Franco Zeffirelli en el escenario y Maria Callas en el papel principal. La diva canta la ópera de Vincenzo Bellini ante un público de estrellas: Romy Schneider, Grace Kelly… Pero los «hou-hoo» caen del gallinero durante la actuación. Al final, adversarios y defensores de Calas llegan a las manos en un ambiente de sobreexcitación.
1975: Elektra sin electricidad – Noche de gala, este 11 de abril de 1975, en nombre de la amistad franco-alemana: frente a los presidentes francés y alemán, la soprano Birgit Nilsson interpreta una Elektra dirigida por el veterano Karl Böhm. Un apagón sume la sala en la oscuridad en medio de la ópera de Richard Strauss. Cuando vuelve la luz, el conductor de 80 años está durmiendo en su escritorio.
1983: un señor de la danza – Uno de los lienzos más brillantes del mundo de la danza, Rudolf Nureyev se convirtió en 1983 en director de danza de la Ópera. La brillantez del desertor soviético se refleja en toda la compañía parisina. Este «señor de la danza» se quebró el 6 de enero de 1993 a causa del SIDA. Su ataúd fue honrado dentro de los muros de Garnier.
1989: toma de la ópera de la Bastilla – En pleno bicentenario de la Revolución Francesa, la Ópera de París inauguró el 13 de julio de 1989 una segunda casa: la ópera de la Bastilla. Las voces de Plácido Domingo, Barbara Hendricks, Ruggero Raimondi resuenan esa noche en la nueva sala de 2.700 asientos, la más grande de Europa para la ópera.
Lo más destacado de las celebraciones
Gala 350 Aniversario
La Gala inaugural de la celebración de los 350 años de la Ópera de París que incluye una gran fiesta de celebración, así como muchas actividades aledañas. La mayor parte del programa del espectáculo son óperas y obras del francés, incluyendo Don Carlos de Verdi, La Traviata… Comenzando con Berlioz y la marcha húngara de la condenación de Fausto, da un buen brillo para empezar la noche.
Como los ballets del repertorio: La Dame aux Camélias de John Neumeier, Le Park de Angelin Prejlocaj y Carmen de Roland Petit. La ausencia de lo escénico concentró aún más la belleza del momento en la coreografía. En el aspecto lírico, la actuación de Sonya Yoncheva con Bryan Hymel en el dúo de Saint-Sulpice de Manon, y con Ludovic Tezier en el conmovedor segundo acto de La Traviata, son momentos de gran intensidad.
El conjunto finaliza con el final de Faustby Gounod, una elección perfectamente elegíaca que se adapta muy bien al ambiente de esta velada y que nos permite tejer el patchwork musical que se nos ofrece.
Velada especial en el Palais Garnier
Entre repertorio y creación, la Ópera de París repasa 350 años de historia. Desde Primo Omicidio de Scarlatti hasta Bérénice de Michael Jarrell, un estreno mundial encargado por la Ópera de París, la temporada 2018/2019 propone un viaje a través de varios siglos de historia de la ópera y el ballet de la Maison. En unos pocos fragmentos seleccionados -siguiendo una práctica popular en el siglo de la Royal Academy of Music.
Secretos del Palacio Garnier
La Ópera de París y el Forum des Images le invitan a descubrir el Palais Garnier: guiado por la bailarina de ballet Roxane Stojanov, disfrute de un viaje entre la realidad y la ilusión a través de los espacios misteriosos y fascinantes del teatro de la ópera diseñado por Charles Garnier.
Los Saturnales
Con motivo del 350 aniversario de la fundación de la Ópera de París y el 30 aniversario de su nuevo auditorio, el artista Claude Lévêque ha creado Saturnales, una instalación que evoca los Poèmes saturniens de Verlaine así como el brillo luminoso del planeta Saturno, para ser experimentado a lo largo de este año de celebración..
Personajes Emblemáticos y Vestuario
Con motivo del 350 aniversario de la Ópera, la influyente fotógrafa francesa VuThéara, junto a su director artístico, Antoine Neufmars, ha inmortalizado doce trajes emblemáticos del repertorio de la Ópera de París. Estrellas y solistas de ópera se han metido en la piel de sus personajes. Testimonian la importancia, tanto estética como práctica, del vestuario de las representaciones, meticulosamente diseñado en los talleres de la Ópera de París.
Ilustración
Con motivo de su temporada de aniversario, la Ópera de París invita a los ilustradores a reinventar los carteles de sus producciones y proponer su interpretación personal de una obra.
Poesía Gráfica
Como parte de la temporada de aniversario de la Ópera de París, el artista Mircea Cantor se encontró con carta blanca para decorar las páginas de ciertos programas con dibujos y caligrafía. Armado con pinceles japoneses, rondaba las salas de ensayo y captaba los gestos y exhalaciones de bailarines, cantantes, coreógrafos y directores, examinando el repertorio con la singular mirada del esteta.
Los talleres de la Ópera
Con motivo del año del aniversario de la Ópera, el fotógrafo alemán Heinz Peter Knes tuvo carta blanca para echar un vistazo a los talleres de la Ópera de París. De esta inmersión en el corazón de las profesiones artísticas de la institución, una exposición organizada en nuestros dos teatros en la Ópera y, desde el 22 de diciembre de 2019, en la Gare de l’Est.
De los sótanos a los tejados
Con motivo del 350 aniversario de la Ópera de París, Juan Jerez, fotógrafo y arquitecto, fue invitado a recorrer los dos teatros de nuestra Casa. Este proyecto, desarrollado durante el año del aniversario, compara y contrasta el Palais Garnier y la Opéra Bastille para subrayar mejor su complementariedad. Una aventura entre bastidores desde los sótanos hasta los tejados, que ofrece la oportunidad de descubrir la Ópera de París desde un nuevo ángulo, tanto perspicaz como sorprendente.
El 30 aniversario de la Ópera de la Bastilla
Con motivo del 30 aniversario de la Ópera de la Bastilla, Aurélien Poidevin repasa un proyecto histórico que cambiaría profundamente la morfología del panorama musical nacional e internacional. La exposición muestra cómo se construyó uno de los tres mayores monumentos parisinos entre 1981 y 1989, detrás de la Biblioteca Nacional de Francia y el Ministerio de Finanzas. De hecho, este nuevo templo de la ópera tan deseado por François Mitterrand sería incluso más grande que el Museo del Louvre.