Realismo

Movimiento en el arte de mediados a finales del siglo XIX, en el que se intentó crear representaciones objetivas del mundo exterior basadas en la observación imparcial de la vida contemporánea. El realismo era conscientemente democrático, incluyendo en su objeto y audiencia las actividades y las clases sociales Antes considerado indigno de representación en el arte. El desarrollo más coherente del realismo fue en la pintura francesa, donde se centró en la obra de Gustave Courbet, que usó la palabra réalisme como título para un manifiesto que acompañó una exposición de sus obras en 1855. Su influencia se extendió hasta el siglo XX, sus manifestaciones posteriores suelen ser etiquetadas como Realismo Social

El realismo en las artes es el intento de representar el tema sinceramente, sin artificialidad y evitando convenciones artísticas, elementos inverosímiles, exóticos y sobrenaturales

El realismo fue un movimiento artístico que comenzó en Francia en la década de 1850, después de la revolución de 1848 Los realistas rechazaron el romanticismo, que había dominado la literatura y el arte francés desde finales del siglo XVIII Realismo se rebeló contra el tema exótico y exagerado emocionalismo y drama del movimiento romántico. Tratando de retratar a personas y situaciones contemporáneas reales y típicas con verdad y exactitud y no evitando aspectos desagradables o sórdidos de la vida. Las obras realistas representaban a personas de todas las clases en situaciones que surgen en la vida cotidiana ya menudo reflejaban los cambios Revoluciones comerciales La popularidad de estas obras «realistas» creció con la introducción de la fotografía -una nueva fuente visual que creó el deseo de que la gente produjera representaciones que parecen objetivamente reales

[pt_view id=»2478abejsy»]

Los realistas representaban temas y situaciones cotidianas en contextos contemporáneos y trataban de representar a individuos de todas las clases sociales de una manera similar. El idealismo clásico y el romanticismo romántico y el drama se evitaban por igual, ya menudo los elementos sórdidos o desordenados de los sujetos no eran suavizados o omitidos. El realismo enfatiza la representación de la clase obrera y los trata con la misma seriedad que otras clases en el arte, pero el realismo, como eludir la artificialidad, en el tratamiento de las relaciones humanas y las emociones fue también un objetivo del realismo. Heroica o sentimental fueron igualmente rechazadas

El realismo como movimiento de arte fue dirigido por Gustave Courbet en Francia Se extendió por toda Europa y fue influyente durante el resto del siglo y más allá, pero al ser adoptado en la corriente principal de la pintura se vuelve menos común y útil como un término para definir artístico Estilo Después de la llegada del impresionismo y de los movimientos posteriores que degradaron la importancia de la pincelada ilusionista exacta, vino a menudo referir simplemente al uso de un estilo más tradicional y más apretado de la pintura Se ha utilizado para una serie de movimientos y tendencias posteriores en arte, Algunos que implican una representación cuidadosa de la ilusión, como el fotorrealismo, y otros la representación de la materia «realista» en un sentido social, o intentos de ambos

El realismo ha sido frecuente en las artes en muchas épocas, y es en gran parte una cuestión de técnica y entrenamiento y de evitar estilización. En las artes visuales, el realismo ilusionista es la representación exacta de las formas de vida, la perspectiva y los detalles de la luz y Las obras de arte realistas pueden hacer hincapié en lo mundano, feo o sórdido, como obras de realismo social, regionalismo o realismo de fregadero

El realismo movimiento de arte en la pintura se inició en Francia en la década de 1850, después de la Revolución de 1848 Los pintores realistas rechazaron el romanticismo, el romanticismo, Que había llegado a dominar la literatura y el arte franceses, con sus raíces a finales del siglo XVIII