Ramon Amadeu
Ramon Amadeu i Grau (Barcelona, 1745 – 16 de octubre de 1821) fue un escultor catalán de Josep Trulls y Lluis Bonifaç i Massó.
Biografía
Fue bautizado en la parroquia de Santa Maria del Pi el 7 de febrero de 1745. Hijo de Francesc Amadeu y Raimunda Grau. En 1761, practica el taller escultórico de Lluís Bonifaç en Valls. El 21 de enero de 1770 solicitó ser admitido en el gremio de escultores, arquitectos y entalladores de Barcelona.
El 1 de febrero de 1771 se casó con Magdalena Buxadell y Vilar en la iglesia de Sants Just i Pastor en Barcelona, tuvo 10 hijos. En 1778 fue admitido en la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, donde fue liberado de las presiones comerciales y orientado hacia el neoclasicismo académico. Residió en Olot, quien huyó por los franceses en Olot durante la guerra contra Napoleón, donde realizó imágenes, siendo el más notable un Cristo santo y la Virgen del primer dolor de Castelló d’Empúries y una Virgen de la Piedad; Sant Bru para la iglesia de Sant Jaume en Barcelona; Santa Teresa por la del Santo Justo y Pastor; Santa Anna con la Virgen en armas y San Joaquim, un grupo que gana en la antigua colegiata de Santa Anna y la del fallecido Josep Oriol, por la de San Sever. Virgen de los Desamparados de la iglesia del Pi en Barcelona.
Amadeu es considerado el representante más prestigioso de belenes en Cataluña. También modeló un sinfín de figuras preciosas para nacimientos (colección Gelabert, en Olot). Como nativista, recogió la tradición barroca y popularizó el arte haciendo figuras de terracota policromadas caracterizadas por el realismo, bajo la influencia de los napolitanos. Amadeu comenzó un estilo local, costumbrista, rural cuya característica más llamativa era vestir a las figuras de los pastores con la ropa de Garrotxa. Tradición que seguirían otros pimientos como Pere Pla y Jacint Casanoves.
El Museo de Historia de Barcelona conserva varias obras que se le atribuyen, entre ellas varias belenes nativos y el busto de Pere Virgili tomando los planos de la escuela de cirugía de Barcelona. Un gran número de sus obras, presentes en las iglesias, fueron destruidas durante la Semana Trágica o la Guerra Civil: muchos todavía tienen fotografías.
Murió en Barcelona en 1821 y fue enterrado en la tumba del sindicato de la Iglesia de la Pi.
Estilo
El trabajo de Amadeus se puede dividir en dos grupos principales:
Figuras de cuna
Figuras para el culto religioso.
La mayoría de sus figuras de madera se han perdido. Algunos son conocidos solo como una foto. Su estilo contiene elementos barrocos con muchas características neoclásicas. Históricamente, su obra puede resumirse en tres categorías:
Obras barrocas puras
Obras barrocas con influencias neoclásicas.
Trabajos puramente academicos
Nacimiento (catalán: el pessebrisme) existió mucho antes de Amadeu en Cataluña. Cuando el rey Carlos III (* 1716, † 1788) llegó desde Nápoles a Cataluña, esta tradición recibió un tremendo impulso, porque en Nápoles estaba mucho más arraigada. Amadeu es considerado el principal exponente de este arte de cuna catalana. Las figuras de cuna hechas de arcilla policromada eran buenas posibilidades experimentales para Amadeu porque eran técnicamente simples y rápidas de producir. Aquí Amadeu adquirió su gran competencia creativa. Su trabajo puede caracterizarse particularmente bien por las siguientes tres cualidades: 1.) Un gran amor por lo natural, 2.) Un trabajo extremadamente fino con características anecdóticas y pintorescas, 3.) Un amor por las pequeñas figuras. Ejemplos de tales figuras de natividad hechas de arcilla policromada, como el gaitero o el pastor con ovejas, presenta el museo Comarcal de la Garrotxa en Olot.
Trabajos conocidos
El misterio de Santa Espina (El Misteri de la Santa Espina, Sail Guild Barcelona)
San Ignacio (el Sant Ignasi, Catedral de Barcelona)
Cristo muerto (un crist difunto, figueras)
Santa Ana con la Virgen (y Santa Anna amb la Verge, Barcelona Art Mesmerism)
Ecce Homo (Ecce Homo, Iglesia de Maria del Tura, Olot)
Numerosos personajes nativos en el Museo Histórico de la Ciudad de Barcelona, en otros museos de la ciudad, en el Museo de la Garrotxa, en Olot y en varias colecciones privadas.