El arte visual punk es una obra de arte asociada a la subcultura punk. A menudo adorna portadas de álbumes de punk rock, volantes para conciertos punk, punk zines y sitios web punk. También se exhibe a veces en galerías de arte y espacios de exhibición.
La principal estética del arte visual punk parece ser, ya sea conmoción, crear un sentido de empatía o repugnancia, hacer un gran comentario con un ingenio ácido o sarcástico. Una característica asociada con el arte punk es el uso de letras recortadas de periódicos y revistas, un dispositivo previamente asociado con el secuestro y las notas de rescate. Un ejemplo destacado de ese estilo es la portada del álbum Never Mind the Bollocks de Sex Pistols diseñado por Jamie Reid. Las imágenes y las figuras también se cortan y pegan a veces en revistas y periódicos para crear un collage.
El artista de Los Angeles Mark Vallen dijo:
Punk tenía una estética única y compleja. Estaba impregnado de valor de shock y reverenciaba lo que se consideraba feo. Toda la apariencia del punk fue diseñada para perturbar e interrumpir la feliz complacencia de la sociedad en general. Aparte de las afirmaciones contra la moda desgarradas y de seguridad del punk, este impulso de indignación nunca fue más evidente que en las portadas de los álbumes de punk.
En la ciudad de Nueva York a mediados de la década de 1970, hubo mucha superposición entre la música punk y las escenas de arte. En 1978, muchos de los artistas visuales que eran habituales en CBGB y otros lugares de música relacionados con el punk participaron en una gran exposición de arte punk en Washington, DC. Entre los destacados se encontraban John Holmstrom y Legs McNeil del fanzine Punk; Alan Vega (alias Alan Suicide), cuya escultura de basura electrónica es anterior a su papel en la banda Suicide; los fotógrafos Marcia Resnick y Jimmy De Sana; tatuador Ruth Marten; el cineasta Amos Poe; y los artistas Tom Otterness y Beth y Scott B, quienes estuvieron asociados con X Magazine.
También en 1978 en la ciudad de Nueva York, un espectáculo de arte punk relacionado con una noche de películas, presentaciones y presentaciones de diapositivas incluyó obras de Robert Mapplethorpe y Diego Cortez. Otras exposiciones tempranas de arte punk incluyeron el «Times Square Show» (1980) y «New York New Wave» en PS 1 (1981). El arte punk encontró un hogar permanente en el lado este de Nueva York con el establecimiento de ABC No Rio Gallery en 1980. La estética punk fue una línea dominante desde 1982 hasta 1986 en las galerías de arte de East Village de la ciudad.