Estilo Précieux y pintura naturalista, Museo Carmen Thyssen
El interés por los temas cotidianos y el paisaje persistió en la segunda mitad del siglo XIX, pero los artistas ahora adoptaron un nuevo enfoque sobre estos temas. La pintura española se volvió colorida, más libre y espontánea, al tiempo que alcanzó altos niveles técnicos. Particularmente en el caso del paisaje, los pintores intentaron tomar la naturaleza como su modelo directo, con el resultado de que la pintura al aire libre y el realismo modernizaron el arte español en este período.
Precioso y paisaje naturalista, que demuestra la profunda evolución que, durante la segunda mitad del siglo XIX, la pintura española experimentó obras a pequeña escala, coloridas y cuidadosas en pequeños detalles, la llamada pintura preciosa y, por otro, las transformaciones desde el paisaje subjetivo romántico hacia el paisaje más realista del naturalismo. Aquí hay obras de artistas como Mariano Fortuny, José Benlliure, Raimundo de Madrazo, José Moreno Carbonero o Emilio Sala, y paisajistas como Carlos de Haes, Martín Rico o Sánchez Perrier.
Este estilo de pintura, conocido en España como preciosita, se caracteriza por el virtuosismo técnico desplegado en la representación de todos los elementos de la obra, incluidos los detalles menores. La rigurosa formación profesional que se requería de los artistas en el siglo XIX dio como resultado un nivel extremadamente alto de habilidad técnica. Los temas representados en estas escenas invariablemente agradables van desde episodios alegres del siglo XVIII, un tipo conocido como «Pinturas de abrigo», hasta paisajes marinos y vistas de Italia, así como escenas religiosas y composiciones pintorescas de género.
Hubo un desarrollo paralelo en la pintura de paisajes, en gran parte provocado por Carlos de Haes, quien reaccionó contra el sentimentalismo subjetivo del paisaje romántico y defendió un estilo más realista basado en la observación de primera mano. El nuevo énfasis en el realismo también significó que el mar se convirtió en un motivo cada vez más importante y, por razones geográficas obvias, la escuela de artistas de Málaga mostró un interés particular en las vistas marinas. El advenimiento del mar como un nuevo tema se expresó en las vistas de las ciudades portuarias en las que los quevsides y los barcos se hicieron más importantes que la ciudad misma. Los artistas describieron el mar resplandeciente con relieves luminosos y revelaron una creciente preocupación por capturar los cambios en los efectos reflejos de la luz y la riqueza del paisaje. Guillermo Gómez Gil, Rmilio Ocon y Rivas y Ricardo Verdugo Landi fueron los mejores exponentes de este tipo de pintura.
Museo Carmen Thyssen Málaga
El Museo Carmen Thyssen (Museo Carmen Thyssen Málaga) es un museo de arte en la ciudad española de Málaga. El enfoque principal del museo es la pintura española del siglo XIX, predominantemente andaluza, basada en la colección de Carmen Cervera, tercera esposa del barón Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza.
El Museo Carmen Thyssen es un museo dedicado a la conservación, la investigación y la difusión de la Colección Carmen Thyssen para enfatizar el valor de la pintura española, especialmente la del siglo XIX y principios del XX, totalmente referenciada en su contexto histórico y artístico para el comprensión de todos los públicos, que forma parte de la estrategia de Málaga como ciudad cultural.
El Museo Carmen Thyssen pretende convertirse en un referente internacional por nuestra contribución al arte del siglo XIX en España, a través de la conservación de nuestra Colección Permanente y exposiciones temporales que faciliten su interpretación. Además, por nuestro énfasis en el valor del sitio arqueológico romano, por nuestro dinámico programa transversal de actividades culturales y educativas dedicadas especialmente a audiencias más jóvenes, y por un enfoque que siempre está abierto a la colaboración con otras instituciones culturales y sociales.
Además, para nuestro modelo de gestión del museo se centró en el compromiso de mejorar el servicio a nuestros diferentes grupos de interés, así como en la incorporación de nuevas tecnologías y una visión integral del espacio, desde una perspectiva de diseño, incorporando usos complementarios y comodidad. La galería ofrece más exposiciones virtuales que se pueden ver de forma gratuita en su sitio web. Tenga en cuenta que estas exposiciones virtuales deben permitir el complemento Falsh.