Neo-expresionismo 1975 – 1990

Un movimiento en la pintura y, en menor medida, en la escultura, que surgió a finales de los años setenta y se estableció firmemente en el mapa crítico a principios de los años 80 con una serie de exposiciones importantes, especialmente «Un nuevo espíritu en la pintura» , Londres en 1981 Las pinturas son típicamente a gran escala, ejecutadas rápidamente, y exhiben un acercamiento crudo, expresivo a sus materiales Los objetos tales como paja o la vajilla quebrada pueden ser encajados en la superficie de la pintura El asunto es generalmente figurativo pero infundido a menudo con Un espíritu de pesimismo El neo-expresionismo ha tenido un éxito particular en Alemania (Anselm Kiefer, Georg Baselitz) y los Estados Unidos (Julian Schnabel)

El neo-expresionismo es un estilo de pintura y escultura de finales del modernismo o postmodernismo que surgió a finales de los años 70. A veces los Neo-expresionistas eran llamados Neue Wilden («Los nuevos salvajes», «Nuevos Fauves» Término) Se caracteriza por una intensa subjetividad y manejo brusco de materiales

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El neo-expresionismo se desarrolló como una reacción contra el arte conceptual y el arte mínimo de los años 70. Los neo-expresionistas volvieron a retratar objetos reconocibles, como el cuerpo humano, aunque de forma abstracta, de una manera áspera y violentamente emocional, Colores vivos Se inspiró abiertamente en los pintores expresionistas alemanes, como Emil Nolde, Max Beckmann, George Grosz, Ernst Ludwig Kirchner, James Ensor y Edvard Munch También está relacionado con la pintura de abstracción lírica americana de los años 60 y 70, En Chicago, la Escuela Figurativa del Área de la Bahía de los años 1950 y 1960, la continuación del Expresionismo Abstracto, la Nueva Imagen de la Pintura y los precedentes en la Pintura Pop

El nuevo neo-expresionismo fue un movimiento artístico, sobre todo centrado en la pintura, que nació en los años setenta del siglo XX, caracterizado por una recuperación decisiva de la figura a menudo representada bajo la lente deformada de la inquietud. Sin embargo, esta es una imagen que se deteriora, se consume y se desmaterializa detrás del tratamiento pictórico áspero.

El estilo surgió internacionalmente y fue visto por muchos críticos, como Achille Bonito Oliva y Donald Kuspit, como un renacimiento de los temas tradicionales de la auto-expresión en el arte europeo después de décadas de dominio americano El valor social y económico del movimiento fue muy debatido

Difundido principalmente en los Estados Unidos, Alemania e Italia, el neo-expresionismo, después de la anarquía experimental de años anteriores, ha indicado un camino que está atrasado al redescubrimiento de formas matrices más tradicionales. Esto, tal vez, es una de las razones por las que fue bien recibido por los distribuidores de arte y coleccionistas de arte de todo el mundo.

El lenguaje de la imagen suele caracterizarse por un gesto espontáneo y violento, mientras que en los primeros tiempos se usaron principalmente motivos de la ciudad como sujetos, por lo que las expresiones parciales del expresionismo fueron recapturadas y reproducidas. En particular, se requería el retorno de la pintura a un lenguaje personal y simbólico.

La pintura de protesta del neo-expresionismo encontró expresiones más irónicas para explorar los límites de las fronteras entre el kitsch, el consumo y el arte, y «lo normal» «lo racional».