Museo de Bellas Artes, Boston, Estados Unidos

El Museo de Bellas Artes (o MFA) en Boston, Massachusetts, es el cuarto museo más grande de los Estados Unidos. Contiene más de 450.000 obras de arte, por lo que es una de las colecciones más completas de las Américas. Con más de un millón de visitantes al año, es el 55º museo de arte más visitado del mundo a partir de 2014.

El Museo de Bellas Artes de Boston es uno de los museos de arte más completos del mundo con una colección que ejemplifica la amplitud, la riqueza y la diversidad de la expresión artística, desde la época prehistórica hasta la actualidad.

Fundado en 1870, el museo se mudó a su ubicación actual en 1909. El museo está afiliado a la Escuela Tufts del Museo de Bellas Artes.

Las famosas pinturas de Rembrandt, Van Gogh, Gauguin y Cassatt, así como el mejor grupo de Monets fuera de París y una de las más ricas colecciones de grabados y dibujos del mundo, comparten espacio con momias, esculturas, cerámicas y oro del antiguo Egipto, Grecia, el Cercano Oriente y el Imperio Romano, y obras maestras del arte africano y oceánico de los siglos XVI al XX.

Pinturas, esculturas, muebles, artes decorativas y moda de Norte, Centro y Sudamérica se muestran en el contexto y la época de su origen, incluida una de las mejores colecciones de arte de los Estados Unidos.

Historia:
Abarcando pintura y escultura japonesa, china e india; Estampas y trabajos en metal japoneses; y la cerámica china, coreana y vietnamita, la colección de arte asiático del MFA no tiene rival en tamaño, alcance y distinción en el mundo occidental.

El Museo de Bellas Artes fue fundado en 1870 e inaugurado en 1876, con la mayor parte de su colección inicial tomada de la Galería de Arte Boston Athenæum. Francis Davis Millet, un artista local, jugó un papel decisivo en la creación de la Escuela de Arte afiliada al museo y en la designación de Emil Otto Grundmann como su primer director. El museo fue originalmente ubicado en un edificio neogótico de ladrillo muy decorado en Copley Square diseñado por John Hubbard Sturgis y Charles Brigham, que se destacó por su terracota arquitectónica masiva en un edificio estadounidense.

En 1907, se planearon construir un nuevo hogar para el museo en Huntington Avenue en el vecindario Fenway-Kenmore de Boston cerca del famoso Museo Isabella Stewart Gardner. Los fideicomisarios del museo decidieron contratar al arquitecto Guy Lowell para crear un diseño para un museo, de modo que pudiera construirse por etapas a medida que se obtengan fondos para cada fase. Dos años después, se completó la primera sección del diseño neoclásico de Lowell. Presentaba una fachada de granito de 500 pies (150 m) y una gran rotonda. El museo se mudó a su nueva ubicación más tarde ese año; el Hotel Copley Square eventualmente reemplazaría el antiguo edificio.

La segunda fase de la construcción construyó un ala a lo largo de The Fens para albergar galerías de pinturas. Fue financiado en su totalidad por María Antonieta Evans Hunt, esposa del rico magnate de los negocios Robert Dawson Evans, e inaugurado en 1915. Desde 1916 hasta 1925, el notable artista John Singer Sargent pintó los frescos que adornan la rotonda y las columnatas asociadas. Numerosas adiciones ampliaron el edificio a lo largo de los años, incluyendo el ala de Artes Decorativas en 1928 (ampliada nuevamente en 1968) y el Patio y Terraza Norma Jean Calderwood Garden en 1997. El ala oeste, diseñada por IM Pei, se inauguró en 1981 y cambió de nombre Linde Family Wing para arte contemporáneo en 2008. Esta ala ahora alberga el café, el restaurante y la tienda de regalos del museo, así como un espacio especial para exposiciones.

A mediados de la década de 2000, el museo lanzó un gran esfuerzo para renovar y ampliar sus instalaciones. En una campaña de recaudación de fondos de siete años entre 2001 y 2008 para una nueva ala, la dotación y los gastos operativos, el museo logró un total de más de $ 500 millones, además de adquirir más de $ 160 millones en arte. Durante la crisis financiera mundial entre 2007 y 2012, el presupuesto del museo se redujo en $ 1.5 millones y el museo incrementó los ingresos realizando exhibiciones itinerantes, que incluyeron una exposición de préstamos enviada a Bellagio con fines de lucro a cambio de $ 1 millón. En 2011, Moody’s Investors Service calculó que el museo tenía más de $ 180 millones en deuda pendiente. Sin embargo, la agencia mencionó la creciente asistencia, una gran dotación y un flujo de caja positivo como razones para creer que las finanzas del museo se estabilizarían en el futuro cercano.

La renovación incluyó un nuevo Ala de Arte de las Américas para presentar obras de arte de Norte, Sur y América Central. En 2006, las ceremonias innovadoras tuvieron lugar. El ala y el contiguo Ruth y Carl J. Shapiro Family Courtyard fueron diseñados en un estilo moderado y contemporáneo por la firma de arquitectura londinense Foster and Partners, bajo la dirección de Thomas T. Difraia y CBT / Childs Bertman Tseckares Architects. La firma de arquitectura paisajista Gustafson Guthrie Nichol rediseñó las entradas de Huntington Avenue y Fenway, jardines, caminos de acceso y patios interiores.

El ala se inauguró el 20 de noviembre de 2010 con entrada gratuita para el público. El alcalde Thomas Menino lo declaró «Día del Museo de Bellas Artes», y más de 13,500 visitantes asistieron a la inauguración. El patio acristalado de 12,000 pies cuadrados (1,100 m2) cuenta con una escultura de vidrio de 42.5 pies (13.0 m) de altura, titulada Torre de carámbanos verde lima, de Dale Chihuly. En 2014, el Ala del Arte de las Américas fue reconocida por su alto logro arquitectónico al ser galardonado con la Medalla Harleston Parker, por la Sociedad de Arquitectos de Boston.

En 2015, el museo renovó su jardín japonés, Tenshin-en. El jardín, que se inauguró originalmente en 1988, fue diseñado por el profesor japonés Kinsaku Nakane. La puerta de entrada estilo kabukimon del jardín fue construida por Chris Hall of Massachusetts, utilizando técnicas tradicionales de carpintería japonesa.

Colección
En la colección de MFA, el arte contemporáneo ofrece nuevas perspectivas, fomentando las conexiones entre el arte del pasado y el arte de hoy. Todos los medios están representados: pintura, escultura, fotografía, trabajos en papel, performance, instalación, artes decorativas, artesanía, diseño, y cine y video.

El Museo de Bellas Artes tiene una de las colecciones más completas del mundo, [cita requerida] y posee materiales de una amplia variedad de movimientos de arte y culturas. El museo mantiene una de las bases de datos en línea más grandes del mundo, [cita requerida] con información sobre más de 346,000 artículos de su colección, acompañados con imágenes digitalizadas.

Arte de las Américas
Bienvenido al departamento de Arte de las Américas en el MFA. Nuestra colección de primer nivel abarca pinturas, esculturas y artes decorativas creadas en Norte, Centro y Sudamérica durante más de 3.000 años. El Art of the Americas Wing at the Museum integra estas obras en cuatro plantas y cuarenta y nueve galerías, invitando al público a considerarlas en contextos globales, modelados por historias de migración e intercambio cultural.

Arte de Europa
El departamento de Arte de Europa abarca las ricas posesiones de pinturas, esculturas y artes decorativas europeas del MFA. Estos incluyen más de 21,000 obras de arte desde la Edad Media hasta mediados del siglo XX.

Arte de Asia
La colección de arte asiático del MFA cubre el logro creativo de más de la mitad de la población mundial desde el año 4000 aC La colección de más de 100.000 objetos incluye pinturas, grabados, esculturas, cerámicas, trabajos en metal y otras formas de arte de Japón, China, Corea, el sur y el sudeste asiático y el mundo islámico.

Arte de África y Oceanía
Desde los retablos de bronce hasta los pilares de los palacios y las máscaras históricas de los hombres, la creciente colección de arte africano y pacífico del MFA incluye obras maestras de los siglos XVI al XX. Estas colecciones son la última incorporación a las colecciones de clase mundial de MFA e incluyen obras de arte significativas en estilos abstractos y realistas.

Arte del mundo antiguo
El Arte del Mundo Antiguo alberga una de las colecciones enciclopédicas de antigüedades más importantes del mundo, con más de 85,000 obras de arte de Egipto, Nubia, el Cercano Oriente, Grecia, Italia, Chipre y Anatolia. Estas obras abarcan desde alrededor de 6500 aC hasta 600 dC e incluyen diversos medios de escultura, joyas, ataúdes, momias, monedas, armas, arquitectura, jarrones, gemas talladas, instrumentos musicales y mosaicos. Las fortalezas especiales de la colección son el arte egipcio del Antiguo Reino, el arte nubio de todos los períodos, jarrones griegos, monedas clásicas y gemas, y el arte funerario romano y el retrato imperial.

Arte contemporáneo
Mientras que las obras de artistas vivos siempre han sido recopiladas por el MFA – Winslow Homer, Claude Monet y John Singer Sargent fueron artistas contemporáneos cuando se adquirieron algunas de sus pinturas – el Departamento de Arte Contemporáneo se estableció formalmente en el año del centenario del museo, 1971 Desde 1992, se ha centrado en el arte creado desde 1955 y en la actualidad la colección contiene más de 1500 obras de todo el mundo. Todos los medios están representados: pintura, escultura, fotografía, trabajos en papel, instalación, artes decorativas, artesanía, diseño y cine y video. El MFA es también uno de los primeros museos enciclopédicos en los Estados Unidos para integrar completamente el arte de performance en sus colecciones, exposiciones y programas. Miles de obras más que datan desde 1955 se llevan a cabo en los otros departamentos del Museo, incluyendo Grabados, Dibujos y Fotografías, Arte de las Américas, Arte de Asia, Oceanía y África, y Textiles y Artes de la Moda.

Fotografía
El Museo de Bellas Artes de Boston fue uno de los primeros museos del país en recopilar fotografías, iniciado en 1924 cuando Alfred Stieglitz donó 27 de sus fotografías. Un grupo complementario de 35 fotografías adicionales de Stieglitz fue entregado en 1950 por la viuda del fotógrafo Georgia O’Keeffe. Fortalezas adicionales de la colección incluyen daguerrotipos de Southworth y Hawes; paisajes sublimes del oeste americano; Pictorialismo de fin de siglo; The Lane Collection (que incluye importantes participaciones de Charles Sheeler, Edward Weston y Ansel Adams); Fotografía europea y centroeuropea de entre las guerras (incluidas las colecciones Sonja Bullaty y Angelo Lomeo de Josef Sudek); Fotografía subjetiva europea de posguerra; grupos considerables de obras de Harry Callahan, Emmet Gowin y Nicholas Nixon; fotografías de montaña de Bradford Washburn; retratos de figuras internacionalmente conocidas por Yousuf Karsh; y las imágenes de moda y celebridades de Herb Ritts.

Impresiones y dibujos
La colección de grabados y dibujos del MFA se encuentra entre las más ricas del mundo, y contiene casi 200,000 obras que van desde los inicios de la impresión en el siglo XV hasta nuestros días. La colección tiene muchas fortalezas, desde Durero y Rembrandt hasta Goya y John Singer Sargent, pero también cuenta con áreas inesperadas de profundidad, como una importante reunión de libros raros y una de las mejores colecciones de postales del mundo. No es sorprendente que la colección sea rica en arte de los Estados Unidos, especialmente de las décadas centrales del siglo XIX, con mucho material asociado con la Guerra Civil.

Instrumentos musicales
Vea instrumentos musicales de todo el mundo, que van desde la antigüedad hasta finales del siglo XX. El museo alberga más de 1.100 instrumentos, incluidos muchos ejemplos europeos y estadounidenses, así como numerosas piezas de Asia, Oriente Medio, África y América. Los visitantes del museo pueden disfrutar y aprender sobre la colección de instrumentos no solo a través de exposiciones, sino también a través de charlas, demostraciones en vivo, conciertos, publicaciones y muestras de audio grabadas.

Textil y artes de la moda
La colección de textiles del MFA comenzó cuando Boston era el centro de la industria textil de los Estados Unidos. Hoy en día, el museo posee más de 27,000 objetos que van desde tapices americanos hasta tapices europeos, alfombras de Oriente Medio, telas africanas kente y modas de alta costura.

Joyería
Desde antiguos collares egipcios hasta joyería de estudio contemporánea, el MFA tiene una colección emocionante de joyas de casi todas las culturas.

Otros trabajos notables están en la colección, pero los siguientes ejemplos son de dominio público y para los cuales hay imágenes disponibles.