El Mocenigo Palace-Museum es un palacio cerca de la Iglesia de San Stae, al sur del Gran Canal en el sestiere de Santa Croce en Venecia, Italia. Ahora es un museo de telas y disfraces, dirigido por la Fondazione Musei Civici di Venezia.
Palazzo Mocenigo es un gran edificio de origen gótico ampliamente reconstruido a principios del siglo XVII, cuando alcanzó su aspecto actual. A partir del siglo XVII, el palacio fue la residencia de la rama San Stae de la familia Mocenigo, una de las familias más importantes del patriciado veneciano, siete miembros de los cuales se convirtieron en dux entre 1414 y 1778. Las fachadas externas que daban a la calle ( salizàda) y el canal de San Stae se caracterizan por sus grandes ventanas serlianas, una característica común en la arquitectura veneciana durante los siglos XVII y XVIII.
Historia
Palazzo Mocenigo es un gran edificio de origen gótico ampliamente reconstruido a principios del siglo XVII, cuando alcanzó su aspecto actual. Desde el siglo XVII, el palacio fue la residencia de la rama de San Stae de la familia Mocenigo, una de las familias más importantes del patriciado veneciano, siete miembros de los cuales se convirtieron en dux entre 1414 y 1778.
Las fachadas externas que dan a la calle (salizàda) y al canal de San Stae se caracterizan por sus grandes ventanas serlianas, una característica común en la arquitectura veneciana durante los siglos XVII y XVIII; Se trata de ventanas de tres luces con una abertura central y un arco de medio punto por encima y dos ventanas inferiores a los lados con entablamento que también permiten alternar el piano nobile con entrepisos.
La fachada de la calle, hoy la entrada al palacio, destaca su extensión en el lado izquierdo, que fue el resultado de la adquisición de edificios adyacentes. Con un gran hall central (pòrtego) que se utilizó para funciones oficiales y atraviesa el edificio, flanqueado por las otras habitaciones, su interior es típico de todas las casas de patricios venecianos.
Hasta hace poco, la familia Mocenigo todavía vivía en el palacio y en el primer piano nobile se pueden ver frescos y muebles de estilo rococó o neoclásico que se remontan principalmente a la segunda mitad del siglo XVIII. Muchas de las habitaciones están decoradas con pinturas que celebran las glorias de la familia, cuyo clímax fue cuando Alvise IV era dux (1763-1778).
De considerable interés son los frescos del techo, completados en 1787 para el matrimonio del sobrino de Alvise IV con Laura Corner, para esa ocasión se realizan los frescos de Jacopo Guarana (Verona, 1720 –Venezia, 1808), Canal Giambattista (Venezia, 1745 – 1825 ) e Giovanni Scajaro (alrededor de la segunda mitad del siglo XVIII). Destacan también las puertas de madera de raíz y las cornisas doradas grabadas.
Es 1945 cuando el último miembro de la familia, Alvise Nicolò Mocenigo, hereda el edificio del municipio de Venecia, que se convierte en una galería de arte, todavía activa hoy, junto con las oficinas del Centro Studi di Storia del Tessuto y el Traje, inaugurado en la década de 1980.
Esta donación fue cuestionada a partir de finales de los setenta por Alvise Coletti, descendiente de la familia Mocenigo para mujeres, quien reclamó su herencia conjunta. El proceso judicial continuó hasta principios de los años 90, cuando el Tribunal de Venecia reconoció la legitimidad de las solicitudes de Coletti, que había muerto mientras tanto, y le otorgó una indemnización.
edificio
El edificio consta de cinco niveles: planta baja, entrepiso, dos pisos nobles y un entrepiso en el ático.
El edificio tiene dos fachadas similares, una en la Salizada di San Stae, otra en el río: ambas deben mencionarse porque en el centro, en los pisos nobles, están abiertas por dos serliane superpuestas, que dan a las fachadas una gran elegancia con un Sabor renacentista. La fachada de la Salizada difiere de la otra porque, a la izquierda del cuerpo principal, tiene un cuerpo más pequeño que carece del segundo piso noble y el entrepiso, pero también está la bella Serliana en el primer piso; En cambio, la fachada del río presenta la tercera serliana en la planta baja, que actúa como un portal sobre el agua.
Internamente, el palacio tiene frescos bien conservados en los pisos nobles.
Centro de estudios y museos
Desde 1985, la sede del Centro para el Estudio de la Historia de la Tela y el Traje y el Museo de Historia de la Tela y el Traje se han establecido allí. Además de preservar las preciosas colecciones en su mayoría de origen veneciano, el Centro ofrece a los académicos una importante biblioteca especializada en el sector. En 2013, tras una cuidadosa restauración de los interiores del edificio, el interior se amplió con una nueva sección (5 habitaciones) dedicada a la historia de los perfumes y esencias que destaca la antigua tradición cosmética de Venecia.
El nuevo diseño ha conservado no solo los elementos principales de la arquitectura y la estructura, sino también los mejores muebles y muebles de época, los majestuosos frescos y estucos sin perder ni siquiera los preciosos marmorini, los pisos y los accesorios. Con esta reorganización del museo, se han involucrado diecinueve habitaciones en el piso principal del edificio, proponiendo el ambiente evocador de una auténtica casa noble veneciana del siglo XVIII. Al mismo tiempo, se creó un camino dedicado a comprender la evolución de la moda, el vestuario y las tendencias textiles.
Este proyecto fue apoyado y posible gracias a la conocida empresa de perfumes Mavive SPA de la familia Vidal. Es proveedora de soporte técnico y científico para instalaciones en esencias. La casa esencial Drom ha puesto a disposición de la galería su extraordinaria colección de botellas Storp. La nueva ubicación, completamente para fines de museo, también tiene espacios destinados a la formación educativa: se han introducido verdaderas «estaciones olfativas» que permiten a los visitantes profundizar sus conocimientos sobre la historia de los perfumes y las esencias mediante la explotación de sus sentidos.
El itinerario de la visita fue completamente renovado y ampliado en 2013. Hay veinte habitaciones en el primer piso noble. Aquí las áreas de exposición abiertas en 1985 se duplicaron. Gracias al diseño diseñado por el arquitecto, director y escenógrafo de renombre internacional Pier Luigi Pizzi, las pinturas y el mobiliario del edificio experimentaron una gran integración con la adición de muchas obras. Estas novedades provienen de diferentes ubicaciones y depósitos de los Museos Cívicos de Venecia, han experimentado un notable trabajo de recuperación y mejora, pero finalmente se exhiben por primera vez.
El entorno tiene como objetivo describir diferentes aspectos de la vida del patriciado veneciano entre los siglos XVII y XVIII. Habitado por maniquíes con ropa y accesorios antiguos pertenecientes al Centro de Historia de los Estudios Textiles y de Vestuario, anexos al Museo. Estos vestidos, confeccionados con telas texturizadas y adornados con bordados y encajes, documentan la precisión de los artesanos de la época y la refinada elegancia que hace famosa a la veneciana culta. El cuidado y los detalles y la realidad expuesta nos hacen apreciar el propósito del museo con respecto a la historia de la moda y su evolución infinita no solo desde el punto de vista de los textiles sino también de la ropa.
La nueva sección está dedicada al perfume. Un aspecto particular de la historia del traje veneciano hasta ahora poco estudiado. El museo quiere resaltar el papel y los orígenes de esta tradición cosmética y estética. Hay seis salas dedicadas al perfume en el piso Noble. El camino está equipado con herramientas multimedia que desean ofrecer experiencias sensoriales en un camino informativo sin precedentes. La planta baja está abierta al público al ofrecer una sala multimedia, un laboratorio de perfumes bien equipado y la sala blanca: un espacio destinado a eventos que rotan con el tiempo.
Colección
Completamente renovado y ampliado a finales de 2013, el itinerario se abre paso a través de veinte salas en el primer piano nobile, duplicando así la cantidad de área de exposición en comparación con cuando se inauguró en 1985.
El diseño fue diseñado por Pier Luigi Pizzi, un escenógrafo de renombre internacional, mientras que los muebles y pinturas de palazzo se integraron con una gran cantidad de obras de diferentes sectores y depósitos de los Museos Cívicos de Venecia, gracias al minucioso e inteligente proceso de restauración y valorización. lienzos y pasteles, muebles y vidrio que nunca antes se habían exhibido.
En su conjunto, las habitaciones evocan hábilmente los diferentes aspectos de la vida y las actividades de un noble veneciano entre los siglos XVII y XVIII, y en la exhibición se muestran maniquíes con valiosas prendas y accesorios antiguos que pertenecen al Centro de Estudios conectado al Museo.
Confeccionados con telas estampadas adornadas con bordados y encajes, son testimonio de la asombrosa experiencia de muchos artesanos y de la refinada y lujosa elegancia por la que los venecianos eran famosos.
Esta fue la inspiración para la creación de una nueva sección dedicada a un aspecto particular de la historia de la tradición veneciana: el perfume, que, hasta ahora, no se ha estudiado en profundidad, destacando el papel clave que desempeñó la ciudad en los orígenes de este costumbre estética, estética y emprendedora.
Mientras, por lo tanto, en el piano nobile (primer piso), hay seis salas dedicadas al perfume perfectamente integradas en las pantallas del resto del museo, las experiencias multimedia y sensoriales se alternan en una sucesión de información, emoción y aprendizaje sin precedentes. La planta baja alberga una sala multimedia, un laboratorio de perfumes bien equipado y la sala blanca, un espacio dedicado a eventos temporales.
Salas de exposición
Primer piso
Salón multimedia
Seis estaciones interactivas estarán disponibles para los visitantes en la nueva sala multimedia, para obtener más información después de la visita a las pantallas en el primer piso.
Laboratorio de perfumes
Una sala equipada profesionalmente, con más de 200 esencias, para cursos de iniciación y especialización en el mundo de la perfumería y la creación de aromas. Organizado por profesores de Mavive Parfums en colaboración y en sinergia con los Servicios Educativos de la Fondazione Musei Civici di Venezia, el laboratorio ofrece actividades dirigidas a diferentes audiencias.
Segunda planta
Portego
Las pinturas que se muestran aquí son casi todos retratos de la familia Mocenigo o representan eventos en los que estuvieron involucrados. Cuatro de los grandes retratos de las paredes son de los soberanos bajo los cuales la familia Mocenigo eran embajadores, mientras que dos de los siete duxes de la familia están representados sobre la puerta y los otros en el largo friso debajo del techo, inspirados en el que está en la Sala del Maggior Consiglio en el Palacio Ducal, junto con numerosos miembros ilustres de la familia.
Habitación 1
Todas las pinturas de esta sala pertenecen al museo y pertenecen a miembros famosos de la rama de la familia Mocenigo que vivió aquí. Las dos pinturas de Antonio Joli (Módena, 1700 – Nápoles, 1777) se encuentran en Roma y se refieren a Piero Mocenigo (1632-1678), primer embajador en Londres y luego en la ciudad de los pasteles del Papa por Francesco Pavona (Udine, 1695 – Venecia, 1777) retratan al dux Alvise IV, su esposa Pisa Corner y un hermano.
Sala 2
En esta sala se exhiben muebles tallados y lacados del siglo XVIII pertenecientes al palacio con vidrio soplado contemporáneo de Murano y las pinturas en las paredes son de las colecciones del Museo Correr. Las valiosas telas de seda pertenecen al Centro de Estudios de Historia de Tejidos y Trajes, al igual que todas las telas que se exhiben en el museo, mientras que todas las porcelanas chinas provienen del Tesoro de la Scuola Grande di San Rocco. El fresco del techo se remonta al período de las extensas decoraciones realizadas en el palacio con motivo de la boda del nieto del dux Alvise IV con Laura Corner. Aquí podemos ver las figuras alegóricas de la fama, la gloria y el himen, dios de los matrimonios.
Sala 3
En la mesa, decorada con un mantel de encaje hecho a mano de Burano, y en las consolas hay vidrio de Murano del siglo XVIII soplado y trabajado a mano, mientras que las botellas y vasos venecianos son de estilo «bohemio». El mobiliario pertenece al palazzo y es todo del siglo XVIII, excepto la pantalla que data de más tarde; Las pinturas en las paredes provienen del Museo Correr y de las colecciones Ca ’Rezzonico. El fresco alegórico en el techo alude al valor militar, garante de la paz, la prosperidad y el buen gobierno.
Sala 4
Los muebles tallados, lacados y dorados del siglo XIX pertenecen al palazzo; Las piezas de vidrio que lo decoran, del Museo de Murano, se remontan al siglo XVIII con la excepción del candelabro de filigrana multicolor en la mesa, que data de más tarde. De las pinturas, la Virgen de la escuela Bellini pertenece a las colecciones del palacio, al igual que el candelabro y las luces de pared multicolores en forma de ramos de flores («una cioca») del siglo XVIII. El escudo de armas de Mocenigo se destaca en el piso de estuco veneciano, mientras que una vez más el fresco del techo alude al matrimonio, con Hymen bajando del cielo, la novia con el corazón perforado, Cupido, Poesía y la fertilidad de la primavera.
Sala 5
Las pinturas en esta sala representan escenas de guerra o eventos familiares relacionados con la familia Mocenigo. La batalla naval es, por ejemplo, una lucha cerca de la isla de Sapienza en Grecia entre piratas y venecianos liderados por Zaccaria Mocenigo (1634-1665), que prefirió incendiar su barco y morir en lugar de caer en manos enemigas. El fresco del techo está rodeado por una extensa perspectiva tromp l’oeil y representa pares de figuras alegóricas que son la apoteosis de la familia. De especial valor es el candelabro, originalmente parte del mobiliario de esta sala, en vidrio soplado y trabajado a mano en ramos de flores (‘a cioca’), atribuido al más importante vidriero veneciano del siglo XVIII, Giuseppe Briati (Murano 1686 – Venecia 1772 )
Sala 6
En esta pequeña sala con sus estucos multicolores, se exhibe una serie de pinturas del Museo Correr.
Sala 7
Una vez más, muchas de las pinturas en esta sala representan historias de la familia Mocenigo. Particularmente llamativa es la gran mesa que se ha colocado y está cubierta con valiosas telas antiguas de los siglos XIII / XIV. De diferentes tipos, estos artículos tienen hilo plateado y dorado, como se puede ver en la pieza extremadamente rara de brocado allucciolato que refleja la luz y produce un efecto brillante. Del mismo período son los objetos de vidrio (cálices, puestos de frutas, platos), todos los cuales son ligeramente fumè, moldeados y trabajados libremente a mano. Son de Murano, al igual que algunas de las otras piezas que se exhiben aquí que se remontan al siglo XVIII: los candelabros y el espejo con marco (soaza) decorados con placas de vidrio, esmalte amorinos y racimos.
Sala 8
Todos los retratos que se muestran aquí son de patricios venecianos, algunos de los cuales pertenecen al palacio, al igual que los muebles. Otros provienen de las colecciones Correr, como las dos pinturas originales sobre tela dedicadas a los dux de otra importante familia veneciana, los Morosini. El vidrio del siglo 17 en las consolas es de Murano.
La ropa de hombre, como la mayoría de las prendas en esta sala, abandonando los modelos severos de los siglos 16 y 17 de inspiración militar, asumió formas más sueltas y más refinadas, adoptando muchas de las características presentes en la moda femenina, como copiosos encajes y bordados. El vestido era la forma oficial de vestir para los patricios. Hecho de tela negra con mangas grandes, para el Savi, Avogadori y los jefes de la Cuarentena tenía forro rojo, mientras que para los senadores y asesores ducales era completamente rojo.
Sala 9
Las pinturas en esta sala, de las cuales solo algunas pertenecen al palacio, evocan escenarios marinos mientras continúan la serie de retratos famosos. A la izquierda de un retrato del siglo XIX de uno de los dux de Mocenigo, hay un retrato meditativo de Gregorio XII, papa a principios del siglo XV, proveniente de la noble familia veneciana Correr y uno de los pocos que abdicaron como papa. A la derecha hay un retrato del noble erudito Marcantonio Michiel. Sobre la mesa hay terciopelos de soprarizzo ciselè del siglo XVI y piezas de vidrio contemporáneas, molde sopladas o trabajadas libremente a mano. Los muebles del siglo XVIII pertenecen al palacio.
Sala 10
Las pinturas de Antonio Stom que se exhiben aquí pertenecen a la serie de «Splendours of the Mocenigo Family». Se refieren a la visita de la princesa Violante Beatriz de Baviera (1673/1731), esposa de Ferdinando de ’Medici, en el territorio de la República de Venecia, recibida por un miembro de la familia Mocenigo. El carbón en la oficina representa a Costanza, esposa del último Mocenigo, que vivió en el palacio, legando a la ciudad el siglo pasado. Las fotografías del siglo XX muestran a miembros de la rama de Aosta de la familia Savoia. En la mesa al fondo de la sala hay ocho valiosas telas antiguas y vidrio de diferentes épocas: el plato de filigrana y los tres cubos de fumé se remontan al siglo XVI, los puestos de frutas y los candelabros al XVIII, el cáliz de calcedonia al XIX. y la copa del siglo XX. Los muebles son de los siglos XVIII / XIX y solo algunas piezas pertenecen al palazzo.
Sala 11
La sala está dedicada a esta prenda masculina clásica con más de cincuenta muestras en exhibición, de los depósitos de Cini en las colecciones del Centro de Estudio de Textiles y Vestuario anexos al museo. Hasta la rodilla, completamente abotonado en la parte delantera y hecho de una tela valiosa, el chaleco se hizo común a fines del siglo XVII. Fue usado debajo de la chaqueta; el frente generalmente estaba hecho de seda y el reverso de lino o algodón. En ese período todavía tenía mangas y se pensaba principalmente como protección contra el frío. Más tarde cambió de forma: en el siglo XVIII, el período en que se hicieron los modelos que se exhiben aquí, se acortó y llegó justo debajo de la cintura, terminando con dos «colas». A finales de siglo ya no tenía mangas, sino que a veces tenía un collar.
Sala 12
El legado de Mocenigo también incluyó un complejo de archivos nobles de gran importancia. Incluye colecciones que abarcan un período comprendido entre el siglo XI y el siglo XII, y ofrece una selección de 205 paquetes de archivos. Esta es una colección de destacada importancia histórica y documental que aún no se ha estudiado en profundidad.
Itinerario dedicado al perfume.
Fuertemente respaldado por Mavive SpA, una compañía veneciana de la familia de Vidal, socio principal de un verdadero acto de patrocinio diseñado para reafirmar el profundo vínculo con la ciudad de Venecia, la nueva sección dedicada a las fragancias enriquece la exposición en el primer piso del Museo de Palazzo Mocenigo en San Stae. En las cinco salas dedicadas al perfume y perfectamente integradas con la atracción de las exhibiciones en todo el museo, los instrumentos multimedia y las experiencias que utilizan los sentidos se alternan a lo largo de un itinerario de información, emoción y estudio más cercano.
Un video ilustra el papel de Venecia en la historia del perfume, una habitación evoca el laboratorio de un perfumista del siglo XVI (muschiere). Las materias primas y los procesos se muestran e ilustran, mientras que un mapa olfativo describe las «Calles de las especias» cruzadas por los antiguos venecianos. Luego se presenta una extraordinaria colección de frascos de perfume de la Colección Monica Magnani, que abarca una serie de piezas de diferentes períodos, materiales, orígenes y tipos. Finalmente, el recorrido termina con la oportunidad de experimentar, a través de algunas estaciones olfativas, las «familias de fragancias» de las cuales provienen todas las fragancias.
Sala 13
Decorada con pinturas del Museo Correr y las colecciones Ca ‘Rezzonico, esta sala es el comienzo de la sección del museo dedicada a un aspecto particular de la historia del vestuario veneciano, el perfume, que aún no se ha estudiado en profundidad hasta ahora, y destacando El papel fundamental que jugó la ciudad en los orígenes de esta tradición estética, cosmética y comercial. Aquí, un video, en tres idiomas diferentes, uno tras otro, ofrece una introducción ligera a la historia veneciana del perfume hasta la Edad Media, los secretos de la producción antigua, los caprichos de los clientes adinerados, la tendencia cambia a lo largo de los siglos.
Sala 14
Aunque no es una reconstrucción perfecta, esta sala evoca lo que fue un laboratorio casi alquímico del fabricante de perfumes o muschiere, quien, desde el siglo XVI en Venecia, fue el encargado de las técnicas y recetas para hacer jabón, aceites, pastas, polvos y líquidos. para perfumar cosas, personas, ropa, guantes y habitaciones. El perfume, costoso y muy buscado, requería materias primas que a menudo eran muy raras y exóticas, provenientes del reino vegetal, como el árbol benjamin, la canela o del reino animal, como el zibet y el ámbar gris.
Esta sala tiene un panel de pared interactivo con un mapa perfumado que muestra las rutas fascinantes e impenetrables que los venecianos tuvieron que recorrer para obtener estas materias primas. Los instrumentos o reconstrucciones originales de los siglos XIX / XX, como el telar para extraer aceites esenciales de flores (enfleurage) o el cofre lleno de jabón veneciano de pasta fría blanca, filtrado mediante un proceso antiguo, le dan al visitante un vistazo de lo parcialmente mágico y ambiente parcialmente industrial de esta gran tradición. De particular interés es el herbario del siglo XVI de Pietro Andrea Mattioli que ilustra, entre otras cosas, la técnica de destilación.
Sala 15
Esta sala también está dedicada a materias primas y técnicas de producción. Los libros en exhibición, uno de los cuales se puede usar virtualmente en el tótem interactivo al lado de la estantería, se imprimieron por primera vez en Venecia a mediados del siglo XVI, revelando los «secretos» de un arte del perfume, que también comprende cosmética, medicina, ciencia y magia. Aquí se exhiben algunas de las materias primas «reales», como el almizcle de las glándulas animales o el valioso ámbar gris (la secreción intestinal del cachalote) y, sobre la mesa, muchas de las mencionadas en las antiguas recetas expuestas aquí.
Sala 16
Las botellas en exhibición pertenecen a la Colección Monica Magnani, que está compuesta por envases de perfume de diferentes períodos. De diferentes orígenes, están hechos de diversos materiales y son todos de tamaño pequeño. Aunque los objetos de nicho de un arte decorativo menor, sus características estilísticas y lenguaje son los del período histórico de su producción.
Sala 17
Las «familias de fragancias» son una especie de clasificación de perfumes en función de los elementos que las componen. En la mesa grande hay 24 recipientes con el mismo número de esencias, formando seis de las familias principales, todas con nombres fascinantes: cítricos, florales, orientales … Los visitantes pueden experimentar con las fragancias o estudiar este mundo intoxicante pero rigurosamente científico en más profundidad, usando el iPad sobre la mesa.
Salas 18 y 19
Las pinturas en la sala 18 son íntimas y privadas; De particular interés es el raro Perfume Maker’s Organ, un instrumento extraordinario utilizado para inventar perfumes usando los más de doscientos aceites esenciales en los viales dispuestos en forma de anfiteatro. En la pequeña sala 19 podemos ver dos pinturas con motivos religiosos que pertenecen al palacio, como a los muebles del siglo XVIII, mientras que el retrato femenino proviene de las colecciones del Museo Correr.
Biblioteca del circuito de cine
La Biblioteca del Circuito de Cine tiene su sede en la Oficina de Actividades Cinematográficas de la Municipalidad de Venecia, ubicada en el histórico Palazzo Mocenigo, ubicado en el distrito de Santa Croce, a lo largo de la Salizada di San Stae. Forma parte del Sistema de Bibliotecas Urbanas de la ciudad de Venecia.
El proceso que condujo a la creación de la biblioteca comenzó en 1982 cuando, en junio de ese año, el Circuito de Cine de la Municipalidad de Venecia se estableció por resolución del Ayuntamiento, un servicio destinado a promover, difundir y mejorar la cultura cinematográfica. en el área. local. Comenzó a formarse el primer núcleo de unidades bibliográficas de referencia, luego y como una función auxiliar de las actividades cinematográficas recién creadas, que se implementaron gradualmente incluso en la única configuración de servicio para uso interno en la oficina de invitados.
La Cinema Circuit Library tiene alrededor de 3000 volúmenes de estudios de cine. Gran parte de la colección consiste en: estudios monográficos y ensayos sobre artistas individuales; cines de diferentes países; volúmenes de historia, teoría y técnica del cine; temas y guiones; legislación y economía del cine; repertorios, diccionarios y enciclopedias; prensa técnica; catálogos de exposiciones; tesis; Revista de prensa del Cinema Circuit. Los libros en idiomas extranjeros pertenecen principalmente al área de habla inglesa y francesa. Una parte particularmente interesante de la herencia se compone de publicaciones periódicas de temas cinematográficos desde la era del silencio hasta las revistas de suscripción italianas y extranjeras más recientes,
Biblioteca Palazzo Mocenigo
La Biblioteca del Centro de Estudios de Historia de Textiles, Trajes y Perfumes se creó en 1985 y se encuentra en el Palazzo Mocenigo en San Stae.
Esta rica colección de monografías, publicaciones periódicas y planchas de moda proviene de la antigua colección del Centro Internacional de Artes y Vestuario del Palazzo Grassi, que fue adquirida por el Ayuntamiento de Venecia en 1981. La gran colección de libros dedicados a la historia de los textiles. y el vestuario hacen de este un instrumento muy útil para el estudio y la investigación.
La colección principal del Palazzo Grassi comprende unos 6,000 volúmenes, incluidas publicaciones antiguas, mientras que la sección de publicaciones periódicas cubre revistas de moda desde finales del siglo XVIII, cuando tales publicaciones se hicieron populares hasta nuestros días. También hay una colección particularmente significativa de alrededor de 13,000 placas de moda, que forman un registro visual único de la moda cambiante.
Reabierta al público en 1986 después de la reorganización, la biblioteca ahora se mantiene actualizada mediante la adquisición de las publicaciones más importantes y autorizadas en este sector, tanto libros como publicaciones periódicas.