Casa de Milán, Barcelona, ​​España

La Casa Milá, también conocida como «La Pedrera» es un edificio modernista ubicado en el Paseo de Gracia de Barcelona, ​​en la esquina de la calle Provenza. Fue la última obra civil diseñada por Antoni Gaudí y fue construida entre 1906 y 1912. Fue un encargo del empresario Pere Milà i Camps y su esposa Roser Segimon i Artells, natural de Reus y viuda del adinerado indio Josep Guardiola i Grau . En su momento fue muy controvertido por las atrevidas formas onduladas de la fachada de piedra y el hierro forjado retorcido que decora sus balcones y ventanas, diseñado en gran parte por Josep Maria Jujol, quien también diseñó algunos de los techos de yeso.

Arquitectónicamente, se considera una obra innovadora ya que cuenta con una estructura de columnas y pisos libres de muros de carga. De la misma forma, la fachada, íntegramente de piedra, es autoportante, es decir, no debe soportar cargas de las plantas. Otro elemento innovador fue la construcción del garaje subterráneo. La Casa Milà es un reflejo de la plenitud artística de Gaudí: pertenece a su etapa naturalista (primera década del siglo XX), época en la que el arquitecto perfeccionó su estilo personal, inspirándose en las formas orgánicas de la naturaleza, para lo que puso en Practica toda una serie de nuevas soluciones estructurales originadas en los análisis en profundidad que Gaudí ha realizado de la geometría regulada. A ello, el artista catalán añade una gran libertad creativa y una imaginativa creación ornamental:

El año 1984 fue declarado Patrimonio Cultural por la UNESCO por su destacado valor universal. Desde 2013 es la sede de la Fundació Catalunya La Pedrera, que gestiona las distintas exposiciones y actividades que allí se desarrollan y las visitas al edificio.

Arquitecto
Antoni Gaudí i Cornet nació el 25 de junio de 1852 en Cataluña España. De niño, la salud de Gaudí era mala, sufría de reumatismo. Debido a esto, se le concedió largos períodos de descanso en su casa de verano en Riudoms. Aquí pasó una gran parte de su tiempo al aire libre, lo que le permitió estudiar profundamente la naturaleza. Esta se convertiría en una de las principales influencias de su arquitectura por venir. Gaudí fue un hombre muy práctico y un artesano en su esencia. En su trabajo siguió los impulsos y convirtió los planes creativos en realidad. Su apertura para abrazar nuevos estilos combinada con una vívida imaginación ayudó a moldear nuevos estilos de arquitectura y, en consecuencia, ayudó a empujar los límites de la construcción. Hoy se le considera un pionero del estilo arquitectónico moderno.

En 1870, Gaudí se trasladó a Barcelona para estudiar arquitectura. Fue un estudiante inconsistente que mostró destellos de brillantez. Le tomó ocho años graduarse debido a una combinación de complicaciones de salud, servicio militar y otras actividades. Después de completar su educación se convirtió en un arquitecto prolífico y también en el diseño de jardines, esculturas y todas las demás artes decorativas. Las obras más famosas de Gaudí constaban de varios edificios: Parque Güell; Palacio Güell; Casa Milá; Casa Vicens. También colabora por su trabajo en la Cripta de la Sagrada Familia y la fachada del Nacimiento. El trabajo de Gaudí en ese momento fue admirado y criticado por sus soluciones innovadoras y audaces. La vida de Gaudí tuvo un final trágico cuando fue atropellado por un tranvía. Unas semanas después falleció en el hospital a causa de sus heridas el 10 de junio de 1926 a la edad de 74 años.

Interpretación simbólica
Gaudí, católico y devoto de la Virgen María, proyectó que la Casa Milà fuera un símbolo espiritual. Los elementos religiosos evidentes incluyen un extracto del Rosario en la cornisa y estatuas planificadas de María, específicamente Nuestra Señora del Rosario, y dos arcángeles, San Miguel y San Gabriel.

El filósofo y escritor Josep Maria Carandell ofrece en su obra La Pedrera, el cosmos de Gaudí una interpretación simbólica de la cubierta de la Casa Milà basada en conceptos religiosos, cosmogónicos y literarios. Para este autor, el techo sería un auto sacramental (una obra de teatro en celebración del Corpus Christi), una puesta en escena del origen de la vida y la familia sublimada por la revelación divina. Según esta hipótesis, el carácter teatral de la terraza estaría originado por dos obras dramáticas, La vida es un sueño de Pedro Calderón de la Barca como en el vestíbulo del edificio y la Aldea de William Shakespeare, mientras que también continuaría la presencia de Metamorfosis. de Ovidio, serpenteando por el aspecto cambiante del techo. En Cataluña, la presencia en las procesiones del Corpus de gigantes y cabezudos, o figuras de animales como dragones y víboras,

Así, las salidas de la escalera serían gigantescas, cada una de las cuales asumiría un papel en el auto sacramental: las principales, ubicadas en el chaflán, serían los Padres, en forma de dragón enrollado en sí mismo, el de la derecha. siendo la Madre, que es al mismo tiempo madre naturaleza, madre de familia y personificación de la Virgen María y, alegóricamente, de la Vida, mientras que el de la izquierda es el Padre, identificado con Dios Creador y como alegoría de Poder; los otros serían los niños, en dos parejas, simbolizados por las ventanas colocadas a sus pies en forma triangular hacia arriba las masculinas y hacia abajo las femeninas, siendo el del Passeig de Gràcia el «hijo guerrero», el bueno y heroico , que corresponde a San Miguel (o San Jorge), oa Segismundo.

El protagonista de la Vida es el sueño, mientras que al final sería Jesús y, alegóricamente, la Sabiduría; El que da al patio vecino es el «hijo escéptico», evidenciado por estar desnudo (no tiene el revestimiento de trencadís que tienen las otras figuras), y que correspondería a Hamlet, el personaje dudoso e indeciso; su equivalente, igualmente desnuda, es la «hija loca», que corresponde a la Shakespeareana Ofelia o la Calderoniana Rosaura; y la de la calle Provenza es la «hija sensible», cuyas virtudes asume Estrella, la Infanta en Vida es Sueño, como alegoría del Amor y del Espíritu Santo (como lo demuestra su forma de tres palomas entrelazadas).

Finalmente, Carandell identifica las dos torres de ventilación con el Rey y la Reina, siendo la primera la que tiene forma de máscara, que correspondería a Claudio de la obra de Shakespeare o Basilio de Calderón; y la segunda, en forma de copa, sería Gertrudis, la madre de Hamlet, la reina adúltera, que personificaría la Lascivia, de ahí las aberturas en forma de útero femenino.

Sin embargo, la Casa Milà no se construyó completamente según las especificaciones de Gaudí. El Ayuntamiento ordenó la demolición de elementos que superaran el estándar de altura de la ciudad, y multó al Milàs por numerosas infracciones a los códigos de edificación. Después de la Semana Trágica, un estallido del anticlericalismo en la ciudad, Milà decidió prudentemente renunciar a las estatuas religiosas. Gaudí pensó en abandonar el proyecto, pero un sacerdote lo convenció de continuar.

Historia
Casa Milá se encuentra en una esquina del Paseo de Gracia con la calle Provenza, antiguamente ocupada por una villa que hacía frontera entre los municipios de Barcelona y Gracia antes de la anexión de esta localidad a Barcelona en 1897. En 1900, Passeig de Gràcia fue el más Importante avenida de la ciudad, donde se comenzaron a construir edificios emblemáticos, se instalaron los mejores teatros y cines y las tiendas, restaurantes y cafés más exclusivos.

También fue donde los burgueses más ricos e impetuosos decidieron construir sus casas y, en una carrera de atrevimiento y exhibicionismo, encargaron los proyectos a los arquitectos más prestigiosos de la época. En 1905 se casan Pere Milà y Roser Segimon. Atraídos por la fama del Passeig de Gràcia, compraron una torre con jardín que ocupa una superficie de 1.835m2 y encargaron al arquitecto Antoni Gaudí la construcción de su nueva residencia con la intención de ocupar la planta principal y alquilar el resto de viviendas: La Casa Milà.

La construcción de la Casa Milà despertó mucho interés y sobre ella se realizaron varios reportajes, como el de la revista “L’Edificación Moderna”, editada por la patronal de constructores. Se explica que Gaudí se preocupó por satisfacer las necesidades de la vida moderna «sin que la naturaleza de los materiales o sus condiciones de resistencia sea un obstáculo que limite su libertad de acción», y describe la estructura de columnas como una novedad para conseguir grandes y Espacios muy luminosos.

La construcción del edificio fue compleja, con problemas financieros y legales, y no estuvo exenta de controversias. Gaudí cambiaba constantemente sus proyectos para dar forma a la apariencia y las estructuras del edificio. Fue mucho más allá de la estimación presupuestaria prevista y no cumplió con la normativa del Ayuntamiento: el edificio era ilegal en el volumen construido. La parte de la buhardilla y la cubierta superaron el máximo permitido y uno de los pilares de la fachada ocupaba parte de la acera del Passeig de Gràcia.

Cuando Gaudí se enteró de que un inspector había ido a alertar al constructor, el señor Bayó, de estas ilegalidades, dejó unas instrucciones muy precisas. Si volvía a ocurrir y había que cortar la columna, pondría una placa: «El trozo de columna que falta ha sido cortado por orden del Ayuntamiento». Finalmente, la Comisión del Eixample certificó que el edificio era de carácter monumental y no tenía que cumplir estrictamente con las ordenanzas municipales. Sin embargo, el Milán tuvo que pagar una multa de 100.000 pesetas para legalizarlo.

La pareja milanesa discutió con Gaudí sobre sus honorarios hasta que llegó a los tribunales. Gaudí ganó la demanda y Roser Segimon tuvo que hipotecar la Casa Milà para pagar al arquitecto, que dio una indemnización a un convento de monjas. En los primeros años se publicaron anuncios en La Vanguardia que ofrecían alquiler de habitaciones en Casa Milà, solicitaban servicio para algunos de los inquilinos e incluso ofrecían clases de inglés con una profesora, Miss Dick.

Entre los inquilinos, la Pensión Hispanoamericana (1912-1918); Alberto I. Gache (Buenos Aires, 1854-Montevideo, 1933), cónsul de la República Argentina en Barcelona, ​​que residió en el 1º 2º desde el 5 de agosto de 1911 hasta fines de 1919; la familia Abadal, que se instaló en la 3ª 1ª, y vivió allí desde 1912 hasta finales de 1930. El príncipe egipcio Ibrahim Hassan (El Cairo, 1879 – Barcelona, ​​1918) que falleció en su casa del Paseo de Grace 92. Y el Familia Baladia, industriales textiles, que habían alquilado el 2º 2º piso de la calle Provença como un pie en el suelo, es decir, un lugar céntrico, práctico y «pequeño» para quedarse a dormir las noches que salían tarde en el Liceu, el Palau de la Música, el teatro o una fiesta en Barcelona.

A partir de 1929 se instalaron comercios en la planta baja del edificio, como la famosa Sastreria Mosella, que estuvo allí durante más de 80 años. En 1947 Roser Segimon, viuda durante 7 años, vendió el edificio a Provence Real Estate, pero continuó viviendo en el piso principal hasta su muerte en 1964.

Restauracion
El 24 de julio de 1969 la obra de Gaudí había sido reconocida oficialmente monumento histórico. Fue un primer paso para prevenir una mayor destrucción. Pero no sería hasta 1984, con la designación de Patrimonio de la Humanidad, cuando comenzaría un cambio en su protección. Primero el Ayuntamiento intentó alquilar la planta principal para instalar la oficina de la candidatura olímpica para los Juegos de 1992. Finalmente, la víspera de Navidad de 1986, Caixa de Catalunya adquirió La Pedrera por 900 millones de pesetas.

El 19 de febrero de 1987 se iniciaron las más urgentes, como el catering y la limpieza de fachada. El encargo estuvo a cargo de los arquitectos Josep Emili Hernández-Cros y Rafael Vila. En 1989 se redactó un Plan Director para la rehabilitación y rehabilitación de la casa de Milán en el que se propuso un amplio programa de intervenciones, adaptaciones y usos en todo el edificio: planta principal como sala de exposiciones, planta sótano como Auditorio y Sala Polivalente, ático como centro de interpretación permanente de la vida y obra de Gaudí, azotea como plaza pública, visita al edificio y contemplación de la ciudad, y planta baja a cuarto piso, ambos incluidos, como vivienda y local comercial.

Este Plan Director ha merecido la aprobación del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya y de la Unidad de Protección del Patrimonio Monumental e Histórico del Ayuntamiento de Barcelona. La restauración y adecuación a nuevos usos se completó el 27 de junio de 1996 en una entrega simbólica al público con un espectáculo organizado por la compañía de teatro «Els Comediants» con el lema «Para Barcelona no ponemos un granito de arena, sino un cantera entera «.

Anteriormente, en 1990, en el marco de las Olimpiadas Culturales, en el piso noble de Milán se podía ver la exposición La Plaza de Oro dedicada a la arquitectura modernista en el centro del Eixample de Barcelona.

Tras las obras de restauración, recibieron varios premios, como el Premio ACCA de Crítica de Arte 1996, de la Asociación Catalana de Críticos de Arte, dedicado a las mejores iniciativas culturales y artísticas, otorgado al «Espai Gaudí» Para representar la culminación de la proceso de restauración y dignificación de La Pedrera, siendo la buhardilla uno de los testigos más fiables de los innovadores planteamientos estructurales de Antoni Gaudí. La Generalitat de Catalunya, a su vez, otorgó el Premio Nacional de Cultura 1997, dentro de su sección de Patrimonio Cultural, a los arquitectos Francisco Javier Asarta y Robert Brufau y a la historiadora Raquel Lacuesta por la restauración de la planta y la cubierta del ático, reconociendo el éxito de la finalidad dada a estos espacios.

Tras casi once meses de obras, el 22 de diciembre de 2014 tuvo lugar la inauguración de la tercera gran reforma de la fachada de la Casa Milà. Fueron meses de intenso trabajo de limpieza y restauración de la fachada. Durante las obras, un gran andamio cubría La Pedrera, mientras que en el interior, la Fundació Catalunya La Pedreradid no paraba las actividades. El estado de conservación de la piedra era bastante bueno, por lo que la intervención consistió en una limpieza de la piedra y un saneamiento de las zonas afectadas. Se aplicó mortero de base y se realizó un tratamiento de las juntas. También se rehabilitaron las barandillas de hierro, con limpieza previa, eliminación de óxido, reparaciones menores de soldadura y pintura final. El mismo proceso con diferentes técnicas se aplicó a la carpintería, básicamente persianas. En cuanto a los balcones,

Uso actual
Actualmente el edificio está habilitado como centro cultural gestionado propiedad de la Fundació Catalunya La Pedrera. En el auditorio, creado en el espacio que fue el aparcamiento, se organizan actividades culturales, exposiciones temporales, conferencias o presentaciones. En el ático se ubica «L’Espai Gaudí», un centro de interpretación de la obra completa del arquitecto, su contexto histórico y cultural, los valores artísticos y las innovaciones técnicas de su arquitectura, todo ello con una clara orientación pedagógica. Durante 2010 recibió 1.224.893 visitantes.

La oferta permanente abierta al público (visita paga) permite visitar la azotea, con chimeneas y campanas; el ático, con sus arcos parabólicos de ladrillo donde se ubica «L’Espai Gaudí» y, en la planta superior, una recreación de las formas de vida burguesas de la época modernista. También puede visitar el lobby con los dos espacios abiertos; la planta principal, donde se realizan las exposiciones temporales, y la planta sótano, el antiguo aparcamiento de carruajes, donde se ubica el auditorio.

El edificio
El edificio tiene 1.323 m² construidos por planta en una parcela de 1.620 m². Gaudí inició los primeros bocetos en su taller de la Sagrada Familia, donde concibió la casa como una curva constante, tanto en el exterior como en el interior, incorporando múltiples soluciones de geometría regulada, así como elementos de carácter naturalista.

Casa Milà es el resultado de dos edificios que se estructuran en torno a dos patios que iluminan los nueve niveles: sótano, planta baja, entreplanta, planta principal (o noble), cuatro plantas superiores y un ático. El sótano se utilizó como garaje, la planta principal fue la residencia de los señores milaneses, un piso de 1.323 m², y el resto se distribuyó en 20 viviendas en alquiler. La planta resultante tiene una forma asimétrica de «8» debido a la diferente forma y tamaño de los patios. El ático, que albergaba las lavanderías y tendederos, forma un espacio aislante del edificio y al mismo tiempo determina los diferentes niveles de la cubierta.

Una de las partes más destacadas es el techo, coronado por campanas o escaleras, ventiladores y chimeneas. Todos estos elementos, construidos con ladrillo plano revestido de cal, mármol roto o vidrio, tienen una función arquitectónica específica y, sin embargo, se convierten en verdaderas esculturas integradas en el edificio.

Casa Milà es un organismo único, donde la forma exterior tiene una continuidad en el interior. De los pisos hay que destacar los techos de escayola con relieves de gran dinamismo, el trabajo de la madera de las puertas, las ventanas y el mobiliario (lamentablemente hoy desaparecido), así como el diseño del pavimento hidráulico y diferentes ornamentales. elementos.

La escalera estaba destinada al servicio, ya que el acceso a las viviendas era por ascensor excepto en la planta principal, donde Gaudí añadió una escalera de particular configuración.

Uno de los elementos más notables del edificio es el techo, coronado por lucernarios, salidas de escaleras, ventiladores y chimeneas. Todos estos elementos, construidos con ladrillo revestido de cal, mármol roto o vidrio, tienen una función arquitectónica específica, pero también son verdaderas esculturas integradas en el edificio.

Los apartamentos cuentan con techos enlucidos con relieves dinámicos, puertas, ventanas y muebles de madera hechos a mano, así como baldosas hidráulicas y diversos elementos ornamentales.

Las escaleras estaban pensadas como accesos de servicio, siendo el acceso principal a los apartamentos por ascensor a excepción de la planta noble, donde Gaudí añadió una destacada escalera interior. Gaudí quería que las personas que vivían en los pisos se conocieran. Por lo tanto, solo había ascensores en cada piso, por lo que las personas en diferentes pisos se encontrarían entre sí.

Estructura
En cuanto a estructura, la Casa Milà se caracteriza por su fachada autoportante de piedra, es decir, se libera de las funciones de muro portante al conectarse con la estructura interior de cada planta mediante vigas de hierro. curvas que rodean el perímetro de cada planta. Este sistema constructivo permite, por un lado, grandes huecos en fachada, que facilitan la entrada de luz a las viviendas, y por otro, la estructuración de los diferentes niveles en planta libre, de forma que todos los muros puedan ser derribados sin afectar la estabilidad del edificio. Esto permitió cambiar las mamparas a voluntad y modificar, sin problemas, la distribución interior de las viviendas.

La fachada
La fachada está formada por grandes bloques de piedra caliza desde el Garraf hasta el primer piso y la cantera de Vilafranca para los pisos superiores. Los bloques se cortaron en la parcela frontal siguiendo la proyección del modelo, luego se subieron a su ubicación donde se ajustaron para alinearlos en una textura curvilínea continua con las piezas a su alrededor.

Visto desde el exterior, se pueden distinguir tres partes: el cuerpo principal de las seis plantas con sinuosos bloques de piedra; las dos plantas del ático, un bloque retranqueado, con un cambio de ritmo en las ondulaciones a semejanza de las olas del mar, con una textura más suave, más blanca, con pequeños huecos que parecen ventanas pequeñas; y finalmente, el cuerpo del techo.

Algunas rejas de la planta baja han desaparecido de la fachada original de Gaudí. En 1928, la sastrería Mosella, que fue la primera tienda de La Pedrera, realizó algunos trabajos y removió las rejas. Este tema no preocupaba a nadie, ya que, en medio del novecentismo, los hierros retorcidos no eran muy importantes. La pista se perdió hasta que unos años más tarde algunos estadounidenses donaron una de ellas al MoMa, donde está en exhibición.

Como parte de las obras de restauración iniciadas en 1987, se reincorporaron a la fachada algunos trozos de piedra que habían caído. Para respetar al máximo la fidelidad, se obtuvo material original de la cantera de Vilafranca, aunque ya estaba inoperante.

Las tres fachadas, de 30 metros de altura, contienen 150 ventanas, con diferentes soluciones estructurales, formas y tamaños, siendo las inferiores más grandes y las superiores más pequeñas, que reciben más luz. La piedra utilizada para su construcción proviene de dos fuentes, una más dura, del Garraf, en la parte inferior; y otro menos duro, de Villafranca del Panadés, en la cima. Ambos dan un acabado blanco crema, que genera diferentes tonalidades según la luz incidente, y están acabados con una textura rugosa, que le confiere un aspecto orgánico.
Fachada Passeig de Gracia: Orientada al suroeste, tiene 21,15 metros de largo y 630 m², con nueve balcones a la calle. Está coronado con la palabra Ave del Ave María, con una decoración en relieve de azucenas, símbolo de la pureza de la Virgen. Es el único que no tiene puerta de acceso. La parte perteneciente a esta fachada en la planta baja fue utilizada como búnker de carbón, y originalmente tenía rejas, que fueron retiradas cuando se transformó en locales comerciales.
Fachada en chaflán: tiene 20,10 metros de largo, siendo la central la más conocida del edificio. Alberga una de las dos puertas de acceso, flanqueada por dos grandes columnas (generalmente apodadas «patas de elefante») que sostienen la tribuna de la planta principal, la del matrimonio Milà. Al parecer, para la puerta y galería Gaudí se inspiró en la obra de un arquitecto barroco madrileño, Pedro de Ribera. El techo de la tribuna tiene un tragaluz para proporcionar luz, bajo el cual se asienta una concha esculpida. En la parte superior de la fachada hay un relieve de rosein, y la M inicial de María, que habría sido la base de la escultura de María y los arcángeles que finalmente no se colocó. A los dos lados del chaflán, las palabras Gratia y Plena del Ave María se encuentran en la parte superior.
Fachada de la calle Provenza: tiene 43,35 metros de longitud, por lo que es la más larga, y tiene puerta de acceso al edificio. Orientada al sureste, recibe luz prácticamente todo el día, por lo que Gaudí la diseñó con más ondulaciones que en las otras dos fachadas, además de balcones más salientes, para crear más sombra. En la parte superior están las palabras Dominus y Tecum del Ave María.

Junto a estas fachadas, hay que mencionar la trasera, que da al patio interior de la manzana formada por las calles Passeig de Gracia y Provenza, Rosellón y Pau Claris, no visible para el público en general, ya que solo tienen acceso los residentes. Tiene 25 metros de largo, con una superficie de 800 m². Más sobrio que la fachada principal, presenta sin embargo la misma forma ondulada, con un desfase entre las diferentes plantas que forman entradas y salientes, emulando las olas del mar, con amplias terrazas con barandillas de hierro ligeramente diseñadas en forma de diamantes, que permiten el paso de la luz. Esta fachada está realizada con un cemento estucado de color marrón rojizo y un revestimiento de cal.

Interior
El interior de la Casa Milà está diseñado de forma funcional para una comunicación fluida entre las distintas partes del edificio. Para ello, la planta baja dispone de dos accesos con vestíbulos que conectan exterior e interior, y que conectan con los dos patios de luces, favoreciendo también el tránsito interior entre las dos zonas del edificio. Los dos amplios portales permiten el paso de vehículos, que tras los vestíbulos de entrada pueden acceder al garaje inferior a través de rampas que conducen al sótano. Para el acceso a las viviendas, Gaudí priorizó el uso de ascensores, reservando las escaleras como acceso auxiliar y para servicios comunes. Sin embargo, para acceder a la planta principal colocó dos grandes escalinatas, decoradas con pinturas murales.

Vestíbulo y patios
La Pedrera presenta una solución absolutamente original en la resolución del vestíbulo porque no es un espacio cerrado y oscuro, sino abierto y abierto por su conexión con los patios interiores, que también cobran importancia como lugar de paso y directamente visible para quienes acceder al edificio. Hay dos patios, circular en el lado del Passeig de Gràcia y elíptica en la calle Provença.

Los dos vestíbulos son totalmente policromados con murales al óleo sobre superficie de yeso, mostrando un repertorio muy ecléctico de referencias mitológicas y florales.

Los patios, estructuralmente, son una pieza clave, ya que soportan las cargas de las fachadas interiores. El suelo de los patios descansa sobre pilares de hierro fundido. En el patio elíptico, las vigas y vigas adoptan una solución constructiva tradicional, pero en el cilíndrico, Gaudí aplicó una ingeniosa solución mediante la utilización de dos vigas cilíndricas y concéntricas tensadas por vigas radiales que, como si fueran los radios de una bicicleta, van desde un punto de la viga exterior contra dos puntos -superior e inferior- de la viga central que actúa como piedra angular y trabaja en tensión y compresión simultáneamente. De esta forma se sustenta una estructura de doce metros de diámetro con una pieza de máxima belleza y considerada «el alma del edificio» con un claro parecido con las criptas góticas.

El acceso, protegido por una inmensa puerta de forja con diseño atribuido a Jujol, era común para personas y automóviles, a través del cual se accedía al garaje del sótano, hoy convertido en auditorio.

Durante la construcción surgió el problema de adaptar el sótano como garaje, el nuevo invento que entusiasmó a la burguesía. El futuro vecino Antoni Feliu Prats, propietario de Industrial Linera, pidió una corrección en el acceso, porque su Rolls Royce no podía acceder a él. Gaudí acordó quitar un pilar en la rampa que conduce al garaje. Así, Feliu, que tenía el establecimiento de venta en la calle de Fontanella y la fábrica en Parets del Vallès, pudo acudir a ambos lugares con su coche desde La Pedrera.

Como pavimentos de la casa de Milán, Gaudí utilizó un modelo de parquet de forma cuadrada con madera bicolor, así como un pavimento hidráulico de piezas hexagonales azules y motivos marinos que se había diseñado inicialmente para la casa Batlló pero que no se había utilizado. y que Gaudí recuperó para La Pedrera. Había sido diseñado en cera gris por Joan Bertran, bajo la supervisión de Gaudí, que «lo retocó con sus propios dedos», en palabras del constructor Josep Bayó i Font.

Patios
Los patios, estructuralmente, son clave para soportar cargas de fachadas interiores. El suelo del patio está sostenido por pilares de hierro fundido. En el patio hay vigas y vigas elípticas tradicionales, pero Gaudí aplicó una ingeniosa solución de utilizar dos vigas cilíndricas concéntricas con vigas radiales estiradas, como los radios de una bicicleta. Forman un punto fuera de la viga hacia dos puntos arriba y abajo, haciendo que la función de la viga central sea una piedra angular y trabaje en tensión y compresión simultáneamente. Esta estructura sostenida tiene doce pies de diámetro y se considera «el alma del edificio» con un claro parecido con las criptas góticas. La pieza central fue construida en un astillero por Josep Maria Carandell quien copió un volante, interpretando la intención de Gaudí de representar el timón del barco de la vida.

Interior, puertas
El acceso está protegido por una enorme puerta de hierro con un diseño atribuido a Jujol. Originalmente fue utilizado tanto por personas como por automóviles, ya que el acceso al garaje se encuentra en el sótano, ahora un auditorio.

Las dos salas son totalmente policromadas con pinturas al óleo sobre las superficies de yeso, con eclécticas referencias a la mitología y las flores.

Durante la construcción surgió el problema de incluir un sótano como garaje para coches, el nuevo invento que emocionaba a los burgueses de la época. El futuro vecino Felix Anthony Meadows, propietario de Industrial Linera, solicitó un cambio porque su Rolls Royce no podía acceder a él. Gaudí accedió a retirar un pilar de la rampa que conducía al garaje para que Félix, que estaba instalando ventas y fábrica en Murallas de Valles, pudiera ir a ambos lugares con su coche de La Pedrera.

Para los suelos de la Casa Milà, Gaudí utilizó un modelo de formas de suelo de vigas cuadradas a dos colores, y el pavimento hidráulico con piezas hexagonales de motivos azules y marinos que originalmente había sido diseñado para la casa Batlló. La cera fue diseñada en gris por John Bertrand bajo la supervisión de Gaudí que «retocó con sus propios dedos», en palabras del fabricante Josep Bay.

Desván
Como en la Casa Batlló, Gaudí muestra la aplicación del arco de catenaria como estructura de soporte de la cubierta, una forma que ya había utilizado poco después de graduarse en los entramados de madera de la cooperativa de Mataró conocida como «L’Obrera Mataronense». En este caso, Gaudí utilizó la técnica catalana del pandero, importado de Italia en el siglo XIV.

La buhardilla, donde se ubicaban los lavaderos, era una estancia despejada bajo cubierta de bóveda catalana sostenida por 270 bóvedas parabólicas de diferentes alturas y espaciadas unos 80 cm. El techo se asemeja tanto a las costillas de un animal enorme como a una palma, lo que le da a la cubierta del techo una forma muy poco convencional similar a un paisaje de colinas y valles. La forma y ubicación de los patios hace que los arcos sean más altos cuando el espacio se estrecha y más bajos cuando el espacio se expande.

El constructor Bayó explicó su construcción: “Primero se rellenó con mortero y enlucido el paramento de un muro ancho. Luego Canaleta señaló la abertura de cada arco y Bayó puso un clavo en cada punto de inicio del arco en la parte superior del muro. estos clavos se colgó una cadena para que el punto más bajo coincidiera con el desvío del arco. Luego se trazó el perfil que la cadena muestra en la pared y en este perfil el carpintero marcó y colocó el centrado correspondiente, y se inició la bóveda de pandero. con tres filas de ladrillos planos. Gaudí quiso añadir un eje longitudinal de ladrillos que conectara todas las bóvedas en sus claves «.

El techo y las chimeneas
La obra de Gaudí en la cubierta de La Pedrera recoge las vivencias del Palau Güell pero con una solución claramente más vanguardista, creando formas y volúmenes de más entidad, con más protagonismo y con menos policromía que en aquél.

En el techo hay un total de 30 chimeneas, dos torres de ventilación y seis salidas de escaleras, diseñadas con diferentes soluciones estilísticas. Las salidas de las escaleras parten de la buhardilla a través de cuerpos cilíndricos que albergan escaleras de caracol, y que en la cubierta se convierten en pequeñas torres cónicas, de hasta 7,80 metros de altura, construidas en ladrillo revocado con mortero de cal, con revestimiento de trencadís – diseño original formado por de piezas cerámicas que Gaudí ya había utilizado en varias de sus obras, como el banco de correr del Park Güell – los cuatro a la calle, y con remate de estuco los dos al interior de la manzana. A su vez, los dos más visibles desde la calle -el chaflán- tienen una ondulación helicoidal en su tronco, mientras que el resto tiene un cuerpo ensanchado. Finalmente, todas las salidas de las escaleras están rematadas con la típica cruz de cuatro brazos de Gaudin,

Las torres de ventilación se ubican en la fachada trasera que da al interior de la manzana, y son las salidas de los conductos de ventilación que parten del sótano. Son de ladrillo enlucido con mortero amarillo, y tienen un diseño diferente: uno de 5,40 metros de altura, con forma hexagonal similar a una copa cubierta, perforado con dos orificios ovalados; el otro, de 5,60 metros, tiene una original forma de ondulaciones orgánicas, similar a varias máscaras superpuestas, como varias tiras de Moebius con agujeros en su parte central. Las formas abstractas de estas torres han sido consideradas por muchos estudiosos como un antecedente de la escultura abstracta del siglo XX. Salvador Dalí fue un gran admirador de estas torres, con las que fotografió en 1951.

Las chimeneas son uno de los elementos más famosos y singulares de la cubierta, y el que más ha generado todo tipo de especulaciones e hipótesis sobre su origen y simbolismo. Hay un total de 30 chimeneas, dispuestas en grupos o individualmente, y esparcidas por toda la longitud de la terraza. Construidas en ladrillo revocado con mortero de color ocre, tienen un cuerpo que gira sobre sí mismo en forma helicoidal, y rematado con una pequeña cúpula que, en la mayoría de los casos, tiene una forma similar a un casco de guerrero, aunque hay algunas con diferentes diseño, como algunos que parecen la copa de un árbol, elaborado con piezas de botellas de cava verde.

Asimismo, en una de las chimeneas Gaudí colocó un corazón apuntando hacia Reus, su lugar de nacimiento, mientras que al otro lado un corazón y una lágrima apuntan hacia la Sagrada Familia, hecho que algunos expertos interpretan como un signo de tristeza por no haber sido poder verlo terminado; algunas otras chimeneas tienen cruces, letras X y varios otros signos del enigmático universo simbólico de Gaudí. La forma de las chimeneas se ha reproducido en numerosos elementos relacionados con Gaudí, como en los soldados romanos del grupo Verónica situados en la fachada de la Pasión de la Sagrada Familia, que el escultor Josep Maria Subirachs realizó en homenaje al arquitecto. El director de cine George Lucas también se inspiró en ellos para los cascos de los soldados imperiales y el malvado Darth Vader en la saga Star Wars. Igualmente,

Mueble
Gaudí, como ya había hecho en la Casa Batlló, diseñó muebles específicos para el piso noble. Formaba parte de la concepción de una obra de arte integral propia del modernismo en la que el arquitecto asume la responsabilidad tanto de aspectos globales como estructura o fachada, como de cada uno de los detalles de decoración, diseño de mobiliario y complementos, como farolas, jardineras, pavimentos o techos.

Este fue otro punto de fricción con la Sra. Milan, quien se quejó de que no había una pared recta para albergar su piano Steinway, que Roser Segimon tocaba a menudo y bastante bien. La respuesta de Gaudí fue contundente: «Bueno, toca el violín».

La consecuencia de estos desacuerdos ha sido la pérdida del legado decorativo de Gaudí, debido al cambio de mobiliario y la transformación de la distribución del piso noble que hizo el propietario cuando murió Gaudí. Algunas piezas sueltas permanecen en algunas colecciones privadas, como un biombo de roble de 4 m. de largo por 1,96 m. alto que se puede ver en el Museo del Modernismo Catalán; una silla y mesa del escritorio de Pere Milà y algún otro elemento complementario.

En cuanto a las puertas de roble esculpidas a gubia por los padrinos de boda de Casas i Bardés, solo se hicieron las del piso Milán y el piso de muestra, porque cuando la Sra. Milan supo el precio, decidió que no se fabricaría más de esta calidad. .

Similitudes constructivas
Gaudí le dio a la ciudad un paisaje geológico, un acantilado, una escultura abstracta con formas orgánicas de tamaños gigantes. Casa Milà es, de hecho, el triunfo de la línea curva, que se impone con una rotundidad nunca antes vista.

La inspiración de Gaudí en La Pedrera en una montaña es evidente, aunque no hay acuerdo sobre cuál fue el modelo de referencia. Joan Bergós pensó que se trataba de las rocas de Fra Guerau en la Sierra de Prades. Joan Matamala pensó que el modelo podría haber sido Sant Miquel del Fai, mientras que el escultor Vicente Vilarubias cree que se inspiró en los acantilados del Torrent de Pareis en Menorca. Otras opciones son las montañas de Uçhisar en Capadocia, que Juan Goytisolo o La Mola piensan en Gallifa, según Luís Permanyer, en base a que Gaudí visitó la zona en 1885, huyendo de un brote de cólera en Barcelona.

Algunos dicen que la distribución interior de La Pedrera proviene de los estudios de Gaudí sobre las fortalezas medievales. Una imagen que se refuerza en el techo por el parecido de las chimeneas y los «centinelas» con grandes cascos en las salidas de las escaleras. La estructura de hierro forjado de las puertas de entrada al vestíbulo evita seguir cualquier simetría, línea recta o esquema repetitivo. Al contrario, su visión evoca pompas de jabón que se forman entre las manos o estructuras celulares vegetales.

Colaboradores
Gaudí contó con un equipo de arquitectos que lo apoyó en la redacción del proyecto y la supervisión de la obra, quienes fueron colaboradores habituales del arquitecto, como Domènec Sugrañes i Gras, Joan Rubió i Bellver y Josep Canaleta y Blocks. Este equipo estaba trabajando en un estudio instalado en una parte del edificio anterior, antes de que fuera demolido por completo. Los bocetos de Gaudí se dibujaron sobre un mapa, a partir del cual el escultor de modelos en yeso Joan Beltrán construyó una maqueta.

El constructor elegido por Gaudí fue el mismo que el de la casa Batlló, Josep Bayó i Font, mientras que su hermano Jaume se encargó del cálculo de estructuras.

Gaudí había tenido a Jujol en ciertos diseños de la casa Batlló. En La Pedrera, la intervención se concreta en el diseño de la forja de los balcones, los relieves de estuco del techo de la primera planta (que serviría de inspiración para el techo del Teatro Metropol de Tarragona) y las pinturas del techo de la entrada. Más concretamente, Jujol diseñó uno de los balcones trabajando en hierro forjado en el taller de los hermanos Badia y el resto lo hizo directamente el herrero bajo la supervisión de Jujol.

En cuanto a la pintura decorativa, los artistas que participaron son: Iu Pascual, Teresa Lostau, Xavier Nogués, Lluís Morell i Comet y Aleix Clapés. Poco se ha escrito sobre las pinturas de los vestíbulos, e incluso algunos autores han señalado que no estaban a la altura de la modernidad que representa La Pedrera. Sin embargo, son una parte esencial del repertorio decorativo del edificio, que también se extendió a los interiores de las viviendas, aunque lamentablemente han desaparecido. El proyecto del vestíbulo consistió en una serie de murales que imitaban tapices de temática mitológica de la colección del Patrimonio Nacional. El dios Pan tocando la jeringa, un jardín, pecados capitales, ramos de flores, el dios Vertumne transformándose para enamorarse de la diosa Pomona, una fiesta, un sol, un águila y hasta un naufragio, son algunas de las escenas de las pinturas distribuidas entre los dos vestíbulos de los accesos a La Pedrera. Según las últimas investigaciones del Dr. Carlos Alejandro Lupercio se puede certificar la autoría e identificar las escenas representadas.

La escultura, además de la modelo Joan Beltran, contó con la presencia de Carles Mani i Roig y Joan Matamala i Flotats.

Residentes
Una de las singularidades de La Pedrera es que sigue siendo un edificio residencial, con cuatro familias aún viviendo en alquiler. En este enlace se pueden ver algunas entrevistas realizadas en 2008 a algunos de los vecinos.

En el marco del centenario de la construcción de La Pedrera en 2012, se puso en marcha el proyecto “La Pedrera inèdita”, que permite descubrir documentos, escritos y relatos orales inéditos o muy poco conocidos. relativo a la historia de La Pedrera entre 1906, cuando se inició la construcción, y 1986, cuando fue adquirida por Caixa Catalunya.

A través de este proyecto se ha dado a conocer que uno de los primeros vecinos uno de los primeros vecinos fue Paco Abadal, conocido deportista y propietario de la marca de coches Abadal y Cía. Otro residente ilustre fue, quien tuvo la sede del consulado en los días 1 y 2 de la Casa de Milán. En la aportación se puede leer parte de sus memorias donde el consuelo describe cómo era vivir en La Pedrera: “Vivía entonces en la casa más llamativa y extraña de Barcelona, ​​(…) ubicada en Paseo de Gracia, haciendo esquina de la Calle de Provenza, donde se contaban grandes cosas. (…) Esa mansión ciclópea con un gran ventanal, esos balcones sobresalientes y desconcertantes y sobre todo esas columnas gruesas y torcidas que parecen derrumbarse, (…) me sedujo, me atrajo, como todo lo que sale de la vulgaridad.

En el mismo rellano y en los mismos años vivía el príncipe egipcio Ibrahim Hassan, fue diplomático, empresario y en Barcelona fue presidente de la Casa Gomis – Compañía de Tranvía Rabassada, que servía al desaparecido Casino de la Rabassada. Y Teresa Mestre de Baladia, el Bien Plantado de Eugeni d’Ors, la bella mujer, admirada por todos y enigmática musa que se convertirá en icono del novecentismo y esencia de la catalanidad renacida, también se quedó allí.

Entre otras historias, destaca la noticia de una Pensión que se instaló en el entresuelo de La Pedrera: La Pensión Hispano-Americana. El primer uso que se le dio a la entreplanta de La Pedrera, antes de que allí se instalara la Sastreria Mosella, fue el restaurante de la Pensión Hispano-Americana: «En el reconocido edificio del Paseo de Gracia, chaflán provenzal, que ha merecido, por su De arquitectura original, según los comentarios de los críticos más eminentes de Europa, se instala la Pensión Hispanoamericana, de todo primer orden, y que ocupa los aposentos altos y los vastos entrepisos y sótanos de dicho edificio. »

Apariciones en películas
En 1975, Michelangelo Antonioni utilizó La Pedrera como escenario de la película The Reporter con Jack Nicholson y Maria Schneider. Posteriormente se rodaron Las últimas tardes con Teresa, de Gonzalo Herralde (1983), Gaudí, de Manuel Huerga (1988), Els mars del sud, de Manuel Esteban (1992). Algunas escenas de la película Gaudi Afternoon, una comedia de Susan Seidelman, también fueron filmadas en 2001. Recientemente se ha agregado a la lista una desconocida película suiza de «culto» The Unknown of Shandigor, dirigida por Jean-Louis Roy en 1967.

En 2014 La Pedrera apareció en la película Rastres de Sàndal, el primer largometraje de ficción producido por Pontas Films, dirigido por Maria Ripoll, con Nandita Das y Aina Clotet. La película ganó el Premio Gaudí a la Mejor Película 2015.

Crítica y controversia
El estilo poco convencional del edificio lo convirtió en objeto de muchas críticas. Se le dio el sobrenombre de «La Pedrera», que significa «la cantera». Casa Milà apareció en muchas revistas satíricas. Joan Junceda lo presentó como un tradicional «pastel de Pascua» mediante dibujos animados en Patufet. Joaquim García bromeó sobre la dificultad de poner los balcones de hierro forjado de damasco en su revista. Los propietarios de Passeig de Gracia se enojaron con Milà y dejaron de saludarlo, argumentando que el extraño edificio de Gaudí bajaría el precio del suelo en la zona.

Problemas administrativos
La Casa Milà también provocó algunos problemas administrativos. En diciembre de 1907 el Ayuntamiento dejó de trabajar en el edificio debido a un pilar que ocupaba parte de la acera, no respetando la alineación de las fachadas. Nuevamente, el 17 de agosto de 1908, ocurrieron más problemas cuando el edificio superó la altura y los límites previstos de su sitio de construcción en 4.000 metros cuadrados (43.000 pies cuadrados). El Ayuntamiento pidió una multa de 100.000 pesetas (aproximadamente el 25% del coste de la obra) o el derribo de la buhardilla y el techo. La disputa se resolvió un año y medio después, el 28 de diciembre de 1909, cuando la Comisión certificó que se trataba de un edificio monumental y por lo tanto no estaba obligado a tener un ‘estricto cumplimiento’ de los estatutos.

Concursos de diseño
El propietario inscribió a La Pedrera en el Concurso anual de Edificios Artísticos de Barcelona patrocinado por el Ayuntamiento de Barcelona (Ayuntament). Otras participaciones en el concurso fueron dos obras de Sagnier (Calle Mallorca 264, y una en Córcega y Av. Diagonal), la Casa Gustà del arquitecto Jaume Gustà, y la Casa Pérez Samanillo, diseñada por Joan Josep Hervàs. Aunque la favorita más dramática y clara fue la Casa Milà, el jurado opinó que a pesar de que las fachadas estaban completas, «aún queda mucho por hacer antes de que esté completamente terminada, finalizada y en perfecto estado de apreciación». El vencedor en 1910 fue Samanillo Pérez, por su edificio que ahora alberga la sede del Círculo Ecuestre.

Desacuerdos de diseño
Las relaciones de Gaudí con Segimon se deterioraron durante la construcción y decoración de la casa. Hubo muchos desacuerdos entre ellos, un ejemplo fue la monumental virgen de bronce del Rosario, que Gaudí quiso como estatua en la fachada del edificio en homenaje al nombre del propietario, que el artista Carles Mani i Roig iba a esculpir. La estatua no se hizo aunque las palabras «Ave gratia M plena Dominus tecum» estaban escritas en la parte superior de la fachada. Los continuos desacuerdos llevaron a Gaudí a llevar a Milà a los tribunales por sus honorarios. La demanda la ganó Gaudí en 1916, y entregó las 105.000 pesetas que ganó en el caso a la caridad, afirmando que «los principios importaban más que el dinero». Milà tenía que pagar la hipoteca.

Después de la muerte de Gaudí en 1926, Segimon se deshizo de la mayoría de los muebles que Gaudí había diseñado y cubrió partes de los diseños de Gaudí con nuevas decoraciones al estilo Luis XVI. La Pedrera fue adquirida en 1986 por Caixa Catalunya y cuando se realizó la restauración cuatro años después, resurgieron algunas de las decoraciones originales.

Cuando estalló la Guerra Civil en julio de 1936, los Milàs estaban de vacaciones. Parte del edificio fue colectivizado por el Partido Socialista Unificado de Cataluña; los Milàs huyeron de la zona con algunas obras de arte.