La moda en el período 1600-1650 en la ropa de Europa occidental se caracteriza por la desaparición de la gorguera en favor de los cuellos anchos de encaje o lino. Las cinturas aumentaron durante el período tanto para hombres como para mujeres. Otras modas notables incluyen mangas cortas y recortadas y sombreros altos o anchos con bordes. Para los hombres, la manguera desapareció a favor de los pantalones.
Con los albores del siglo XVII, se extendió la resistencia a la rígida naturaleza española. La búsqueda de la libertad y la naturalidad se expresó en la moda de la indumentaria en el momento de la Guerra de los Treinta Años.
El traje recibió su carácter a través de la Guerra de los Treinta Años, que también dio forma a la moda. Estaba dominado por altas botas de cuero, sobre las rodillas, que generalmente se dejaban en su color natural, con púas o púas a lo largo de los bordes, y grandes espuelas en cueros de esporas anchas, a menudo llenas de pies. A esto se añadía el sombrero holgazán, un sombrero de fieltro suave con un frente más ancho, lados, parte trasera o dos alas y con uno o más muelles decorados, uno ahora más abajo llegando a la roca, sobre este último en forma de Koller igual de cuero, un ancho, el cuello del collar de encaje que cubre los hombros, así como uno que se usa en una amplia VandelierSword. Con aturdidores, este disfraz degeneró un tanto; especialmente las botas altas en la frente por encima o por debajo de la rodilla se voltearon (bragas), de modo que se podían ver los pantalones, o las botas se empujaron hacia abajo hasta el momento.
Durante la guerra, estas ropas no solo llevaban mercenarios y soldados en Alemania, sino también el mundo masculino educado. En Inglaterra y los Países Bajos, la nueva moda también prevaleció gradualmente, pero en una forma refinada. Todos conocen las representaciones en las pinturas de Peter Paul Rubens y Anthonis van Dyck o The Night Watch de Rembrandt.
Alrededor de la mitad del siglo XVII, el disfraz cambió. En los hombres, la falda se reducía a una chaqueta de manga corta, visible a la camisa, los pantalones eran anchos, los pantalones anchos se hacían, en la costura lateral con adornos o similares, y en el dobladillo inferior estaban ocupados con encajes. El cuello se acortó a dos harapos anchos que chocaban debajo del mentón, que se cerraba en línea recta debajo. El abrigo con el cuello bajado hasta la rodilla y usado por aturdidores en un hombro; también incluía un sombrero de fieltro ahora menos ancho y alto de fieltro de una forma más firme y color más oscuro, y un palo largo con un botón. El cabello se dejó crecer y colgar salvajemente. Especialmente populares fueron los lazos en la ropa, el pelo y los zapatos.
La moda de los hombres
Desde alrededor de 1630 cuando la guerra se intensificó en varios lugares, el collar y el relleno desaparecieron de la moda masculina, se dibujan prendas de una impresión más fácil de mover y libre, como se muestra en la ilustración de «Tres mosqueteros» de Alexandre Dumas. España, que manejaba la moda debilitada, se hizo popular con los trajes de los ciudadanos ricos de los países emergentes de los Países Bajos que estaban ganando la independencia de España. Las cosas que eran la ropa de los granjeros y soldados al aire libre, como una especie de capa y botas que se llamaban en aquel entonces, también estuvieron disponibles en los salones y bailes de la corte. La prenda superior se hizo gradualmente más corta, y los pantalones cortos llegaron a la rodilla y facilitaban el ejercicio.
Moda de pelo largo y barba para los caballeros, y un precioso vestido con un paquete de cintas llamado Gyaran en todo el cuerpo de puños de encaje y canon (adorno de rodilla).
Camisas, jubones y jubones
Las camisas de lino tenían puños profundos. Las mangas de la camisa se llenaron durante todo el período. Para la década de 1620, un collar con cable para sobresalir horizontalmente, llamado batidor, era popular. Otros estilos incluyen un collar sin remates tipo ruff y, más tarde, una banda rectangular que cae sobre los hombros. Las barbas puntiagudas de Van Dyke, que llevan el nombre del pintor Anthony van Dyck, estaban de moda, y los hombres a menudo también tenían un bigote grande y ancho. Los dobletes fueron apuntados y ajustados cerca del cuerpo, con mangas ajustadas, alrededor de 1615. Poco a poco las cinturas se levantaron y las mangas se volvieron más llenas, y tanto el cuerpo como las mangas superiores se pueden recortar para mostrar la camisa debajo. Hacia 1640, los dobletes estaban llenos y no ajustados, y podían abrirse por la parte delantera debajo de la cintura alta para mostrar la camisa.
Jerseys de cuero sin mangas fueron usados por los soldados y se ven en los retratos, pero de lo contrario el jubón rápidamente pasó de moda para el interior.
Manguera y calzones
G Manguera de tronco o manguera redonda o manguera redonda, manguera acolchada con tiras de tela (paneles) sobre una capa interna completa o forro, se usaron temprano en el período, sobre canones, manguera ajustada que terminaba arriba de la rodilla. La manguera del maletero era más larga que en el período anterior y tenía forma de pera, con menos plenitud en la cintura y más en la mitad del muslo.
Slops o galligaskins, manguera suelta que llegaba justo por debajo de la rodilla, reemplazaban a todos los otros estilos de manguera en la década de 1620, y ahora generalmente se llamaban pantalones cortos. Los pantalones pueden abrocharse por la pierna externa con botones o hebillas sobre un forro completo.
Desde 1600 hasta c. 1630, la manguera o los calzones se sujetaron a los dobletes por medio de lazos o puntos, cordones cortos o cintas tiradas a través de conjuntos de ojetes trabajados. Los puntos fueron atados en lazos a la cintura y se hicieron más elaborados hasta que desaparecieron con los dobletes de cintura muy cortos de finales de la década de 1630. Las puntas de metal decoradas en los puntos se llamaron aiguillettes o aiglets, y las de los ricos estaban hechas de metales preciosos con perlas y otras piedras preciosas.
Pantalones españoles, pantalones rígidos no combinados, también fueron populares durante toda la época.
Ropa de calle
Los vestidos se usaron temprano en el período, pero pasaron de moda en la década de 1620.
Los hombres de moda usaban capas o capas cortas, generalmente de cadera, a menudo con mangas, generalmente colgadas artísticamente sobre el hombro izquierdo, incluso en el interior; una moda de la década de 1630 coincidía con la tela del cabo en los pantalones y su forro en el jubón.Las capas largas se usaban para las inclemencias del tiempo.
Peinados y sombrerería
Al principio del período, el pelo se llevaba a la altura del cuello y se lo cepillaba hacia atrás desde la frente; los hombres muy a la moda llevaban un solo mechón de cabello llamado «lovelock» sobre un hombro. Los peinados se hicieron más largos durante el período, y los rizos largos estuvieron de moda a fines de los años 1630 y 1640, apuntando hacia el ascenso de la peluca en la década de 1660.
Las barbas puntiagudas y los bigotes anchos estaban de moda.
Hacia 1620, el sombrero de moda era el capotain, con una alta corona cónica redondeada en la parte superior y un borde estrecho. En la década de 1630, la corona era más corta y el ala era más ancha, a menudo se usaba abrochada o inmovilizada en un lado y decorada con una masa de plumas de avestruz.
Las gorras ajustadas llamadas «cofias» o «biggins» solo las usaban los niños pequeños y los ancianos debajo del sombrero o solos en el interior.
Galería de estilos 1600s-1620s
| 1 – 1603-10 |
2 – 1606–09 |
3 – c. 1610 |
4 – 1613 |
5 – 1615 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – 1623 |
7 – 1628 |
8 – 1629 |
9 – 1630 |
1.James VI y I, 1603-1610, usa un doblete de satén, un batidor con cable, una capa corta y una manguera sobre canones. Los puntos estrechos están atados en lazos en su cintura. Él usa la liga y el cuello de la Orden de la Jarretera.
2.El joven Henry, el Príncipe de Gales y su compañero usan dobletes con alas anchas y mangas ajustadas, y se ajustan a los pantalones completos con pliegues suaves en la cintura. Para la caza, usan camisas de lino lisas con cuello plano y puños cortos en la muñeca. Sus botas suaves se doblan por debajo de la rodilla y se usan con una manguera de lino. El príncipe usa un sombrero de fieltro con una pluma, 1606-09.
3. Peter Saltonstall, en una pose a la moda melancólica c. 1610, viste una chaqueta de lino bordada debajo de una túnica marrón con mangas divididas. Las mangas de la túnica tienen botones y filas paralelas de trenzas con flecos que crean lazos de botones. Los pliegues planos o dardos que dan forma a su cuello y puños transparentes son visibles. Él usa un pendiente colgado de un cordón negro.
4.Richard Sackville, 3er conde de Dorset usa ropas elaboradas, probablemente para la boda de la hija del Rey, Elizabeth, en 1613 (ver notas en la página de imágenes). Su jubón, sus zapatos y los puños de sus guantes están bordados a juego, y él usa una capa en mangas en un brazo y una manguera muy llena.
5.Actor Nathan Field en una camisa decorada con bordado blackwork, 1615.
6.James Hamilton usa la gorguera sin alminar que se hizo popular en Inglaterra en la década de 1620. Su manguera llega hasta la parte inferior del muslo y se usa con medias escarlatas y zapatos de tacón, 1623.
7. Don Carlos de España viste un jubón negro estampado con calzones negros llenos, medias negras y zapatos planos de color negro con rosas. Llevaba un sombrero negro de ala ancha, 1628.
8.Charles I. En la década de 1620, los dobletes seguían siendo puntiagudos, pero la cintura se elevaba por encima de pestañas largas o faldas. Las mangas son cortadas al codo y apretadas debajo. Los puntos son arcos más elaborados, y las mangas han completado la transición a los calzones.
9.Gustav II Adolf, rey de Suecia (1611-1632) viste las modas protestantes suecas del siglo XVII.Botas adornadas con flores, jubón, puños y cuello transparente.
Galería de estilos 1630s-1640s
| 1 – 1630s |
2 – 1631–32 |
3 – 1634 |
4 – 1635 |
5 – 1638 |
|---|---|---|---|---|
|
6 – 1639 |
7 – 1642 |
8 – 1644 |
1. Moda náutica. El doblete de cintura corta es cortado en la espalda. Los puntos tienen elaboradas rosetas de cinta (observe los puntos correspondientes en el dobladillo de los calzones).
2. Felipe IV de España usa pantalones cortos y doblete de color marrón y plata y un manto oscuro todo adornado con encaje de plata. Sus mangas son blancas y usa medias blancas, zapatos lisos negros y guantes de cuero marrón, 1631-32.
3.Henri II de Lorena, duque de Guise, con el jubón de piel de ante y gorguera (armadura de cuello) de un soldado. Su jubón está abierto desde el medio del pecho, y sus pantalones coinciden con su capa, 1634.
4. El doblete de Charles de 1635 es de cintura más corta, y los puntos han desaparecido. Él usa un sombrero y botas de ala ancha.
5. Estilo realista: Los hermanos Lord John Stuart y Lord Bernard Stuart usan dobletes y pantalones de satén contrastantes, capas cortas con forro satinado y collares altos con ostiones de encaje de lujo. Sus botas de tacón alto tienen puños profundos y se usan sobre mangas de bota con blusas de encaje, c. 1638.
6.Un miembro de la guardia civil holandesa viste un jubón de piel de ante cortocircuito y una faja ancha, ambas de moda entre los soldados. 1639.
7.El joven Carlos, Príncipe de Gales (más tarde Carlos II) usa un jubón de soldado, fajín y media armadura sobre un jubón de moda y calzones con lazos de cinta.
8.Philip IV de España en traje militar, 1644, luce un amplio cuello de lino y puños a juego. Su vestido corto en mangas o su sotana roja con bordados metálicos se lleva sobre un jubón de seda y mangas gris plateado. Él lleva un sombrero negro de ala ancha amartillado en un lado.
Ropa de Hombre
Para el estado de la moda española hasta la década de 1620, ver la ropa occidental (siglo 16).Como característica, era muy difícil moverse, era muy sencillo, corrigiendo la ceremonia con relleno apretado en la ropa y el cuello decorativo duro.
Alrededor de la década de 1630 el estilo español fue destruido casi por completo en el mundo secular, la moda más flexible y activa entre los caballeros se convirtió en la corriente principal. Un chal de au se hinchó como una cebolla se llenó, decorado con una cinta con un encaje o un botón decorativo con la rodilla debajo de la rodilla y decorado con un cordón en la rodilla llamado «Kanon».La popopia decorando con una hendidura en la tela continuó, pero el relleno relleno en el estómago desperdició y dibujó una línea de cuerpo natural, la longitud de la manga y la longitud de la ropa se acortaron gradualmente, atado en el interior de la ropa «Ejyette» (una cinta que colgaba el Auducsus) estaba atada hacia afuera a través del ojal y también desempeñaba el papel de decoración de cinta.Y el collar cuelga suavemente, el llamado «collar Louis XIII» está unido, una prenda de vestir de cuero sin mangas llamada collar, botas hasta la rodilla hasta la rodilla (unas botas hasta los muslos que se doblaron hacia atrás mucho después), una joya Colgué un manto tipo Cape llamado manto en un hombro, y usé un sombrero de fieltro con un collar ensanchado llamado «Respondedor (sensible)». A partir de este período, la moda es más favorecida que un pesado bordado de lujoso hilo de plata o de hilo de oro, el paquete de cintas de colores «Galant» es querido y decorado por aquí.
Ropa de gente común
Los granjeros y las oraciones levantaron el brazo de Chemise aproximadamente durante el siglo XVII, y usaron la «manguera» (pantalones largos) o los bleeches pasados de moda (pantalones cortos como calzoncillos). Los agricultores a veces sufrían una capucha y se habían ajustado un mandil corto conveniente para poner arroz y limpiarse las manos durante la siembra. Además, a veces uso ropa de estilo chaqueta para el clima frío, entre los granjeros alemanes llamé a estas chaquetas «rock» y en el Reino Unido «Jacques». La roca es también la ropa de abrigo de un soldado, y en Francia llama al manto del soldado «Caja» y se usa mucho, lo que luego se convierte en el origen del manto de la corte llamado «Justcol». El cabello que se estiraba durante mucho tiempo era un privilegio de la aristocracia, por lo que el cabello se recortó casi por un momento.
Los pastores que persiguen a las ovejas bajo los lores protegen las ropas anticuadas, y usan una chinche de estilo flojo y anticuado sobre Schmizz y usan calzoncillos. Para el invierno vistimos una capa (manto largo en forma de campana), vistiendo botas, usando una corona plana (parte de la cabeza del sombrero, una montaña con sombrero) y un sombrero de fieltro con ala angosta. Una lechería va a vender la leche comprada de un agricultor a la ciudad, lleva una corona en una chaqueta, botas con un gran botón y un sombrero plano, un delantal largo para cubrir la rodilla para cargar y descargar el bote de leche del carro Ellos lo dieron. Entre las personas que viven en las zonas rurales, la madre de hacer vino llevaba corsé Brie hasta la rodilla, apretado delantal de cuero, y llevaba un cuello rígido como un sacerdote durante todo el siglo 17 se estaba corrigiendo a sí misma. Esto se debe a que los artesanos vinicultores fueron respetados en cierta medida y ricos porque el vino es un elemento importante utilizado para los rituales de la iglesia.
Los trajes de los artesanos que vivían en la ciudad eran similares entre sí, pero existen algunas diferencias para cada ocupación. La ocupación usa unos calzoncillos en un poolpoan corto, delantales apretados, y cubrió un sombrero cónico. Aunque los zapateros no son muy diferentes entre sí en apariencia, los zapatos de cuero negro son marcas registradas, y cuando salen están usando Jucoskol. El carnicero abarrotó las mangas de Chemise y se caracterizó por usar un sin mangas.
Ropa de ciudadano aguas arriba
Desde principios de la década de 1630, las tendencias de la prevalencia de la indumentaria masculina estaban en los ciudadanos ricos de los países emergentes de los Países Bajos. La vestimenta del adinerado ciudadano holandés que es un líder de la moda en este momento se puede ver bien al ver el vestuario del escuadrón civil de «vigilante nocturno» de Rembrandt. El cuello rígido es suave y se extiende sobre el hombro, el sombrero cubre una suave cosa larga en el pelo largo y combina los pantalones de piscina y los pantalones sueltos hasta las rodillas con las botas.Al igual que el modo español, el modo holandés también se centró en negro y carmesí, pero en lugar de los tonos pesados y pesados del siglo pasado, colores pastel como azul pálido, rojo pálido, verde pálido, amarillo pálido y colores ahumados Comenzó a ganar popularidad. Según Agrippa Dubinier también, a principios del siglo XVII, como «monjas vientre» «viuda alegre» «español enfermo» «mono envenenado» «mujer estreñimiento» «color de pollo» El nombre de color era frecuente. Estos son colores que apenas se usaban para la ropa hasta el momento, desde el rosa pálido o el marrón amarillento fangoso hasta el amarillo opaco verdoso. La ropa de estilo chaqueta que los granjeros habían usado desde alrededor de 1635 comenzó a aparecer en el mundo de los modos. La longitud de la ropa de abrigo de la chaqueta y las perneras de los pantalones se hacían cada vez más cortas en estos días y los hombres jóvenes y adinerados obviamente caminaban por la ciudad con ropa interior visible como chemises y cajones.
Vestido de la clase alta
En la corte, la ropa de estilo español se usó como un vestido formal durante mucho tiempo, incluso después de que la ropa de estilo español se había ido de la llegada diaria. El testimonio que la delegación envió a Viena desde Nápoles en 1688 todavía usa ropa de estilo español dentro de la Corte. Los calcetines se usan más a menudo con telas de punto de algodón, y en la lista de propiedades del conde de Rutland en 1613 que poseen medias de color carne (rosa), verde, gris, plateado y negro.