Mirada atrás de Paris Photo 2021, Francia

Como la feria de arte internacional más grande del mundo dedicada al medio fotográfico, la 24ª edición de Paris Photo se celebró del 11 al 14 de noviembre de 2021 en el Grand Palais Éphémère. Paris Photo 2021 presenta lo mejor de la creación fotográfica, desde maestros antiguos y modernos hasta las últimas tendencias contemporáneas, junto con un ambicioso programa de exposiciones, conversaciones, sesiones de firmas de artistas y rutas de ferias seleccionadas. Con alrededor de 60 000 visitantes cada año, Paris Photo es el evento anual para coleccionistas, profesionales y entusiastas de la fotografía.

Paris Photo trae la fotografía moderna a la vanguardia, para descubrir un programa ambicioso en términos de calidad de los artistas presentados, pero también en términos de variedad de obras. Se organizan reuniones con los artistas y firmas de libros para acentuar el evento y permitir que visitantes y profesionales reflexionen sobre el futuro de la fotografía y compartan un amor común por la imagen.

Paris Photo es la mayor feria internacional de arte dedicada al medio fotográfico y se celebra cada mes de noviembre en el corazón de París. Desde 1997, la Feria tiene como misión promover y nutrir la creación fotográfica y las galerías, editoriales y artistas en su origen. Paris Photo reúne a más de 180 de las galerías más prestigiosas y libreros especializados de todo el mundo y ofrece la más amplia selección de obras de arte históricas, modernas y contemporáneas. La programación pública de la feria incluye importantes exposiciones, charlas y eventos con muchos de los nombres más importantes de la fotografía.

Para esta nueva y 24ª edición de Paris Photo, cientos de expositores de 31 países, todos reunidos en el Grand Palais Temporal y clasificados en 5 sectores. Esta es una oportunidad muy hermosa para reunirse con artistas y encontrar la fotografía que animará su sala de estar. En otras palabras, Charlas, firmas de artistas, carta blanca dada a los estudiantes, exposiciones y premios estuvieron por todas partes durante estos 4 días.

Paris Photo reúne hasta 200 expositores de todo el mundo, ofreciendo a los coleccionistas y entusiastas la presentación más diversa y cualitativa de los proyectos fotográficos actuales. Las principales galerías exhiben obras de arte históricas y contemporáneas, desde maestros modernos hasta jóvenes talentos. Editores especializados y comerciantes de libros de arte presentan ediciones únicas y raras, así como presentaciones de libros y sesiones exclusivas con muchos de los artistas más renombrados de la actualidad.

Paris Photo muestra lo mejor de la fotografía, desde los inicios del siglo XIX hasta las creaciones actuales a través de exposiciones que destacan colecciones o artistas y la presentación de la diversidad de artistas y obras. Este evento anual reúne a coleccionistas y amantes del arte junto con galerías y editores de todo el mundo. Durante cuatro días de encuentro entre el público general y los profesionales de las más grandes galerías francesas e internacionales para vivir su pasión. Encuentro con los más grandes artistas, venta de obras de arte históricas o contemporáneas, así como ediciones raras y limitadas, conferencias y visitas guiadas para saberlo todo sobre fotografía.

Paris Photo también ofrece a los visitantes información de primera mano y acceso al mundo del arte. La programación incluye exposiciones curadas con instituciones públicas y privadas de renombre, premios, ciclos de conversación con curadores, artistas, coleccionistas y críticos, y eventos especiales que exploran la historia única del medio; diferentes visiones, prácticas y tendencias emergentes. Además, el programa «En París durante París Foto» de la Feria reúne una densa red de instituciones culturales en todo París que comprende algunas de las colecciones fotográficas históricamente más ricas del mundo.

lugar de exposición
La 24ª edición de Paris Photo tendrá lugar en París, del jueves 11 al domingo de noviembre, con un día de presentación preliminar el 10 de noviembre en el recién construido Grand Palais Ephémère en el Champ de Mars frente a la Torre Eiffel. Situado en el Champ-de-Mars, frente a la Torre Eiffel, el espacio temporal que reúne a las principales galerías y libreros de arte, El Grand Palais Éphémère, un edificio temporal de 10.000 m2 diseñado por el arquitecto Jean-Michel Wilmotte, se ubicó en el Champ -de-Mars a principios de 2021 hasta el final de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de París 2024.

Ubicado en Plateau Joffre en el Champ-de-Mars, el Grand Palais Ephémère refleja intrínsecamente la historia de este sitio, en continuidad directa con el papel que cumplió durante las grandes Exposiciones Mundiales del siglo XIX y principios del XX. Fue diseñado por la firma Wilmotte & Associés, que prestó mucha atención a las características estéticas y arquitectónicas del edificio temporal, lo que le permitió integrarse armoniosamente en el entorno del Champ-de-Mars, asegurando al mismo tiempo su ejemplaridad en términos de sobriedad y sostenibilidad. desarrollo.

Con el Grand Palais Ephémère, la ambición de la Rmn – Grand Palais y Paris 2024 (Juegos Olímpicos de París 2024) es proponer un modelo ejemplar en términos de sencillez y responsabilidad medioambiental, y emblemático de las aspiraciones culturales, medioambientales y deportivas. de nuestro tiempo. Su arquitectura y diseño, junto con los eventos internacionales que alberga, se combinan para expresar esta ambición.

galerías
La 24ª edición de Paris Photo reúne la fascinante fotografía contemporánea de talentos establecidos y emergentes. La feria continúa con su promoción del medio, con nuevos programas, eventos adicionales y la sección Plataforma dedicada al intercambio de ideas y conversaciones. La feria también lanza su nueva plataforma digital, creando accesibilidad adicional a las obras de arte tanto para coleccionistas como para entusiastas del arte.

Alrededor de 180 galerías de 29 países traen sus selecciones a la cuna de la fotografía y su floreciente escena artística. Además de las galerías, 30 editoriales también participan en Artists Talks y en las nominaciones a los Photobook Awards.

Una sección especial dedicada a artistas emergentes, Curiosa está este año comisariada por Shoair Mavlian. Ha elegido 20 exposiciones individuales para la edición, mientras que 4 estudiantes laureados con Carte Blanche, Mina Boromand, Emile Gostelie, Francesca Hummler y Emil Lombardo, fueron honrados con presentaciones de gran formato en una estación de tren de París.

El programa público de Paris Photo incluye una selección de obras de la JPMorgan Chase Art Collection, la exposición de Almudena Romero, artista en residencia de BMW, y las obras sobre la convivencia de Oliver Cullman. La feria también continúa con su promoción y apoyo a la mujer en la fotografía; EllesxParisPhoto.com, lanzado el año pasado, da voz a mujeres artistas de todo el mundo.

curiosa
Este año, Curiosa destaca las nuevas tendencias en la práctica fotográfica contemporánea, incluida la nueva práctica documental, los enfoques experimentales de la fotografía, la práctica diarística y la práctica conceptual contemporánea. Este año el sector Curiosa, dedicado al arte emergente, presenta una selección de 15 proyectos comisariados por Shoair Mavlian. Durante la feria, el curador presenta una serie de conversaciones sobre prácticas emergentes y profundiza en el trabajo de los artistas seleccionados.

Shoair Mavlian es el director de Photoworks, una plataforma internacional que defiende a los fotógrafos que inician su carrera y formas innovadoras de compartir y exhibir fotografías. Shoair Mavlian, curador asistente de fotografía en la Tate Modern de 2011 a 2018, ha comisariado varias exposiciones importantes, entre ellas «Don McCullin» (2019), «Shape of Light: 100 Years of Photography and Abstract Art» (2018), «The Radical Eye : fotografía modernista de la colección Sir Elton John» (2016). El trabajo de Shoair Mavlian se centra en el siglo XX, el conflicto y la memoria, la fotografía de América Central y del Sur y las prácticas contemporáneas emergentes.

El sector Curiosa, inaugurado en 2018 y dedicado a artistas emergentes, presenta una selección de 20 proyectos comisariados por Shoair Mavlian, director de Photoworks y excomisario adjunto de fotografía de la Tate Modern. La selección de Mavlian presenta presentaciones individuales de veinte artistas de once países diferentes, algunos de los cuales exponen en Francia por primera vez, como Maisie Cousins ​​y Jošt Dolinšek.

Foto de Elles x París
Paris Photo también continúa su compromiso con las mujeres en la fotografía con Elles x Paris Photo, un programa iniciado en 2019 en colaboración con el Ministerio de Cultura francés para promover la visibilidad de las mujeres artistas y su contribución a la historia de la fotografía. Para esta edición, Nathalie Herschdorfer, historiadora del arte especializada en historia de la fotografía, destaca una selección de obras en línea y en la feria de mujeres artistas y las galerías que las apoyan. Los artistas seleccionados se benefician de una exposición de un año en el sitio web ellesxparisphoto.com, un sitio web dedicado y un espacio de recursos actualizado continuamente con entrevistas, artículos y datos estadísticos sobre la representación de mujeres fotógrafas.

Nathalie Herschdorfer es la directora del Museo de Bellas Artes Le Locle, Suiza, donde muestra una amplia gama de artistas, con un enfoque especial en la fotografía. Muy activa en la fotografía contemporánea y siguiendo de cerca sus desarrollos actuales, es invitada regularmente a nivel internacional como curadora y conferencista. Enseña historia de la fotografía en la escuela de arte suiza ECAL en Lausana y es autora de varios libros, incluido The Thames & Hudson Dictionary of Photography, publicado en 2015.

Reflejos
Los aspectos más destacados incluyen una selección de obras del preeminente fotógrafo alemán Herbert List, presentada por Karsten Greve (París); Braverman (Tel Aviv) celebra el trabajo de Ilit Azoulay sobre la fotografía y la histeria; La galería de São Paulo LUME, la serie de Claudio Edinger sobre la identidad brasileña, y Magnin-a (París) presentan «Allegoria», la última serie cargada de política del artista senegalés Omar Victor Diop.

La diversa gama de exposiciones colectivas incorpora una serie de obras nuevas y raras, desde impresiones de transferencia de tinta inéditas del fotógrafo estadounidense Tod Papageorge, exhibidas por primera vez por Thomas Zander (Colonia), hasta impresiones raras de Magnum’s, Bruce Davidson, cortesía de Howard Greenberg (Nueva York). Fraenkel (San Francisco) presentó una selección de imágenes de la artista recién representada Carrie Mae Weems.

Las presentaciones grupales que celebran a las mujeres en la fotografía incluyen el trabajo de, entre otros, modernistas, Berenice Abbott, Ilse Bing, Germaine Krull y Helen Levitt, exhibidas por Bruce Silverstein (Nueva York), y nuevas imágenes de Zanele Muholi, presentadas por Stevenson (cabo ciudad), mientras que Gregory Leroy (París) y Charles Isaacs (Nueva York) exaltan el trabajo de la fotógrafa mexicana Yolanda Andrade, quien documentó el movimiento LGBT de los años 80 en su tierra natal.

Drummies, 2017. La escuela cuenta con una cancha polideportiva, que es utilizada por todos los equipos deportivos. Los tamborileros deben ser supervisados ​​cuando usan esta cancha, hay pandillas activas presentes alrededor de la periferia de la propiedad de las escuelas Alice Mann, cortesía de la Galería Afronova.

Exhibición solista:

Ilit Azoulay, Mousework
En exhibición en Paris Photo, Ilit’s Mousework se describe como «una serie de obras misteriosas y suavemente inquietantes que observan de cerca el papel crucial que desempeñó la fotografía en la invención de la «histeria» y su percepción en los campos médico y psicoanalítico». Al desmantelar los mitos culturales de la feminidad, los treinta y cinco trípticos fotográficos de Ilit constituyen «gabinetes de curiosidad» digitales que «reconstruyen historias fuera de su contexto dominante y discurso dominante», y las configuran de nuevo mostrando objetos olvidados o socavados.

Joana Choumali – Albahián
Basándose en su práctica de la observación diaria, Albahian (de ‘Alba’hian’ que significa ‘el amanecer, el amanecer’ en el idioma Agni de Costa de Marfil) explora los cambios en los pensamientos y la percepción de la realidad de Joana. Superponiendo fotografías de siluetas y paisajes del amanecer sobre capas de tela, Joana crea gradualmente un nuevo paisaje psicológico que el espectador, igualmente, puede habitar. Las obras no son inmediatamente visibles en su totalidad, sino que se revelan gradualmente, de la misma manera que la conciencia ambiental se desarrolla durante los viajes físicos.

exposición colectiva

Sean McFarland | Suné Woods (Abundante Oscuridad)
En esta exposición colectiva, la galería Casemore Kirkeby de San Francisco presenta dos cuerpos de trabajo con Sean McFarland y Suné Woods. En Bountiful Darkness (2010), Suné Woods explora la raza y el género en relación con el paisaje. Para su serie de ricas imágenes monocromáticas, Suné ‘intenta recuperar paisajes donde abundaban la resistencia y la violencia’ al situar a las mujeres de color, en reposo, en el espacio rural. El trabajo cuestiona si el discurso cultural dominante, dictado por los paradigmas blancos y patriarcales, altera indeleblemente las representaciones de las mujeres, particularmente las mujeres de color, en estos contextos.

Carta Blanca – Estudiantes 2021
Paris Photo, Picto Foundation y SNCF Gares & Connexions se asocian para organizar una plataforma en la promoción del descubrimiento y la exposición de jóvenes talentos destacados dentro de programas de maestría o licenciatura en escuelas europeas de fotografía y artes visuales. La plataforma que amplifica la exposición de jóvenes talentos destacados dentro de los programas de maestría o licenciatura en las escuelas europeas de artes visuales. Cuatro proyectos de estudiantes, seleccionados por un jurado, se presentaron en una exposición de gran formato en una de las estaciones de tren de París y en un espacio dedicado en Paris Photo.

Este año, cuatro proyectos de estudiantes de los ganadores de la convocatoria abierta Carte Blanche Mina Boromand, Emile Gostelie, Francesca Hummler y Emil Lombardo se presentaron en una exposición de gran formato en la estación de tren Paris Gare du Nord, así como en un espacio dedicado en Paris Photo. La exposición brinda una oportunidad emocionante para interactuar con el trabajo de artistas fotográficos emergentes.

Sala de visualización en línea
Paris Photo Online Viewing Room abierta al público del 11 al 17 de noviembre. Desarrollado por Artlogic (el líder de la industria en soluciones digitales para el mundo del arte), proporciona una plataforma para galerías y libreros, lo que les permite ampliar sus ofertas físicas y una oportunidad para aquellos coleccionistas y entusiastas de la fotografía que no pueden asistir en persona, para examinar y comprar obras de arte, descubrir nuevos talentos y conectarse con galerías y comerciantes de libros de arte de todo el mundo.

Premios fotolibro 2021
Paris Photo y Aperture Foundation se complacen en anunciar la edición 2021 de los premios The Paris Photo–Aperture Foundation PhotoBook Awards, que celebran la contribución del libro a la narrativa en evolución de la fotografía, con tres categorías principales: Primer fotolibro, Fotolibro del año y Catálogo de fotografía de el año.

Primer premio de fotolibro
Se otorgó un premio de $ 10,000 al fotógrafo (s) / artista (s) cuyo primer álbum de fotos terminado y disponible públicamente se considere el mejor del año. Veinte libros de esta categoría fueron seleccionados para la lista corta, presentados al Jurado para la selección final y exhibidos durante Paris Photo.

El premio al fotolibro del año
Este premio fue otorgado al fotógrafo(s)/artista(s) y editor responsable del fotolibro considerado el mejor del año. Diez libros de esta categoría fueron seleccionados para la lista corta, presentados al Jurado para la selección final y exhibidos durante Paris Photo.

El catálogo de fotografía del premio del año
Otorgado a la publicación, editorial y/o institución organizadora responsable del catálogo de la exposición o publicación del museo juzgada como la mejor del año. Cinco libros de esta categoría fueron seleccionados para la lista corta, presentados al Jurado para la selección final y exhibidos durante Paris Photo.