Laca japonesa, Museo Nacional de Tokio

La cerámica de laca es una técnica tradicional exclusiva de Toi, que aplica laca que se refina a partir de la savia de Urushi (lagarto) en la superficie del recipiente y aplica varias decoraciones. También se llama artesanía de laca. Prosperó en Japón, China, la Península Coreana, y también se usó en el sudeste asiático y otros. La base es una laca que aplica la laca a un contenedor. Además de esto, también se utilizan la impresión de pantalla y similares.

Los japoneses que usaron laca del Período Jomon hoy tienen laca que se ve como la obra de arte suprema después, así como los bienes vivos.

Como cultura local, la laca como una industria local ha sido durante mucho tiempo popular como un producto vivo en Japón durante mucho tiempo. La laca que hizo aún más diseño entretenía a la gente.

El pintor también llamado pintura artística es el proceso de hacer laca. Además de la pintura y laca exterior como forma, muebles de madera y pintura de pintura estatuas trabajo, sino también en el ámbito del arte de laca; como la pintura en sí es un recubrimiento con características pintadas, se puede convertir en un arte independiente de la pintura de laca . Por lo tanto, el desarrollo de la laca, es una escultura, pintura y artes y artesanías aplicación integrada.

Transferir pintura
Color de pintura grande, no es fácil resaltar el blanco, el color durazno y otros colores brillantes. Para pintar colores brillantes se debe mezclar con aceite de tung, la desalinización del color de la pintura. El contenido de aceite de tung de menos del 20%, se puede utilizar para pulir la luz, contenido de aceite de tung superior al 20%, se puede utilizar para luchar contra el oro de plástico, de múltiples capas de espesor 髹.

El pintor primero debe comprar el aceite de tung hervido, primero calentado a 140-200 grados Celsius, para reducir el fuego y eliminar la humedad, hervida como un barniz.

Laca
Procedimientos complicados de producción de laca, se pueden dividir simplemente en dos pasos de pintura y neumático, el neumático está haciendo el tipo de futuro, y la pintura es laca tallada o el rendimiento decorativo pintado pintado. Antes de objetos de laca, preliminarmente madera, bambú, o bronce, como el tubo durante el revestimiento, y la pintura de color luego se ajusta de nuevo, capa por capa, la pared del neumático, y este trabajo se llama «repintar «. Neumático de madera susceptible a las restricciones de material, no puede ser pared delgada para reducir el peso, por lo que inventó el cilindro rizado de madera, como el tubo interior de laca, pero la desventaja es la forma de los estereotipos.

Hasta que se encuentre la carpeta, el sistema de laca podrá cambiar libremente. El método de producción del clip es dar forma primero a la pintura con pintura gris, y luego usar tela de arpillera o de fibra gruesa, enlucir la pintura en el neumático, y luego capa por capa de pintura, seca y difícil de ver el original Modelado. Otra novedad es la llegada de la laca sin cuerpo, supuestamente en los primeros años de la dinastía Qing emperador Qianlong, Fuzhou Shen Zhao An pinturas de artistas de la invención, sin cuerpo de laca y la producción plástica de la pintura es casi similar, la escultura es la aplicación de la tecnología.

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Pintura pintada
Después de completar el neumático, pintan el trabajo de recubrimiento. Laca es una gran cantidad de técnicas decorativas, se puede dividir aproximadamente en «laca tallada», «relleno tallado» y «mosaico» y otras tres formas. Laca significa calidad de la pintura decorativa de trabajo después de tallado seca y dura llevó a cabo en la superficie, haga laca antes de la actuación, debe tener una gruesa capa de pintura, a veces en el acabado «pintura montón» para fortalecer el espesor . obras de laca comunes son en su mayoría «cruz roja», la llamada marca roja, se basa en la laca roja, excluyendo la porción distinta de los patrones de decoración, dejando el patrón de color rojo y no rojo al patrón, por supuesto, varían en función del color dominante , Hay tic-tac, tic-tac verde o tic-tac negro. Talla llenar la práctica, la pintura de llenado y laca que contiene los dos pasos, la primera adición de diferentes patrones de color tallado, y luego llenar en otros colores, y luego el pulido después de los enantiómeros secos, tales laca ornamentación, con un rendimiento de múltiples colores . Técnicas decorativas más sofisticadas, así como la aplicación de «pintura», «barniz» de Shen Jin. En cuanto al mosaico, se adjunta a la pintura en los diferentes materiales, la pintura en sí misma es pegajosa, por lo que el tratamiento de mosaico es más difícil. La decoración con incrustaciones común, está hecha de concha «caracol», hay otros adornos de plata de hoja de oro (oro) y otra actuación.

Tomaremos la técnica de las artes de la laca que ha desarrollado nuestro propio desarrollo en Japón, rastrear su historia y disfrutar del encanto de Makie y la belleza del arte de la laca. Además, en esta sala de exposición presentamos un nuevo estuche de exposición, para que puedas ver bien la técnica de detalle, el interior de la caja, el diseño del costado, etc.

La técnica de Makie se desarrolló independientemente en nuestro país desde que el final de la era de Nara se completó en la era de Muromachi, y casi todos los métodos han surgido. Esta era también es una era de prosperidad del té, técnicas como Shinkin, que fotografió el dinero fino de China, la escultura de Kamakura que se aprendió de la escultura vio gran prosperidad. Recopilamos obras de arte contemporáneo mediante diversas técnicas y vemos las diversas formas del arte lacado de la era Muromachi.

En la era Muromachi, el arte Makie se volvió más sofisticado que la generación anterior, surgieron casi todas las técnicas adicionales y se hicieron visibles expresiones complicadas, que combinaban varias técnicas. Además, muchos diseños de obras de arte maki-e que representan la famosa poesía japonesa se han transmitido en respuesta al popular cuento de la Renga (ladrillos) de la época. Además, en esta época, bajo el liderazgo del shogunato, el comercio Ming está organizado y estimula la afluencia de culturas extranjeras como China. Las artes y artesanías traídas de China y Corea, etc. en ese momento se llamaban «Tango (Tomo)» y se respetaron.

Las flores de cerezo florecen al mismo tiempo que se sueltan los manantiales fríos, coloreando el paisaje, entreteniendo a los ojos de las personas, pero se dispersará en un abrir y cerrar de ojos. Sin embargo, parece que su limpieza y fugacidad conmovieron los corazones de las personas. Hablando de la «flor» clásica de Waka, se refiere a las flores de cerezo, desde la antigüedad los japoneses se han interesado en la nobleza de la observación de las flores de cerezo. Sin embargo, en lo que respecta al campo de la cerámica, la aparición de trabajos basados ​​en flores de cerezo es sorprendentemente tardía, y se observan ejemplos después del período Muromachi. Especialmente después de la era moderna temprana, muchas obras de laca que incorporan flores de cerezo en el diseño se produjeron, como vertederos de malas hierbas.

Museo Nacional de Tokio

Museo Nacional de Tokio, que recoge y almacena los bienes culturales en los anchos diferentes regiones orientales en el centro de Japón como un museo integral de Japón, con la vista del público, hacer los programas de investigación y educativos relacionados con esta , Tiene como objetivo preservar y utilizar propiedades culturales que son activos nacionales valiosos.

Desde el 1 de abril de 2007, el Museo Nacional Institución Administrativa Independiente y el Instituto Nacional del Instituto Nacional de Investigación sobre Bienes Culturales, que pertenece al Museo Nacional de Tokio está integrado «institución administrativa Institutos Nacionales Independientes para el patrimonio cultural» se puso en marcha. La preservación de los bienes culturales y su uso se basa en la valiosa propiedad nacional de la nueva corporación, promoverá más eficiente y eficaz.

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