Jan Fyt

Jan Fijt o Johannes Fijt (Amberes, 15 de marzo de 1611 – 11 de septiembre de 1661), fue un pintor barroco flamenco, dibujante y grabador. Uno de los animales principales del siglo XVII, era conocido por sus representaciones refinadas de animales y sus exuberantes piezas de caza. Jan Fijt nació en la Escuela de Amberes y fue alumno de Frans Snyders, famoso pintor de paisajes y animales de su tiempo.

Jan Fyt pintó en su mayor parte naturaleza muerta y escenas de caza en un estilo elaborado cerca de la del círculo de Rubens y con vivos contrastes de luz y colores. Sus características más prominentes son trofeos de caza, ciervos muertos, liebres y pájaros, todos representados con una sensibilidad al detalle y consistencia similar a los encontrados en la naturaleza muerta holandesa. Se acercó a Snyders en la composición y fue menos cuidadoso en el dibujo, pero pasó al maestro en hacer los efectos de la luz solar. También logró representar la piel animal y el plumaje de aves de una forma excepcionalmente realista y detallada de Snyders. Excelente en la pintura de perros, especialmente los galgos. Su conocimiento de la anatomía quizás no era tan bueno como el de Snyders, pero casi alcanzó al maestro en la representación y ejecución de los colores.

Jan Fyt nació en Amberes como hijo de un rico comerciante. Fue bautizado el 15 de marzo de 1611. En 1621 fue inscrito en el Gremio de San Lucas de Amberes como aprendiz de Hans van den Berghe (también conocido como Jan van den Bergh), un pintor y dibujante holandés que había entrenado con Goltzius en Haarlem y más tarde con Rubens en Amberes. Fyt entonces probablemente terminó su entrenamiento con el pintor de animales principal Antwerp Frans Snyders de 1629 a 1631. Él hizo un amo del gremio de Antwerp de St Luke en 1630.

Después de salir en un viaje al sur de Europa en 1633, Fyt se detuvo por un tiempo en París. Viajó a Italia el año siguiente. Trabajó en Venecia para las famosas familias Sagredo y Contarini. Durante su estancia en Italia, probablemente visitó Nápoles, Florencia y Génova. Residió en Roma en 1635. Aquí se unió a Bentvueghels, una asociación de artistas holandeses y flamencos que trabajaban en Roma. Era costumbre que los Bentvueghels adoptaran un apodo llamativo, el llamado ‘nombre doblado’. A Fyt se le dio el nombre doblado ‘Goudvink’ (‘bullfinch’). El historiador de arte italiano Pellegrino Antonio Orlandi declaró en su Abecedario pittorico de 1704 que Fyt también pasó tiempo en España y Londres.

Hacia 1641 Fyt es registrado de nuevo en Amberes, donde permaneció activo durante el resto de su vida aparte de un breve viaje a la República Holandesa que se cree que hizo ese mismo año. Fyt dirigió un exitoso estudio en Amberes, que produjo muchas copias de sus creaciones. Se convirtió en un hombre rico y mantuvo una red de contactos con los clientes y comerciantes de arte tanto en casa como en el extranjero. Con frecuencia se menciona en documentos judiciales en Amberes en relación con disputas y casos judiciales con otros pintores y miembros de su propia familia sobre el dinero.

Fyt se unió al Gremio de Romanistas en 1650. El Gremio de Romanistas era una sociedad de notables y artistas que estaba activo en Amberes desde el siglo XVI al XVIII. Era una condición de la calidad de miembro que el miembro había visitado Roma. En el año 1652 el Gremio eligió a Fyt como su decano.

Fyt se casó con Françoise van de Sande el 22 de marzo de 1654 y la pareja tuvo cuatro hijos. Murió en Amberes el 11 de septiembre de 1661.

Entre los alumnos de Fyt figuraban Pieter Boel y Jaques van de Kerckhove. El estilo de Pieter Boel se mantuvo muy cerca de Fyt.

Fyt era un versátil especialista en bodegones. Aunque más conocido por sus piezas de caza, juego y animales, también pintó hermosas composiciones de vida muerta con flores y frutas. Fue muy prolífico y se cree que ha producido alrededor de 280 pinturas, muchas de ellas firmadas y fechadas. Sus obras fueron buscadas por importantes coleccionistas de arte de su época y ahora están en las colecciones de muchos de los principales museos internacionales.

Las naturalezas muertas de Fyt son generalmente más refinadas que las de Frans Snyders, ya que atendía principalmente a los gustos de una clientela aristocrática. Su paleta fue probablemente influenciado por su exposición al arte italiano y fue más llamativo que el de Snyders. Sus obras muestran un movimiento y una asimetría cada vez más dinámicos. Las frenéticas pinceladas nerviosas de Fyt y su estilo de composición más libre y barroco diferían también de las de Snyders. Fyt era particularmente experto en la delicada representación de las diversas texturas de la piel y el plumaje de los animales que él representaba.

Fyt innovó el género de la pieza de la caza moviendo la escena en la cual el juego muerto fue exhibido de una tapa cubierta de la tabla a un paisaje abierto.

Él era el primer artista para representar el juego como tema de la caza algo que como alimento exhibido en un hogar o una cocina. No colocó frutas y verduras en sus piezas de juego, sino más bien perros que forman parte de la escena de caza en un paisaje al aire libre. Como el juego ya no se muestra como alimento, sino como un trofeo, estas obras se han denominado trofeos. Este nuevo acercamiento a la exhibición del juego como parte de la caza hizo que Fyt incluyera equipo y herramientas de caza en estas obras. Los perros juegan un papel importante en estas piezas y junto con el equipo de caza que apuntan a la proximidad del maestro. Fyt ocasionalmente incluía retratos de individuos y familias en estas piezas del juego. Mientras que la caza era todavía un pasatiempo reservado a la aristocracia, la élite urbana acomodada estaba ansiosa por adquirir las piezas de juego de Fyt para decorar sus casas con estos símbolos de un estilo de vida sólo abierto a los aristócratas.

Algunas de sus piezas de juego muestran la escena como si se vea a través de los ojos de un animal presenciando la escena. Un ejemplo es el juego muerto y las comadrejas (C. 1642, instituto de Detroit de artes). La adopción del punto de vista animal se ha interpretado como la reflexión de Fyt sobre nuevas ideas filosóficas y científicas sobre las diferencias y similitudes entre la conciencia animal y humana que se desarrollaron en la Europa del siglo XVII.

Las innovadoras piezas del juego de Fyt fueron influyentes en artistas que practicaban el género en Francia y la República Holandesa.

Como era costumbre en Amberes en aquel entonces, Fyt colaboró ​​regularmente con otros pintores que eran especialistas en otras áreas tales como figura, paisaje o pintura arquitectónica. De este modo se apoyó en pintores de figuras como Cornelius Schut, Thomas Willeboirts Bosschaert y posiblemente en ocasiones Jacob Jordaens y en figura y pintores arquitectónicos como Erasmus Quellinus II.

Jan Fyt produjo muchos dibujos de animales basados ​​generalmente en estudios de la naturaleza. El Hermitage sostiene un dibujo grande del gouache de una caza del Fox. Es rica en color y cuidadosamente ejecutado y probablemente fue concebido como un modelo de dibujos animados de tapiz.

Fyt era un grabador consumado y él produjo una serie de aguafuertes que representaban principalmente animales y perros. Estos fueron publicados en su vida en dos conjuntos referidos respectivamente como el Conjunto de los Perros y el Conjunto de los Animales. El set de 8 copias de la serie Dogs fue publicado en 1642. El plato muestra dos perros de caza delante de un pedestal con una dedicatoria al español Don Carlo Guasco, Marqués de Soleno que fue el patrón de la publicación. Las otras placas muestran perros en medio de diversas actividades y situaciones.

El conjunto de los animales era un conjunto de 8 que representaban cabras de billy, un buey, un caballo, un perro reclinado, una vaca recumbent, un carro cerca de un árbol, una vaca reclinada y dos zorros.