La práctica de las artes integradas se refiere al arte interdisciplinario, la investigación artística, el desarrollo, la producción, la presentación o la creación artística de obras que utilizan dos o más disciplinas artísticas para crear una obra para un público específico.
Descripción
La experiencia de Artes Integradas se define como una actividad que induce en el aprendiz un estado emocional o kinestésico que de alguna manera es análogo al concepto que se enseña, y que se produce a través de una mayor conciencia sensorial por parte del aprendiz. El término integrado se utiliza para denotar la integración de la experiencia artística en el proceso de aprendizaje. La experiencia de artes integradas brinda oportunidades para que ocurran los siguientes procesos:
cognición perceptiva
Modos metafóricos de pensar.
Uso de formas alternativas de comunicación.
Implementación
En muchas escuelas, las artes integradas se han implementado y se han utilizado ampliamente para enseñar temas que retienen la atención de los estudiantes. El razonamiento para implementar la integración de las artes en el sistema educativo ha sido discutido por muchos de los educadores de arte y otros interesados en completar la educación general. Los enfoques incluyen llevar a los estudiantes a un museo, describirlos sobre las pinturas y contarles el fondo de esa pintura y luego pedirles que escriban un ensayo sobre su visita al museo en inglés. Otro ejemplo de cómo enseñar a los estudiantes con la ayuda de las artes es hacerles leer primero un capítulo de la historia y luego pedirles que creen un resumen del capítulo a través de la pintura. La enseñanza de la historia también se puede realizar mediante un método de juego de roles en el que los estudiantes representan a los personajes de la clase. Otro método que se puede usar para los estudiantes de primer grado o inferior al de la enseñanza sobre animales, puede hacerse haciendo que escuchen los sonidos de diferentes animales y pidiéndoles que reconozcan.
Ventajas reclamadas
La integración de las artes en un aula ayuda a los estudiantes a conectarse con el mundo en el que viven. El principio fundamental para integrar las artes se puede pensar de la siguiente manera:
Hay una similitud entre las artes y otros temas.
La incorporación de las artes en otras materias ayuda a acelerar y facilitar el proceso de aprendizaje.
El arte promueve la creatividad.
El programa de artes integradas es más económico que la instrucción separada en cada área.
La afirmación de este tipo de plan de estudios es que los estudiantes que fueron enseñados por la integración del método de las artes tenían más conocimiento y comprensión de las interrelaciones entre las artes y también desarrollaron una apreciación por las artes.
También se afirma que las actividades de arte integradas ayudan al niño a conectar su conocimiento con el mundo exterior y lo ayudan a transferir su aprendizaje sobre las artes a muchos de sus otros temas.
Conceptos relacionados
Las artes integradas a menudo también se refieren a formas de arte híbridas en las que se inventan y / o combinan nuevas prácticas.
La práctica de las artes integradas está relacionada con el arte de los nuevos medios, el arte basado en computadora y el arte basado en la web.
Si bien los nuevos medios están más centrados en la computadora, los medios integrados (artes integradas) a menudo involucran computadoras más alguna otra disciplina. Un ejemplo de arte integrado que involucra nuevos medios podría ser una interpretación musical realizada en una escultura multimedia interactiva computarizada como la WWE.
En los medios públicos, los medios integrados y el mallado de medios también se refieren al uso de múltiples formas ortogonales y quizás interactivas, como comunicados de prensa, sitios web, encuestas, wikis, blogs o fuentes de foros, en lugar de un solo modo de transmisión.