Moda impresionista de las mujeres de 1870

La moda femenina en la década de 1870, el estilo de este período se llama moda impresionista. La ropa de las mujeres de esta época a menudo se representa en pinturas de pintores impresionistas, como Monet y Renoir. La ropa de las mujeres se caracteriza por un retorno gradual a una silueta estrecha después de las modas con faldón completo de las décadas de 1850 y 1860.

En 1870, la plenitud de la falda se había movido hacia la parte posterior, donde las faldas excesivamente drapeadas se mantenían en su lugar mediante cintas y sostenidas por un bullicio.Esta moda requería una falda, que estaba muy adornada con pliegues, volantes, rouching y volantes. Esta moda fue efímera (aunque el bullicio volvería a mediados de la década de 1880), y fue reemplazada por una silueta ceñida con la plenitud tan baja como las rodillas: el corpiño de la coraza, una forma ajustada, una cintura larga, corpiño deshuesado que llegaba debajo de las caderas, y el vestido de la princesa. Las mangas eran muy ajustadas. Los escotes cuadrados eran comunes.

Los vestidos de día tenían escotes altos que eran cerrados, cuadrados o en forma de V. Las mangas de los vestidos de la mañana eran estrechas durante todo el período, con una tendencia a brotar ligeramente en la muñeca desde el principio. Las mujeres a menudo cubren faldas para arriba para producir un efecto delantal desde el frente.

Los vestidos de noche tenían escotes bajos y mangas muy cortas, fuera del hombro, y se usaban con guantes cortos (más tarde de media longitud). Otras modas características incluyen una cinta de terciopelo atado alrededor del cuello y detrás para la noche en un estilo similar a la moda de la época georgiana (el origen del moderno collar de gargantilla).

El tren se ha levantado gradualmente en las caderas para convertirse en un giro adornado con cintas o encajes.
La silueta se transforma radicalmente a lo largo de la década, con el tren subiendo por los cuartos traseros mientras el vestido se ajusta al cuerpo, olvidando así la crinolina.
Los sombreros se vuelven pequeños, están llenos en su mayoría de flores, cintas o velos y están doblados en el frente.
Los abrigos son sueltos y largos a menos que coincidan con el vestido por lo que se ajustan en su lugar.
El paraguas sigue siendo un accesorio esencial en verano, incluso si su tamaño se reduce. Las mujeres llevan quince días en sus maletas para sus vacaciones en centros turísticos costeros.

Faldas y vestidos
La tela de la falda se pliega cada vez más en las caderas y se lleva sobre rollos o cojines, de modo que alrededor de 1870 surge la cola de París o tournure. El vestido de la tarde tiene mangas de longitud media con costillas de encaje y un escote cuadrado con volantes.

La tendencia de las faldas amplias desapareció lentamente durante la década de 1870, cuando las mujeres comenzaron a preferir una silueta aún más delgada. Los corpiños se mantuvieron en la cintura natural, los escotes variaban, mientras que las mangas comenzaban debajo de la línea del hombro. Una sobrefalda se usaba comúnmente sobre el corpiño, y se aseguraba en un gran arco detrás. Sin embargo, con el tiempo, la sobrefalda se redujo a un vasco separado, lo que provocó un alargamiento del corpiño sobre las caderas. A medida que los corpiños se hicieron más largos en 1873, la polonesa se introdujo en los estilos de vestimenta victoriana. Una polonesa es una prenda con una sobrefalda y un corpiño juntos. También se introdujo el tour y, junto con la polonesa, creó la ilusión de una parte trasera exagerada.

En 1874, las faldas comenzaron a estrecharse en el frente y se adornaban con adornos, mientras que las mangas se ajustaban alrededor del área de la muñeca. Hacia 1875 a 1876, los corpiños presentaban cinturas largas y aún más apretadas, y convergían en un punto agudo al frente. Los bullicios se alargaron y se deslizaron aún más abajo, lo que provocó que la plenitud de la falda disminuyera aún más. La tela extra se recolectó detrás en pliegues, creando así un tren más estrecho pero más largo en capas, cubierto también. Debido a los trenes más largos, las enaguas debían usarse debajo para mantener el vestido limpio.

Después de 1875 el recorrido desaparece: el espacio de la tela es más bajo y la falda obtiene un arrastre. El cabello está ligeramente suelto, a veces con rizos o trenzas, y un pequeño sombrero en la frente.

Sin embargo, cuando se acercó 1877, los vestidos se amoldaron para ajustarse a la figura, a medida que se favorecían las siluetas cada vez más delgadas. Esto fue permitido por la invención del corpiño de coraza que funciona como un corsé, pero se extiende hacia abajo a las caderas y la parte superior de los muslos. Aunque los estilos de vestir tomaron una forma más natural, la estrechez de la falda limitó al usuario en lo que respecta a caminar.

1870
1870
1872
1873
1874
1875
1876
1877
1877
1878

Vestidos de té y vestimenta artística
Bajo la influencia de la Hermandad Prerrafaelita y otros reformadores artísticos, la “anti-moda” para el vestido artístico con sus detalles “medievales” y líneas no censuradas continuó durante la década de 1870. Los vestidos de té recién puestos de moda, una moda informal para entretener en el hogar, combinaron las influencias prerrafaelitas con los estilos sueltos del siglo XVIII.

Vestido de ocio
El vestido de ocio se estaba convirtiendo en una parte importante del guardarropa de una mujer. El vestido marino en Inglaterra tenía sus propias características distintivas pero seguía las modas habituales del día. El vestido marino fue visto como más atrevido, frívolo, excéntrico y brillante. A pesar de que el bullicio era extremadamente engorroso, todavía era parte de la moda costera.

Ropa interior
Con la silueta más estrecha, se hizo hincapié en el busto, la cintura y las caderas. Se usó un corsé para ayudar a moldear el cuerpo a la forma deseada. Esto se logró haciendo los corsés más largos que antes, y construyéndolos a partir de piezas de tela con formas separadas. Para aumentar la rigidez, se reforzaron con muchas tiras de ballena, cordones o piezas de cuero. Steam-moulding, patentado en 1868, ayudó a crear un contorno curvilíneo.

Las faldas estaban respaldadas por un híbrido del bullicio y la crinolina o la enagua con aros, a veces llamada “crinolette”. La estructura de la jaula estaba unida alrededor de la cintura y se extendía hasta el suelo, pero solo se extendía por la parte posterior de las piernas del usuario. La crinolette misma fue rápidamente reemplazada por el verdadero alboroto, que fue suficiente para sostener la cortina y el tren en la parte posterior de la falda.

Peinados y sombrerería
De acuerdo con el énfasis vertical, el pelo se tira hacia atrás a los lados y se usa en un alto nudo o grupo de rizos, a menudo con un flequillo (flequillo) sobre la frente. El cabello falso se usa comúnmente. Los bonetes eran más pequeños para permitir los peinados elaboradamente amontonados y los sombreros semejantes a sombreros, excepto por sus cintas atadas debajo de la barbilla. Sombreros pequeños, algunos con velos, estaban colocados en la parte superior de la cabeza, y sombreros de paja con ala se usaban para usar al aire libre en verano.

Abrigos y abrigos
El principal tipo de envoltura que dominaba en la década de 1870 eran capas y chaquetas que tenían una abertura posterior para dejar espacio para el bullicio. Algunos ejemplos son la pelisse y el abrigo de paletot.

Galería de estilos 1870-74

1 – 1870
2 – 1870
3 – 1870
4 – 1871
5 – 1872
6 – 1872
7 – 1874
8 – 1874
9 – 1874

10-1873

1. Vestido de caminata de 1870 tiene una falda con volantes y con gradas.
La placa de moda 2.1870 muestra corpiños de chaqueta con faldas drapeadas y recortadas en la parte posterior. Volantes y volantes plisados ​​son adornos característicos de la década de 1870.
3.1870s vestido de baño estadounidense, con falda hasta el tobillo, pantalones largos y manga larga
4. Vestido de mañana francés de 1871 presenta una cinta roja estrecha en el escote bajo y un gran lazo a juego con serpentinas en la cintura trasera.
5. Los vestidos Dolly Varden de 1872 demuestran la moda popular de principios de la década de 1870 conocida como “Dolly Varden”
6. Vestido artístico de principios de la década de 1870. Retrato de la Sra. Frances Leyland por Whistler.
7. Los vestidos al aire libre de 1874 tienen faldones recogidos con cintas abrochadas. Chaqueta-corpiños tienen puños y escotes altos. Pequeños sombreros de paja con coronas planas y cintas largas (similares a los botes de los hombres) se usan con la punta inclinada hacia delante.
8. Vista posterior de un vestido de 1874 muestra el drapeado de la sobrefalda y el ligero tren en la falda. Francia.
9. Vestido de 1874 con sobrefalda drapeada y enaguas con volantes.
10. Bustles y drapeados elaborados caracterizan los vestidos de noche de principios de la década de 1870. El caballero usa un vestido de noche. Detalle de “Too Early” de Tissot, 1873

Galería de estilos 1874-79

1 – 1874
2 – 1875
3 – 1875
4 – 1877
5 – 1878
6 – 1878
7-1876
8-1878

9-1879
Vestidos con el bullicio y la polonesa

10-1870s

1. Los vestidos ajustados con trenes largos de mediados de la década de 1870 están decorados con volantes, arcos, botones y trenzas plisadas, y se usan con sombreros con serpentinas de cinta.
2. El vestido de noche francés está adornado con flores y se usa con guantes blancos de medio cuerpo y una cinta negra en el cuello. El peinado alto anudado es típico de mediados de la década de 1870.
Vestido 3.Morning de c. 1875 tiene una sobrefalda y está adornada con una profusión de volantes y cintas. El cabello está trenzado en una corona en lo alto de la cabeza.
4. vestidos semi-transparentes de c. 1877 muestran plenitud que comienza en el nivel de la cadera en lugar de la cintura como en 1874-5. El ajustado vestido de princesa de la derecha se adapta suavemente al cuerpo desde los hombros hasta las caderas inferiores.
5. Vestido de noche de 1878 tiene un tren largo y un escote cuadrado. Se usa con guantes de longitud de ópera.
6. Disfraz de chaqueta y falda de 1878 presenta un largo tren adornado con volantes plisados ​​y fruncido. El fruncido a juego adorna los puños de las mangas.
7. Vestido de fiesta de 1876 con un tren, guantes blancos largos y las tres plumas blancas de avestruz que representan las plumas del Príncipe de Gales en el cabello.
8. Disfraz de caza está hecho de lana verde, Escocia, c. 1878.
9. Condesa Brownlow en vestimenta artística, 1879.
Vestido 10.1870s

Moda impresionista

1-1872
2-1 873
3-1875
4-1875
5-1875

1.Primera vez, 1872
2.Camille Monet en un banco de jardín, 1873
3. Mujer con un paraguas (1875)
4.Camille au métier (1875)
5.Madame Monet en un disfraz japonés