Henry Farny

Henry François Farny (nacido en Ribeauvillé el 15 de julio de 1847, murió el 23 de diciembre de 1916) fue un pintor e ilustrador de origen francés de los Estados Unidos. Su trabajo se centró en la vida de los nativos americanos en los Estados Unidos del siglo XIX.

Farny, erudito erudito, estudiante de las escuelas de arte de Múnich y Düsseldorf, de sus obras de arte, asimiló en sus pinturas las técnicas de Düsseldorf de un realismo de estilo monótono. En sus representaciones de la era posterior a la guerra civil y la opresión de los nativos americanos en ese momento, Farny pintó magistralmente situaciones de confusión, como un indio perplejo que examina una línea telefónica. Esta pintura titulada (En el canto del alambre Talking, una obra importante de 1904) puede interpretarse como «en la lucha contra la tecnología del hombre blanco debe sucumbir» «John Clubbe». Esta pintura junto con uno titulado Mañana de un nuevo día que muestra a los nativos americanos en una colina nevosa viendo un tren lejano han ganado Farny una reputación de practicar el estilo de «desaparición carrera» de la pintura.

La familia de Farny abandonó Francia en 1853 para emigrar a los Estados Unidos. La familia se trasladó a Warren en Pensilvania, cerca de una reserva de Seneca. De niño aprendió la sabiduría de los bosques de los indios seneca, que venían de su reserva en el estado de Nueva York para cazar en el barrio donde vivía su padre. En su infancia le encantaba cubrir las paredes de la casa de padre de su padre con cuadros de animales, pájaros e indios, que rascaba con uñas o enmarcadas con ayuda de palos quemados.

Alrededor de 1859, la familia Farny se trasladó a Cincinnati, Ohio. Atraído por la pintura y el dibujo, el joven se convirtió en ilustrador de revistas y libros para niños. Cuando tenía 18 años, Harper’s Weekly publicó una vista de doble página de Cincinnati que hizo.

Entre 1867 y 1870 tomó lecciones privadas de Albert Bierstadt en Düsseldorf. Cuando Farny llegó a Düsseldorf y empezó a asistir a la academia de Düsseldorf a finales de la década de 1860, la escuela de pintura de Düsseldorf ya había comenzado a perder su aclamación, una vez alta, entre la mayoría de la población estadounidense.

Una parte de América donde esto no era el caso estaba en Cincinnati, Ohio, donde los objetivos realistas enseñados allí todavía se mantenían en alta estima. A pesar de esto, a su regreso a Cincinnati en 1870 Farny, que había estado estudiando en el extranjero, llegó a su casa a una demanda mínimamente sensible por Cincinnatians por sus pinturas. Utilizó sus nuevas habilidades encontradas al servicio de la pintura de carteles y otros trabajos extraños. En 1873 todo esto cambió cuando fue encargado por la cámara de comercio para representar en el dibujo de las diferentes etapas de embalaje de cerdo en Cincinnati.

En 1881, inspirado en el mercado en desarrollo de pinturas indias, Farny viajó por el río Missouri, haciendo bocetos, tomando notas y fotografía, y recolectando artefactos. En varios viajes más al oeste hizo lo mismo, hasta que su estudio de Cincinnati contenía suficiente material para casi cualquier tema indio que quisiera ilustrar. A su regreso a Cincinnati, comentó: «Las llanuras, los montículos, todo el país y su gente son más llenos de material para el artista que cualquier país de Europa».

Hizo su primer viaje al Oeste para encontrarse con el Toro Sentado. La reunión no puede celebrarse y sólo tendrá lugar en un segundo viaje en 1883, pero Farny vuelve a esta oportunidad con el mundo indio. De aquí en adelante dedicó toda su obra a él ya la vida de Occidente, que pintó en un estilo realista. Entre las personalidades occidentales, además de Sitting Bull, también conoció al gran chef Apache Gerónimo que refrendó el retrato que el artista hizo de él.

Un centenar de pinturas fueron inspiradas por los viajes occidentales de Farny en la década de 1880. El Día de la Raza en Standing Rock Agency, The Song of the Talking Wire y The Last Vigil están entre sus más famosos. Su comprensión de la situación del indio es a menudo evidente en su trabajo.

Farny fue uno de los miembros fundadores del Cincinnati Art Club y sirvió como su segundo presidente de 1892-94.

Theodore Roosevelt dijo una vez a Farny: «Farny, la nación le debe una gran deuda, no se da cuenta ahora, pero algún día, usted está preservando para las generaciones futuras las fases de la historia americana que están desapareciendo rápidamente».

Murió en Cincinnati en 1916.

El arte de Farny continúa ganando popularidad y las colecciones de arte occidentales, tanto públicas como privadas, incluyen al menos en ellas.