Visita guiada al Museo de la Vida Romántica, París, Francia

El Museo de la Vida Romántica está ubicado en el distrito de Nueva Atenas del distrito 9 de París. Se encuentra en el número 16 de la rue Chaptal, en el hotel Scheffer – Renan, antigua residencia del pintor de origen holandés Ary Scheffer y centro de inspiración romántica durante la primera parte del siglo XIX. En la planta baja del pabellón construido en 1830, el museo exhibe los recuerdos del novelista George Sand, quien vino a visitar al pintor como vecino. Los salones restauran su arte de vivir allí con pinturas, dibujos, esculturas, muebles, joyas y objetos de exhibición de su casa en Nohant en Berry.

El Museo exhibe en el primer piso numerosos recuerdos de la figura literaria romántica George Sand, incluidos retratos familiares, pertenencias del hogar, piezas de joyería y objetos de interés, incluidos moldes de yeso de Clésinger del sensual brazo derecho del escritor y la delicada mano izquierda de Chopin, además de una serie de sus propias acuarelas únicas y raras llamadas «dendrites». En el segundo piso, se pueden admirar una serie de lienzos, esculturas y objetos de arte románticos. Las habitaciones de arriba evocan la memoria de Ary Scheffer como de sus contemporáneos y del filósofo Ernest Renan.

En el siglo XIX, la fiebre de la construcción se apodera de París, en plena explosión demográfica. En las primeras estribaciones de la colina de Montmartre, los huertos y las huertas no resistieron mucho tiempo al apetito de los especuladores. A partir de 1820, dieron paso a urbanizaciones donde arquitectos de renombre crearon hermosas residencias, edificios de apartamentos, estudios de artistas.

Construida por el contratista Wormser, esta característica casa del período de la Restauración tiene dos pisos altos bajo un techo italiano. En el jardín pronto correrán enrejados y glicinias. Frente a la casa, Ary Scheffer hizo construir dos estudios con techo de vidrio, orientados al norte, a ambos lados del patio pavimentado: uno para usar como sala de estar y el otro como taller.

La propiedad permaneció en manos privadas y pasó por descendencia hasta 1982 cuando se convirtió en museo, bajo el nombre de «Musée Renan-Scheffer». Es uno de los tres museos literarios de la Ciudad de París, junto con la Maison de Balzac y la Maison de Victor Hugo.

El Museo exhibe en el primer piso numerosos recuerdos de la figura literaria romántica George Sand, incluidos retratos familiares, pertenencias del hogar, piezas de joyería y objetos de interés, incluidos moldes de yeso de Clésinger del sensual brazo derecho del escritor y la delicada mano izquierda de Chopin, además de una serie de sus propias acuarelas únicas y raras llamadas «dendrites».

Historia
Llegado a París en 1811, Ary Scheffer (1795-1858), pintor de origen holandés, se instaló en julio de 1830 en el barrio de moda de «Nueva Atenas» en el n° 7 de la rue Chaptal (actual n° 16). Al instalarse en esta «nueva república de las artes y las letras», Ary Scheffer, profesor de dibujo de los hijos del duque de Orleans desde 1822, digno representante de la escuela romántica, afirma su éxito. Su residencia experimentó una intensa actividad artística, política y literaria durante treinta años.

En el estudio-salón, Scheffer, retratista de renombre bajo la Monarquía de Julio, recibe al artístico e intelectual Tout-Paris. Delacroix llega como un vecino, como Chopin que toca de buen grado el piano Pleyel. Encuentran a Liszt y Marie d’Agoult, pero también a Rossini, Tourgueniev, Dickens o Pauline Viardot.

El taller, que lo empareja frente a un delicioso revoltijo de falsos naranjos y rosales, fue utilizado por Ary Scheffer y su hermano menor Henry, también pintor. Théodore Rousseau completó el Descendimiento del Cowsrue Chaptal: esta pintura fue rechazada en el Salón de 1835, Ary Scheffer la mostró al mismo tiempo que las pinturas de sus amigos Paul Huet y Jules Dupré, estableciendo así una exposición de las rechazadas. También albergó en este taller parte de las colecciones de la familia del rey Luis Felipe cuando partieron de Francia al exilio en 1848.

Decorada con un jardín y luego con un invernadero, esta propiedad que Ary Scheffer alquiló durante casi treinta años, fue comprada a su muerte en 1858 por su única hija Cornélia Scheffer-Marjolin, quien desde entonces conservó el lugar donde trabajaba su padre. Organizó un año después una retrospectiva de la obra del maestro, 26 boulevard des Italiens en París. Con su marido, el doctor René Marjolin, recibió en la rue Chaptal a personalidades como Henri Martin, Ivan Tourgueniev o Charles Gounod. Los talleres, convertidos por iniciativa propia en un hospital de emergencia bajo la Comuna en 1870-1871, sirvieron luego como salas de exposición de las principales obras de Scheffer.

En 1899 murió Cornélia Scheffer-Marjolin y legó las pinturas de su padre a su ciudad natal, Dordrecht, en los Países Bajos. La propiedad de la rue Chaptal pasó a Noémi Renan-Psichari (sobrina nieta de Scheffer), quien luego instaló una gran sala de estar y una biblioteca dedicada a las obras de su padre Ernest Renan en el primer estudio mientras alquilaba el segundo a artistas.

Es en este estudio-sala de estar que Noémi Renan-Psichari, luego su hija Corrie Psichari-Siohan continuaron en el siglo XX para acoger el mundo de las artes y las letras. Anatole France o Puvis de Chavannes durante la Belle Époque, Maurice Denis en la década de 1920, o más recientemente André Malraux tomó el mismo callejón sombrío que Chopin, Delacroix y Pauline Viardot para venir al estudio en la rue Chaptal.

En 1956, la casa fue vendida al Estado por una suma simbólica, para que allí se estableciera una institución cultural. Después de albergar un centro universitario de enseñanza e investigación dedicado al estudio de los sonidos y los colores bajo la dirección de su primo Olivier Revault d’Allonnes, el matrimonio Siohan tomó medidas en 1980 para crear en la antigua residencia del pintor «una institución cultural con un museografía dominante». En 1982, el Estado entregó la gestión del edificio a la ciudad de París, que abrió un anexo al museo Carnavalet con el nombre de «Museo Renan-Scheffer». Poco después, se implementó un nuevo programa museográfico, destacando en los edificios renovados bajo la dirección de Jacques García, muchos recuerdos de George Sand.

Related Post

En 1987, el museo tomó el nombre de «museo de la vida romántica». Después de la muerte de Corrie Siohan, se abrió un primer museo, llamado «Renan-Scheffer», en 1983, dependiente de la ciudad de París bajo la supervisión del museo Carnavalet. Pronto dirigido por Anne-Marie de Brem, este lugar excepcional se convirtió en el Museo de la Vida Romántica en 1987, después de una importante renovación al estilo del siglo XIX, dirigida por el decorador Jacques García. Así que hoy podemos saborear la atmósfera preservada de los salones burgueses de la Nueva Atenas en el siglo XIX donde se reunían muchos pintores pero también escritores, cronistas, políticos y músicos.

A finales de 1998, Daniel Marchesseau, curador general del patrimonio, fue designado para la dirección del establecimiento. Una reorganización adicional de los dos talleres dedicados a exposiciones temporales organizadas dos veces al año, se llevó a cabo bajo la dirección del decorador François-Joseph Graf en 2003. Daniel Marchesseau hizo valer sus derechos de jubilación en junio de 2013. Su sucesor designado es Jérôme Farigoule.

La primera colección de Ary Scheffer proviene principalmente de dos depósitos, del Museo Carnavalet y de la Biblioteca Histórica de la Ciudad de París, complementada con algunos préstamos del Museo de Dordrecht, donde la hija del pintor había legado la mayor parte de la obra en 1898. taller. El museo pudo abrir antes de recibir la propiedad total en 1991 del legado de Corrie y Robert Siohan. Al mismo tiempo, desde la apertura del museo se inició una política activa de adquisición de obras de arte para completar las colecciones.

En 1995, Pierre Bergé entregó al museo un conjunto de recuerdos románticos en torno a La Malibran, George Sand, Rachel, Sarah Bernhardt y Louise Abbéma que había recopilado Jacques Chazot, fallecido en 1993. En 2012, los amigos del museo pudieron adquirir un conjunto adicional de objetos y publicaciones en torno a la actriz Rachel.

Los archivos familiares de Ernest Renan y su yerno Jean Psichari, un fondo de dibujos de su hijo Ary Renan y una biblioteca completan el aparato científico del museo, que se ha beneficiado de una importante donación de obras de referencia en torno a George Sand , de la familia de Georges Lubin, el reconocido especialista en el escritor, que entró en el museo poco después de su muerte en 2000.

Después de una extensa renovación realizada por Jacques Garcia bajo la dirección de Anne-Marie de Brem, reabrió en 1987 como «Musée de la Vie romantique». Daniel Marchesseau, conservateur général du Patrimoine, fue nombrado director en noviembre de 1998. Durante 13 años, desarrolló un ambicioso programa de exposiciones y adquisiciones. La asistencia ha crecido mucho, de 18 000 visitantes al año (1998) a 145 000 en 2010. Se retiró en el invierno de 2013. Su sucesor, Jérôme Farigoule, fue nombrado en septiembre de 2013.

El Museo de la Vida Romántica tiene el estatuto de Museo de Francia en el sentido de la Ley n° 2002-5 del 4 de enero de 2002. El Estado francés transfirió definitivamente la propiedad del complejo inmobiliario a la Ciudad de París el 1 de enero de 2007.

Exposiciones
El Musée de la Vie Romantique está ubicado en la casa del pintor Ary Scheffer, construida en 1830. Situado en Pigalle, en el distrito de Nouvelle Athènes, el museo recrea un marco histórico armonioso que evoca el período romántico. La planta baja está dedicada a George Sand e incluye retratos, muebles y joyas de los siglos XVIII y XIX. En el primer piso, se exhiben obras contemporáneas en torno a las pinturas de Ary Scheffer. Se programan una exposición, conciertos, lecturas y actividades para niños. En el jardín del museo, el salón de té Rose Bakery es un lugar deliciosamente tranquilo y sirve deliciosos bocadillos.

El Museo exhibe en el primer piso numerosos recuerdos de la figura literaria romántica George Sand, incluidos retratos familiares, pertenencias del hogar, piezas de joyería y objetos de interés, incluidos moldes de yeso de Clésinger del sensual brazo derecho del escritor y la delicada mano izquierda de Chopin, además de una serie de sus propias acuarelas únicas y raras llamadas «dendrites».

En el segundo piso, se pueden admirar una serie de lienzos, esculturas y objetos de arte románticos, que incluyen:
Las pinturas de Ary Scheffer incluyen retratos de Pauline Viardot, Queen Marie-Amélie, Princesse de Joinville, Princesse Marie d’Orléans, así como óleos de The Giaour (después de Lord Byron), Faust y Marguerite (después de Goethe), Effie y Jeanie Deans según El corazón de Midlothian de Walter Scott.
Las obras de sus contemporáneos incluyen a François Bouchot (Maria Malibran), François Debon, Charles Durupt, Louis Hersent, Redouté, Camille Roqueplan.
Las esculturas son de Barre, Bartholdi, Théophile Bra (Mme Mention, bronce), Auguste Clésinger (Autorretrato y Retrato de George Sand, mármol), Dantan, David d’Angers, Jean-Jacques Feuchère (Satanás), François-Désiré Froment -Meurice, Théodore Gechter (Harold, bronce), Antonin Moine (Sully, bronce), Marie d’Orléans (La Chasse au faucon, I & 2, yeso, ca. 1835), James Pradier (Sappho, bronce), Christian Daniel Rauch (Goethe, bronce, 1820)…

El Museo también exhibe varios retratos y material relacionado con el famoso erudito y escritor Ernest Renan, quien se había casado con la sobrina de Ary Scheffer.

La Sociedad de Amigos del Museo
La Sociedad de Amigos del Museo fue creada en 1996, primero presidida por Didier Wirth, luego, desde 2002 hasta finales de 2012, por Solange Thierry de Saint-Rapt. Los «lunes románticos», inaugurados por Jean d’Ormesson, veladas literarias y musicales organizadas once veces al año, permitieron recibir, entre 1999 y 2012, numerosas personalidades. Entre los escritores, Marc Fumaroli, Jean-Marie Rouart, Marc Lambron, Dominique Bona, Huguette Bouchardeau, Vladimir Fédorovski, Gonzague Saint-Bris y René de Obaldia. Al piano, intérpretes como Marc Laforet, Jean-Marc Luisada, Alain Planès, Yves Henry, hasta Alfred Brendel, y muchas de las jóvenes promesas, desde el violinista Laurent Korcia hasta los pianistas Bertrand Chamayou, Khatia Buniatishvili o Adam Laloum.

Share
Tags: France