Tour guiado de la Fundación Louis Vuitton, París, Francia

The Louis-Vuitton Corporate Foundation, es un nuevo espacio que abre el diálogo con una amplia audiencia y ofrece a artistas e intelectuales una plataforma de debate y reflexión. El edificio objeto de la fundación es un museo, diseñado por el arquitecto estadounidense Frank Gehry, ubicado en el Jardin d’aclimatation, en el Bois de Boulogne en París. Está especialmente dedicado al arte moderno y al arte contemporáneo.

Impulsada por una misión de interés general, la Fundación se compromete a hacer que el arte y la cultura sean accesibles para todos. Para promover la creación artística a nivel nacional e internacional, cuenta con exposiciones temporales de arte moderno y contemporáneo, presentaciones de obras de su colección, encargos de artistas, así como eventos multidisciplinares (conciertos, performances, conferencias, proyecciones, danza , etc).

La Fundación ancla su compromiso con la creación actual en una perspectiva histórica. En 2001, Bernard Arnault encargó a Frank Gehry el proyecto de diseño y realización de un edificio para la Fundación Louis-Vuitton, al sur del Jardin d’aclimatation. Bajo la mano del arquitecto, el edificio de cristal adquiere la apariencia de un velero con las velas infladas por el viento del oeste, dando así la ilusión de movimiento.

La audaz creatividad del diseño de Frank Gehry convierte al edificio en sí mismo en la primera obra de arte de la Fondation Louis Vuitton. Elevándose entre árboles centenarios, se erige sobre un espejo de agua, armoniosamente integrado con el entorno natural que lo rodea para invitar a un diálogo convincente. El edificio diseñado para reflejar un mundo en constante cambio, que evoluciona según la hora del día y la luz, para crear una impresión de intangibilidad y transformación continua. Los juegos de luces y transparencias de las velas imparten un dinamismo que se hace eco de las actividades de la Fundación.

Doce «velas» envuelven los «icebergs» que albergan los espacios expositivos, una sucesión de formas orgánicas blancas revestidas de hormigón ductal (desglosadas en 19.000 paneles, todos diferentes y escalonados para crear. Estos volúmenes están separados por aberturas, fallas y superposiciones que están cerrados por muros vidriados descompuestos en cuarenta y seis obras de muy diversa configuración, tanto que es difícil distinguir fachadas y cubiertas.Cada una de estas velas, de diferente forma y curvatura, está sostenida por un sofisticado juego de acero y vigas de madera

Una gran cantidad de innovaciones tecnológicas hicieron posible que el edificio expresara sus ambiciones artísticas. Desde el diseño del concepto hasta el enfoque adoptado para el trabajo de construcción, el proyecto de la Fondation Louis Vuitton revisó los principios fundamentales de la arquitectura, llevándolos en nuevas y emocionantes direcciones. La complejidad del montaje y las características únicas de cada componente del edificio, llevaron a los ingenieros a adaptar los procesos industriales a un modelo de fabricación a medida. El diálogo entre el vidrio y la estructura de madera y metal representa una proeza tanto técnica como estética.

Ubicación
La Fundación Louis Vuitton está ubicada en el Bois de Boulogne, cerca del Jardin d’Acclimatation, un famoso parque en el oeste de París. Con una superficie de 846 hectáreas, el Bois de Boulogne tiene 28 km de caminos de herradura y 15 km de rutas ciclistas. Está atravesado por numerosos lagos, arroyos y estanques, así como por la Gran Cascada, que ha sido el deleite de muchos parisinos desde mediados del siglo XIX.

El Jardin d’Acclimatation se está convirtiendo en un lugar de moda popular entre caminantes, profesores y académicos. Ofreciendo una inmensa variedad de plantas exóticas y animales raros, ha albergado, desde su creación, una sociedad zoológica que, bajo la égida de Geoffroy Saint-Hilaire, desarrollará una triple ambición educativa, científica y recreativa. Incluso hoy, además de su excepcional patrimonio paisajístico, el Jardin d’Acclimatation alberga elementos arquitectónicos que dan testimonio de su historia: el Gran Aviario, el Palomar, las Caballerizas, el Quiosco de Música y la Roca de los Ciervos le dan todo su encanto parisino.

Para integrar mejor el edificio en el entorno del Jardin d’aclimatation, la fundación elaboró ​​un plan de desarrollo que reconectaba con los principios fundacionales de los jardines paisajísticos del siglo XIX. Conecta el edificio con el Jardin d’aclimatation al norte y con el Bois de Boulogne al sur. El establecimiento del edificio fundacional se realiza en el marco de un contrato de ocupación de fecha 1 de enero de 2007, por un período de cincuenta y cinco años, al término de los cuales el edificio volverá a la ciudad de París.

Arquitectura
La Fundación Louis Vuitton es un lugar excepcional para el arte y la cultura sobre la audacia y la emoción al confiar a Frank Gehry la construcción de un edificio emblemático del siglo XXI. Frank Gehry imaginó un edificio único, emblemático y audaz. Respetuoso con una historia arraigada en la cultura francesa del siglo XIX, Frank Gehry se atreve con la destreza tecnológica del siglo XXI, allanando el camino para fundar innovaciones.

A partir de un boceto inicial hecho a lápiz en la página en blanco de un cuaderno, Frank Gehry imaginó «un barco magnífico que simboliza la vocación cultural de Francia». El recorrido arquitectónico recorre la creación de este edificio, que se ha convertido en un edificio icónico de la capital. Frank Gehry visitó el jardín e imaginó una arquitectura inspirada en el Grand Palais de vidrio, y también en las estructuras de vidrio, como el Palmarium.

Frank Gehry se inspiró en la ligereza del vidrio y la arquitectura de jardines de finales del siglo XIX. El arquitecto crea muchas maquetas en madera, plástico y aluminio, jugando con las líneas y las formas, dando cierto movimiento a su edificio en construcción. Se hace la elección de los materiales: una envolvente de vidrio cubrirá el cuerpo del edificio, un conjunto de bloques llamado “iceberg”, dándole volumen e impulso. Colocado sobre una dársena, el edificio se diseñó como un velero o una embarcación insertándose en el entorno natural, entre bosques y jardines, jugando con la luz y los efectos de espejo.

La estructura de dos pisos tiene 11 galerías de diferentes tamaños, un voluminoso auditorio de 350 asientos en la planta baja y azoteas de varios niveles para eventos e instalaciones de arte. Gehry tuvo que construir dentro de los pies cuadrados y el volumen de dos pisos de una bolera que anteriormente se encontraba en el sitio; cualquier cosa más alta tenía que ser de vidrio. El edificio de vidrio resultante toma la forma de las velas de un velero infladas por el viento. Estas velas de cristal envuelven el «iceberg», una serie de formas con terrazas blancas y floridas.

Frank Gehry conservó la ligereza transparente del vidrio y el sabor del paseo salpicado de sorpresas. Su arquitectura fusiona un arte de vivir tradicional, una audacia visionaria y las innovaciones que ofrecen las tecnologías del presente. Como el mundo cambia constantemente, queríamos diseñar un edificio que evolucionara con el tiempo y la luz para crear una sensación de transitoriedad y cambio continuo.

Desde la invención del vidrio curvado al milímetro para los 3.600 paneles de los doce velos de la Fundación, hasta los 19.000 paneles de ductal (fibrocemento) todos diferentes, ofreciendo al iceberg su blancura inmaculada, sin omitir un proceso de diseño inédito, cada etapa de la construcción ha empujado hacia atrás los límites de la arquitectura codificada para inventar un edificio único digno de un sueño.

Museo
Financiado por LVMH, el museo está dedicado al arte contemporáneo. Cuenta con once salas en tres niveles destinadas a presentar diferentes colecciones, exposiciones, intervenciones de artistas así como un auditorio con configuraciones modulares.

El museo alberga una colección permanente de arte moderno y contemporáneo perteneciente a la Fundación, así como la colección personal de Bernard Arnault. El museo también organiza exposiciones temporales periódicas que incluyen instalaciones multidisciplinares, obras encargadas a artistas y préstamos de otras instituciones privadas.

Colección
La colección del museo, que se cree que es una combinación de obras propiedad de LVMH y Bernard Arnault, incluye obras de Jean-Michel Basquiat, Gilbert & George y Jeff Koons. Para las instalaciones específicas del sitio, la fundación encargó obras de Ellsworth Kelly, Olafur Eliasson, Janet Cardiff y George Bures Miller (protagonizadas por Scott Tixier y Tony Tixier), Sarah Morris, Taryn Simon, Cerith Wyn Evans y Adrián Villar Rojas.

Kelly realizó un telón, Spectrum VIII (2014), compuesto por 12 tiras de colores, para el auditorio del edificio. Eliasson creó Inside the Horizon (2014), compuesta por 43 columnas amarillas en forma de prisma que se iluminan desde el interior y se colocan a lo largo de una pasarela. Villar Rojas creó un tanque de agua que contenía objetos encontrados, zapatillas desechadas y plantas, instalado debajo de una de las 12 «velas» de vidrio que proporcionan la forma característica de la Fundación, que se desvía.

Exposiciones
Impulsado por una misión de interés general y atento a la diversidad de visitantes desde su apertura en 2014, produce exposiciones para todos. Cada año, dos exposiciones temporales, una de arte moderno y otra de arte contemporáneo, marcan los puntos destacados de la Fundación. A través de sus exposiciones, la Fundación se compromete a promover la creación artística moderna y contemporánea y contribuye a su proyección tanto a nivel nacional como internacional.

Junto a las grandes exposiciones de arte moderno («Las claves de una pasión», «Iconos del arte moderno. La colección Chtchoukine», «La colección Courtauld: el partido del impresionismo»), ofrece un panorama actual en Francia y en todo el mundo. («Artistas chinos en la Fundación Louis Vuitton», «Arte/África, el nuevo estudio», «En sintonía con el mundo»…).

La Fundación presenta exposiciones monográficas como «Olafur Eliasson: Contact» (2014-2015), «Frank Gehry. The Louis Vuitton Foundation» (2014-2015), «Jean-Michel Basquiat» (2018-2019) y «Egon Schiele» (2018-2019). Otras exposiciones, «Las claves de una pasión» (2015) y «Ser moderno: el MoMA de París» (2017-2018) reúnen importantes obras maestras de la modernidad y la historia del arte. Algunos eventos se centran en escenarios internacionales contemporáneos como «Bentu. Artistas chinos en la turbulencia de las mutaciones», o incluso «Arte/África. El nuevo taller». Finalmente, la Fundación rinde homenaje a coleccionistas emblemáticos, como Sergueï Chtchoukine en «Iconos del arte moderno. La Colección Chtchoukine»

espacio cultural
Haciéndose eco de las exposiciones actuales, personalidades artísticas e intelectuales se reúnen para un debate. En el seno de la Fundación se organizan simposios, debates y encuentros que ofrecen una mirada renovada a las obras expuestas. Además, el programa Open Space, iniciado en 2018, invita a jóvenes artistas nacionales e internacionales a imaginar un proyecto específico para la Fundación, en diálogo con el edificio de Frank Gehry.

Desde 2018 ofrece también un programa dedicado a la creación en sus expresiones más actuales: Open Space. Se invita a los artistas a imaginar un proyecto específico en el edificio de Frank Gehry, como Jean-Marie Appriou, Matt Copson, Anna Hulačová, Hoël Duret, Lauren Halsey, Meriem Bennani y Jean Claracq.

Arte de performance
En el Auditorio, músicos y artistas de todas las disciplinas ofrecen un repertorio clásico y contemporáneo. El auditorio puede albergar desde trescientas butacas hasta mil plazas de pie. gracias a las diversas configuraciones de los soportes. La acústica corre a cargo de Nagata Acoustics, que anteriormente trabajó con Frank Gehry para el Walt Disney Concert Hall de Los Ángeles. La escenografía del auditorio y espacios anejos ha sido diseñada por la agencia dUCKS scéno.

Programas
Como parte del programa «hors-les-murs», también se realizan exposiciones en Tokio, Beijing, Munich, Beijing, Seúl y Venecia, para presentar obras de la Colección de la Fundación a una audiencia internacional. Este programa presenta obras de la Colección que nunca antes se habían expuesto en los Espacios Louis Vuitton, afirmando así el deseo de la Fundación de poner en marcha proyectos internacionales y hacerlos accesibles al público más amplio.