Discoveryland tiene como tema las visiones de famosos pensadores y exploradores europeos como Leonardo da Vinci, HG Wells o Julio Verne. El presente es el futuro del pasado. Para los futuros parques temáticos, cómo captar la dirección del diseño y mantenerse en la tendencia y no quedar obsoleto tan rápido siempre ha sido un problema difícil para este tipo de diseño.
Adéntrate en el mundo retro del futuro de Discoveryland, la Fuerza es poderosa en este rincón de la galaxia de Disneyland Park. Despega en órbita en Star Wars: Hyperspace Mountain, lucha con la Alianza Rebelde contra el malvado Imperio en Star Tours, o los fans de Toy Story pueden unirse a un intrépido equipo para derrotar a Zurg en Buzz Lightyear Laser Blast.
Los dos principios básicos de Discoveryland eran, en primer lugar, poner fin a la necesidad de actualizar regularmente sus temas como en los otros Tomorrowlands, y esto presentando sobre todo sueños de futuro en lugar de tecnologías que rápidamente quedaron obsoletas, y luego traer Ideas futuristas estadounidenses más cercanas a sus fuentes europeas, a saber, los grandes inventores, exploradores y visionarios.
Se trataba de mostrar un futuro imaginado por personalidades de una época pasada. Los Imagineers optaron por rendir homenaje a Leonardo da Vinci, HG Wells y especialmente a Julio Verne. La arquitectura debía servir como introducción a las atracciones y sumergir al visitante en los mundos de estos visionarios.
Así, la decoración se compuso de elementos futuristas, pero de principios de la era industrial del siglo XIX. El hierro, el vapor y la naciente electricidad se utilizaron como en las obras de Verne: nuevas herramientas en manos del hombre para desafiar a la indomable naturaleza. Rocas ásperas y géiseres nos recuerdan esta característica de la naturaleza. Cada atracción rindió homenaje a visionarios específicos. Detalle interesante: el autor de ciencia ficción Ray Bradbury dio algunos consejos sobre la atmósfera a desarrollar.
La entrada principal es desde la Plaza Central, en un escenario de rocas que emergen de piletas con fuentes, estas rocas son representaciones del basalto volcánico. Están ahí para dar energía cinética y así animar al visitante a continuar su camino. Sin embargo, también puede ingresar a Discoveryland por tren gracias a Disneyland Railroad, con parada en Discoveryland Station.
El primer edificio a la izquierda de la entrada alberga una tienda y una atracción. La atracción fue de 1992 a 2004 Le Visionarium, un cine de 360° que evoca a los grandes visionarios y entre otros conoce a Julio Verne y HG Wells en la Exposición Universal de París de 1900. Esta atracción cerró sus puertas para dar paso a Buzz Lightyear’s Laser Blast en 2006, un paseo panorámico Omnimover interactivo con el tema de Toy Story. Luego, el camino conduce a una plaza, donde se encuentra la atracción Orbitron, un carrusel de cohetes coronado por un enorme móvil que simula planetas.
A la izquierda de la plaza, está el edificio de Videopolis, está compuesto por una sala de espectáculos, el Teatro Videopolis y un restaurante tipo comida rápida que ofrece una vista al escenario del Teatro Videopolis, el Café Hyperion. La entrada principal es impresionante ya que tiene incrustada una aeronave llamada Hyperion, está inspirada en la película de 1974, La isla en la cima del mundo. El Teatro Videopolis ofrece películas, dibujos animados o espectáculos durante todo el día en un entorno industrial del siglo XIX. La segunda entrada conduce a la sala de espectáculos a través de una sala central, esta sala incluye una sala a cada lado, el Arcade Alpha y el Arcade Beta. Arcade Alpha a la izquierda al entrar ofrece estaciones de carga para teléfonos móviles, mientras que Arcade Beta es un patio de comidas. Previamente,
A la derecha de la plaza, la atracción Autopia despliega sus caminos que se pueden recorrer en coche en miniatura con un estilo retro-futurista. Junto a Autopia, una laguna alberga Les Mystères du Nautilus, una reproducción del Nautilus lanzado en la adaptación de Disney de 1954 de la novela Veinte mil leguas de viaje submarino de Julio Verne.
En el otro extremo de la plaza, detrás del Orbitron, se eleva el imponente edificio de Space Mountain, el primer tema de la atracción fue de 1995 a 2005, De la Tierra a la Luna. Este primer tema se hizo eco del Visionarium, inspirado en la novela De la Tierra a la Luna de Julio Verne, luego fue reemplazado por Space Mountain: Misión 2, su objetivo era mostrar el universo hasta sus límites. En 2017, la atracción cambia tema por tercera vez para convertirse en Hyperspace Mountain, los visitantes esta vez entrando en el by Disney.
Detrás de Space Mountain y Videopolis, el tema «Vernien» cambia para ser más «actual», descubrimos un pabellón en colores negro, gris y azul sobre el que se encuentra un imponente X-Wing, este pabellón alberga el punto de encuentro con los personajes de Star Wars. , Starport, en el que se encuentra notablemente a Darth Vader. Detrás de Starport, un imponente edificio ofrece la atracción Star Tours: The Adventures Continue, la entrada consiste en un porche coronado por una aguja futurista. Más adelante, a la izquierda, al pie del porche, una rampa añadida a finales de 1992 permite llegar a la estación Discoveryland Station del Disneyland Railroad.
A la derecha de Starport, está la película en 3D Mickey y su Orquesta PhilharMagic, originalmente la atracción se llamaba Capitán Eo, ofrecía una película en 3D donde encontramos a Michael Jackson como capitán de una nave espacial. El Capitán Eo fue reemplazado en 1999 por Honey, I Shrunk the Audience, también contó con el Imagination Institute, una organización imaginaria que organiza la ceremonia del Inventor del Año y presenta la atracción. Sin embargo, en homenaje a Michael Jackson tras su muerte, la atracción Capitán Eo ha reabierto del 12 de junio de 2010 al 12 de abril de 2015.
Esta atracción luego se convirtió en un espacio completamente nuevo, el Discoveryland Theatre, primero ofreció Ant-Man Sneak Peak, un extracto de quince minutos en voz alta de la película Ant-Man, luego el Disney & Pixar Short Movie Festival que ofreció durante 20 minutos tres películas de Disney. y los cortometrajes de Pixar que solían aparecer en el cine antes que determinadas películas. Más a la derecha había una pizzería basada en el universo de Toy Story, Buzz Lightyear’s Pizza Planet, que desde entonces cerró. Luego, el camino continúa alrededor de Space Mountain y regresa a Nautilus Lagoon.
Orbitador astronómico
El Astro Orbiter es una atracción de cohetes giratorios, vehículos que viajan por el espacio girando alrededor de un monumento central. La tierra adoptó un estilo retro de ciencia ficción inspirado en algunos de los mejores escritores de Europa, como Julio Verne y HG Wells. El eje central de Orbitron se asemeja a un planetario giratorio de bronce del siglo XIX en lugar de un cohete como el otro Disneyland.
autopia
Autopia es una atracción de carreras de autos de Disneyland, en la que los clientes conducen autos especialmente diseñados a través de una pista cerrada. El nombre Autopia es un acrónimo de las palabras «utopía del automóvil». El término fue popularizado más tarde en los círculos académicos por el crítico de arquitectura británico Reyner Banham para describir Los Ángeles en su libro de 1971 Los Ángeles: la arquitectura de cuatro ecologías.
En Disneyland Park en París, la atracción, que se inauguró con Euro Disneyland el 12 de abril de 1992, usa el nombre original de Disneyland, Autopia, pero tiene un estilo y una temática únicos. Los autos son más redondeados para ir con un tema retro-futurista de 1920. Esta es también la única atracción de estilo Autopia que tiene una historia. La historia era que los invitados conducían sus coches, llamados «Astrocoupes», por una ciudad cercana a Discoveryland, «Solaria».
En 2012, se eliminó el accesorio «Solaria» de la atracción y se eliminaron todos los logotipos de Discoveryland de la flota de automóviles. También se eliminó la historia original, convirtiéndola en una simple pista de conducción, al igual que sus contrapartes estadounidenses y asiáticas.
Les Mystères du Nautilus
The Mysteries of the Nautilus es una atracción guiada en Disneyland París en Francia. Es una versión actualizada de la atracción del recorrido 20,000 Leagues Under the Sea, basada en la película del mismo nombre. Esta atracción lleva a los visitantes a través de las distintas salas del submarino del Capitán Nemo, especialmente las que se ven en la película. El submarino está ubicado en una laguna cerca de Star Wars Hyperspace Mountain. Los invitados ingresan a lo que parece un faro y continúan hacia la atracción a través de un corredor submarino. En el interior del Nautilus se visitan seis habitaciones.
El compartimento de balastos: esta es una habitación con poca luz, con una caja fuerte abierta en el centro. Dentro de la caja fuerte se encuentra el tesoro que el capitán Nemo ha reunido en sus numerosas exploraciones submarinas. La guitarra de Ned Land de la película es visible entre las monedas. Habitación del Capitán Nemo: Esta cabina, completa con una cama y un baño, permite a los huéspedes echar un vistazo a las pertenencias del Capitán y sus colecciones de libros y pinturas.
The Charts Room: esta sala es el centro del Nautilus, con escaleras que ascienden a la timonera y la cubierta principal arriba (aunque no se pueden visitar). Se muestran varios gráficos, incluido uno que representa la isla Vulcania, la guarida de Nemo en la película. La cámara de buceo: en el centro de esta pequeña cámara hay una trampilla que conduce al fondo del océano debajo. Los trajes de buceo están a lo largo de la pared.
El Salón Principal: Este es el corazón del Nautilus. Aquí se reúnen libros, artefactos y numerosos tesoros del mar. El órgano del Capitán se encuentra en el otro extremo y los invitados pueden ver el reflejo de Nemo cuando miran el espejo justo encima de las teclas. Una ventana se abre a las profundidades del océano y permite a los huéspedes presenciar el ataque del calamar gigante. A medida que se acerca, uno puede ver su pico alcanzar al submarino. La criatura luego es repelida por una descarga eléctrica. La Sala de Máquinas: La última sala en ser visitada. Las máquinas y los motores que impulsan las hélices se pueden encontrar aquí, junto con la unidad de potencia en la pared opuesta. La escena también muestra efectos de humo.
PhilharMagic de Mickey
Mickey’s PhilharMagic es una atracción cinematográfica en 4D, un espectáculo de 12 minutos de duración que presenta efectos en 3D, aromas y agua, así como una serie de personajes de las películas de Disney. Se muestra en la pantalla 3D especialmente diseñada más grande jamás fabricada, con 150 pies de ancho.
Cuando se abren las puertas del teatro, Mickey Mouse se presenta con su PhilharMagic Orchestra en el Fantasyland Concert Hall (Orlando, Hong Kong y Tokio), el Discoveryland Theatre (París) y el Sunset Showcase Theatre (Anaheim). Hay carteles que anuncian las producciones y los artistas anteriores del Concert Hall, como Hades de Hércules, Ariel de La Sirenita, Genie de Aladdin, Wheezy de Toy Story 2, Willie the Whale de Make Mine Music, The Three Caballeros, The Big Bad Wolf y Los tres cerditos.
Al ingresar al vestíbulo del teatro, los invitados recogen sus «gafas de ópera» (gafas 3D). Durante su espera, los invitados escuchan música orquestal de Fantasia, Fantasia 2000 y otras películas animadas de Disney. Goofy, el director de escena del Concert Hall, admite a los invitados en el teatro principal, donde se están realizando los preparativos finales para la actuación. Después de molestar accidentalmente a un gato, Goofy tira de un cable eléctrico y se electrocuta. Luego, Minnie Mouse les dice a los invitados que se pongan sus «anteojos de ópera» después de recordarles que, como cortesía a la atracción, no se debe comer, beber, fumar ni tomar fotografías con flash durante el espectáculo.
Después de esta instrucción, Minnie se da cuenta de que el Pato Donald ha desaparecido y va a decírselo a Mickey. Goofy luego levanta las cortinas (a pesar de que Mickey protesta que aún no están listos) para revelar que el escenario está vacío, excepto por el podio de un director y Donald, que está durmiendo en una caja. Mickey sube al escenario a toda prisa y le dice rápidamente a Donald que desempaque los instrumentos. Mickey coloca su famoso sombrero de hechicero en el podio, luego sale corriendo del escenario y le ordena a Donald: «No te olvides de la orquesta. ¡Y no toques mi sombrero!».
Después de que Donald se despierta, saca todos los instrumentos, incluido un piano de cola, de la caja pequeña y luego se siente tentado a probarse el Sombrero del Hechicero. Lo hace, desobedeciendo las órdenes de Mickey, lo que hace que los instrumentos mágicos cobren vida y suenen una melodía extremadamente desagradable. Donald le dice a los instrumentos que «detengan esto» y los instrumentos se detienen, a excepción de una pequeña flauta que se mete con él y los instrumentos se ríen de esta payasada. Sin embargo, cuando Donald intimida a la flauta, los otros instrumentos se sorprenden y enojan de inmediato, se levantan y lo atacan, creando un torbellino de magia y música mientras suena la «Marcha de Mickey Mouse». Donald pierde el sombrero en la tormenta y pasa por escenas de diferentes películas animadas de Disney mientras intenta recuperar el sombrero.
Después de que pasa el torbellino, Donald se encuentra en la oscuridad, lo que nos lleva al comedor del Castillo de la Bestia en La Bella y la Bestia con Lumière, quien comienza a cantar «Be Our Guest». Los invitados pueden oler la comida, activando cañones de olor ocultos en el teatro, y cuando revientan las botellas de champán, sienten una ráfaga de viento en la cara rodeada de pasteles, lo que activa cañones de aire ocultos en la parte posterior de los asientos. La oscuridad vuelve por un segundo. Cuando vuelve la luz, nos encontramos en Fantasia.
Suena la música de El aprendiz de brujo, mientras las escobas mágicas entran en la habitación, salpican agua sobre Donald y lavan los platos sucios que quedaron de la escena anterior. La audiencia también es bombardeada con agua. Entra una escoba más pequeña que Donald, que lleva un balde grande. Donald arrebata el balde y se ríe, pero solo lo devuelve cuando entra una escoba gigante. La escoba gigante derrama agua sobre Donald, llevándonos bajo el agua a La Sirenita, donde Ariel está en su gruta con Flounder cantando «Parte de tu mundo». «. Al final de la canción, una anguila eléctrica electrocuta a Donald cuando intenta besar a Ariel.
A continuación, pasamos a El Rey León, donde Simba canta «I Just Can’t Wait to Be King» en medio de una colección de animales de las llanuras africanas representados en un estilo de papel recortado en 3D. Zazu también aparece en este segmento. Luego de esta escena, las plumas naranjas estallan y nos adentramos en la Tierra de los Muertos en Coco, donde Miguel canta «Un Poco Loco» junto a Héctor mientras los esqueletos bailan al son de la música. Durante el concierto, Dante coloca el sombrero en la cabeza de Donald, quien luego comienza a bailar con Miguel y Héctor, pero Pepita luego le roba el sombrero mientras Donald le agarra la cola.
Luego, nos adentramos en un cielo nocturno estrellado en Londres de Peter Pan, donde el coro canta «You Can Fly». Peter Pan y Tinker Bell rocían polvo de hadas sobre Donald, dándole la habilidad de volar. Finalmente, entramos en Agrabah en Aladdin, donde Aladdin y Jasmine cantan «A Whole New World» mientras vuelan por el cielo nocturno en Carpet. Donald los sigue en su propia alfombra mágica. Eventualmente recupera el sombrero nuevamente cuando Jasmine se lo coloca en la cabeza. Desafortunadamente, Iago le quita el sombrero de la cabeza a Donald y Donald salta tras él.
Donald vuelve a caer en el torbellino mágico de antes. Donald es absorbido por dentro, encontrándose de nuevo en el escenario, todavía en el torbellino. Mickey regresa, se pone el sombrero y usa sus poderes para restaurar el orden. Cuando Mickey finalmente dirige la orquesta, tocando una repetición de la «Marcha de Mickey Mouse», la flauta que Donald intimidó antes golpea a Donald contra una tuba.
Como final apropiado, la tuba lanza a Donald a través del teatro y contra la pared trasera. Mickey hace una reverencia y se despide cuando se cierran las cortinas. La parte trasera de Donald, que aparece como un animatrónico, se muestra atrapada en la pared trasera antes de caer finalmente por el agujero. Esto no se muestra en la versión de París. En cambio, se escuchan aplausos prolongados y Minnie agradece a los invitados por asistir al espectáculo.
Montaña hiperespacial de Star Wars
Star Wars: Hyperspace Mountain es una montaña rusa de acero interior/exterior en Discoveryland en Disneyland Paris. Originalmente con el tema de la novela clásica de 1865 de Julio Verne De la Tierra a la Luna, la atracción abrió por primera vez el 1 de junio de 1995, tres años después del debut del parque en un intento de atraer más visitantes al centro turístico europeo económicamente inestable.
A diferencia de otras atracciones de Space Mountain en los parques temáticos de Disney, la instalación en Disneyland Paris tenía una apariencia con detalles steampunk con un cañón Columbiad y un exterior de placas y remaches bajo su tema anterior. Es la única Space Mountain que presenta inversiones, un lanzamiento, una sección de pista que sale y vuelve a entrar en el interior y una pista de audio sincronizada a bordo. Es, con mucho, la instalación más grande de Space Mountain en cualquier parque temático de Disney.
El Space Mountain original: De la Terre à la Lune cerró el 15 de enero de 2005 y luego reabrió como Space Mountain: Mission 2. Esta versión del viaje usó el mismo diseño de pista, pero sin el tema de Jules Verne. En 2015 se llevó a cabo una remodelación para mejorar los efectos especiales y la presentación general. La renovación más reciente del paseo implementa un tema de Star Wars para celebrar el 25.º aniversario del complejo.
Después de ingresar a la cúpula, los invitados son conducidos a un largo corredor negro con imágenes de X-Wings, TIE-Fighters y otras naves espaciales. Se puede ver un video de una mujer que le cuenta a los viajeros espaciales todo sobre las restricciones de seguridad antes de embarcarse en su misión. Luego pasan al salón del Baltimore Gun Club, donde se muestran los planos del dispositivo de propulsión de la misión. El dispositivo representado es el columbiad, un cañón ficticio diseñado para lanzar naves espaciales al hiperespacio a la velocidad del rayo.
Luego, los invitados ingresan a la estación de carga, donde abordan trenes cohete azules de estilo victoriano diseñados por Vekoma y se preparan para ser catapultados al espacio profundo. Los trenes se mueven hacia un túnel mientras suena el icónico tema musical de Star Wars antes de entrar al cañón. La partitura de la atracción utiliza una mezcla de la partitura de Star Wars de John Williams y se grabó en Abbey Road Studios. Después de una breve conferencia del almirante Akbar, se da una orden de lanzamiento y el Columbiad dispara, impulsando los trenes hacia adelante, acelerando a 44 mph (71 km/h) y lanzándose al hiperespacio desde la Tierra.
Al llegar a Jakku, un grupo de TIES rápidamente embosca al tren, mientras se balancea y se abre paso a través de la pelea de perros mientras el fuego láser se lanza entre las naves espaciales. Con el TIES destruido, el Escuadrón Azul dispara a un Destructor Estelar cercano y asesta un golpe crítico a su puente. Se realiza otro salto al hiperespacio enviando los trenes de regreso a la estación.
Star Tours – Las aventuras continúan
Star Tours – The Adventures Continue está ambientado en el universo de Star Wars, lleva a los pasajeros en un viaje turbulento a través de la galaxia, mientras los droides C-3PO y R2-D2 intentan devolver a salvo a un espía a la Alianza Rebelde. The Adventures Continue presenta ubicaciones y personajes desde el Episodio I: La amenaza fantasma hasta el Episodio IX: El ascenso de Skywalker.
Según el texto de apertura que precedió a la apertura inaugural de la atracción; después de que comenzaran los Tiempos oscuros, el Capitán Antilles había enviado a C-3PO y R2-D2, los droides protagonistas de la serie que fueron puestos bajo la custodia de Antilles por orden de Bail Organa cerca del final de La venganza de los Sith, para ayudar en la inauguración. de la línea espacial. La relación aparentemente cercana entre la Alianza Rebelde y la agencia Star Tours hizo que el Imperio Galáctico creyera que ambas entidades estaban asociadas y, por lo tanto, ha monitoreado las acciones de la agencia a lo largo de los años.
Similar a la funcionalidad de la atracción Star Tours anterior, The Adventures Continue coloca a los visitantes en el papel de turistas espaciales en ruta hacia un destino predeterminado. La cola está diseñada para parecerse a una terminal de puerto espacial: los carteles anuncian viajes a diferentes planetas y una gran pantalla LCD informa a los pasajeros sobre el estado de los vuelos, pronósticos del tiempo planetario y anuncios que promocionan los beneficios de reservar vuelos con Star Tours. La pantalla muestra información en lenguaje básico hablado y Aurebesh.
La cola está llena de personajes Audio-Animatronic, incluidos C-3PO, R2-D2 y dos oficiales de Mon Calamari, que interactúan entre sí y con los invitados. Al ingresar a la bahía de carga, se puede encontrar al Capitán Rex de la atracción original, quien de acuerdo con la línea de tiempo aún no se ha utilizado y, por lo tanto, está siendo enviado de regreso a una fábrica como defectuoso. De vez en cuando tiene una subida de tensión y ofrece una línea de la atracción original. Dos droides G2 interactúan con los invitados mientras realizan sus tareas.
El droide más franco que procesa el equipaje de los pasajeros en un sistema de escaneo revela el contenido de los equipajes a los invitados que esperan en la fila. Muchas referencias, bromas y chistes internos relacionados con las películas de Star Wars, Disney y Pixar se hacen a través del contenido de este equipaje. Luego, los invitados recuperan sus «gafas de vuelo» tridimensionales y un agente de vuelo los dirige a 4 puertas en Disneyland y 6 puertas en Disney’s Hollywood Studios, Tokyo Disneyland y Disneyland Paris, donde esperan para abordar.
Los monitores de televisión muestran a C-3PO, que ha sido asignado al mantenimiento del StarSpeeder 1000 que los invitados están a punto de abordar, sin darse cuenta queda atrapado en la cabina después de que el capitán del barco se va. A continuación, Aly San San presenta instrucciones de seguridad a los invitados. Una vez que se abren las puertas del StarSpeeder 1000, los invitados ingresan a uno de varios simuladores de viaje. Después de que las puertas se cierran, C-3PO se queja con R2-D2 (que está estacionado en la parte superior de la nave) sobre el malentendido, pero es ignorado cuando el StarSpeeder 1000 comienza a volar con C-3PO en él.
La secuencia de viaje es aleatoria; los huéspedes que viajen en Star Tours experimentarán cuatro de los 21 segmentos diferentes durante cada viaje. Esto le da a Star Tours la ventaja de ser altamente repetible y constantemente sorprendente. Aunque los invitados pueden experimentar diferentes viajes, la prioridad principal siempre es llevar a un espía Rebelde a un lugar seguro. El «espía rebelde» se elige entre los invitados en el vehículo de la atracción y cuya foto se muestra a todos los pasajeros, y el diálogo en la atracción se adapta a su sexo o identidad de género.
Hay 21 segmentos aleatorios de la película: cuatro segmentos de apertura, cinco segmentos de destino principal, siete segmentos de mensaje de holograma y cinco segmentos de destino final. Combinados, permiten 700 diferentes experiencias de viaje posibles. Las ubicaciones y los personajes de la trilogía original y de la precuela no se mezclan con los de la trilogía de la secuela.
Explosión láser de Buzz Lightyear
Buzz Lightyear Laser Blast es una atracción interactiva de disparos oscuros ubicada en el área de parques de Walt Disney Studios de Disneyland París. Diseñado por Walt Disney Imagineering e inspirado en la película Toy Story de Disney/Pixar. Esta atracción combina un juego de carnaval y un sistema Omnimover de tercera generación. En Disneyland París, Buzz Lightyear Laser Blast reemplazó la producción de Circle-Vision 360° Le Visionarium, que cerró en 2004.
El viaje comienza en la escena del ataque del robot con The Box-O-Bot, The Gigantobot (que han cambiado de posición y coloreado como en la versión de WDW, The Box-O-Bot era naranja neón y estaba en el lado izquierdo de la pista y el Gigantobot era azul oscuro y morado y estaba en el lado derecho de la pista. Ahora, Box O-Bot es simplemente naranja y está a la derecha y el Gigantobot tiene un cuerpo rojo y orejas rojas). El Dogbot (que ahora tiene un color marrón) y el Batterybot (que ahora es rojo y tiene un objetivo en la nariz).
También hay un mini Space Ranger en lo que parece un X Wing. Los Invitados ingresan al Dreadnought de Zurg por un pasillo disparando baterías hasta llegar a su laboratorio. Zurg está disparando su «Zurgatronic Ion Blaster» (lo llamó así en BLoSC). Él está parado detrás de su Arma Secreta ahora dañada. Los invitados están a punto de pasar a la siguiente habitación, que está completamente oscura mientras los robots se electrocutan al intentar aterrizar el Dreadnought.
Los invitados ingresan al Planeta Z (en la versión francesa del viaje, Buzz Lightyear dice: «Atención, Space Rangers, ¡has aterrizado en el Planeta Z! Prepárate para cualquier cosa»). Los invitados pueden disparar a los extraterrestres, incluida una llamada al pterodáctilo que pertenece a Sid Phillips en la primera película de Toy Story. Antes de irse de Planet Z, Zurg se ríe cuando cree que ha triunfado porque está a punto de filmar Green Planet. Luego, los invitados ingresan a un túnel de luz con Zs a su alrededor.
La siguiente habitación es similar a Space Ranger Spin. Buzz Lightyear está usando su Astro Blaster para acabar con el arma secreta de Zurg. El Escuadrón Verde está ayudando a Buzz a derribar el barco. En la última sala, los LGM firman el recibo para devolver a Zurg al granero de juguetes de Al. Zurg promete venganza mientras el Escuadrón Verde agradece a los invitados. Buzz Lightyear luego agradece a los invitados. Él les dice que coloquen los Blasters donde pertenecen y que revisen el tablero de puntuación. Los invitados salen del paseo al comando Little Green Men’s Store.
Ferrocarril de Disneylandia
El Disneyland Railroad (DRR), originalmente el Euro Disneyland Railroad (EDRR), es un ferrocarril tradicional de vía estrecha de 3 pies (914 mm). Su ruta tiene 7,150 pies (2,180 m) de largo y los visitantes del parque la utilizan para transportarse a otras áreas del parque, o simplemente para vivir la experiencia de The Grand Circle Tour.
En la sección Discoveryland, el tren se detiene sobre Star Tours – The Adventures Continue y la atracción Mickey’s PhilharMagic en Discoveryland Station. El viaje llega a su fin al regresar a Main Street.
Parque de Disneylandia
Disneyland París es un complejo de entretenimiento en Chessy, Francia, a 32 km (20 millas) al este de París. Abarca dos parques temáticos, hoteles resort, Disney Nature Resorts, un complejo comercial, gastronómico y de entretenimiento, y un campo de golf.
Disneyland Park es el parque temático original del complejo, inaugurado en 1992. Déjate transportar a un mundo que inspira la imaginación, donde la maravilla y el encanto llenan el aire durante todo el año. Con el Castillo de la Bella Durmiente en el corazón de este escenario de cuento de hadas, las atracciones, los espectáculos, los desfiles y los restaurantes te sumergirán en la magia de Disney que conoces y amas.