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Giovanni Francesco Susini

Giovanni Francesco Susini (Florencia, 1585 – 17 de octubre de 1653) fue un escultor manierista florentino en bronce y mármol, que creció en el taller de Giambologna. Un tema de Giambologna en el que sobresalió Susini fue el dinámico y antiguo tema de los animales en combate, para el cual prototipos helenísticos.

Uno de los temas típicos de Giambologna, más tarde también distinguido por Susini, es el antiguo tema de los animales de lucha, inspirado en prototipos helenísticos, que los artistas habían podido admirar gracias a copias de la época romana.

Susini nació en Florencia, y se formó en el taller de Giambologna. Desde que su obra continuó proponiendo el estilo típico de Giambologna, sus obras comenzaron a ser intercambiadas por las del maestro ya a finales del siglo XVII. Su tío, Antonio Susini, fue el principal lanzador de bronce de Giambologna, y el joven Francesco recibió entrenamiento temprano como miembro menor del taller de Giambologna. Un viaje a Roma en 1624-26 le dio una experiencia de primera mano de la antigüedad clásica, del siglo XVI, y la estatuaria barroca emergente, ejemplificada por el joven Apolo y Daphne de Bernini, pero su propio estilo manierista ya estaba madurado. Hizo copias de cera del recientemente descubierto Borghese Hermaphroditus para fundición a su regreso a Florencia. Su reducción de bronce del Laocoön probablemente se basa en la copia de ella en Florencia.

Como escultora, Susini es conocida por algunas comisiones públicas, como la Fontana del Carciofo (1641), que se encuentra centrada en las ventanas del piano nobile de la fachada del jardín del Palazzo Pitti. El modelo para este conjunto final, según el cronista de los artistas Filippo Baldinucci, había sido terminado y aprobado en 1639; Pero como muchas producciones para los Medici Grand Dukes, la fuente era un proyecto de equipo con una historia complicada. Por ejemplo, algunos de los putti ya habían sido esculpidos por Susini y asistentes en 1621.

Su primera comisión independiente de los Medici fue un bajorrelieve de bronce para un altar de la capilla en 1614. El patronaje de los Medici requirió el trabajo en equipo: el escultor Orazio Mochi (murió 1625) fue dado el reto – poco probable haber sido la opción del escultor – A la pintura, dos jugadores en el juego roughouse de Sacchomazzone, en una escultura para los jardines de Boboli. Ayudado en un primer momento por Romolo Ferrucci del Tadda (murió en 1621), Susini redujo el tema a un pequeño bronce, y lo puso en un pequeño zócalo oval para enfatizar el tour-de-fuerza de las figuras violentamente golpeadas. Otras esculturas de Susini contribuyen al efecto general de los Jardines de Boboli: Cupido Rompiendo un Corazón con un Martillo y Cupido El Shooting a Arrow forma parte del elaborado esquema alegórico de la «Vasca dell’Isola» Eje secundario. En 1615, creó los dos acquasantiere de bronce en las columnas delante de la entrada principal de Santissima Annunziata.

Susini firmó algunas de sus obras. A Baco firmada por él está en la LouvreEsistono algunos de sus estatuillas de bronce firmado:

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El rapto de Helena, firmado y fechado en 1627 en el Museo J. Paul Getty en Los Ángeles
Venus quema flechas de amor, he firmado. FR. SUSINI-FLOR. F. MDC. XXXIX y Venus Amor castiga firmaron IO. FR. SUSINI FLOR. FAC. M. DC. XXXVIIII, entregado tanto por André Le Nôtre a su patrón Louis XIV de Francia en 1693 y Gallo suicidio, en exhibición en el Louvre
David con la cabeza de Goliat, el Museo Liechtenstein de Viena se firma FRAN.SVSINI F ..
Susini siempre trabajó en la fundición de bronce familia. Según Baldinucci, Juan y Antonio Susini continuó con el uso de modelos de Giambologna, incluso después de la muerte del maestro decisiones para sus clientes en esculturas de bronce finamente elaborados. Como los de Giambologna, también los proyectos originales Susini tienden a proporcionar dos o tres figuras unidos en una composición compleja pero equilibrada, concebidas para ser apreciado desde diferentes puntos de vista. Muchas de sus obras, gracias a su pequeño tamaño, podrían también ser fácilmente transportados y vendidos fuera de la Toscana.

Susini continuó operando la fundición familiar de bronce. Según Baldinucci, Giovanni y Antonio Susini siguieron usando los modelos de Giambologna después de la muerte del maestro mayor para fundir esculturas de bronce finamente acabadas para los clientes más exigentes. Al igual que Giambologna, los propios diseños de Susini emplean de forma característica dos o tres figuras en relaciones complicadas y equilibradas, destinadas a ser apreciadas desde múltiples puntos de vista, representadas por el Abducción de Helen (Dresden y el Museo Getty), dos versiones de Venus y Love (Louvre), David Con el Jefe de Goliat (colección de Liechtenstein, Vaduz), un análogo del Ludovisi Marte en Roma, o Venus y Adonis proporcionan ejemplos característicos de las esculturas finamente fundidas y terminadas de Susini, destinadas a ser apreciadas a corta distancia y admiradas desde todos los lados. La mayor parte de su producción de bronces pequeños podría ser rentable vendida y transportada a los compradores fuera de Toscana.

León atacando un caballo de Giovanni Francesco Susinifirst cuarto del siglo 17

El bronce de mesa de un león que ataca a un caballo exhibe una lucha dramática de la vida y de la muerte típica del emocionalismo intenso de la escultura barroca temprana. Tanto el bronce como su colgante, Lion Attacking a Bull, presentan una bestia salvaje, el feroz león, atacando a un animal domesticado y obligándolo a derrumbarse. El artista se deleita en el poder de los animales, cuyas contorsiones musculares expresan su lucha física y angustia psicológica. En León atacando un caballo, el artista hizo hincapié en la brutalidad de la matanza, utilizando una composición circular para centrar la atención en las garras del león rasgando a través de la piel del caballo. Los sujetos de los animales eran extremadamente populares a principios de 1600 y un género para el que el escultor, Giambologna, era bien conocido. El León que ataca un caballo se basa en una estatua antigua fragmentaria ahora en el Palazzo dei Conservatori, Roma. Muchos moldes del León que Ataca un Caballo existen; El bronce del Museo es uno de los más altos en calidad de los que sobreviven.

Susini, Pietro Francavilla y Pietro Tacca eran contemporáneos y alumnos de Giambologna. Tacca es considerado el alumno principal de Giambologna, y trabajó principalmente en los bronces más grandes.

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