Jardines del Palacio Ducal de Mantova, Video 360 °, Museo Urbano de Mantova

El complejo arquitectónico del Palacio Ducal está formado por numerosos edificios conectados por pasillos y galerías, y enriquecidos por patios internos, algunas unidades de pared y amplios jardines.

Giardino dei Semplici
El Jardín de lo Simple, también conocido como Jardín del Pabellón, conserva el diseño original de las plantas. Construido en el siglo XV al mismo tiempo que la Domus Nova. En 1603 fue reorganizado por el fraile florentino Zenobio Bocchi, quien colocó las plantas medicinales, llamadas «las simples». Este jardín fue particularmente importante para la higiene de los miembros de la Signoria. Parece, de hecho, que durante el invierno nunca se lavaban, sino que perfumaban la ropa con flores y la rara esencia de este jardín.

Inicialmente tenía el nombre de huerta de lo simple. La palabra simple deriva del latín medieval medicamentum o medicina simplex utilizada para definir hierbas medicinales. Es un huerto para el cultivo de hierbas y plantas medicinales, a menudo ubicado cerca de la enfermería.

Las plantas «simples» u oficios, fueron a lo largo de los siglos y todavía son hoy, a través de sus principios activos, la base de la terapia que es tan antigua como la humanidad. Cerca de fin de siglo. VI el muy obispo obispo de Sevilla, Isidoro, aconsejó cultivar plantas medicinales en un «jardín botánico» (botanicum herbarium). En el silencio de las abadías, incluso los monjes se dedicaron a la investigación de las hierbas y su cultivo en los jardines del claustro. Pero los verdaderos «jardines de lo simple» surgieron y se desarrollaron en el Renacimiento: según algunos autores, parece que fue Nicolò V el primero en realizar la primera colección de plantas raras en los jardines del Vaticano «para formar un jardín de simple «.

Según otros, la fundación de la huerta simple en el Vaticano se debe a Leo X y Leonardo da Vinci porque precisamente por el interés de Leo X, la cátedra de Botánica se estableció en Roma en 1513 y, al año siguiente, fue llamado como Reader Giuliano de Foligno.

En Casamari todavía encontramos detrás de la Basílica, ahora llamada el «Jardín de los Novicios», la ubicación del pequeño «huerto simple» del pasado, incorporado en el antiguo viridarium, y esto sirve para documentar que ab antiquo también los monjes de Casamari se dedicaron al ars medicandi. Para su conservación, después de secar en un ambiente bien ventilado, el llamado armarium pigmentariorum existió primitivamente en el monasterio, que era un armario de madera maciza, sin puertas de vidrio, para que las plantas permanecieran en completa oscuridad. Además del secado, los monjes mantuvieron lo «simple» con la preparación de jarabes, tinturas, maceraciones en alcohol, etc.

Hasta 1970, en los jardines y el recinto del recinto de la abadía de Casamari, los monjes se ocuparon del cultivo de plantas y hierbas aromáticas y medicinales, mientras que algunas plantas, todavía hoy en día, crecen allí espontáneamente, como para presenciar la antigua cultura que hecho de ellos.

En verdad, el interés por las plantas medicinales siempre estuvo vivo en los monjes de Casamari y tenemos pruebas de ello en algunos manuscritos, amarilleados por el tiempo, que aún hoy se conservan en los archivos. Los diversos saqueos sufridos por la abadía causaron la destrucción de los documentos más antiguos del trabajo silencioso de los monjes de Casamari en la búsqueda de los medios más adecuados para tratar enfermedades, pero la correspondencia que nos ha llegado es suficiente para dar testimonio. a una tradición centenaria.

Giardino Pensile
El jardín colgante en el refectorio, un edificio de finales del siglo XVI creado por el arquitecto mantuano Pompeo Pedemonte a petición del duque Guglielmo Gonzaga, se coloca a 12 m de altura. En el siglo XVIII, en el período de dominación austríaca, un Caffehaus fue construido sobre un proyecto de Antonio Galli de Bibbiena.

Un jardín colgante es una arquitectura de paisaje sostenible, un jardín artístico o una pequeña granja urbana, unida o construida en una pared. Se encuentran principalmente en áreas donde la tierra es escasa o donde el agricultor es móvil o no permanente.

El jardín colgante es un área de tierra vegetal que no tiene contacto directo con tierra natural. Los jardines colgantes generalmente se construyen para necesidades escénicas y donde no es posible construir un jardín común en el suelo. De hecho, un jardín en la azotea está construido sobre una estructura arquitectónica, plana o inclinada, no necesariamente elevada sobre el nivel del suelo (o nivel del suelo), por ejemplo, sobre la cubierta del piso de garajes subterráneos.

Los jardines colgantes más famosos fueron los legendarios jardines colgantes de Babilonia. Fueron considerados en la antigüedad como una de las Siete Maravillas del Mundo, y se ubicaron en el actual Irak.

En el uso contemporáneo, los jardines colgantes son una pared verde en una fachada a nivel del suelo, un balcón, una terraza o parte de un jardín en la azotea de una casa, o una vegetación verde con un edificio residencial, comercial o de oficinas gubernamentales.

Un jardín colgante requiere la preparación de un sistema de drenaje de agua, ya que a menudo está equipado con un sistema de riego artificial y, además de la función decorativa, permite mejorar el microclima del volumen subyacente (por ejemplo, techo verde, utilizado para el ‘ aislamiento térmico gracias a la inercia térmica del suelo y de la cubierta vegetal).

Numerosas investigaciones se han llevado a cabo sobre las teorías del «jardín de la azotea» por personalidades importantes de la arquitectura y la planificación urbana, incluidos Le Corbusier, Henri Sauvage, Antonio Sant’Elia, Adolf Loos, Jean Renaudie, Friedensreich Hundertwasser.

Giardino Segreto
El Jardín Secreto, una parte integral del Apartamento Isabella d’Este Grotto en Corte Vecchia, fue completado en 1522 por el arquitecto Mantuan Gian Battista Covo.

El Studiolo era un espacio privado de Isabella d’Este establecido en el Palacio Ducal de Mantua. Inicialmente ubicado en el noble piso del castillo de San Giorgio, fue transferido en 1523 a los apartamentos de Corte Vecchia. Isabella fue la única mujer noble italiana que tuvo un estudio, como prueba de su fama como una dama culta del Renacimiento, que prefería los intereses intelectuales y artísticos a un estilo de vida hedonista.

Corte Vecchia recuperó su nuevo prestigio cuando en 1519 Isabella d’Este dejó la residencia en el Castillo y se mudó a la planta baja de este antiguo sector del palacio Gonzaga, en el departamento de la viuda. El apartamento de Isabella consistía en dos alas ahora divididas por la entrada al Cortile d’Onore. En el ala más privada de la Gruta, los muebles de madera y las colecciones de arte de los dos famosos estudios, la cueva y el estudio se trasladaron con la princesa.

Santa Croce Vecchia era una pequeña iglesia, ya que se usaba en el período histórico a fines del año mil. Su existencia está atestiguada por un documento de 10 de mayo de 1083 firmado por Matilde di Canossa. Adyacente a los primeros edificios del futuro Palacio Ducal, probablemente fue la Iglesia Palatina de las familias Bonacolsi y Gonzaga, pero la conocida pasión por la construcción de esta última familia llevó a la demolición del antiguo edificio. Debidamente autorizado por el Papa Martín V, fue Gianfrancesco Gonzaga quien procedió a demoler la antigua iglesia de Matildic alrededor del año 1421 que, a modo de compensación, cerca del lugar original, construyó una capilla de estilo gótico tardío con el mismo nombre, que ahora ya no es un lugar de culto, sin embargo, aunque en gran parte remodelado, identificable desde el pequeño patio hasta el apartamento de la viuda de Isabella d’Este.

Posteriormente, Guglielmo Gonzaga (1550 – 1587) transformará los entornos de Corte Vecchia creando el Refectorio con vistas al Jardín Colgante y la Galleria degli Specchi destinada a la música.

Otros jardines y patios
El Cortile della Cavallerizza también llamado Prato della Mostra, fue creado por el arquitecto Giovan Battista Bertani, quien en 1556 estandarizó los edificios que lo encerraron en el manierismo de Giulio Romano que caracteriza el edificio preexistente llamado «La Rustica» que lo domina . Era el lugar donde los caballos de Gonzaga se mostraban listos para la venta, caballos que los Gonzagas consideraban, junto con perros y halcones, los animales más fieles al hombre. El patio se caracteriza por el sótano en un sillar rústico típico de Giulio Romano y por el orden superior que consiste en medias columnas retorcidas.

Patio de las Ocho Caras también llamado Cortile degli Orsi.
Patio del Frambus.
Patio de Honor también conocido como el Jardín Ducal.
Patio de la Santa Cruz.
Patio de los perros.

Palacio ducal
Debido a su tamaño, con más de 900 habitaciones en total, y por sus obras maestras, el Palacio Ducal de Mantua es un edificio como ningún otro en Europa. Cuenta con innumerables riquezas artísticas: la Camera degli sposi, con pinturas al fresco de Andrea Mantegna, los frescos de la vida cortesana de Pisanello, tapices flamencos de dibujos animados de Raphael, un retablo de Rubens, pinturas de Domenico Fetti, una colección de obras de arte del siglo XIV. como las hermosas incrustaciones y frescos de madera, que van desde la época del Renacimiento hasta el siglo XVIII, que adornan el studiolo de Isabelle d’Este. Jardines, patios internos, elementos decorativos, el Templo de Santa Bárbara, la vista de los lagos. Un complejo que explotó en cuanto la familia Gonzaga tomó el poder y que se desarrolló constantemente, con renovaciones de los edificios más antiguos,

Museo urbano de Mantova
Una ciudad levantada a orillas de hermosos lagos que en el pasado la rodeaban y decoraban. Una ciudad celebrada por Virgil que nació en los Andes: «Levantaré un templo de mármol en el campo verde». Una ciudad que alberga la reliquia cristiana más antigua, la Sangre de Jesús que drenó la lanza de Longino. Una ciudad libre, levantada a pesar de la dominación matildic. Un milagro del renacimiento que tiene su centro en el Palacio Ducale y en la «Cámara Picta» de Andrea Mantegna. Una corte del siglo XVI que ha reunido infinitas obras maestras, mientras que la música y el teatro crearon momentos únicos.

Finalmente, una ciudad que albergaba tesoros, parte de muchas edades y culturas, en la Biblioteca Teresiana, en el Archivo Nacional, en los museos. Todos estos elementos explican, junto con Festilavletteratura, el título de Capital italiana de la cultura 2016.