La Galería de las Artes en Nové Zámky, Eslovaquia

La Galería de Arte Ernest Zmeták en New Castle (Australia: galerías de arte Ernest Zmeták en Nueva Zámky) fue fundada por iniciativa de un ciudadano de nuevas esclusas – el pintor Ernest Zmeták 1 de enero 1979a

New Locks, y la ciudad que se extiende en el corazón de las Tierras Bajas del Danubio, una vez una fortaleza estratégicamente importante y un centro de defensa antiturco, hoy representa uno de los centros culturales más importantes de la región de Nitra. La atmósfera y la identidad única de la ciudad también se caracterizan por una herencia cultural que ha dejado nativos importantes, entre los que artistas de Como Lajos Kassák, Otto Csicsátka, Lajos Luzsica o Kukan Geza Juraj Melis tienen su propia representación. El consejo de estos artistas se complementa con un pintor académico, diseñador gráfico, illustrato.

Ernest Zmetak, quien, con su actividad creativa y coleccionista durante toda su vida, mereció un gran desarrollo cultural no solo en Nové Zámky, ale i celé Slovensko. En 1979 su galería de arte se estableció en su ciudad natal de la Galería de Arte, que junto con su esposa Danica Zmetakova dedicó una extensa colección de obras de arte eslovaco, húngaro y europeo a los siglos XVI y XX. El arte antiguo, centrada en la posición de Europa Central, y las obras de los viejos maestros, que se formó el núcleo de la colección Colección, lleno de pinturas de representantes de Eslovaquia, República Checa y pinturas modernas húngaras y esculturas de 19 – 20 siglos. locales de la principal exposición permanente.

Sus primeras salas administrativas y de exhibición se encontraban en la Casa de Servicios, cerca de la estación de autobuses en Nové Zámky. Después de un año, la galería abrió «La exposición permanente del arte europeo de los siglos XVI – XX» que podría haberse establecido a partir de la donación de Ernest y Danica Zmetak en el edificio de la oficina de la ciudad. La exposición permanente se inauguró el 21 de noviembre de 1980. La sección administrativa de la galería se trasladó al mismo edificio y en 1986 se inauguró la sala en memoria de Lajos Kassák. En 2003, la galería recibió su propio edificio en Björnson Street y la sección administrativa también se ha unido a sus espacios. Al año siguiente, en marzo de 2004 «la exposición permanente de Lajos Kassák» se ha abierto y en junio de 2004 «La exposición permanente de arte europeo del 16 – siglo 20» que se ha habilitado para ser abierto a partir de donaciones de Ernest y Danica escoba.

También hay una exposición dedicada al versátil artista Lajos Kassák en la sala de exposiciones de la galería. Este espacio está concebido como un tributo a la leyenda de la vanguardia del contexto centroeuropeo. La exposición permanente presenta la creación artística del artista, a través de la cual podemos ver las diferentes posiciones de la expresión artística del autor – a través de las obras realistas y paisajes simbólicos, a composiciones abstractas en el sentido de las arquitecturas de imagen, las obras creadas en el espíritu del constructivismo, donde el ensamblaje constructivo se asoció con imágenes surrealistas. Además de estos trabajos, la exposición incluye las obras de los artistas que respondieron de manera creativa para la producción de Kassák – honores y diversas interpretaciones de los proyectos organizados durante los Jubileos Kassák, y también podemos ver varios documentos y ejemplos de la obra literaria.

Related Post

exposición:
Arte europeo de los siglos XVI al XX
La Exposición Permanente de Arte Europeo fue creada en 1980 sobre la base del obsequio de Ernest Zmeták y Danica Zmetáková. Originalmente estaba ubicada en las instalaciones de la galería en el edificio de la Oficina Municipal. La exposición representa la selección de la vasta y limitada actividad de recolección de E. Zmeták y D. Zmetáková. Incluye obras del período de los siglos XVI al XX, con énfasis en el arte centroeuropeo de los siglos XVIII y XIX, cuyo núcleo está formado por obras de artistas barrocos / G. B. Piazetta, B. Belotto, P. Troger, J.P. Sauvage, J.Kohl /. Las partes más integradas de la exposición están representadas por el arte húngaro de los siglos XIX-XX. Se pueden encontrar varias obras maestras de grandes artistas / M. Barabaš, F. Ballassa, A Ligeti, J. Kmetty, V. Aba – Novák, I. Szönyi, J. Egry, A. Bernáth /. La parte sustancial está representado por el arte eslovaca de los siglos 19th- 20, donde las obras de personalidades destacadas de la cultura del arte Eslovaca / Mednyánszky L., M. Benka, A. Jaszusch, A.Bazovský, J.Alexy, M.Mudroch , C.Majernik, M.Pastéta, M.Laluha / están incluidos.Los coleccionistas habían renovado regularmente la exhibición por nuevas obras. Los últimos trabajos fueron donados en 1994.

La colección de arte europeo con una estructura rica proporciona la visión de los períodos del Renacimiento al Clasicismo del siglo XIX.

Lájosa Kassáka
La exposición de Lajos Kassák se fundó sobre la base del regalo de Klará Kassák. Se abrió por primera vez al público en 1986, ubicado en la Galería de Arte, presentando un regalo de 32 obras de arte y materiales documentales que muestran el trabajo literario de Kassák y actividades de organización del arte.

La exposición reinstalada muestra una vista diferente. Se centra en las obras de arte del artista. El centro de la exposición se basa en la colección de obras entre 1940 y 1965, cuando se crearon obras realistas y abstractas. Kassák, a finales de la década de 1940, vivía en la inmigración interna en Békásmegyer. Después de una pausa más larga, comenzó a pintar de nuevo. Aunque inspirado por el entorno, no se convirtió en pintor copiando la realidad. Siguió siendo un pensador creativo, instintivamente dando a las cosas un orden arquitectónico, expresándose con proverbial elocuencia, de una manera espontánea y lírica inusual. No solo en paisajes simbólicos de Békásmegyer sino también en composiciones abstractas, en las que vio una extensión de las primeras arquitecturas de imágenes. Desde sus formas cónicas en lugar de desafío, se podía sentir una especie de pathos meditativo, mezclándose con una sensación de finitud. Sus obras de la década de 1950 tienen un carácter diario, íntimo y reflexivo. Kassák descubrió el encanto ingenuo de la infancia desaparecida. En retrospectiva acelerada, pintó discos de ensueño o con formas biomórficas ficticias y laxas. El interés en sus obras comenzó a crecer en el extranjero a principios de la década de 1960. En Suiza se publicó un álbum gráfico de obras tempranas y más modernas.

La actividad de exhibición complementa los recorridos de exposiciones de bellas artes de corta duración, que reflejan principalmente la escena artística y la actividad en el campo del arte contemporáneo. Además de presentar medios artísticos y visuales tradicionales (exposiciones centradas en la pintura tradicional, los gráficos o la escultura), la galería también ofrece un espacio para la expresión alternativa y presenta en gran medida las formas contemporáneas de arte, que a menudo se mueven en neconceptual aviones y así comunicarse más con el ser humano como tal «obligándolo» a pensar más profundamente sobre sí mismo, sobre la vida, el mundo que lo rodea … ofrecen un arte que no quiere guardar silencio, pero quiere hablar sobre ideas y temas actuales interesantes e intransigentes. Algunas exposiciones también se conciben como una declaración subjetiva del autor sobre la autorreflexión absoluta: autoevaluación, autocreación y progreso que acompaña la búsqueda de respuestas a muchas preguntas o exclamaciones.

Share
Tags: GSlovakia