El Museo de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida es miembro de la Asociación de Museos de Florida, Asociación de Directores de Museos de Arte de Florida, Alianza de Acción Cultural de Florida, Conferencia de Museos del Sudeste y está acreditada por la Alianza de Museos de los Estados Unidos.

La misión del museo es doble: enriquecer la universidad y la comunidad al exhibir obras de arte que amplían la comprensión del arte actual y del pasado y servir como un instrumento de enseñanza para la instrucción artística, particularmente al realizar exhibiciones de valor informativo para estudiantes y el público en general y al proporcionarles a los artistas estudiantes una arena para exhibir su trabajo.

Los proyectos del Museo de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida abarcan desde el vigoroso trabajo de artistas y estudiantes regionales hasta presentaciones académicas de impacto nacional. El Museo es un lugar vital y colorido donde la erudición y la creatividad abundan en el calendario de la temporada; nunca hay un momento aburrido, los programas son un espectro de medios y puntos de vista, y el museo es un lugar alegre y acogedor para visitar.

El propósito del museo es doble: enriquecer la universidad y la comunidad al exhibir obras de arte que amplían la comprensión del arte actual y del pasado y servir como un instrumento de enseñanza para la instrucción artística, particularmente al realizar exhibiciones de valor informativo para estudiantes y el público en general y al proporcionarles a los artistas estudiantes una arena para exhibir su trabajo.

El Museo de Bellas Artes, una división de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida, con una superficie de 16,000 pies cuadrados con 9,000 pies cuadrados de espacio de exhibición y una colección permanente de más de 6000 objetos, es un importante espacio de exhibición de arte y parte integral de la comunidad de Tallahassee. En el momento de su formación en 1950, ocupaba una habitación pequeña y era administrado por profesores de forma voluntaria que operaban sin fondos específicos. Impulsado particularmente por la mudanza en 1970 al Edificio de Bellas Artes, un complejo que también alberga el Teatro Fallon, y por el establecimiento de la Escuela de Artes Visuales en 1973, el crecimiento del Museo ha sido significativo y constante. El personal consta de cinco empleados a tiempo completo, empleados de medio tiempo que son pasantes académicos y una población rotativa de estudiantes voluntarios.

La elección de exposiciones de calidad juega un papel dominante en los esfuerzos del Museo para alcanzar sus objetivos con respecto al público en general y la comunidad universitaria. Las exposiciones de nivel inferior se ejecutan simultáneamente con exhibiciones que cambian la galería superior. El alcance abarca desde el impacto nacional, presentaciones académicas de obras nunca antes expuestas, hasta el trabajo de artistas o estudiantes regionales. Este equilibrio entre la respuesta a la comunidad artística y el liderazgo en el tratamiento del arte de una manera conscientemente educativa refleja la percepción del Museo sobre su papel en la región. En la última década, el número de exposiciones críticamente válidas ha aumentado, al igual que la distribución nacional de la investigación en forma de catálogos.

MoFA tiene una historia de emocionantes exposiciones, desde exuberantes pinturas hasta dinámicas esculturas, desde desafiantes instalaciones hasta provocativas fotografías. Cada temporada comienza con una exposición internacional competitiva que abarca todos los medios y cierra cada semestre con la juventud y la exuberancia de las exposiciones de artistas graduados. En años pasados, hemos mostrado un cuadro de honor de artistas contemporáneos -James Rosenquist, Duane Hanson, James Turrell, Judy Chicago por nombrar algunos- y las exposiciones temáticas han analizado temas desde las imágenes de armas en nuestra sociedad hasta las poderosas expresiones de Latina y Negro mujeres artistas. Hemos examinado la zona de contacto de las culturas anglosajona y nativa americana, el lado místico de la pintura folclórica haitiana y las obras poco sofisticadas pero intensas de artistas extranjeros. El futuro promete exhibiciones de igual calibre e interés.

El Museo de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida es miembro de la Asociación de Museos de Florida, Asociación de Directores de Museos de Arte de Florida, Alianza de Acción Cultural de Florida, Conferencia de Museos del Sureste y está acreditada por la Alianza de Museos de los Estados Unidos.

Colecciones:
La colección permanente del FSU Museum of Fine Arts consta de más de 6.000 objetos. Creado principalmente a través de donaciones generosas, la colección se compone de obras que van desde cerámica precolombina hasta arte contemporáneo. La colección contiene obras de arte en una amplia variedad de medios e incluye dibujos, pinturas, grabados, esculturas, fotografías, técnicas mixtas, artes de fibra, artesanías y artes aplicadas. Igualmente digno de mención es la colección de objetos arqueológicos y antropológicos. Se incluyen dentro de este paquete los separadores de secciones que discuten detalles sobre colecciones individuales dentro de la colección más grande del Museo.

Las Guías de objetos de FSU MOFA brindan información educativa sobre piezas dentro de la colección del museo. Cada guía de objetos se ha desarrollado a través de la investigación académica de estudiantes universitarios. Debido a que el alcance de la colección incluye trabajos en casi todos los medios, los estudiantes de departamentos universitarios tan diversos como la historia del arte, la educación artística, la antropología, la historia y las humanidades han tenido la oportunidad de investigar y desarrollar Guías de objetos. A medida que la investigación continúa, las Guías de objetos se distribuirán anualmente a los maestros de las escuelas participantes.

Además de los datos tradicionales sobre el elemento seleccionado, cada Guía de objetos presenta temas biográficos, históricos de arte, referenciales y contextuales. Igualmente útiles son dos planes de lecciones interrelacionados, vinculados a los Estándares del Estado de Sunshine del Departamento de Educación de Florida, uno que incorpora una actividad artística relacionada, mientras que el otro fomenta un entendimiento artístico enriquecedor conceptualmente. Sugerimos a los profesores que usen estas Guías de objetos tanto en el museo como en el aula. El Museo extiende la oportunidad de ver el objeto original. Los profesores interesados ​​están invitados a contactarnos para organizar una excursión al museo.

El programa de guía de objetos fue desarrollado y coordinado originalmente por Alison Schaeffler-Murphy.

Pinturas:
La colección de pintura del Museo de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida representa trabajos en acrílico, óleo y acuarela. La mayor parte de la colección incluye obras de artistas reconocidos como Helen Allyngham, Trevor Bell, Ray Burgaff, Arthur Deshais, Ray Hurst, Mark Messersmith, William Walmsley, Purvis Young y Karl Zerbe, predominantemente artistas estadounidenses del siglo XX. La colección, sin embargo, incluye trabajos de género flamenco del siglo XVII, pinturas paisajísticas holandesas, así como óleos de los siglos XVIII y XIX de artistas distinguidos, como Eugene Delacroix, Jose Maria Sert y William Hunt. Una inusual donación de pinturas -una parte de la Colección Ball- incluye pinturas de género descubiertas en un estudio de un artista destruido por un soldado durante la Segunda Guerra Mundial.

Mixed Media & Textiles:
Tanto la colección de medios mixtos como la colección de textiles del Museo de Bellas Artes de la FSU tienen un amplio alcance. Como resultado de las generosas donaciones de la organización sin fines de lucro Through the Flower, el museo tiene en su colección seis piezas textiles Judy Chicago del Birth Project. La colección de textiles también presenta obras de otros países. Incluido en esta selección son furisode japonés, arpilleras chilenas, así como textiles de Nigeria, Pakistán y otras culturas del mundo. La colección de medios mixtos incluye trabajos de los profesores de la facultad de arte de FSU, Mark Messersmith y George Blakely, así como piezas del conocido artista y autor Hiram Williams. Otros trabajos de medios mixtos incluyen los de Franklin Adams, Francoise Baudoin d’Ajoux, Drennan Browne y James Prez, por nombrar algunos.

Artes graficas:
El FSU MoFA tiene una amplia variedad de dibujos e impresiones con una selección considerable centrada en las artes gráficas del siglo XX. Los trabajos de Stephen Cefalo y William Walsmley, así como las caricaturas políticas de artistas como Steve Breen y Matt Handelsman se incluyen en la colección de dibujos. Sin embargo, la colección impresa contiene una serie de obras del artista del siglo XVII Jacques Callot, el artista del siglo XVIII Gionvanni Batista Piranesi y Francisco Goya (Desastres de la Guerra). Otros artistas presentados en la colección impresa son Honore Daumier, Miro, Rembrandt y Andy Warhol. La Colección Kirkpatrick contiene Escena nocturna después de la lluvia en Kagurazaka Dori (1929) de Yoshida Hiroshi, una serie de 67 copias ukyio-e que representa el proceso de impresión en bloque de madera. La Colección Walsmley, que lleva el nombre de William y Dorothy Walmsley, contiene más de 350 obras de arte. William Walsmley fue un artista y un ávido coleccionista de grabados. Esta colección contiene obras del siglo XVI al siglo XX realizadas por los ya mencionados Jacques Callot y Francisco Goya, Salvador Dalí y muchos otros. Otras colecciones que incluyen grabados son Ball Collection, Cranbrook Print Collection, Graf / Nause Collection, London Arts Group Collection, Mason Collection, Molitch Collection, Prasse-Bittel Collection y Seymour Collection.

Fotografías:
La colección permanente de FSU MoFA tiene una gran variedad de fotografías. La colección abarca la fotografía desde el daguerrotipo, el primer proceso fotográfico. La Colección de Palm Press por sí sola presenta una historia rápida de la fotografía: un daguerrotipo, un tipo de estaño, un ambrotipo, tres impresiones de albúmina, una estereografía, una impresión de platino y más. Una de las fotografías más notables de la colección es una fotolitografía de Man Ray titulada Rayogram. Otros artistas representados en la colección de fotografías de FSU MoFA son Judy Chicago, Jerry Uelsman, George Blakely, Larry Clark, Ewing Galloway y Andy Warhol. La colección de Shapiro consiste en 109 fotografías de Arthur Taussig e incluye fotografías impresas, Polaroid y fotografías en color, la mayoría datan de fines de la década de 1970 y principios de la de 1980.

Objetos arqueológicos:
Esta sección de la Colección Permanente del MOFA de la FSU contiene obras de arte de interés arqueológico, antropológico o etnográfico. Por ejemplo, la cerámica y los textiles que podrían clasificarse como arte aplicado se ubican en esta categoría porque pertenecen a culturas que ya no existen y, por lo tanto, son ricas en valor histórico. Otros objetos, como figuras religiosas o estatuas, se colocan en esta sección debido a su función. A menudo, las culturas difieren en lo que consideran arte. Algunas de las figuras religiosas africanas, por ejemplo, podrían ser consideradas más utilitarias o sagradas que artísticas por su cultura hogareña, mientras que una cultura occidental como la nuestra se relaciona con ellas como objetos de arte.

En esta sección se incluyen las colecciones de cestería nativas de Carter, Chezem African, Mooney y Northwest Coast. El Museo posee las Colecciones Carter para el Departamento de Antropología de la FSU, que contienen objetos de antiguas peruanas y algunas culturas centroamericanas. La Colección Chezem contiene principalmente objetos de los Ashanti, un importante grupo étnico de Ghana, África Occidental. Antes del advenimiento de la colonización europea, el Imperio Ashanti se extendía desde el centro de Ghana hasta el actual Togo y Côte d’Ivoire. Hoy en día, la monarquía Ashanti continúa como uno de los estados tradicionales subnacionales y protegidos por la Constitución dentro de la República de Ghana. En la Colección Mooney se representan obras de la antigua Mesoamérica y algunas estatuas y máscaras africanas.

Artesanía y Artes Aplicadas:
Esta sección de la Colección Permanente de la MOFA de la FSU contiene información y planes de lecciones basados ​​en varios tipos de arte y arte aplicado, es decir, objetos de arte que no fueron necesariamente exhibidos o que tienen usos funcionales o cotidianos además de su valor estético. Esto puede variar desde cerámica y vidrio hasta ventiladores, zapatos, artículos de papelería y varios otros objetos.

En esta sección se representan obras de las Colecciones Cressman, Mason y Seymour. Donado por la familia en la década de 1970, la Colección Cressman contiene varias piezas de vidrio y porcelana de compañías populares como Wedgwood, Meissen, Limoges y otras fuentes menos conocidas, además de piezas de origen asiático. La Colección Mason rinde homenaje a Penélope Mason, que escribió la encuesta autorizada del arte japonés desde la prehistoria hasta el siglo XX. Es una gran agrupación en su mayoría de objetos de bellas artes, pero también de un cofre nupcial japonés y un cuenco de madera del artista Mark Lindquist. Originalmente donada en 1984 a las Colecciones Especiales de la Biblioteca Strozier, la Colección Seymour es un gran grupo que incluye obras de arte chinas y japonesas, como grabados y pinturas, pero también varios objetos decorativos: efímeros como una pagoda de madera en miniatura y rickshaws de juguete, porcelana, libros, materiales de caligrafía y muñecas

Escultura:
La colección de esculturas del Museo de Bellas Artes está compuesta principalmente por obras de los siglos XIX y XX. La colección incluye una selección de bronces Remington donados en 1994 por Jim y Biddie Kirk, dos relieves esculpidos en madera de Mark Lindquist, obra de la distinguida Doris Leeper del Salón de la Fama de los Artistas de Florida y obras de los profesores de arte de la Universidad Estatal de Florida Ed Love y William Walmsley. Además, en nuestra colección hay esculturas de Don Bonham, Ralph Hurst, Ray Klausen, Judith Page y Adam Staus, por nombrar algunas.

La Liga de Artistas:
La Liga de Artistas del Museo de Bellas Artes de la Universidad Estatal de Florida (FSU MoFA AL) se formó hace más de dos décadas como un grupo informal de artistas locales. El objetivo era compartir información y ayudarse mutuamente en la ubicación de galerías y / o exposiciones en las que los miembros de la Liga podían promover su trabajo. Además, la Artists ‘League es una membresía especial del Museo de Bellas Artes de la FSU. Como tal, el Museo y la Liga brindan apoyo mutuo el uno al otro. Actualmente, The Artists ‘League tiene más de 160 miembros.