¡Extraordinario! Colecciones de artes decorativas y de autor. Siglos III-XX, Museo del Diseño de Barcelona.

Esta exposición propone un viaje cronológico, del siglo III al XX, entre las diversas colecciones conservadas en el museo, de cerámica, textiles, muebles, vidrio, miniaturas, relojes, papeles pintados y otros objetos. Este arreglo resalta el valor de las colecciones y al mismo tiempo permite establecer diferentes relaciones entre ellas.

En el camino, una treintena de piezas únicas por diferentes razones, que son una revisión sintética y gratuita de la historia de las artes decorativas en Cataluña, establecen un diálogo. Por otro lado, algunas de las colecciones y piezas expuestas han estado alejadas del público durante muchos años.

Entrando en el primer tercio del siglo XX, la exposición se presenta a las llamadas artes de la autoría, como el vidrio, la cerámica, el esmalte y la joyería, creaciones con sus propios nombres y principalmente de artistas catalanes.

Como resultado de donaciones y adquisiciones a ciudadanos, coleccionistas y artistas, esta exposición se convierte en un homenaje al coleccionismo que ha ayudado a dar forma al gran patrimonio artístico de Barcelona.

Piezas unicas
Hay dos tipos de museos de arte objeto. Por un lado, los que, clasificados por tipologías, materias o lugares de producción, suelen formar parte de series o colecciones. Por otro lado, los que suelen formar parte de un estilo o entorno, entre los que suele haber una singularidad.

Algunos son únicos porque son piezas únicas o porque no son equivalentes. Otros porque el material o la técnica de construcción son excepcionales. Otros porque son exponentes notables de una cultura o una época. O otros por su origen, ya que a menudo son encargados por instituciones, asociaciones, familias nobles o simpatizantes de grandes artesanos o talleres de renombre.

A lo largo de las colecciones, treinta piezas de origen catalán, también ordenadas cronológicamente desde el undécimo hasta el primer tercio del siglo XX, las acompañan, ofreciendo una lectura rápida y sintética de la historia de las artes decorativas en Cataluña.

Colecciones
Las diferentes colecciones aún se pueden exhibir tipológica pero cronológicamente, desde los tejidos coptos más antiguos del siglo III hasta los más recientes en el primer tercio del siglo XX, papel tapiz.

Esto permite enfatizar el significado global de las artes del objeto, presentar las colecciones una al lado de la otra y mejorar el valor de cada una. También establece el escenario para enfocarse en la producción, materiales, uso o función, sin mencionar el papel de los coleccionables.

Estas colecciones, notables por su volumen, singularidad y calidad, recogen objetos que han sido en gran medida «objetos para vivir», luego típicos de la vida cotidiana y que evocan ciertas formas de vida. Cerca o lejos, provienen principalmente de notables colecciones de Barcelona de los siglos XIX y XX. Nombres como Pascó, Cabot, Gómez Novella, Plandiura, Rocamora, Muntadas, Estany, Roviralta o Amades, entre otros, son los cimientos del patrimonio que hoy constituye el Museo del Diseño de Barcelona.

Artes de autor
En el siglo XX, el arte del objeto abrió una nueva vía: el mundo del «nombre propio», las llamadas artes del autor contemporáneo, generalmente obras únicas o hechas en pequeñas series.

Al mismo tiempo que la tradición artesanal y el desarrollo del diseño están desapareciendo, la creación artística está despejando fronteras y los artistas son libres de explorar los diversos caminos. La cerámica, el vidrio, el esmalte, las joyas, etc. son expresiones artísticas de técnicas seculares que en el siglo XX dieron paso a objetos de arte con personalidad propia.

En Cataluña, las artes decorativas y aplicadas, que han estado bien representadas desde el modernismo e impulsadas por el novecentismo, han sido cultivadas por una gran cantidad de artistas y artistas, y han ganado renombre internacional.

Museo del diseño de Barcelona
El Museu del Disseny de Barcelona, ​​es un nuevo centro del Instituto de Cultura de Barcelona, ​​que trabaja para promover una mejor comprensión y un buen uso del mundo del diseño, actuando como museo y laboratorio. Se enfoca en 4 ramas o disciplinas de diseño: diseño de espacios, diseño de productos, diseño de información y moda.

El Museu del Disseny de Barcelona es el centro de la capital catalana dedicado a las artes del objeto y el diseño. La colección presenta más de 70,000 objetos, que incluyen artes decorativas, cerámica, textiles y ropa, y artes gráficas.

El museo es el resultado de la fusión de varios museos existentes anteriores, como el Museu de les Arts Decoratives, el Museu Tèxtil i d’Indumentària y la colección Gabinet de les Arts Gràfiques. La apertura de la nueva sede, ubicada en la Plaça de les Glòries, junto a Torre Agbar, se realizó gradualmente durante 2014.