Colección Empire Style Biedermeier, Museo de Artes Aplicadas de Viena

Una masa heterogénea de consumidores surgió durante la primera mitad del siglo XIX, algo nunca antes visto en la historia cultural austriaca. Con los efectos de la Revolución Industrial y la creciente fuerza cultural, social y económica de la clase media, se hizo posible y necesario producir productos diferenciados para estos consumidores. Ahora se hizo necesario y posible poner a disposición de los artículos públicos más generales que antes solo estaban disponibles para un pequeño círculo de consumidores. Además de la gran variedad de gustos, la gama de productos ofrecidos también estuvo marcada por una sutil gradación desde artículos de lujo caros hasta sustitutos baratos. Así surgió un lenguaje generalmente entendido para materiales y formas, que ya no era específico de ningún estrato social en particular, pero en cambio determinado por factores financieros. Las representaciones ya no eran de carácter simbólico, sino que estaban relacionadas con personas, cosas y eventos reales.

Por lo tanto, la selección de objetos que se muestra aquí muestra, junto con los logros sobresalientes de la producción artesanal y artesanal austriaca, sobre todo la variedad de diseños y materiales utilizados para las mercancías cotidianas durante el período del Imperio y Biedermeier. La explosión de formas ricamente variadas se demuestra mediante una serie de variaciones en sillas, tazas de porcelana con una gama ilimitada de estados de ánimo, gafas que transmiten todo tipo de información y piezas de platería con diseños que varían desde el carácter abstracto hasta el decorativo.

A Jenny Holzer nunca le gustaron las etiquetas y folletos de museos. Quería encontrar otro sistema para presentar información sobre la colección y sobre los tiempos en que se hicieron los objetos. Ella trató de pensar en una forma atractiva de mostrar una gran abundancia de texto sobre Biedermeier y Empire. Ella eligió letreros electrónicos con grandes recuerdos para hablar sobre por qué lo que se produjo para quién. Los letreros muestran los hechos predecibles y material más suave, como cartas personales de la época. Debido a que algunas personas odian leer en los museos, colocó los letreros cerca del techo para que puedan ser ignorados. Para alentar a las personas que podrían leer, varié los programas de letreros e incluí efectos especiales. Para los lectores serios y exhaustos, ella proporcionó un sofá biselado de aluminio-Biedermeier en el que sentarse. También reorganizó los muebles, cubiertos, cristalería y porcelana,

La artista de medios Jenny Holzer investiga los medios y las posibilidades para difundir sus propias ideas y preocupaciones artísticas en el espacio público. Desde la década de 1970, ella ha estado utilizando dichos medios que permiten que su trabajo se mezcle con su entorno. Los textos en su trabajo son comentarios que armonizan con su entorno. Estimulan la percepción y confrontan al espectador con circunstancias sociales que se comunican por las condiciones específicas del sitio.

Colección de muebles y carpintería
El enfoque principal de la colección de muebles y carpintería MAK está en los muebles barrocos y rococó, los muebles Empire y Biedermeier, así como los muebles de historicismo y art nouveau, cada uno representado por ejemplos sobresalientes.

Otros aspectos destacados incluyen muebles góticos y renacentistas, en los que la política de colección del museo se centró principalmente cuando se fundó, muebles simples y prácticos del período alrededor de 1900, una colección extraordinaria de muebles del período de entreguerras vienés que abarcó el período de 1918 a 1938 en un forma única documentada, así como muebles contemporáneos desde aproximadamente la década de 1960. El MAK también tiene excelentes propiedades de muebles cortesanos de Austria y Viena, así como muebles ingleses originales y copiados de alrededor de 1900.

Las etapas centrales de la historia del diseño trazan la colección comprobada de muebles de madera curvada, así como la colección única de muebles y objetos de Wiener Werkstätte.

Los aspectos más destacados artísticos, así como una gran parte de los objetos históricamente más importantes de este segmento de la colección se presentan en la colección permanente de la MAK de acuerdo con criterios de estilo histórico. Por ejemplo, la colección permanente de historicismo Art Nouveau muestra una visión general de cien años de producción de muebles Thonet y la de empresas competidoras desde la década de 1930 hasta la década de 1930.

Las exhibiciones de la colección del clasicismo barroco rococó son particularmente dignas de ver representadas en un gabinete de arte (Neuwied am Rhein, 1776) realizado por David Roentgen para el gobernador general de los Países Bajos, el príncipe Karl Alexander de Lorena, que se considera el punto culminante de la fabricación de gabinetes alemanes.

La tipología diversa de los muebles de asiento en diferentes épocas fue visible en la colección de estudio de muebles de asiento de 1993 a 2013: aquí, se compararon tipos, funciones, niveles de desarrollo y materiales de muebles de asiento diferentes o idénticos.

Durante la Segunda Guerra Mundial, se perdieron importantes posesiones históricas de la colección de muebles y carpintería MAK: la guerra destruyó casi un tercio de la colección de muebles. En el curso de la reorganización del museo a fines de la década de 1930 y principios de la década de 1940, casi todo el inventario de esculturas de madera se entregó al Kunsthistorisches Museum; Se perdió una parte importante de los muebles ingleses y austriacos de principios de siglo.

Después de que terminó la guerra, el museo hizo grandes esfuerzos para reconstruir el departamento de muebles. Con nuevas compras, se intentó adquirir ejemplos representativos de la Wiener Werkstätte y el período entre las guerras. Las colecciones Biedermeier, Historism y Art Nouveau se completaron, y las posiciones más recientes desde la década de 1960 se han documentado desde alrededor de la década de 1980. El orden de la colección ha cambiado de una clasificación de materiales a una clasificación tipológica: la colección de muebles ha dejado de incluir desde hace mucho tiempo solo objetos de madera, pero también muebles de acero tubular, plástico, cartón o fieltro.

El área fronteriza entre el arte, la arquitectura y el diseño de muebles surge como un nuevo enfoque de la colección. El Arte Contemporáneo de la Colección MAK juega un papel central. Las compras contemporáneas de Donald Judd, Ron Arad, Tom Dixon y Jerszy Seymour, por ejemplo, marcan nuevas posiciones en el diseño de muebles experimentales.

Museo de Artes Aplicadas, Viena
El MAK – Museum of Applied Arts es uno de los museos más importantes de su tipo en todo el mundo. Fundado como el Museo Imperial Real de Arte e Industria de Austria en 1863, el museo de hoy, con su colección única de artes aplicadas y como un discurso de primera clase para el arte contemporáneo, puede presumir de una identidad incomparable. Originalmente establecida como una colección fuente ejemplar, la Colección MAK de hoy continúa representando una unión extraordinaria de arte aplicado, diseño, arte contemporáneo y arquitectura.

El MAK es un museo y laboratorio de arte aplicado en la interfaz de diseño, arquitectura y arte contemporáneo. Su competencia principal es tratar estas áreas de una manera contemporánea, a fin de crear nuevas perspectivas basadas en la tradición de la casa y explorar áreas fronterizas.

Los espaciosos salones de la Colección Permanente en el magnífico edificio Ringstraße de Heinrich von Ferstel fueron rediseñados posteriormente por artistas contemporáneos para presentar destacados seleccionados de la Colección MAK. MAK DESIGN LAB amplía nuestra comprensión del diseño, un término que se basa tradicionalmente en los siglos XX y XXI, al incluir siglos anteriores, lo que permite una mejor evaluación del concepto de diseño actual. En exposiciones temporales, el MAK presenta varias posturas artísticas de los campos de las artes aplicadas, el diseño, la arquitectura, el arte contemporáneo y los nuevos medios, y las relaciones mutuas entre ellos son un tema constantemente enfatizado.

Está especialmente comprometido con el reconocimiento y posicionamiento correspondientes del arte aplicado. El MAK desarrolla nuevas perspectivas en su rica colección, que abarca diferentes épocas, materiales y disciplinas artísticas, y las desarrolla rigurosamente.