Dragestil («estilo dragón») es un estilo de diseño y arquitectura que se originó en Noruega y se utilizó ampliamente entre 1880 y 1910. Es una variante del estilo romántico nacional más comprensivo y una expresión del nacionalismo romántico.
Historia
Las principales fuentes de inspiración para el estilo Dragestil fueron el arte vikingo y medieval y la arquitectura de Escandinavia. Tenía raíces en la preservación de las iglesias de madera y las recientes excavaciones de reliquias históricas del pasado como los barcos Tune, Gokstad y Oseberg.
A menudo presentaba motivos nórdicos, como serpientes y dragones, de ahí su denominación popular. Los defensores importantes en la era moderna incluyen a los arquitectos noruegos Holm Hansen Munthe y Balthazar Lange. En Alemania, la estación de marineros Kongsnæs en Potsdam y el Rominten Hunting Lodge fueron erigidos para el Kaiser Wilhelm II.
El estilo de dibujo fue el resultado de los primeros esfuerzos conscientes para crear una arquitectura noruega de madera noruega. La inspiración vino especialmente de las iglesias de madera y sus ornamentos, transmitidas a través de la literatura arqueológica ilustrada, y no menos del libro de Dietrichson sobre las iglesias de madera de 1892. Los arquitectos también realizaron sus propios viajes de estudio. No salieron de una iglesia o portal de madera especial, pero la Iglesia de madera de Urnes y la Iglesia de madera de Borgund fueron ejemplos importantes. Los motivos de los rankings y las libélulas se copiaron inicialmente después de los modelos medievales, pero luego también se desarrollaron en la dirección del freeride después de la imaginación. Las cabezas de dragón usualmente se colocaban en los trusses y en la parte inferior de los parabrisas, después de las maquetas de muchas de las iglesias de madera. Este fue el origen del nombre popular del estilo. Los edificios también se tomaron de los edificios de la granja en las áreas del interior, especialmente de las casas de loft, stabbur y swallow construidas en el siglo XVIII y en la primera parte del siglo XIX.
Además, el estilo se extrajo del estilo suizo, como las paredes de tierra alta, a menudo en piedra natural, el plano de planta asimétrico y detalles de carpintería decorativos en golondrinas y frontones. Las construcciones fueron una mezcla de robo y técnica de duelas.
Los monumentos importantes son el restaurante Frognerseteren de 1890 y el Holmenkollen Turisthotell, que fue construido en 1889, pero quemado en 1895. Ambos fueron diseñados por el arquitecto Holm Munthe. El Hotel Dalen (1894) en Telemark diseñado por el arquitecto Haldor Larsen Børve es designado por el Riksantikvaren como un ejemplo nacionalmente inalienable de hoteles libélula del siglo pasado.
A principios de 1900, hubo una reacción al estilo del dragón entre los principales arquitectos, y pronto se puso de moda. Algunos arquitectos que trabajaron dentro del estilo Art Nouveau recogieron elementos de la ornamentación de estilo dragón. El arquitecto Henrik Bull incorporó diseños de baúles en el edificio del gobierno desde 1904.
Rasgos característicos
Paredes de madera expuestas, a menudo alquitranadas en el exterior con interiores barnizados
Decoración en forma de cabezas de dragón
A menudo, techos empinados y grandes aleros
Fases de estilo de arrastre
Uno puede dividir el estilo del dragón en dos fases.
La primera etapa
El estilo se originó en la década de 1870 en Suecia, donde se llama fornicismo. Después de 1880 fue tomada por arquitectos noruegos asociados con el romance nacional. El principal arquitecto es Holm Hansen Munthe, quien regresó a su casa después de estudiar en Alemania durante Hase en 1878. Tuvo una relación consciente con la arquitectura de la madera, y durante los siguientes quince años creó el estilo del dragón como estilo arquitectónico. Dos de sus primeros trabajos son la sala de espera para pasajeros a vapor en el portal de Pipervika y Saugbrugsforeningens en la feria industrial y de arte noruega en Slottsparken, ambos de 1883, y ambos se mudaron y reconstruyeron en el actual Folkemuseum noruego. Su trabajo más importante fue creado en el período posterior a 1889, cuando diseñó varios edificios para la Compañía Holmenkol-Voxenkol, entre ellos la «Chimenea» y Holmenkollen Turisthotell y Sanatorio de 1889, incendiados en 1895, y los pabellones deportivos de Holmenkollen y Frognerseteren. Para el municipio de Kristiania, construyó el restaurante Frognerseteren en 1890 con la expansión en 1907-09, y los restaurantes Hasselbakken en St. Hanshaugen en 1891 (quemado en 1936). Durante su visita de Estado en 1890, el emperador alemán Wilhelm II estaba tan entusiasmado con los edificios de Holm Munthes que dejó que el arquitecto dibujara su castillo de caza con capilla inspirada en la iglesia de madera en los romanos de la entonces Prusia Oriental (destruida en 1945) y la estación de Matrosen Kongsnæs en Potsdam, algunos de los cuales fueron edificios que sobrevivieron a la guerra.
El estilo del dragón entró en moda y se continuó después de la muerte de Munte en 1908, incluidos sus asistentes del desarrollo en Holmenkollen, Henning Kloumann, Balthazar Lange y Ole Sverre.
Los edificios se adaptaron al terreno y obtuvieron menos altura que la casa suiza. Un rasgo característico fue un plan básico muy irregular y variado. Los arquitectos también estaban preocupados de que los materiales deberían ser genuinos, y por lo tanto utilizaron zócalos de piedra natural y, a menudo, prefirieron cubrir con lona las paredes y barnizarlas dentro para que la estructura del árbol quedara expuesta.
Los edificios también tenían golondrinas con calles enanas redondeadas, pisos superiores que sobresalían y aguilones bajos. Los azulejos podrían estar decorados con detalles de inspiración neogótica o suiza, y podrían estar muy lejos de la pared, como en muchos edificios de estilo suizo. Los edificios también estaban adornados con dragones y filas románicas. Se hizo un intento consciente de encontrar una expresión de estilo noruego. Esta primera fase fue imaginativa, nacional e uracional. Duró alrededor de 1905.
La segunda fase
La segunda fase se calcula a partir de aprox. 1900 a 1915. Es menos imaginativo y tiene una conexión estilística con el estilo Art Nouveau. El final real del estilo del dragón coincide con el final de la segunda fase cuando fue abandonado por los arquitectos. Pero dentro de una construcción más popular, las casas empapadas de dragones se enumeraron varios lugares en el país hasta la época de la mitad de la guerra.