Decoupage es el arte de decorar un objeto pegando recortes de papel de color en combinación con efectos especiales de pintura, pan de oro y otros elementos decorativos. Comúnmente, un objeto como una pequeña caja o un elemento de mobiliario está cubierto por recortes de revistas o de papeles fabricados a propósito. Cada capa está sellada con barnices (a menudo múltiples capas) hasta que desaparece la apariencia de «pegado» y el resultado parece una pintura o incrustación. La técnica tradicional usa de 30 a 40 capas de barniz que luego se lijan hasta obtener un acabado pulido.

Découpage Conocida en Italia como «pobre laca» o «pobre arte», fue introducida en el siglo XVIII por los fabricantes de muebles venecianos para acortar el tiempo de realización de muebles laqueados en chinoiserie o con escenas galante típicas del siglo XVIII encolado recortado y pintado moldes; Gran productor en la industria de las tarjetas fue la imprenta Remondini en Bassano del Grappa. La técnica simple que no requiere habilidades artísticas particulares está muy extendida hoy en día, con un gran florecimiento de revistas y ferias especializadas y materiales profesionales. La variedad de papeles, pegamentos, pinceles, objetos y scrap-art es tan amplia que incluso un principiante puede acercarse a esta técnica y producir decoraciones impresionantes.

Decoupage 3D (a veces también conocido simplemente como decoupage) es el arte de crear una imagen 3D cortando elementos de diferentes tamaños de una serie de imágenes idénticas y superponiéndolas una sobre otra, generalmente con separadores de espuma adhesiva entre cada capa para dale a la imagen más profundidad.

El decoupage de pirámide (también llamado pirámide) es un proceso similar al decoupage 3D. En decoupage piramidal, una serie de imágenes idénticas se cortan en formas idénticas progresivamente más pequeñas que se colocan en capas y se fijan con separadores de espuma adhesiva para crear un efecto de «pirámide» en 3D.

Orígenes
La palabra decoupage proviene del francés medio «decouper», que significa cortar o cortar algo. Se cree que el origen del decoupage es el arte de la tumba de Siberia oriental. Las tribus nómadas usaban fieltros recortados para decorar las tumbas de sus difuntos. Desde Siberia, la práctica llegó a China, y en el siglo XII, el papel recortado se usaba para decorar linternas, ventanas, cajas y otros objetos. En el siglo XVII, Italia, especialmente Venecia, estuvo a la vanguardia del comercio con el Lejano Oriente y, en general, se cree que es a través de estos vínculos comerciales que las decoraciones de papel recortadas se abren paso en Europa.

Las primeras huellas de esta técnica en Europa desde la Edad Media, cuando los monjes escribas enriquecieron sus manuscritos de esta manera. Sin embargo, la historia del découpage moderno comienza con la pasión que los tribunales europeos mostraron hacia una técnica particular, que llegó de China en el siglo XVI y que se estableció en Europa especialmente a fines del siglo XVII: el lacado. Este consistía en un procedimiento muy complicado que hacía que los muebles y objetos se embellecieran con decoraciones bajo decenas y decenas de capas de laca muy brillante. El costo de los objetos lacados chinos era tan alto y la producción era tan inadecuada en comparación con la solicitud de que los fabricantes venecianos de muebles pensaron en proponer un producto de imitación en el mercado, que consistía en cortar impresiones orientales, pegarlas y protegerlas en el acabado sandrace. capas (una resina de origen natural), para obtener un objeto muy similar al original: nació el llamado arte pobre veneciano (laca del pobre), que con el tiempo se enriquecería con objetos de gran gusto cromático y composicional . Pronto la técnica se extendió a Francia y luego a Inglaterra, y la culminación de la fama llegó en el siglo XVII cuando en las casas de los aristócratas ingleses febriles salas de impresión (grabados que representaban ciudades europeas, que estaban pegadas directamente a la pared y adornadas con decoraciones y marcos del bosquejo). El estilo del découpage cambió completamente en la época victoriana: de hecho, alrededor de una impresión central giraban las flores, escenas rurales, imágenes de niños superpuestos entre sí al azar. Después de casi un siglo, el découpage vuelve a la moda, ya que permite decorar muebles y objetos con gran facilidad, y el uso de nuevos productos también ha simplificado enormemente el trabajo, haciendo que la ejecución sea más fácil y más rápida.

Iconografía
La opción de la técnica de decoupage se encuentra en la iconografía rusa: la técnica generalmente se llama apliques sobre una base de madera. Esta técnica decorativa consiste en la extirpación escrupulosa de imágenes de diversos materiales (madera, cuero, textiles, papel y similares), que luego se pegan o se adhieren a diferentes superficies para la decoración. En Rusia, tal técnica no se conocía hasta el siglo XVII, fue llevada a la Cámara Armería por artistas occidentales. En ella, en particular, se ejecutó el ícono «Salvador Emmanuel» de la colección del GIM.

Decoupage florentino
Los artesanos en Florencia, Italia, han producido objetos decorativos utilizando técnicas de decoupage desde el siglo XVIII. Combinaron el decoupage con otras técnicas decorativas ya populares en Florencia, como dorado con pan de oro y diseños de madera tallada. Estas técnicas más antiguas ya se usaban para producir artículos como muebles, marcos para pinturas e incluso tapas de libros de cuero repujados. Conocido como artesanía de estilo florentino, estos artículos son ahora antigüedades altamente coleccionables. Los artesanos florentinos utilizaron el decoupage agregándolo al espacio dentro de un marco dorado tallado, o agregando el decoupage a una placa de madera. Los artesanos usaban reproducciones pegadas de obras de arte famosas, casi siempre representaciones religiosas. Los trípticos florentinos que usan imágenes decoupage de escenas bíblicas como la Crucifixión son un motivo común. A medida que la sociedad se hizo más secular a principios del siglo XX, y los turistas no católicos comenzaron a comprar más artesanías de artesanos florentinos, las imágenes decoupage se volvieron menos religiosas en su orientación y más reflectantes de las famosas obras italianas en general.

Técnicas
La técnica de découpage es recortar ilustraciones o tiras de papel sin ningún acabado y usarlas como decoración. El découpage en los últimos años ha visto «agregar» varias técnicas. Estos se superpusieron a la técnica de découper e hicieron los logros de los numerosos artistas aún más complejos. Hay muchos libros en el mercado que explican varias técnicas. Découpage es una técnica ahora accesible para todos, jóvenes y mayores, y el único obstáculo parece ser el alto precio de los productos. Inicialmente, el découpage se aplicó a los muebles: hoy en día se utiliza para la decoración de diversos objetos, de diferentes materiales, como madera, tela, vidrio y metal.

Las técnicas más comunes son: pictórica, craquelé, trompe l’oeil, stencil, base de découpage con papel, découpage con pinceles o pasteles, découpage con y sobre tela, en todo tipo de superficies como madera, mármol, vidrio, plástico, flores prensado, cera, metal, 3D, mosaico, y luego también tenemos imitaciones de materiales como mármol y madera. La decoración de lienzos y azulejos también se ha vuelto muy popular últimamente.

Productos
Colle,
El papel, que puede tener diferentes tipos de grosor, puede ser un dibujo a mano, una fotocopia o un recorte de periódico. También puede ser papel normal, papel de arroz para fondos o fondos, papel de fumar, servilleta de papel, lo que simplifica la operación de pegado: eliminó las capas blancas inferiores, simplemente colóquelo en la superficie para decorar y cepíllelo con pegamento, que se absorbe por las fibras de la servilleta.
Pinceles, utilizados para el acabado, pero también para la simple aplicación de colores y pegamentos o pinturas: cola de ballena, goteo, pincel de acabado, retoque, fuente, ventilador,
hoja de oro, plata y bronce;
medio para grietas, también llamado craquelé, que puede ser de un solo componente o bicomponente,
colores acrílicos.
Hasta hace unos años, la decoupage se consideraba una de las técnicas de fabricación más lentas, ya que los únicos productos que se pueden utilizar para pintar, envejecer o para algunos efectos particulares se basaban en el aceite y requerían, además del uso de disolventes tóxicos, incluso horas o días de secado.

Una vez que se cortan las decoraciones seleccionadas y se establece la composición final, se pegan al objeto elegido con pegamento de vinilo. La pintura y el lijado subsiguientes harán que la superficie sea uniforme. Como acabados puedes utilizar acabados satinados, opacos o satinados o el craquelé, compuesto por dos barnices que, superpuestos, crean grietas más o menos grandes, para resaltar con betún o polvo de oro.

Los efectos particulares de trompe-l’oeil se obtienen con la técnica pictórica, que recuerda colores y sombras.

Materiales para manualidades de decoupage
Los materiales domésticos comunes se pueden usar para crear efectos. Aquí hay una breve lista de suministros:

Algo para decoupage en. Los ejemplos incluyen: muebles, álbumes de fotos, platos, cerámicas, estanterías, marcos, espejos.
Fotos para decoupage con. Estos pueden provenir de innumerables fuentes: periódicos, revistas, catálogos, libros, imágenes prediseñadas impresas, papel de regalo, tarjetas de felicitación, tela, papel de seda, encajes, servilletas de papel
Utensilio de corte Se pueden usar tijeras, cuchillos artesanales o cuchillas de afeitar.
Pegamento. El pegamento blanco estándar funciona mejor si se diluye con un poco de agua. Los pegamentos especiales se pueden encontrar en la mayoría de las tiendas de artesanía.
Suave. Palos de paleta funcionan bien. Un brayer es una herramienta especializada, como un rodillo en miniatura diseñado para ayudar a eliminar las arrugas, eliminar el exceso de pegamento y suavizar las imágenes.
Esparcidor de pegamento Muchas cosas en la casa pueden ser útiles para esto: hisopos de algodón, pinceles, esponjas.
Trapos, esponjas, papel de seda para ayudar a limpiar el pegamento y otra limpieza.
Cazador de focas. Se puede usar cola u otro medio de decoupage como sellador. Alternativamente, se usan generalmente poliuretano, aerosol acrílico, resina epoxi u otras lacas.

Decoupeurs notables
Alguien que hace decoupage es conocido como un decoupeur o «cortador». A la edad de 71 años, Mary Delany alcanzó fama en la corte de George III y la Reina Carlota de Inglaterra gracias a la locura del decoupage del siglo XVIII. En 1771, comenzó a crear obras de arte recortadas (decoupage) como era la moda para las damas de la corte. Sus trabajos fueron excepcionalmente detallados y representaciones botánicamente precisas de las plantas. Ella usó papel de seda y coloración de las manos para producir estas piezas. Creó 1,700 de estos trabajos, llamándolos «Paper Mosaiks [sic]», desde los 71 hasta los 88 años cuando le falló la vista. Todavía se pueden ver en la Galería de la Ilustración en el Museo Británico de Arte. Jay (Terry) Jones, un decoupeur notable de Waynesburg, PA posee múltiples récords mundiales de Guinness por su extensa colección de decoupage.

Modernidad
Ahora esta vieja técnica se ha vuelto a poner de moda y está muy extendida en varios países al decorar bolsos, sombreros, bandejas, adornos navideños, relojes de sol, ataúdes, platos, paquetes, etc., así como al crear artículos de interior exclusivos, al decorar la ropa y fabricar de accesorios de moda.

Ahora, a la técnica tradicional de las servilletas agregadas de decoupage, de las telas y las telas, se introdujeron innovaciones en la computadora, lo que permite usar decoupage tridimensional e imprimir en una impresora o fotocopiadora imágenes de diferentes contenidos.

Además, los mapas de arroz y decoupage se utilizan activamente. Esta es una imagen especialmente preparada, impresa en un papel especial en un papel especial.

Una variedad de materiales que aparecen en las tiendas, le permite decorar cualquier superficie: velas, cerámica, tela, madera, metal, etc. Y el uso de varias técnicas, como el chapado, el arte de decoupage sostarivanie (cepillado, craquelado, Shabby), el decoupage volumétrico (con compuesto de modelado y otros materiales) para dar espacio ilimitado a la imaginación.

El renacimiento de la larga tradición de decoupage influyó notablemente en el aumento del número de maestros empleados en esta antigua técnica.

Tipos de decoupage
Hay cinco tipos principales de decoupage: directo (clásico), reverso, volumétrico, ahumado (artístico), parche deco.

Estilos de decoupage
Actualmente en los estilos populares de decoupage: Provenza, estilo victoriano, country, cheby-chic, simplicidad, militar, ethno. Esto se debe principalmente a las tendencias actuales en la estilística de los interiores.