Cristofano Allori

Cristofano Allori (17 de octubre de 1577 – 1 de abril de 1621) fue un retratista italiano de la escuela manierista florentina. Allori nació en Florencia y recibió sus primeras lecciones de pintura de su padre, Alessandro Allori, pero, insatisfecho con el duro dibujo anatómico y la coloración fría de este último, ingresó en el estudio de Gregorio Pagani, que era uno de los líderes de la Escuela florentina tardía, que buscaba unir la rica coloración de los venecianos con la atención florentina al dibujo. Allori también parece haber trabajado bajo Cigoli.

Sus cuadros se distinguen por su estrecha adhesión a la naturaleza y la delicadeza y la perfección técnica de su ejecución. Su habilidad técnica se demuestra por el hecho de que varias copias de las obras de Correggio que él hizo se creían duplicadas por el mismo Correggio. Su extrema diligencia limitó el número de sus obras. Varios ejemplos se pueden ver en Florencia y en otros lugares.

Su trabajo más famoso, en su propio día y ahora, es Judith con el Jefe de Holofernes. Existe al menos en dos versiones de Allori, de las cuales la versión principal es quizás la de la Colección Real Británica, fechada en 1613, con varios pentimenti. Una versión de 1620 en el Palazzo Pitti en Florencia es la más conocida y hay varias copias por estudio y otras manos. Según la biografía casi contemporánea de Filippo Baldinucci, el modelo para Judith era su antigua amante, la bella «La Mazzafirra», que también está representada en su Magdalena, la cabeza de Holofernes es un autorretrato, y la criada es La madre de «La Mazzafirra».

Biografía
Allori nació en Florencia de María y el pintor Alessandro di Cristofano Allori, alumno y alumno del conocido Agnolo di Cosimo, llamado Bronzino, un título que había heredado del maestro y que también transmitió a su hijo. Alessandro, quien después de la muerte de Bronzino (1572) y Vasari (1574) pudo presumir de estar entre los primeros pintores de Florencia y disfrutar de una gran consideración en la corte, lo tomó muy temprano en su taller, tanto que ya en 1590 Cristofano Firmó su primer lienzo, un amargo retrato del conde Ugo de la Toscana. En la tienda asimiló el diseño paterno, se dedicó a copiar los lienzos de Rafael y Fra Bartolomeo, estudiando las obras de Bronzino y Ligozzi, dedicándose al retrato: el de Francesco y Caterina de ‘Medici data de 1596.

Cristofano, quien observó los ejemplos de Cigoli y Santi di Tito, a lo largo de los años y con el cambio de sabor que ahora requería un rasgo y un color más suave, se mostró insatisfecho con la actitud de Miguel Ángel y los colores fríos de su padre, que tomó. a mal sus críticas que parecían desacreditarlo; Por su parte, Cristofano «solía responder a quienes le hablaban, que su padre era un hereje en el arte de pintar», por lo que, en un día de 1600, fue a pintar en el taller de Gregorio Pagani (1558 – 1605), exponente de la escuela florentina del manierismo tardío, que buscaba unir el rico color de los venecianos con atención al diseño florentino típico.

El Beato Manetto que cura a un inválido mudo es el primer fruto de su actividad independiente de su padre, representado, según Baldinucci, en la figura de Manetto, «Viejo canuto con barba pequeña» y, aunque dejó la tienda de Pagani « La pintura ofrece solo rastros tenues del estilo de Gregorio: las partes esenciales, como la tendencia compositiva y la materia pictórica densa e imbuida de luz, demuestran el papel decisivo y tradicionalmente reconocido que Cigoli tuvo en esta primera maduración de Cristofano »sin olvidar el« Gravedad concentrada »de las caras, típica de Passignano.

Sus obras destacan por su estricta adhesión a la naturaleza y por la delicadeza y la perfección técnica de su ejecución. Su capacidad técnica queda demostrada por el hecho de que algunas copias de las pinturas de Correggio parecen haber sido realizadas por el propio Correggio. Su extrema inquietud ha limitado el número de sus obras. Varias obras se exponen en Florencia.

Su obra maestra es probablemente Judith con la cabeza de Holofernes. Existe en tres versiones: una en el Palazzo Pitti de Florencia, la segunda en la Queen’s Gallery de Londres y la tercera en una colección privada en Arenzano, en la provincia de Génova. El modelo para Giuditta era su amante, la hermosa Mazzafirra, que también está representada en la Magdalena, y el jefe de Holofernes generalmente se considera un autorretrato.

En la literatura italiana
El escritor Michele Mari en su novela Rondini sul filo (1999) se refiere repetidamente al lienzo de Allori que retrata a Giuditta y Oloferne.

Trabajos
Retrato del conde Ugo de la Toscana, o / tl, 150 x 183 cm, Uffizi, Florencia 1590
El bendito Manetto cura a un inválido mudo, o / tl, 193 x 139 cm, Iglesia de SS Annunziata, Florencia
San Francisco en oración, o / tl, 144 x 112 cm, Galleria Borghese, Roma
Retrato de un hombre joven, o / tl, 51 x 39.5 cm, Bowdoin College Museum of Art, Brunswick, Maine
Judith con la cabeza de Holofernes, boceto, o / tl, 139 x 116 cm, Galería Palatina, Florencia
La cena en Emaús, o / tl, 54 x 39 cm, Galería Palatina, Florencia
Davide y Golia, boceto, o / tl, 48 x 37 cm, Uffizi, Florencia
La Virgen le da el rosario a Santo Domingo, o cobre, 56 x 36 cm, Uffizi, Florencia
Santa María Magdalena en el desierto, o / cobre, 29.6 x 43 cm, Galleria Palatina, Florencia
Madonna y el niño, o / cobre, 14.5 x 12.5 cm, Galleria Palatina, Florencia
Madonna y el niño, boceto, o / tv, 20.5 x 15.8 cm, Uffizi, Florencia
Autorretrato, o / tl, 53.3 x 40.3 cm, Uffizi, Florencia
Penitente Santa María Magdalena, o / tl, 145 x 91 cm, Galería Palatina, Florencia
Retrato de Giulia Gonzaga, o / tv, 143.5 x 108.5 cm, Galleria Palatina, Florencia
Retrato de Magdalena de Austria, esposa de Cosimo II, o / tl, 204 x 114 cm, Uffizi, Florencia
Retrato de Magdalena de Austria, esposa de Cosimo II, o / tl, 63 x 49 cm, Galleria Palatina, Florencia
Retrato varonil, o / estaño, 67 x 51 cm, Uffizi, Florencia
Retrato de un hombre joven, o / estaño, 4.3 x 3.5 cm, Uffizi, Florencia
Retrato de Cosimo II, o / tl, 66 x 55 cm, Museo de la Naturaleza Muerta, Poggio a Caiano
Resurrección, boceto, o / tl, 86 x 52 cm, Uffizi, Florencia
Susanna ei vecchioni, sketch, o / tv / tl, 49 x 34.4 cm, Uffizi, Florencia
El martirio de San Esteban, boceto, o / tl, 78 x 63 cm, Uffizi, Florencia
Adoración de los Magos, o / tl, 337 x 220 cm, Galería Palatina, Florencia
San Francisco, o / tl, 199 x 145 cm, Galería Palatina, Florencia
Retrato de una mujer, o / de cobre, 7.1 x 5.3 cm, Uffizi, Florencia
Retrato de Cosimo II, o / cobre, 5.4 x 4.2 cm, Uffizi, Florencia
Retrato varonil, o / cobre, 4.3 x 5.6 cm, Uffizi, Florencia
Retrato varonil, o / cobre, 4.8 x 6.2 cm, Uffizi, Florencia
Retrato de una mujer, o / estaño, 5.5 x 6.9 cm, Uffizi, Florencia