Archivo Contemporáneo, Primer piso, Academia Nacional de San Luca

El Archivo Contemporáneo de la Accademia Nazionale di San Luca recopila dibujos de artistas y arquitectos académicos de la década de 1900 y contemporáneos que quisieron confiar a la institución lo que se elaboró ​​a lo largo de su experiencia laboral (están presentes, entre otros, los fondos de los arquitectos Mario Ridolfi, Mario De Renzi, Ugo Luccichenti, Maurizio Sacripanti, Carlo Chiarini) o que donaron hojas seleccionadas exhibidas por la Academia en la exposición «Para una colección de diseño contemporáneo» (Roma, 2009) y obras exhibidas en la exposición «La colección de Máster Académico Contemporáneo «(Roma, 2010), inaugurado oficialmente con motivo de la reapertura de algunas salas de la Galería Académica.

La exposición pretende subrayar la apertura actual de la Academia hacia el diseño contemporáneo de artistas, escultores y arquitectos, a fin de construir un nuevo «fondo» para el interior de las colecciones históricas ya grandes de la Academia (con dibujos de figuras y arquitectura, a partir de finales del siglo XVI), antecedentes, específicamente dedicados a este particular momento expresivo de la creatividad contemporánea.

En los espacios de exposición ubicados en el entrepiso se colocarán dibujos que condujeron a la génesis de las obras, lo que permitió establecer un diálogo fructífero a distancia entre el artista contemporáneo y las obras del pasado, las del Cavalier d’Arpino, Bernini, por Gaulli, Batoni o Cades, por ejemplo, o algunos de los protagonistas de los siglos XVII y XVIII, cuyas obras se conservan en el Museo Ariccia, y que están presentes entre las filas de artistas que hicieron la vida extraordinaria y la historia de La Academia de San Luca. En Lorenzetti, el diálogo es también el paso del sentido al signo, que se cruza con el diálogo entre las artes del dibujo.

Habitacion contemporanea
El marco funcional que tiene el edificio hoy se debe a la intervención radical realizada entre 1933 y 1934 bajo la dirección de Gustavo Giovannoni y Arnaldo Foschini, con el propósito de transformar el palacio en un asiento adecuado para la Academia. En el nuevo edificio, inaugurado el 24 de abril de 1934, el primer piso está dedicado a exposiciones de arte contemporáneo y arquitectura.

Sala de conferencias – Sala roja
El marco funcional que tiene el edificio hoy se debe a la intervención radical realizada entre 1933 y 1934 bajo la dirección de Gustavo Giovannoni y Arnaldo Foschini, con el propósito de transformar el palacio en un asiento adecuado para la Academia.

Galería Académica
Parte de las colecciones académicas se exhiben en la Galería, ubicada en el tercer y último piso del Palazzo Carpegna. Otros trabajos se encuentran en las salas académicas, en las oficinas de la secretaría, en la sala de conferencias, ubicada en el piso principal, así como en la Biblioteca Académica, en la Biblioteca Sarti y en el Archivo Histórico que se encuentran en el segundo piso. El resto de las colecciones se guardan en depósitos ubicados en la planta baja o en la rampa helicoidal.

En octubre de 2010, la Galería, renovada según un proyecto de exhibición del museo desarrollado por Angela Cipriani, Marisa Dalai Emiliani, Pia Vivarelli (que desapareció en 2008) como Superintendentes de la Galería y las Colecciones Académicas, reabrió al público en casi todas sus salas. .

El nuevo diseño fue diseñado, en colaboración con el arquitecto académico Francesco Cellini, siguiendo los criterios más actualizados, es decir, utilizando el mismo orden de exhibición para devolver de manera inmediata y efectiva la idea de la propia Academia a lo largo de los siglos.

La restauración de las obras de pintura y escultura, hecha necesaria por el largo período de almacenamiento de las obras, encomendada al cuidado de Fabio Porzio, se unió al ahora habitual laboratorio de investigación sobre métodos de restauración, siempre dirigido por Fabio Porzio, particularmente interesante. por la variedad de materiales y por lo tanto la riqueza de los problemas relativos. También procedimos a releer los documentos de archivo para reconstruir la coherencia histórica y actual de las colecciones académicas.

Academia Nacional de San Luca
La Accademia Nazionale di San Luca es una asociación de artistas de Roma, fundada oficialmente en 1593 por Federico Zuccari, quien también fue su primer director (Príncipe), con el supuesto de elevar el trabajo de los artistas por encima de la simple artesanía.

La Academia Nacional de Santa Luca tiene su origen en la institución establecida entre finales del siglo XVI y principios del 1600, cuando una antigua cofradía de pintores asociados con la Università delle Arti della Pittura celebró reuniones en la pequeña iglesia de San Luca all’Esquilino en Roma (el la iglesia ha sido demolida desde entonces). En 1577, una bula papal emitida por el Papa Gregorio XIII a instancias del pintor Girolamo Muziano instituyó la Academia delle Arti della Pittura, la Scultura e del Disegno (la «Academia de las Artes de la Pintura, de la Escultura y del Dibujo»), pero sería 1593 antes de que la Academia fuera simbólicamente «fundada» por Federico Zuccari con la aprobación formal de los estatutos originales de la Accademia de i Pittori e Scultori di Roma (la «Academia de los pintores y escultores de Roma» – pero no arquitectos,

En 1934, tras la demolición del asiento histórico de la Academia junto a la iglesia de Santi Luca e Martina, para dar paso a la nueva Via dell’Impero que atraviesa el Foro Romano, la Academia se mudó a su sede actual en el Palazzo Carpegna. Desde su fundación en adelante, las actividades de la Academia siempre incluyeron la enseñanza, en forma de conferencias, simposios y cursos de pintura, escultura y arquitectura, pero en 1874 este aspecto del trabajo de la Academia se delegó al Reale Istituto di Belle Arti (ahora conocido como la Accademia di Belle Arti), mientras que la Academia misma se encargó de organizar actividades culturales destinadas a enriquecer y promover las bellas artes.

Hoy, este trabajo continúa a través de la publicación de libros sobre la Academia y su historia, la organización de exposiciones en la sede de la Academia, la protección y conservación de su patrimonio físico y el préstamo de obras de las colecciones de la Academia (dibujos, pinturas y esculturas) para exponer en exposiciones nacionales e internacionales. La Academia, también, se enfoca en jóvenes artistas y académicos en particular a través de la distribución de becas y premios.