En la industria de la moda y los cosméticos, el color, el color personal o el color de la temporada, es el proceso de encontrar los colores de la ropa y el maquillaje para que coincida con el color de la piel, el color de ojos y el color de la piel de la persona. El objetivo es determinar los colores que mejor se adaptan a la coloración natural de una persona y el resultado se utiliza a menudo como una ayuda para la planificación de vestuario y la consulta de estilo. El análisis de color fue más popular a principios de los años ochenta.

Hay una gran variedad de enfoques para analizar el color personal. El más conocido es el análisis de color «estacional», que coloca la coloración individual en cuatro categorías generales: invierno, primavera, verano y otoño. Los sistemas más complejos subdividen las estaciones en 12 o 16 categorías. Los consultores de imagen y color de todo el mundo han desarrollado y promovido muchas versiones diferentes del análisis estacional. Algunos sistemas de análisis de color clasifican la combinación personal de color de pelo, color de ojos y tono de piel de un individuo usando etiquetas que se refieren a la «temperatura» del color (azul frío vs. amarillo cálido) y al grado en que el pelo, la piel y los ojos contrastan. Los colores cosméticos a menudo están determinados solo por el color del cabello. El análisis de color demuestra cómo los colores son capaces de ser halagadores o, por el contrario, poco favorecedores. Los colores que no son adecuados para el individuo a menudo harán que una persona parezca pálida, por ejemplo, o llamarán la atención sobre defectos tales como arrugas o tono de piel desigual.

Una aplicación práctica para el análisis del color es que al limitar las opciones de color del vestuario, es probable que a una persona le resulte más fácil coordinar su vestimenta y sus accesorios, lo que posiblemente le ahorrará tiempo, espacio y dinero. Sin embargo, el análisis de color también puede ser costoso para el individuo, tanto en lo que respecta a los honorarios de los análisis profesionales y menos de profesionales, y las compras posteriores de ropa y cosméticos. Un problema es que no se requiere un entrenamiento estándar o un grado para promocionarse como analista de color. El análisis de color ha sido controvertido desde sus inicios.

Historia temprana (década de 1850 y principios de 1970)
Chevreul
Michel Eugène Chevreul (1786-1889) fue un químico francés y superintendente en la fábrica de Gobelins en París . Escribió cuatro tratados sobre el color, lo que lo convirtió en la autoridad en la teoría del color a mediados o finales del siglo XIX. Sus principios de contraste sucesivo (un efecto de imagen secundaria) y el contraste simultáneo (cómo se mezclarán dos colores uno junto al otro en el ojo de la mente) tuvieron un impacto significativo en las artes finas e industriales. En la década de 1850, las ideas de Chevreul sobre la armonía del color se prescribieron para una audiencia estadounidense que carecía de educación en armonía de colores. El Libro de la dama de Godey (1855 y 1859) introdujo a las mujeres estadounidenses «chillonas» a la idea de Chevreul de «convertirse en colores» para morenas y rubias.

Munsell
Albert Henry Munsell (1858-1918) fue un pintor estadounidense, maestro de arte e inventor del sistema de color Munsell. Había visitado los tapices de Chevreul y estudió el color en Francia . Munsell clasificó los colores según el valor, el tono y el croma. El valor es la claridad u oscuridad del color. Matiz es el color puro, y el croma es el colorido o la intensidad del color. Después de la muerte de Munsell, uno de sus hijos se hizo cargo de su negocio e inició la Fundación Munsell Color. En la década de 1920, se produjo una revolución de color en el Estados Unidos con el desarrollo de nuevas industrias de color, incluida también la producción de libros de muestras de colores utilizados como una herramienta de marketing.

Itten
Johannes Itten (1888-1967) publicó El arte del color en 1961. Fue un artista y educador de arte nacido en Suiza que expuso los principios del contraste simultáneo que Chevreul estableció en su tratado de 1839. Itten propuso la noción de «color subjetivo», que descubrió mientras enseñaba una tarea de clase sobre la armonía del color en 1928. Los estudiantes eligieron colores, líneas y orientación que se mostraban «tal como son». Para Itten, el color subjetivo es «el aura de la persona». Por ejemplo, una morena de alto contraste elegirá colores oscuros y alto contraste, «sugiriendo una personalidad viva y concentrada y un sentimiento intenso». Por otro lado, para una mujer justa de bajo contraste, el «contraste fundamental es el tono». Vincula estos colores subjetivos con las cuatro estaciones de la primavera, el verano, el otoño y el invierno, y señala: «Toda mujer debe saber qué colores se le están convirtiendo, siempre serán sus colores subjetivos y sus complementos». Itten creía que los «colores subjetivos» tenían un valor artístico y un significado más bajos que los que él consideraba «colores objetivos», armonías de color de un orden superior.

Dorr
Robert C. Dorr (1905-1979) fue un artista estadounidense que observó, en 1928, los efectos armoniosos de los colores de pintura cuando usaba el mismo tono azul o amarillo. En 1934, en Chicago , Dorr comenzó a trabajar en el diseño de muebles utilizando su propia teoría del color de los matices y desarrolló sus ideas sobre la psicología del color. Trabajó en un grupo textil para un fabricante, después de lo cual comenzó a trabajar como consultor de color profesional para empresas de cosméticos. Dorr creó el Sistema de Claves de Color usando paletas de colores donde la complexión de un individuo es fría (Clave I) o cálida (Clave II). Aquellos que son clave tengo matices azules en la piel, colores de cabello, incluso dientes azul-blanco, mientras que los individuos clave II tienen tonos amarillos en la piel y colores de cabello, y dientes blancos y cremosos. El Programa de Claves de Color consta de dos paletas divididas en tonos azules o amarillos, Clave I y II, cada una con 170 colores por ventilador. En Key I, el naranja no está representado en la paleta, mientras que en la paleta Key II, falta el magenta. naranja y magenta son los colores indicativos de tonos amarillos y azules. El Programa de claves de color de Dorr tuvo en cuenta todas las razas y ninguna raza se limitó a ninguna paleta de teclas. Después de pasar a California a finales de la década de 1950, Dorr impartió cursos y dio conferencias sobre su Programa Color Key hasta su muerte en 1979. La compañía de color Devoe Reynolds desarrolló originalmente, en paint-scots, su sistema de combinación de colores Key 1 y Key 2 de Robert Dorr. Según Bernice Kentner, Dorr es el creador y el «héroe anónimo» del análisis del color.

Caygill
Suzanne Caygill (1911-1994) fue una diseñadora de moda y teórica del color estadounidense que desarrolló el Método de Análisis de Color de Caygill. Una modista, poeta, diseñadora de vestuario y cantante de discoteca joven, Caygill volvió su atención al color en 1945 y trabajó el resto de su vida creando guías de estilo individuales y paletas de colores para clientes y seminarios de diseño de enseñanza. Caygill puede haber sido influenciado por su asociación con Edith Head, diseñadora de vestuario y consultora de Hollywood estudios y estrellas. Probablemente fue influenciada por el Programa Color Key de Robert Dorr, que ya era de uso popular cuando Caygill comenzó a enfocarse en el color más atentamente. Dorr y Caygill también trabajaban en diseño de interiores y psicología del color a finales de los años 40 y 50. En la década de 1950, Caygill protagonizó un programa de televisión de superación personal sobre moda y relaciones, «Viviendo con Suzanne», que se emitió en CBS en Los Ángeles, y comenzó a impartir seminarios en los que describió su trabajo sobre estilo, personalidad, línea, y color. Muchos devotos asistieron a sus clases, adaptaron y popularizaron sus teorías sobre el estilo de personalidad y el análisis del color a finales de los años setenta y ochenta. En 1980, publicó Colour: the Essence of You y estableció el Academia de Color . En este libro, Caygill identificó una amplia gama de subgrupos dentro de cada temporada y les dio nombres descriptivos como «Primavera temprana», «Otoño metálico» o «Invierno dinámico», cada uno con su propio conjunto de características especiales. Caygill creía en el vínculo fundamental entre el estilo, el color y la personalidad de una persona. Los Suzanne Caygill Papers, circa 1950-1990, se llevan a cabo dentro de la División de Colecciones de Rare and Manuscript, Cornell University Library, Cornell University.

Combinación estacional de tonos de piel para ropa y cosméticos
A partir de la década de 1970, la disponibilidad de impresión en color de alta calidad, precisa y económica hizo posible por primera vez producir libros para el mercado masivo en el que los tonos de piel y los colores de la indumentaria podían reproducirse con precisión. El resultado fue la publicación casi simultánea de varios autores de libros que proponen sistemas de análisis de color diseñados para permitir al lector «descubrir qué tonos de color en la ropa complementan su coloración natural para parecer más saludables, sexys y poderosos».

Los autores de estos libros presentan ideas aproximadamente similares. La mayoría está de acuerdo, por ejemplo, en los siguientes puntos básicos:

La mayoría depende de un sistema de color en el que los colores se dividen en cuatro grupos de colores armoniosos que se dice que coinciden con las cuatro estaciones del año. Las estaciones son, hasta cierto punto, arbitrarias, y a veces sucede que alguien estará en la cúspide de dos temporadas. Pero, como insiste Carole Jackson, «con las pruebas, una paleta demostrará ser mejor [más armoniosa] que la otra». Jackson también reconoce, sin embargo, que la referencia a las cuatro estaciones no es más que un artificio conveniente: «Podríamos llamar a su coloración ‘Tipo A’, ‘Tipo B’, etc., pero la comparación con las estaciones brinda un aspecto más poético forma de describir tu color y tus mejores colores «.

La categoría de color básica de un individuo, o la temporada, permanece igual a lo largo de su vida, y no se ve afectada por el bronceado, porque «todavía tiene el mismo color de piel, pero en un tono más oscuro».
El color de la piel, en lugar del color del cabello o los ojos, determina la estación de una persona. Bernice Kentner advierte, «¡Recuerda, no confíes en la coloración del cabello para encontrar tu temporada!»
La temporada de color de una persona no tiene nada que ver con la temporada de su nacimiento o la estación favorita del año.

Sistemas destacados de análisis de color estacional desde mediados de la década de 1970
Deborah Chase, The Medically Based No Nonsense Beauty Book (1975)
Chase exploró el impacto de los pigmentos de la piel sobre la coloración. Señaló que hay tres pigmentos primarios que le dan color a la piel: «Melanina, que le da a la piel tonos marrones, caroteno, que imparte los tonos amarillos de la piel, y hemoglobina, el pigmento rojo en la sangre, que le da a la piel su tonos rosados ​​y rojos … Los tres pigmentos: melanina, caroteno y hemoglobina se unen para producir nuestros tonos de piel «.

Bernice Kentner, Color Me a Season (1978)
Bernice Kentner, que había trabajado como cosmetóloga licenciada desde 1950, comenzó a dar conferencias sobre análisis del color a principios de la década de 1970, y en 1978 publicó Color Me a Season, que pasó por varias impresiones a principios de la década de 1980.

Al igual que Chevreul y Suzanne Caygill, Kentner extrajo sus ideas del arte de la decoración de interiores. Ella escribió: «Es posible coordinar el color de su hogar para que sea agradable a la vista … Lo mismo ocurre con el cuerpo humano. El cuerpo en sí es el fondo para todo color que se colocará sobre él. entonces, busquemos en qué esquema de color se encuentran nuestros cuerpos. Al igual que con las paredes de una habitación, debemos determinar de qué color es nuestra piel «. Kentner también se inspiró en las ideas de Johannes Itten, quien relacionó los colores subjetivos de un individuo con una de las cuatro estaciones.

Kentner enfatiza que es el color de la piel en lugar del color del cabello o del ojo el que sirve como base desde la cual debe comenzar un análisis del color. El color de la piel de una persona determina si ese individuo debe clasificarse como Verano, Invierno, Primavera u Otoño. Esto puede causar confusión, porque el color del cabello puede ser lo primero que llame la atención del observador (especialmente si el color del cabello es dramático). Por lo tanto, «a pesar de que [una paleta de] colores funciona mejor para la complexión de [una persona en particular], la persona puede parecerse a otra Temporada debido al tinte del cabello … Llamo a esto su Temporada secundaria». El color del cabello y los ojos sirven para realzar el atractivo de ciertas elecciones de color para la ropa y el maquillaje, y para descartar otras opciones, pero todas esas elecciones deben hacerse desde dentro de la paleta que sea compatible con el tono de la piel.

Para ilustrar este punto, Kentner ofrece el ejemplo de una mujer cuyo dramático color de cabello sugiere que debería ser un otoño, pero cuyo color de piel la convirtió en un invierno. Cuando la mujer estaba «vestida de colores» en muestras de la paleta de invierno, «ella volvió a la vida», y se veía considerablemente más atractiva que cuando usaba colores otoñales. Sin embargo, uno de los colores en la paleta era incompatible con su cabello, y se determinó que era inapropiado para su guardarropa.

Invierno
Características dominantes de la piel (la piel de un individuo puede incluir más de una): «fresco con matices de rosa»; «puede parecer casi blanco, pero la piel será un poco más oscura que el ‘Verano’ de piel muy pálida»; «no la apariencia translúcida que tiene una persona ‘Summer'»; «Las mejillas sonrosadas no aparecerán naturalmente en una persona ‘Invierno'»; «Inviernos de piel oscura» suelen ser de piel aceitunada con un fondo azul «.

Verano
Características dominantes de la piel (la piel de un individuo puede incluir más de una): «muy pálida»; «Es la suerte de la persona del verano en la vida nunca tener un bronceado»; «transparente»; «textura fina»; «luz con un tono rojo rosado o lila que no llega a la superficie»; «no propenso a sonrojarse»; «El aspecto general de un ‘verano’ es incoloro».

Primavera
Características dominantes de la piel (la piel de un individuo puede incluir más de una): «Ámbar claro con tonos dorados»; «aspecto bronceado más oscuro con un tono amarillo»; «Hay una tendencia a sonrojarse fácilmente»; «a menudo muy rosa»; «hay una apariencia vivaz en el tono de la piel»; «La apariencia general de ‘Spring’ es ‘Radiance'».

Otoño
Características dominantes de la piel (la piel de un individuo puede incluir más de una): «tono dorado o amarillo»; «más dorado o naranja que una ‘Primavera'»; «Bronce».

El método Suzanne Caygill
Un analista entrenado en este sistema se basa en una entrevista en persona que revela una serie de pistas. Los indicadores más importantes son el color, la luz, la textura y el patrón que se encuentran en la piel, el cabello y los ojos. La textura, los niveles de contraste de color, los patrones de movimiento y las características faciales y corporales son indicadores secundarios que ayudan a determinar el tipo y el subgrupo estacionales básicos dentro de la temporada. Los practicantes experimentados también suelen observar tipos predecibles de personalidad y preferencias que corresponden al grupo estacional de una persona.

Invierno
La paleta incluye colores que son pigmentos puros, o pigmentos con negro añadido, o con tanto blanco agregado como para crear un pastel helado y helado.

Primavera
Los colores de la paleta suelen ser lavados o tintes claros, pigmentos que tienen agua blanca o añadida.

Verano
Estas paletas complejas pueden tener una mezcla de negro, blanco, gris o marrón agregado a sus pigmentos puros, creando una amplia gama de diferencias sutiles.

Otoño
La paleta está dominada por los matices del pigmento marrón natural, que puede ir desde el ocre, el pardo o el siena quemado hasta el marrón oscurecido con el negro.

Con este sistema, se puede encontrar casi cualquier color dentro de cada temporada, y muchas paletas incluyen una combinación de tonos cálidos y fríos. El resultado es matizado, individualizado y único para cada persona. El resultado del análisis es una paleta de muestras de telas que se complementan entre sí y reflejan al cliente. Luego se pueden usar como una guía para simplificar la selección de prendas de vestir y accesorios, y también se pueden usar para elegir colores, telas y diseños para el hogar y la oficina.

Carole Jackson, Color Me Beautiful (1980)
El libro más exitoso sobre el análisis de color estacional fue Color Me Beautiful (1980) de Carole Jackson. El libro fue un fenómeno de la cultura pop de los años ochenta y generó una serie de secuelas relacionadas, incluyendo Jackson propio Color Me Beautiful Makeup Book, y Color for Men, (1984), así como títulos en la misma línea de otros autores. Jackson utilizó un sistema de color estacional menos complicado que el de Caygill, y buscó ayudar a cada lector a encontrar sus propios «treinta colores especiales». [Carole Jackson fue la primera de los «autores de análisis de color» para crear una historia de éxito minorista basada en sus libros de gran éxito, vendiendo paquetes de muestras (una billetera diseñada para guardar muestras de tela por temporada) para usar como compañero de compras, una línea exitosa de cosméticos y muestras de color de temporada Color Me Beautiful, y una empresa de venta directa Color Me Direct con Color Analysis como su estrategia clave de venta de viviendas. Más recientemente, Color Me Beautiful ha adquirido el sistema Color Alliance que emplea el uso de coordenadas de color, diseñadas para combinar con el color de ojos, el tono de la piel y el color del cabello; y mediante el uso de modelos informáticos se crea una paleta de colores única para cada usuario.]

Invierno
Tonos de piel dominantes (la piel de un individuo puede incluir más de uno): «Muy blanco», «Blanco con tono rosado delicado», «Beige (sin color de la mejilla, puede ser cetrino)», «Gris-beige o marrón», «Rosy beige «,» oliva «,» negro «(matiz azul)», «negro (cetrino)».

Verano
Tonos de piel dominantes (la piel de un individuo puede incluir más de uno): «Beige pálido con delicadas mejillas rosadas», «Beige pálido sin color de mejilla (incluso amarillento)», «Rosado amarillento», «Muy rosado», «Gris-marrón» «,» Rosy brown «.

Primavera
Tonos de piel dominantes (la piel de un individuo puede incluir más de uno): «Marfil cremoso», «Marfil con pecas doradas pálidas», «Melocotón», «Melocotón / rosa (puede tener nudillos rosados ​​/ morados)», «Beige dorado», «Rosy cheeks (puede sonrojarse fácilmente)», «Golden brown».

Otoño
Tonos de piel dominantes (la piel de un individuo puede incluir más de uno): «Marfil», «Marfil con pecas (generalmente pelirroja)», «Melocotón», «Melocotón con pecas (generalmente rubio dorado, marrón)», «Beige dorado (no color de la mejilla, necesita rubor) «,» beige oscuro, cobrizo «,» marrón dorado «.

Mary Spillane y Christine Sherlock, Color Me Beautiful se ve lo mejor
Spillane y Sherlock introdujeron un sistema de clasificación ampliado, en el que las cuatro paletas «estacionales» se ampliaron a doce.

Veronique Henderson y Pat Henshaw Henderson y Henshaw combinan el método de análisis estacional con un sistema de clasificación basado en los contrastes en el color de una persona, volviendo al estudio de color anterior de Doris Pooser a principios de la década de 1990.

Sistemas de análisis de contraste
En un intento por alejarse de las complejidades involucradas en los sistemas de color estacionales, algunos autores han sugerido que es posible lograr resultados atractivos centrándose en cambio en el nivel de contraste entre el tono de piel de una persona y sus colores de cabello y ojos.

Donna Cognac, colores esenciales
Los principios de repetir el nivel de contraste, así como las temperaturas de color y las intensidades que complementan su color personal se combinan en un sistema desarrollado por Donna Cognac. Relaciona 16 armonías de colores diferentes con la energía de los cinco elementos de la naturaleza: agua, madera, fuego, tierra y metal. Las paletas son varias combinaciones de estas 5 energías elementales. Por ejemplo, cualquier paleta con una apariencia muy brillante o una temperatura de color general muy cálida es una paleta de Fuego en un grado u otro y es consistente con la esencia del usuario.

Joanne Nicholson y Judy Lewis-Crum, Color maravilloso (1986)
Otro método de análisis fue desarrollado por las consultoras de color Joanne Nicholson y Judy Lewis-Crum, cuyo libro de 1986 Color maravilloso explica su sistema de clasificación, que se basa en la cantidad de contraste en la coloración de un individuo.

Alan Flusser, Dressing the Man (2002)
Flusser establece dos reglas relativamente simples:

El grado de contraste entre la piel del usuario y su cabello y ojos debe reflejarse en el grado de contraste entre los colores de su ropa. «[La] gran variedad de sombreados … se puede reducir a dos formatos básicos: contraste o silencio. Si tu cabello es oscuro y tu piel ligera, tienes un formato de contraste. Si tu cabello y tono de piel son similares, tu la tez se consideraría silenciada o tonal «. Una persona de alto contraste debe vestirse con ropa de colores muy contrastados. El resultado será que el «formato de alto contraste [de la ropa] en realidad invita al ojo a mirar la cara [del usuario] debido a su compatibilidad con su cabello [oscuro] y su piel clara». Por el contrario, «Encerrar una tez de baja intensidad dentro de un entorno de mayor contraste diluye la pigmentación natural de la cara además de distraer al ojo del espectador».

Uno o más de los tonos en la piel y el cabello deben repetirse en una prenda de vestir cerca de la cara. Una opción es repetir el color del cabello en una chaqueta, corbata o bufanda, para «enmarcar» la cara: «La opción obvia del traje de cortina sería la que repite el color de su cabello, llamando la atención del observador sobre qué estaba entre corchetes, en otras palabras, su cara «. Flusser utiliza una serie de fotos de modelos para demostrar que es posible obtener resultados atractivos repitiendo el color de los ojos o los tonos de la piel en prendas que están cerca de la cara, y que es aún más conveniente usar varios colores en el ropa para combinar con una combinación de colores de piel / cabello / ojos.

Psicología del color
La psicología del color, una extensión del análisis del color, es una herramienta valiosa que se utiliza junto con el análisis de colores. En realidad, la connotación psicológica de un color no tiene nada que ver con su efecto sobre el color de la cara o los resultados en el espejo. Es necesario considerar tanto el impacto físico que el color tiene sobre su apariencia, como el impacto que tiene un color sobre la personalidad única que uno proyecta para el mundo.

Temporadas de colores

Primavera
Los colores de primavera son claros y brillantes, al igual que los colores de un día de primavera. El sol está bajo en el horizonte, por lo que todo está imbuido de los tonos dorados del sol. Los árboles y la hierba aún no han madurado, por lo que están teñidos de matices amarillos y son de un brillante color verde primavera. Distintos tonos amarillos confieren una apariencia vibrante y eléctrica a todo. Los colores de esta temporada son realmente como un ramo primaveral de flores envueltas en un brillante follaje verde y frondoso: tulipanes de color rojo anaranjado y coral, jonquils y narcisos de color amarillo brillante.

Verano
Los colores de esta temporada están apagados con matices azules (piense en mirar el paisaje a través de una bruma oscura de verano). Flores de verano tardío, un océano espumoso y playas blancas se ven en todas partes. Azul bebé, azul pizarra, vincapervinca, rosa pálido, espuma de mar verde y gris pizarra son colores típicos de verano.

Otoño
Los colores del otoño son prácticamente indistinguibles de los colores ricos y terrosos de la temporada para la cual fueron nombrados. Son tan dorados como un día de otoño, y es imposible confundirlos para cualquier otra temporada. Los colores típicos de la paleta incluyen calabaza, amarillo mostaza, naranja quemado, marrón, camello, beige, verde aguacate, óxido y verde azulado. Los colores del otoño son perennemente populares, porque aportan una sensación de calidez y seguridad. La pintura de Millais personifica el color del otoño.

Invierno
Los colores de esta temporada son claros y helados, como un día de invierno; siempre con matices azules sutiles. Por nombrar algunos: hollyberry red, esmeralda y perenne, royal blue, magenta y violet. El invierno inspira imágenes de bayas de invierno, coníferas de pino verde y perros esquimales blancos y negros corriendo por la nieve.