Chanoir: El Colgado, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá
El Colgado es una retrospectiva del artista de graffiti colombiano-francés Chanoir que explica su viaje como artista plástico, escultor, grafitero y artista de video. Fundó el Crew de 1980, uno de los grupos más activos en la «Edad de Oro» del arte callejero de Barcelona a principios de la década de 2000. Su carrera de más de 20 años en la ciudad, los museos y las principales galerías de Europa, Estados Unidos y Colombia aporta una visión mucho más amplia e influencia icónica a su trabajo. Esta exposición explora e invita a reflexionar sobre las formas de apropiación que su trabajo ha tenido en diferentes espacios artísticos, para formar parte de un proceso de inclusión del graffiti en el ámbito institucional, comunitario y local de Bogotá.
La figura del gato negro, un icono y una referencia que se ha reflejado en diferentes calles del mundo, es el hilo conductor común y coherente de Chanoir en su vida como artista, sus gatos se adaptan a espacios con un estilo naif caracterizado por su colores fuertes Se convierte en un juego de niños que también explora desde la escultura y el video, adoptando personajes de la cultura pop norteamericana y japonesa como: Mickey Mouse, Winne Pooh, Mazinger Z, entre otros, Pablo Neruda dijo bien, «el niño que no juega no es un niño, pero el hombre que no juega para siempre perdió al niño que vivió en él y que lo extrañará mucho. En otras palabras, es una invitación a jugar, a volver a nuestra infancia y no dejar de ser esos niños que siempre hemos sido y que hemos olvidado por el destino.
El graffiti se crea como un arma de resistencia pacífica a un sistema opresivo en las diferentes ciudades del mundo, originalmente en Nueva York, donde las paredes, las estaciones de tren y el metro son los espacios apropiados que cobran vida y, lo más importante, comienzan a coexistir con el comunidad que habita o transita estos lugares.
En el pueblo de Engativá, especialmente en el Barrio Minuto de Dios, esta práctica artística es bastante fuerte, hasta el punto de vivir con sus habitantes, es común ver sus fachadas intervenidas clandestinamente, pero también es muy común encontrar casos en que los propietarios prestan para pintar sus fachadas, esto muestra que paso a paso ha estado interactuando de una manera mucho más cercana con el graffiti.
«Una parte fundamental de lo urbano es el espacio que usualmente llamamos público, las formas de interrelacionarse en él, hacia él y con él. Cultural y legalmente obedecemos comportamientos en este espacio que en muchas ocasiones no son consistentes con su dinámica, algunos con una larga tradición y otros que aparecen por necesidad. La calle, como parte del espacio público, es el lugar por excelencia para el intercambio, la reunión y el recorrido de cualquier tipo. Allí realizamos intercambios constantes de productos, experiencias, conocimientos, emociones, sabores, olores, colores, imágenes «.
Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá
El Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, ubicado en El Minuto de Dios, fue fundado en 1966, tiene una colección permanente de artistas colombianos y latinoamericanos, y algunos europeos y norteamericanos. La colección tiene más de 1,000 obras desde la segunda mitad del siglo XX hasta el presente.
Dentro del proyecto para desarrollar una persona completamente humana, la cultura juega un papel expansivo, vigorizando y renovando la sociedad y entendió que el Padre Rafael García Herreros gestara el trabajo social y evangelizador de «El Minuto de Dios».
Las obras que componen el acervo de MAC marcan una visión del arte contemporáneo en Colombia desde los años 60 hasta la actualidad a través de una colección de más de 1,000 obras y aumentaron constantemente con nuevas donaciones.
A partir de este conjunto, organice exposiciones temáticas que revisen géneros y tendencias de las prácticas artísticas contemporáneas para promover diversas lecturas de la colección del museo.
En su programación, MAC realiza exhibiciones anuales destinadas a promover jóvenes talentos y nuevas tendencias en colaboración con universidades, institutos culturales, fundaciones, embajadas y organizaciones culturales.