El patrimonio de la danza armenia (armenia: Հայկական պար) ha sido considerado uno de los más antiguos y variados de su región. Desde el quinto hasta el tercer milenio antes de Cristo, en las regiones más altas de Armenia, la tierra de Ararat, hay pinturas rupestres de escenas de danzas campestres. Estas danzas probablemente estuvieron acompañadas de ciertos tipos de canciones o instrumentos musicales. En el siglo V Moisés de Khoren (Movsés Khorenats’i) había oído hablar de cómo los antiguos descendientes de Aram (es decir, los armenios) hacen mención de estas cosas (cuentos épicos) en las baladas para la lira y sus canciones y danzas.
El baile tradicional sigue siendo popular entre los armenios expatriados, y también se ha exportado con gran éxito a grupos internacionales de danza folclórica y grupos de danzas circulares de todo el mundo. Todos los bailarines usan el traje tradicional para encarnar la historia de su cultura y contar historias de sus antepasados. El diseño de estos trajes está influenciado por muchos factores, como las tradiciones religiosas, los métodos familiares y la practicidad. La coloración tradicional y el exquisito rebordeado del vestuario une la danza y la tradición. Los bellos movimientos de la danza cultural armenia son adorados por todo el público de todo el mundo.
Historia
Baile religioso
El origen del baile religioso es antiguo, una expresión de los sentimientos interiores de aquellos que participaron en tales actuaciones. Es interesante notar que la danza nunca ocurrió sola, sino que siempre estuvo acompañada de canciones, palmadas e instrumentos musicales. Al igual que con la música, también el baile expresaba las emociones espirituales internas de una persona y su disposición personal.
Unión Soviética
Durante las décadas de 1920 y 1930, tres profesores de danza armenios se mudaron a Irán desde la Unión Soviética y abrieron escuelas de danza. Sus nombres eran Madame Yelena, Madame Coronelli y Sarkis Djanbazian. Ellos enseñaron ballet y baile de personajes. La mayoría de sus estudiantes eran miembros de la comunidad armenia en Teherán, pero a sus clases también asistieron estudiantes de diversos orígenes, incluidos musulmanes, judíos, bahá’ís y zoroastrianos.
Después del establecimiento del orden soviético en Armenia, el estado tiene en cuenta la educación del baile armenio. Estudios de baile basados, que contribuirán a la creación de danza nacional de danza folclórica separable.
En la actualidad, la danza nacional armenia se divide en dos grupos: etnografía y folklore.
La danza folclórica es esencialmente diferente de la etnográfica. La escuela nació en el molde soviético «coreográfico» y, guiada por la danza clásica de ballet y representantes de fuentes nacionales.
En cuanto a la etnografía, esta última se basa en el propósito de dar a la nación una visión general. La palabra etnografía, en sí misma, describe una ciencia que examina la cultura material y espiritual de los pueblos, de ahí sus costumbres, movimientos, peculiaridades nacionales y sus conexiones histórico-culturales.
La danza folclórica, que entreteje los rituales del entorno, tonakatarutyunneri, con creencias y cultos, crea un mundo de emoción y psicología de personas que describen una cultura que está en la danza.
Datos geográficos
Danzas de armenios Hamshen
La palabra «danza» se usa en el dialecto de los armenios de Hamshen con la palabra «barra». Los Hamshens bailaron en Año Nuevo, Navidad, Acción de Gracias, Barekendan, Pascua y Mereloc, que no era un duelo, sino una celebración de sus antepasados cuando peregrinaban y se sacrificaban. La mayoría de ellos bailaron en los días de Barekendan. La boda fue el día de la boda de «Barkendon». Bodas, los días celebrados de Barekendan, Semana Santa, principalmente danzas bailadas. Todos los hombres son llamados «resplandor». Y en otras fiestas bailan en una composición mixta (tanto hombres como mujeres). Barnesendan y bodas solo bailan una «barra redonda».
Las danzas registradas se pueden clasificar solo por sexo y edad de los artistas intérpretes o ejecutantes, hombres o «barras antivuelco», danzas de baile, bailes de baile.
Ha habido bailes regulares, leyes vinculantes de lugar y tiempo. Estas leyes son los atributos establecidos en el pasado antiguo que atestiguan la preservación de la esencia ritual de la danza. Creer que cambiar o romper cualquier tono de actuación en las danzas sagradas (especialmente en el ritmo) podría haber sido devastador para los participantes en el ritual. Es gracias a esta creencia que una serie de danzas rituales han sobrevivido hasta nuestros días.
Los armenios de Hamshen bailaron con el Dhol-Zurna, usaron el Big Bean, el zurna mediano y el pequeño. Dhol se rompió en el suelo. Otros instrumentos musicales han sido utilizados por camomiles, castañas, dinero, columpios de pastor y esferas. Algunos bailes también acompañaron el canto.
Variedades
La danza armenia se puede clasificar según varias características
De acuerdo con la naturaleza de la ejecución,
Bailando, bailando, acompañado de canciones,
Danzas que van acompañadas de instrumentos musicales,
Danzas que son acompañadas y acompañadas de instrumentos musicales y canciones.
De acuerdo con la forma de atrapar las manos,
Por cuerdas
Las orillas
Orillas cruzadas
Con hombros
Desde la cintura
De acuerdo con el contenido,
fabuloso
épico
lírico
religioso
en el camino
Rueda de andar:
secular
trabajando
Militar
caza
Para niños
Danzas folclóricas
Kochari (Քոչարի) – Kochari es una de las danzas más populares de los armenios. Kochari se baila en un grupo de hombres y mujeres y es conocido por su sintonía en el zurna.
Shalakho (Շալախօ) – Una danza para hombres de la antigua Armenia. Se realiza en estudios de baile por hombres, pero también se baila en reuniones públicas por mujeres.
Tamzara (Թամզարա)
Yarkhushta (Յարխուշտա) – Yarkhushta es una danza marcial de las regiones Taron y Aghdznik de Armenia occidental.
Berd (Բերդապար) – Berd es una danza famosa por tener un círculo de hombres pararse sobre los hombros de otro círculo y rotar. Berd significa «fortaleza» en armenio y se llama en consecuencia debido a la forma que hacen los bailarines.
Shirkhani (Շիրխանի)
Harsnapar (Հարսնապար) – Harsnapar proviene de los hars armenios, lo que significa novia, y par que se traduce para bailar. Se muestra a la novia bailando un solo y posiblemente puede presentar a las damas de honor.
Gorani (Գորանի)
Más allá (Գյոնդ o Գյովնդ)
Menapar (Մենապար) – Menapar se traduce como «solo». Puede presentar un hombre o una mujer. Normalmente, si un hombre es el que baila, la música será acelerada y, en el caso de una mujer, se reproducirá una música más lenta y elegante.
Nazpar (Նազպար)
Shurjpar (Շուրջպար)
Souserapar (Սուսերապար)
Papuri (Փափուռի)
Zuykpar (Զույգապար) – Zuykpar es un dúo hecho por un hombre y una mujer. Tiene una animación y normalmente incluye a ambos bailarines haciendo movimientos simétricos.
Uzundara
Ververi (Վերվերի)
Msho Khr (Մշոյ խըռ) – Originado en la región de Մուշ (Moush).
Lorke (Լորկէ)
Tsakhkadzori (Ծաղկաձորի)
Karno kochari (Կարնոյ քոչարի) – Muy similar a Kochari, se originó en la región de Կարին (Karin).
Ishkhanats par (Իշխանաց պար) – También conocido como el «baile de los Señores».
Fndzhan (Ֆնջան)
Kertsi (Քերծի)
Kajats Kagh (Քաջաց խաղ)
Tamour agha (Թամուր աղա)
Trtghouk (Թրթռուկ)
Srabar (Սրաբար)
Asdvadzatsna (Աստուածածնայ պար)
Tars par (Թարս պար)
Loutki (Լուտկի)
Yerek votk (Երեք ոտք)
Tchotchk (Ճոճք)
Khnamineri par (Խնամիների պար)
Khosh bilazig (Խոշ բիլազիգ)
Bailes regionales
Arabkir (Արաբկիրի Պար) – Un baile de la ciudad armenia de Arabkir.
Kesabian (Քեսապական) – La danza de Kesabian vino de la ciudad de Kesab, Siria.
Laz bar – originado entre los pescadores del Mar Negro
Moosh (o Muş, o Mus, Մշո Պար) – es un baile mixto del distrito de Moush / Taron, al oeste del lago Van.
Sasnapar (Սասնապար) – Sasnapar es una danza más popular común en bodas y otras reuniones culturales. Se originó en la ciudad de Sasun.
Vagharshapatian (Վաղարշապատյան) – El Vagharshapatian se originó en Vagharshapat ahora conocido como Ejmiatsin.
Zeytouni (Զեյթունի պար) – Zeytouni se originó en Zeytun.
Varaka Lerneri Bar