Arquitectura de Alemania

La arquitectura de Alemania tiene una historia larga, rica y diversa. Se muestran todos los estilos europeos principales, desde el romano hasta el posmoderno, e incluyen ejemplos famosos del estilo arquitectónico carolingio, románico, gótico, renacentista, barroco, clásico y moderno.

Siglos de fragmentación de Alemania en principados y reinos causaron una gran diversidad regional y favorecieron la arquitectura vernácula. Esto hizo un estilo arquitectónico heterogéneo y diverso, con una arquitectura que difiere de una ciudad a otra. Si bien esta diversidad aún puede ser presenciada en las ciudades pequeñas, la devastación del patrimonio arquitectónico en las ciudades más grandes durante la Segunda Guerra Mundial dio lugar a una extensa reconstrucción caracterizada por la arquitectura moderna simple.

Arquitectura antigua
El Imperio Romano una vez se extendió sobre gran parte de la actual República Federal Alemana, y todavía hay restos de alrededor de 100-150 DC en el Limes Romanus, el sistema de defensa fronterizo de la Antigua Roma que marcaba los límites del Imperio Romano en ese momento. Además de las estructuras militares como los fuertes y los campamentos militares construidos por los romanos y otras fortificaciones fronterizas, también hay balnearios, puentes y anfiteatros.

Trier, a orillas del río Mosela, es la ciudad más antigua de Alemania, una gran metrópolis fundada en o antes del 16 aC. La supervivencia más conocida de ese período es probablemente la Porta Nigra, la puerta de la ciudad antigua mejor conservada. También hay restos de spas termales, un puente romano y la (reconstruida) basílica de Constantino.

Con la salida de los romanos, su cultura urbana y sus avances en la arquitectura (por ejemplo, calefacción, ventanas y vidrio) desaparecieron de Alemania.

Prerrománico
El período prerrománico en el arte de Europa occidental generalmente se fecha ya sea desde el surgimiento del reino merovingio en aproximadamente 500 o desde el Renacimiento carolingio a finales del siglo VIII, hasta el comienzo del período románico del siglo XI. Los edificios alemanes de este período incluyen la Abadía de Lorsch. Esto combina elementos del arco de triunfo romano (pasadizos en forma de arco, medias columnas) con la herencia teutónica vernácula (triángulos sin base de la arcada ciega, mampostería policromática).

Una de las iglesias más importantes en este estilo es la Iglesia de la Abadía de San Miguel, construida entre 1001 y 1031 bajo la dirección del obispo Bernward de Hildesheim (993-1022) como la capilla de su monasterio benedictino. Está construido en el llamado estilo Ottonic (temprano-románico). El renacimiento otoniano fue un renacimiento menor que acompañó los reinados de los primeros tres emperadores de la dinastía sajona, todos llamados Otto: Otón I (936-973), Otón II (973-983) y Otón III (983-1002).

románico
El período románico, del 10 al siglo XIII, se caracteriza por arcos de medio punto, aspecto robusto, ventanas pequeñas y bóvedas de arista. Muchas iglesias en Alemania datan de esta época, incluidas las doce iglesias románicas de Colonia. El edificio más significativo de este período en Alemania es la Catedral de Speyer. Fue construido en etapas desde alrededor de 1030, y fue en el siglo 11 el edificio más grande en el mundo cristiano y un símbolo arquitectónico del poder de la dinastía Salian, una dinastía de cuatro reyes alemanes (1024-1125).

Las catedrales de Worms y Mainz son otros ejemplos importantes de estilo románico. Muchas iglesias y monasterios se fundaron en esta época, particularmente en Sajonia-Anhalt. El románico renano, por ejemplo, en la catedral de Limburg, produjo obras que utilizaban colores envolventes. De particular importancia son también la iglesia de San Servacio en Quedlinburg, y también la Catedral de Lübeck, la Catedral de Brunswick, la Catedral de Hildesheim, San Miguel en Hildesheim, la Catedral de Trier y la Catedral de Bamberg, cuya última fase de construcción corresponde al período gótico.

La abadía de Maulbronn se considera un ejemplo significativo de la arquitectura cisterciense. Fue construido entre los siglos XII y XV, y por lo tanto incluye elementos góticos. En el siglo XI también comenzó la construcción de numerosos castillos, incluido el famoso castillo de Wartburg, que más tarde se expandió en el estilo gótico.

gótico
La arquitectura gótica floreció durante el período alto y tardío medieval. Evolucionó desde la arquitectura románica. Los primeros edificios góticos en Alemania se construyeron alrededor de 1230, por ejemplo Liebfrauenkirche (en alemán significa Iglesia de Nuestra Señora) ca. 1233-1283 en Trier, que es una de las catedrales góticas tempranas más importantes de Alemania y entra en la tradición arquitectónica del gótico francés.

La catedral de Friburgo se construyó en tres etapas: la primera comenzó en 1120 bajo los duques de Zähringen, la segunda comenzó en 1210 y la tercera en 1230. Del edificio original, solo existen las bases. Se destaca por su torre de 116 metros, que según se dice, Jacob Burckhardt es la más bella de la arquitectura cristiana. La torre es casi cuadrada en la base, y en el centro está la galería de estrellas dodecagonal. Sobre esta galería, la torre es octogonal y cónica, con la aguja arriba. Es la única torre de iglesia gótica en Alemania que se completó en la Edad Media (1330) y sobrevivió a los bombardeos de noviembre de 1944, que destruyeron todas las casas en el lado oeste y norte del mercado.

La Catedral de Colonia es después de la Catedral de Milán, la catedral gótica más grande del mundo. La construcción comenzó en 1248 y tomó, con interrupciones, hasta 1880 para completarse, un período de más de 600 años. Tiene 144.5 metros de largo, 86.5 m de ancho y sus dos torres tienen 157 m de alto. Debido a sus enormes torres gemelas, también tiene la fachada más grande de cualquier iglesia en el mundo. El coro de la catedral, medido entre los muelles, también tiene la distinción de tener la mayor relación altura / ancho de cualquier iglesia medieval, 3.6: 1, excediendo incluso a la catedral de Beauvais, que tiene una bóveda ligeramente más alta.

Brick Gothic (en alemán: Backsteingotik) es un estilo específico de arquitectura gótica común en el norte de Europa, especialmente en el norte de Alemania y las regiones alrededor del mar Báltico sin recursos naturales de roca. Los edificios se construyen más o menos usando solo ladrillos. El Ayuntamiento de Stralsund y la Iglesia de San Nicolás son buenos ejemplos de este estilo. Ciudades como Lübeck, Rostock, Wismar, Stralsund Greifswald y varias ciudades en el norte y el oeste de Polonia actual están modeladas por este estilo regional. Un modelo para muchas iglesias del norte de Alemania fue St. Mary’s en Lübeck, construido entre 1200 y 1350.

La construcción de las iglesias góticas estuvo acompañada por la construcción de las casas del gremio y la construcción de los ayuntamientos por parte de la burguesía en ascenso. Un buen ejemplo es el ayuntamiento gótico (siglo XIII) en Stralsund. También está el Ayuntamiento de Bremen (1410) y el (reconstruido) ayuntamiento de Munster (originalmente desde 1350).

Las viviendas de este período fueron principalmente edificios con entramado de madera, como todavía se puede ver en Goslar y Quedlinburg. Quedlinburg tiene una de las casas con entramado de madera más antiguas de Alemania. El método de construcción, utilizado extensamente para casas de pueblo de los períodos Medieval y Renacentista, (véase Dornstetten, ilustrado arriba) duró en el siglo 20 para edificios rurales.

Renacimiento
La arquitectura renacentista pertenece al período comprendido entre principios del siglo XV y principios del XVII en diferentes partes de Europa, cuando hubo un renacimiento consciente y el desarrollo de ciertos elementos del pensamiento y la cultura griegos y romanos antiguos. El primer ejemplo de arquitectura renacentista en Alemania es la capilla Fugger en la iglesia de Santa Ana, Augsburgo. En ese momento, Alemania estaba fragmentada en numerosos principados, los ciudadanos generalmente tenían pocos derechos y el conflicto armado, especialmente los conflictos religiosos de la Reforma Protestante, aseguraba que grandes extensiones de tierra permanecieran prácticamente sin desarrollar.

Algunos príncipes, sin embargo, promovieron el arte moderno, por ejemplo en Torgau y Aschaffenburg, y Landshut, donde se originó la era renacentista. Los ejemplos incluyen el patio interior decorado del castillo de Trausnitz y la residencia ducal de Landshut en el centro de la ciudad, construida por maestros artesanos del Renacimiento italiano.

San Miguel en Munich (comenzó alrededor de 1581) es un importante edificio renacentista. También está el castillo de Heidelberg con sus típicas fachadas renacentistas. El Ayuntamiento de Augsburg también es un renacimiento significativo, pero fue tarde, construido entre 1614 y 1620, por el arquitecto de Augsburgo Elias Holl.

En el área del Weser hay numerosos castillos y casas solariegas en el estilo del Renacimiento Weser. También están las ciudades de Lemgo y Hamelin. Wolfenbüttel Castle of Guelph y la iglesia evangélica Beatae Maria Virginis son también ejemplos especiales del estilo renacentista.

En Turingia y Sajonia, se construyeron muchas iglesias y palacios de estilo renacentista, por ejemplo, el Castillo de William con castillo en Schmalkalden, la iglesia de Rudolstadt, el Castillo de Gotha, un ayuntamiento en Leipzig, el interior del presbiterio, el Freiberg Catedral, el Castillo de Dresde o el Schönhof en Gorlitz. En el norte de Alemania, se encuentra el castillo Güstrower y el rico interior de la iglesia Nikolai de Stralsund.

Barroco
La arquitectura barroca comenzó a principios del siglo XVII en Italia, reinventando el vocabulario romano humanista de la arquitectura renacentista en una nueva forma retórica, teatral y escultural, que expresa el triunfo de la iglesia y el estado absolutistas. Pero mientras que el Renacimiento se basó en la riqueza y el poder de las cortes italianas, y era una mezcla de fuerzas seculares y religiosas, el Barroco directamente vinculado a la Contrarreforma, un movimiento dentro de la Iglesia Católica para reformarse en respuesta a la Reforma Protestante .

El estilo barroco llegó a Alemania después de la Guerra de los Treinta Años. La arquitectura barroca de las casas reales y principescas del gobierno alemán se basó en el modelo de Francia, especialmente en la corte de Luis XIV en Versalles. Algunos ejemplos son el Palacio Zwinger en Dresde construido por Matthäus Daniel Pöppelmann desde 1709 hasta 1728, inicialmente para la celebración de festivales de corte. La arquitectura del absolutismo siempre pone la regla en el centro, aumentando así la composición espacial, por ejemplo, el poder del gobernante, tal vez en la forma de la magnífica escalera que conduce a la persona del gobernante.

La interacción de la arquitectura, la pintura y la escultura es una característica esencial de la arquitectura barroca. Un ejemplo importante es la residencia de Würzburg con el Salón del Emperador y la escalera, cuya construcción comenzó bajo la dirección de Johann Balthasar Neumann, en 1720. Los frescos en la escalera fueron realizados por Giovanni Battista Tiepolo de 1751 a 1753.

Otros conocidos palacios barrocos son el Palacio Nuevo en Potsdam, el Schloss Charlottenburg en Berlín, el Schloss Weißenstein en Pommersfelden y el Castillo Augustusburg en Brühl, cuyos interiores son en parte de estilo rococó.

El rococó es la fase tardía del Barroco, en el que la decoración se hizo aún más abundante y mostró la mayoría de los colores en tonos aún más brillantes. Por ejemplo, el Palacio Sanssouci, construido entre 1745 y 1747, que fue el antiguo palacio de verano de Federico el Grande, rey de Prusia, en Potsdam, cerca de Berlín. A menudo se cuenta entre los rivales alemanes de Versalles.

Entre los ejemplos más conocidos se incluyen la iglesia barroca bávara en el benedictino de Ottobeuren, el monasterio de Weltenburg, la abadía de Ettal y la iglesia de San Juan Nepomuceno, llamada Asam Church en Munich. Otros ejemplos de la arquitectura de la iglesia barroca son la Basílica de la Vierzehnheiligen en la Alta Franconia y la reconstruida Frauenkirche en Dresde, creada por George Bähr entre 1722 y 1743.

Clasicismo
El clasicismo llegó a Alemania en la segunda mitad del siglo XVIII. Se inspiró en la arquitectura clásica de la antigüedad y fue una reacción contra el estilo barroco, tanto en la arquitectura como en el diseño del paisaje.

The English Grounds of Wörlitz es uno de los primeros y más grandes parques ingleses en Alemania. Fue creado a finales del siglo XVIII bajo la regencia del duque Leopoldo III de Anhalt-Dessau (1740-1817), después de regresar de un gran viaje a Italia, los Países Bajos, Inglaterra, Francia y Suiza que había tomado junto con su arquitecto amigo Friedrich Wilhelm von Erdmannsdorff. A diferencia de los jardines barrocos formales, celebró la manera naturalista del jardín paisajístico inglés, y simbolizó la libertad prometida de la época de la Ilustración.

La Puerta de Brandenburgo, encargada por el Rey Federico Guillermo II de Prusia como un signo de paz y completada por Carl Gotthard Langhans en 1791, es posiblemente uno de los monumentos más famosos del clasicismo en Alemania. La Puerta de Brandenburgo fue restaurada de 2000 a 2002 por la Stiftung Denkmalschutz Berlin (Fundación de conservación de monumentos de Berlín). Ahora se considera uno de los hitos más famosos de Europa.

El arquitecto más importante de este estilo en Alemania fue indudablemente Karl Friedrich Schinkel. El estilo de Schinkel, en su período más productivo, se define por su atractivo para la arquitectura griega más que imperial romana, evitando el estilo que estaba vinculado a los recientes ocupantes franceses. Sus edificios más famosos se encuentran en Berlín y sus alrededores. Estos incluyen Neue Wache (1816-1818), Schauspielhaus (1819-1821) en Gendarmenmarkt, que reemplazó al teatro anterior que fue destruido por un incendio en 1817, y el Museo Altes (antiguo museo, ver foto) en Museum Island (1823) -1830).

Leo von Klenze (1784-1864) fue un arquitecto de la corte del rey bávaro Ludwig I, otro destacado representante del estilo renacimiento griego. La pasión de Ludwig por el helenismo inspiró el estilo arquitectónico de von Klenze, que construyó muchos edificios neoclásicos en Munich, incluyendo el templo Ruhmeshalle y Monopteros. En Königsplatz diseñó probablemente el conjunto arquitectónico helenístico moderno más conocido. Cerca de Ratisbona construyó el templo de Walhalla, que lleva el nombre de Valhalla, el hogar de los dioses en la mitología nórdica.

Otro edificio importante de la época es el castillo de Wilhelm en Kassel (comenzado en 1786).

Historicismo
Historicism (historismus), a veces conocido como eclecticismo, es un estilo artístico y arquitectónico que se inspira en estilos históricos o artesanía. Después del período neoclásico (que podría considerarse un movimiento historicista), surgió una nueva fase historicista a mediados del siglo XIX, marcada por el retorno a un clasicismo más antiguo, en particular en la arquitectura y en el género de la historia. pintura.

Un importante arquitecto de este período fue Gottfried Semper, quien construyó la galería (1855) en el Palacio Zwinger y la Ópera Semper (1878) en Dresde, y participó en el primer diseño del Palacio Schwerin. Los edificios de Semper tienen características derivadas del estilo renacentista temprano, barroco e incluso características pilares de estilo corintio típicos de la Grecia clásica.

Hubo variantes regionales de los estilos historicistas en Alemania. Algunos ejemplos son la arquitectura del complejo (especialmente en MV en la costa alemana del Báltico), la Escuela de Arquitectura de Hannover y el estilo de Nuremberg.

La predilección por los edificios medievales tiene su ejemplo más famoso en el castillo de Neuschwanstein, que Luis II encargó en 1869. Neuschwanstein fue diseñado por Christian Jank, escenógrafo teatral, lo que posiblemente explica la naturaleza fantástica del edificio resultante. La experiencia arquitectónica, vital para un edificio en un sitio tan peligroso, fue proporcionada primero por el arquitecto de la corte de Munich Eduard Riedel y más tarde por Georg von Dollmann, yerno de Leo von Klenze.

También está la Catedral de Ulm, y al final del período el edificio del Reichstag (1894) de Paul Wallot.

Art Nouveau (Jugendstil)
El Art Nouveau alemán es comúnmente conocido por su nombre alemán, Jugendstil. El nombre está tomado de la revista artística, Die Jugend, que se publicó en Munich y que propugnaba el nuevo movimiento artístico. Otras dos revistas, Simplicissimus, publicadas en Munich, y Pan, publicadas en Berlín, demostraron ser importantes defensores del Jugendstil. Los dos principales centros de arte Jugendstil en Alemania fueron Munich y Darmstadt.

A partir del grabado alemán tradicional, el estilo utiliza bordes precisos y duros, un elemento que era bastante diferente de las líneas fluidas que se ven en Art Nouveau en otros lugares. Henry Van de Velde, que trabajó la mayor parte de su carrera en Alemania, fue un teórico belga que influyó en muchos otros para continuar en este estilo de arte gráfico, como Peter Behrens, Hermann Obrist y Richard Riemerschmid. August Endell es otro notable diseñador de Art Nouveau.

Moderno
El carácter distintivo de la arquitectura moderna es la eliminación de adornos innecesarios de un edificio y la fidelidad a su estructura y función. El estilo se resume comúnmente en cuatro consignas: el ornamento es un crimen, la verdad sobre los materiales, la forma sigue a la función y la descripción que Le Corbusier hace de las casas como «máquinas para vivir». Se desarrolló a principios del siglo XX. Fue adoptado por muchos arquitectos influyentes y educadores de arquitectura. Aunque pocos «edificios modernos» se construyeron en la primera mitad del siglo, después de la Segunda Guerra Mundial se convirtió en el estilo arquitectónico dominante para los edificios institucionales y corporativos durante tres décadas.

El impulso inicial para la arquitectura modernista en Alemania fue principalmente la construcción industrial, en la que el diseño arquitectónico no estaba tan condicionado por el historicismo imperante, por ejemplo, el AEG Turbine Hall en Berlín por Peter Behrens (1908-1909) y especialmente la Fagus Factory por Walter Gropius en Alfeld an der Leine (1911-1914). Durante este período (1915) se produjo la construcción del primer rascacielos en Jena.

El llamado modernismo clásico en Alemania es esencialmente idéntico al Bauhaus, fundado por Gropius en 1919, poco después de haber sucedido a Henry van de Velde en Weimar como Director de la Escuela de Artes y Oficios. La Bauhaus se convirtió en la escuela de arte y arquitectura más influyente del desarrollo del siglo XX. Aunque al principio no tenía departamento de arquitectura, Gropius vio en la arquitectura, el «objetivo final de toda actividad artística».

La Torre Einstein (en alemán: Einsteinturm) es un observatorio astrofísico en el Parque Científico Albert Einstein en Potsdam, Alemania, diseñado por el arquitecto Erich Mendelsohn. Este fue uno de los primeros grandes proyectos de Mendelsohn, completado cuando un joven Richard Neutra estaba en su equipo, y su edificio más conocido.

En un momento de inflación y dificultades económicas, la Bauhaus buscaba un diseño rentable, funcional y moderno para la vivienda. Así, en Weimar, en 1923, surgió la Haus am Horn de Georg Muche y Adolf Meyer. En 1925, un año después de que los partidos nacionalistas obtuvieron la mayoría en el parlamento estatal de Turingia, se cerró la Bauhaus de Weimar. Ese mismo año, en Dessau, Gropius comenzó a construir una nueva escuela, terminada en 1926. La Bauhaus Dessau es, con mucho, el monumento más famoso del arte moderno clásico en Alemania.

Arquitectura en el Nacional Socialismo
La toma del poder por los nacionalsocialistas en 1933 significó el fin temporal del modernismo arquitectónico en Alemania. La arquitectura nazi prefería un neoclasicismo estricto, monumental y altamente simplificado. Los edificios representativos y las remodelaciones urbanas muestran una clara tendencia a sobredimensionar. La arquitectura sirvió como un autorretrato de los nacionalsocialistas que querían transmitir la apariencia de grandeza, eternidad y poder y, por lo tanto, preferían formas antiguas con fachadas (cortina) y revestimientos de paredes de piedra natural.

El ejemplo más conocido es el planeado por Albert Speer a partir de 1934 Reichsparteitagsgelände en Nuremberg. Entre otras cosas, se puede ver la sala de congresos sin terminar construida al estilo del Coliseo (Ludwig y Franz Ruff, desde 1934), en la que se encuentra el Centro de Documentación (Günther Domenig, 2001) y la Tribuna Zeppelin inspirada en el El altar de Pérgamo (Albert Speer, 1934-1937), que transmite no solo la referencia a la antigüedad sino también el aspecto casi religioso de la ideología nacionalsocialista.

Otro ejemplo es el «Reichssportfeld» en Berlín con el Estadio Olímpico planeado por Werner March para los Juegos Olímpicos de 1936. Aquí también están las esculturas típicas, las figuras sobredimensionadas e idealizadas (ver: Arno Breker), para ver, que a menudo adornaban la arquitectura de la regla de los nacionalsocialistas.

Un ejemplo declarado de arquitectura bajo el nacionalsocialismo fue el clasicismo prusiano, especialmente las obras de Karl Friedrich Schinkel. Por ejemplo, hay una similitud en la fachada del Museo Altem de Schinkel y la Casa del Arte en Munich, planificada por Paul Ludwig Troost, que se inauguró en 1937 como la «Casa del Arte Alemán» con la «Gran Exposición de Arte Alemana». En Munich, la «capital del movimiento», también establecieron una especie de «distrito del partido» en Königsplatz con uaTroost edificios administrativos planificados del NSDAP.

Los fundamentos de la ciudad de esta época incluyen Wolfsburg («Ciudad del automóvil KdF», de 1938) y Salzgitter («La ciudad de Hermann Göring trabaja»); Además, hubo planes de reconstrucción para las ciudades conquistadas y la planificación de la ciudad gigantomanische para las llamadas «ciudades Führer» Munich, Hamburgo, Nuremberg, Linz y Berlín. En nombre de Adolf Hitler planeó Albert Speer desde 1937, la transformación de la capital del Reich, Berlín, en «World Capital Germania»; Parte del plan también se planeó desde 1935 en el aeropuerto de Tempelhof, cuyo vestíbulo refleja el ideal arquitectónico de piedra de este período.

Reconstrucción de posguerra
Durante la campaña de bombardeo estratégico aliado de la Segunda Guerra Mundial, los centros históricos de las ciudades sufrieron graves pérdidas en el patrimonio arquitectónico, con casos significativos de aniquilación casi total.

Los esfuerzos de reconstrucción ferozmente discutidos después de la guerra variaron considerablemente entre Alemania Oriental y Occidental, y entre ciudades individuales. En la mayoría de las ciudades, algunos de los puntos más importantes fueron restaurados o reconstruidos, a menudo de manera simplificada. En general, las ciudades no fueron reconstruidas de acuerdo con su aspecto histórico, sino en un estilo funcional y modernista, con un mayor énfasis en las viviendas desesperadamente necesitadas, que las estructuras históricas.

Hay una tendencia reciente en el siglo XXI en muchas ciudades alemanas para reanudar el trabajo de reconstrucción y la Nueva Arquitectura Clásica en áreas centrales. Ejemplos de esto se pueden encontrar en Neumarkt en Dresde (incluida la famosa Frauenkirche), con reconstrucciones en el casco antiguo de Fráncfort (Proyecto Dom-Römer), con el Palacio de la Ciudad de Berlín y el antiguo mercado y el Palacio de la Ciudad de Potsdam.

Posmodernismo
El estilo arquitectónico «posmodernismo» comenzó a mediados de la década de 1970 en los EE. UU. Y duró hasta fines de la década de 1980, razón por la cual se limitó a su distribución a Alemania Occidental. El posmodernismo se considera como un contramovimiento del estilo internacional y tiene su fundamento teórico en la corriente epónima filosófica o literaria teórica. El lenguaje de diseño posmoderno generalmente trabaja con citas arquitectónico-históricas, que algunas veces son exageradas caricaturalmente por algunos arquitectos; La arquitectura no solo debe limitarse a la función, sino también «comunicar» o impartir contenido.

Un ejemplo de posmodernidad en Alemania es el Museo de Arquitectura Alemán (inaugurado en 1984) en Frankfurt am Main. Oswald Mathias Ungers destruyó una villa existente e instaló una «casa en la casa» dentro. La «casa» incorporada es una cita histórica de la construcción: personifica el legendario Urhütte, que representa el comienzo de la arquitectura.

Una de las obras más importantes de la arquitectura posmoderna es la Nueva Staatsgalerie Stuttgart, planeada por James Stirling desde 1977 y también completada en 1984, que causó sensación a través de la monumentalidad, la obra con citas históricas y colores atrevidos.

También en el estilo de la postmodernidad, Hans Hollein planificó el Museo de Arte Moderno (1991) en Frankfurt am Main.

Con los 256 m de altura del Frankfurter Messeturm posmoderno de Helmut Jahn, el rascacielos más alto de Europa se construyó en 1991, y fue reemplazado por la posmoderna Commerzbank Tower de 1997 de Norman Foster, el rascacielos más alto de Alemania.

Deconstructivismo
La Deconstrucción comenzó a finales de la década de 1980 y también recibió impulsos de la filosofía contemporánea. Un precursor de este desarrollo fue Gottfried Böhm, que se hizo conocido a través de «rocas de hormigón» como la cúpula de peregrinación Neviges, que fue diseñada en 1968. Böhm recibió el prestigioso Premio de Arquitectura Pritzker en 1986.

Los edificios deconstruccionistas de la empresa Vitra en Weil am Rhein causaron sensación: el Vitra Design Museum (1989) de Frank O. Gehry y la estación de bomberos (1993) de Zaha Hadid. En Alemania, esto sentó las bases para un movimiento de renovación mundial en la arquitectura.

Otro ejemplo es el centro de documentación Reichsparteitagsgelände en Nuremberg. Como una demarcación a la arquitectura monumental del Reich Party Rally Grounds establecido por los nacionalsocialistas, Günther Domenig decididamente deconstruyó la instalación del Centro de Documentación (2001) en el Palacio de Congresos inacabado. El Palacio de Cristal de Ufa en Dresde es también un ejemplo frecuentemente citado de deconstructivismo en Alemania.

El deconstructivismo es también una de las tendencias contemporáneas en la arquitectura, como lo demuestran los planes más recientes, como el diseño del nuevo edificio del Banco Central Europeo en Frankfurt am Main por Coop Himmelb (l).

Corrientes contemporáneas
La arquitectura contemporánea en Alemania es, especialmente en la percepción pública, formada por varios arquitectos conocidos internacionalmente («arquitectos estrella»). Estas empresas reciben muchos pedidos para proyectos más grandes y edificios de prestigio. Incluso los arquitectos alemanes a menudo están activos en todo el mundo en la actualidad.

La demarcación de la arquitectura en Alemania para el resto del mundo es a menudo imposible, el desarrollo de la arquitectura a menudo solo se captura en un contexto global. Esta intercambiabilidad global y uniformidad de la arquitectura contemporánea a menudo se critica. Las oficinas de arquitectura alemanas gestionan proyectos de desarrollo urbano a gran escala (por ejemplo, Albert Speer & Partner en la República Popular de China, Ingenhoven Architects en Irlanda). Por otro lado, las oficinas del exterior realizan proyectos en Alemania, a menudo en cooperación con oficinas locales. Por ejemplo, el suizo Herzog & de Meuron diseñó el Allianz Arena en Munich y el Elbphilharmonie en Hamburgo o Zaha Hadid el museo de ciencia «phæno» en Wolfsburg (2005).

Actualmente, se pueden observar varias tendencias globalizadas en la arquitectura. Desde el deconstructivismo se ha desarrollado a través del uso creciente de computadoras en la fase de diseño, una especie de neoexpresionismo. El resultado son estructuras escultóricas individuales diseñadas para dar expresión artística a sus contenidos, y en parte al edificio mismo. Los ejemplos incluyen la extensión del Jewish Museum Berlin de Daniel Libeskind o los edificios de Frank O. Gehry en el llamado Media Harbour en Düsseldorf.

Como contramovimiento del mundo deconstructivista o expresivo de las formas, existe el minimalismo, con sus edificios deliberadamente diseñados en un lenguaje formal reducido y reducido, como se puede ver en los edificios de Tadao Ando, ​​por ejemplo: Por ejemplo, el centro de conferencias de Vitra. en Weil am Rhein y el edificio de arte y exposiciones de Long Foundation cerca de Neuss.

El flujo de nuevo funcionalismo orientado a la tecnología representa, por ejemplo, Norman Foster, como se puede ver en la cúpula del edificio del Reichstag en Berlín o la Torre Commerzbank en Frankfurt am Main. Sobre todo, este último es un edificio que está planificado en el sentido de «construcción ecológica» y diseñado para conservar los recursos, desde el diseño hasta el equipamiento técnico. Esta construcción, así como la «construcción sostenible» (por ejemplo, Anna Heringer) se encuentran entre los desarrollos que marcan tendencia, sino definen el estilo en la escena arquitectónica alemana. Debido a los altos estándares técnicos en la industria de la construcción, Alemania es considerada una pionera en términos de arquitectura «ecológica». Con la ayuda de nuevas técnicas y materiales, se están desarrollando estructuras de ahorro de energía, como las llamadas casas pasivas o «casas solares» (véase Arquitectura solar). El uso de materiales de construcción regionales y naturales también está ganando importancia en este contexto, por ej. B. Piedras naturales tales como arenisca, pinturas de cal, arcilla / arcilla, ladrillo, pizarra, madera.

La discusión cada vez más pública de la arquitectura y la planificación urbana en la actualidad significa que los ciudadanos comprometidos, así como las partes interesadas prominentes influyen en las decisiones estructurales. Así, por ejemplo, mediante el uso de organizaciones sin fines de lucro y los gastos de varias personas conocidas (incluido el presentador de televisión Günther Jauch, fundador de SAP Hasso Plattner), en lugar de un edificio moderno para el Parlamento del Estado de Brandeburgo, se ejecutó la reconstrucción del histórico Palacio de la ciudad de Potsdam. El castillo fue reconstruido en cubature ligeramente diferente y con sus fachadas barrocas en la ubicación original.

La reconstrucción de edificios destruidos o demolidos durante la guerra es, por lo tanto, otra tendencia de la cultura constructiva alemana, que afecta cada vez más a toda la República Federal. La reconstrucción más destacada de los últimos años es, sin duda, la barroca Frauenkirche de Dresde (2005) con su entorno Neumarkt. Otros ejemplos actuales incluyen el Palacio de la Ciudad de Berlín, el Centro de Potsdam con el Palacio de la Ciudad, el Palacio Barberini y la Iglesia Garrison, así como una parte del Casco Antiguo de Frankfurt (Dom-Römer-Projekt). Otros proyectos están siendo considerados o planeados a nivel nacional para reparar heridas de guerra y demolición y para reparar los paisajes urbanos.

En este contexto, también hay una tendencia general hacia la reanudación de las escalas clásicas, proporciones y detalles arquitectónicos, también conocida como arquitectura neoclásica. Esta tendencia se debe a un creciente rechazo de los estilos arquitectónicos modernistas en la población, ya que este tipo de arquitectura contemporánea a menudo se percibe como fría, impersonal, sin importancia o injusta. Por lo tanto, las personas anhelan estándares «más humanos», más pequeña escala, para la conexión a tierra regional y para las fachadas de diseño clásico y articulado. Este desarrollo muestra a uain New Urbanism, que cada vez más se apoderó de la República Federal y en lugar de la construcción de líneas sueltas promovió la construcción de la frontera del bloque urbano. Los arquitectos individuales ya se han dedicado a este tema durante algún tiempo o han estado trabajando para lograr sus ideales. B. Hans Kollhoff, Sergei Tchoban, moda y arquitecto Treuner, arquitecto Tobias Nöfer o el planificador de la ciudad de Berlín Hans Stimmann, se caracterizan por recurrir a elementos arquitectónicos, materiales y disposiciones constructivas de probada eficacia clásica, combinar algunos de estos nuevos o dirigirlos . Ocasionalmente surgen nuevas variedades de postmodernismo.