Animales de la pintura japonesa moderna, Museo de arte de Yamaguchi

Los japoneses llevan mucho tiempo fascinados por las criaturas vivas de la “vida”, como los animales, los pájaros, los insectos, y han sacado su apariencia. Además de las flores y los pájaros imagen se transmitió desde China, elefante sagrado y león en pinturas budistas, jirafa en la leyenda (Kirin) y Feng Takeuchi Seihō Tsuyahi 凰 (papa), tales como Dragon y Tiger figura (Ryuko) en el budismo Zen, Japón A veces los animales en la pintura estaban estrechamente relacionados con la religión y la fe. Por otro lado, los animales en las pinturas japonesas modernas, incluso aunque se basa en esta tradición, más se representan de forma realista, parece que la línea de visión del escritor se expresa libremente como un aspecto único que se sentía.

Cachorros, conejos, gatos, mamíferos como monos y vacas, y aves elegantes como pavos reales, santuarios y garzas. E insectos como mariposas, insectos, carpas, serpientes, ranas, peces, reptiles (amuletos) y anfibios. Incluso si digo “una cosa” en una palabra, su tipo es muy variado y está lleno del resplandor de cada vida.

Shin y estaba de pie en silencio Kayo Yamaguchi “alcohol de madera (eco)” en la lechuza de aire o, de plumas blancas puras digna hermosas anteriormente Muramatsu por Takamura “pavo real blanco”. El conejo blanco y el gato negro se dibujan simbólicamente en las pantallas doradas de la composición decorativa de la pantalla, el “Hot Spring Mushroom Sushi”. “Chicks” de Aomi Komodada, donde se cruzan adorables chicas e hijos de la sociedad humana. Kenji Yoshioka está “flotando”, lo que me hace sentir como una pareja en una multitud. Kobayashi, el “gato” pasado de moda, cuyo cuerpo está ajustado a la línea de visión del gato, estiraba la espalda derecha.

En esta exhibición, este verano, como un plan que los niños pueden disfrutar, les presentaremos unos 50 “Ikimono” divertidos y hermosos para todos. Espero que nos visites y encuentres tus animales favoritos.

obras expuestas: de Kano Hogai “Furong garza”, Takeuchi Seihō “rana y libélula”, Taikan Yokoyama “叭 呵 pájaro”,
Kawai Gyokudo “pato”, Kokei Kobayashi “gato”, Yukihiko Yasuda “conejo”, Komoda Aoki “chick”,
Hayami Mifune “Midorikokemidorishiba”, Kayo Yamaguchi “alcohol de madera”, Uemura Matsutakamura “pavo real blanco”,
Kenji Yoshioka “Floating”, Taichi Sato “Rhymes”, Koichi Takeuchi “Monkey Figure”,

“La sociedad a través del arte, especialmente la contribución quieren debido a la cultura” del museo Yamatane idea original, en 1966, se abrió como museo de primer experto pintura japonesa de la nación. Desde entonces, hemos estado trabajando en la recolección, investigación, publicación y diseminación de pinturas japonesas modernas y contemporáneas durante aproximadamente medio siglo hasta la actualidad.

La pintura japonesa es un arte que utiliza materiales naturales como la pintura rupestre y el papel japonés. Que tal belleza natural y la sensación estacional en el tema y se valora la expresión, se ha reflejado en el sentido tradicional de la belleza de Japón, que ha sido cultivada en la convivencia con la naturaleza. Montaña especies museo, en Japón la naturaleza y la cultura única, el atractivo de la pintura japonesa que ha sido pulida con el tiempo largo, la edad, el género, independientemente de su nacionalidad, le gustaría compartir con tantas personas como sea Estoy pensando Además, nos gustaría desarrollar diversas actividades para que podamos asumir la pintura japonesa para el futuro.

En el siglo XXI, la sociedad y el medio ambiente que nos rodea están experimentando cambios drásticos, como la globalización, la tecnología de la información y la innovación que progresan rápidamente. En este contexto, junto con la importancia de la cultura y el arte para enriquecer las mentes de la gente es revisado, el papel que debe desempeñar la responsable de museo ha sido cuestionada de nuevo uno de sus extremos. El hotel es, a través de todas las actividades, como exposiciones y difundir la educación, dicen las pinturas japonesas y el esplendor de la cultura japonesa, la emoción y el descubrimiento de las personas, nuestro objetivo museos que pueden traer alegría y paz.

especies de montaña “la sociedad a través del arte, en particular, contribuyeron en gran medida a querer para la cultura” del Museo de Arte como el núcleo de la filosofía, y se documentan el espíritu y se ha transmitido valores comunes, hemos establecido la filosofía básica de las especies de montaña Museo. Además, quería diseminar ampliamente la belleza de la pintura japonesa, y agregué una nueva marca de símbolo (diseño: Taku Sato) al logotipo tradicional. Además, una vez que la han llevado a cabo “las especies de montaña Museo de Art Award”, que lleva a cabo la “Simiente museo Yamatane pintura japonesa premio 2016”, que se reanudó en la forma apropiada para la nueva era. Se espera que este premio se celebre continuamente y esperamos ayudar a llevar la pintura japonesa al futuro y contarla al mundo.

“¿Cómo son los amantes del arte, así, también lo es que si tuviera probado ser ampliamente bondad de la pintura japonesa que no era demasiado de un borde hasta el momento, de hecho, mi voluntad es el deseo de la” izquierda una palabra. El hotel, junto con el heredan esta fundador del pensamiento, tienen como objetivo la difusión de la pintura japonesa en el siglo 21, desde exposiciones y actividades educativas, para difundir información a través de Internet, estamos involucrados en una variedad de iniciativas.

La cultura y el arte pueden enriquecer la mente de las personas. En el siglo 21, la globalización avanza, en el hotel, Japón y la difusión de la pintura japonesa específica del encanto es una propiedad en el país y en el extranjero, nos gustaría continuar con las actividades que significativa incluso un poco en la comunidad internacional. Esperamos continuar promoviendo y desarrollando la cultura y el academicismo japonés a través de diversas actividades, desde exhibiciones con temas familiares hasta investigaciones constantes.