«La leyenda del no conformismo ruso y París fue el regalo». Exposición individual de Oscar Rabine. El Museo de Arte Contemporáneo de Erarta presenta una exposición individual de Oscar Rabine (n. 1928), el líder del Arte No Conformista Ruso, organizador de la famosa «Exposición Bulldozer» y uno de los fundadores del grupo no oficial de artistas Lianozovo.

El grupo estaba formado por artistas y poetas que solían reunirse en el cuartel de Oscar Rabine en los suburbios de Moscú desde 1958 hasta 1965. Siendo uno de los creadores del nuevo arte subterráneo, se convirtió en un político «indeseable» para el régimen soviético y tuvo que emigró a Francia a finales de los setenta.

Las obras de Oscar Rabine presentan una dura realidad en formas angulares y colores oscuros, con motivos de profunda experiencia personal. El artista siempre ha representado lo que estaba alrededor: contornos de casas sencillas, todavía vive con objetos cotidianos: peces, periódicos, botellas. Esta visión subjetiva se convirtió en la iconografía original del autor de toda la era. Como símbolos de esa época, sus obras se presentan en los principales museos y colecciones privadas de arte ruso de vanguardia. Las exposiciones de Oscar Rabine se llevaron a cabo en el Museo Ruso, el Museo Estatal de Bellas Artes Pushkin, la Galería Estatal Tretyakov y el Museo de Arte Multimedia de Moscú.

A diferencia de las exposiciones anteriores de Oscar Rabine en Rusia, el proyecto en el museo de Erarta mostrará solo nuevas obras, creadas en los últimos diez años. Por lo tanto, la exposición creará un diálogo animado entre el autor legendario y el público contemporáneo.

En Francia, Oscar Rabine no abandonó sus temas tradicionales. Todavía representa la vida a través del lente de sus recuerdos de los paisajes suburbanos de Moscú, construyendo ensambles conceptuales con el interior de su cuartel en Lianozovo. Aunque las composiciones de su nueva vida incluyen orgánicamente vistas de París, periódicos franceses, queso y vino.

Las obras de New Rabine siguen siendo emotivas y trágicas. Retrata la inaccesibilidad de la realidad circundante e incluso después de treinta años en Francia se siente como un extraño y sigue recordando el pasado que es imposible recuperar. Pero aunque las formas de su arte no cambian, él continúa buscando nuevos medios expresivos.

Uno de ellos es el color que ha sido particularmente dramático en los trabajos recientes. Este nuevo color en su brillante sonido violeta-púrpura es un signo de culminación, un destello ardiente, presagiando la caída de la civilización y el comienzo de una nueva era, que es incomprensible para el autor o para el público.

Junto con las pinturas, la exposición presentará un documental sobre la vida de Oscar Rabine, incluido el estreno de la nueva película de Alexander Gutman, «Herring and Veuve Clicquot», dedicada al conflicto del artista y la sociedad. La película muestra cómo el arte de Oscar Rabine rompe la percepción de la cultura de masas.

Museo de Arte Contemporáneo de Erarta
Erarta es el proyecto global más grande en el arte contemporáneo ruso, una institución imperdible para obtener información sobre la Rusia moderna. En el corazón de Erarta se encuentra un enfoque totalmente único tanto para el arte como para el espectador, un deseo de construir un nuevo sistema de relación entre las personas y el arte. El enfoque absoluto y la prioridad del museo se concentran en la persona más importante de Erarta: el visitante. Todas las actividades de Erarta están destinadas a aumentar el número de personas que aprecian y aman el arte contemporáneo porque en el centro de la institución se encuentra la creencia de que el amor al arte puede hacer que la vida de cualquier persona sea más interesante y satisfactoria, por lo que, en última instancia, se extiende la pasión por El arte hace del mundo un lugar más feliz.

Erarta es el museo privado de arte contemporáneo más grande de Rusia, un lugar imperdible para conocer la Rusia moderna. Su colección permanente con más de 2.800 obras de artistas rusos, junto con más de 40 emocionantes exposiciones temporales organizadas por el museo cada año, lo han establecido firmemente en la lista de cosas que hacer en San Petersburgo. El Museo de Arte Contemporáneo de Erarta fue mencionado en repetidas ocasiones como una de las principales atracciones turísticas por las guías de Lonely Planet; se encuentra entre los 10 mejores museos de Rusia en TripAdvisor; fue destacado como uno de los ‘5 Gemas culturales’ entre los lugares para visitar en San Petersburgo por National Geographic, y se convirtió en el primer museo de arte contemporáneo del país en ser presentado en Google Arts and Culture Project.

En San Petersburgo, una de las alas de su edificio de 10.000 metros cuadrados está dedicada a la exposición permanente de la colección del Museo Erarta, el museo privado más grande de Rusia, que contiene 2800 obras de más de 300 artistas de todo el país. Otras dos alas están dedicadas a exposiciones temporales y cambian completamente cada tres meses, con más de 35 espectáculos en total organizados cada año. También hay una sala de espectáculos multifuncional Erarta Stage con una ocupación máxima de 800, que cada año alberga más de 300 eventos diferentes, como obras de teatro, conciertos y proyecciones de películas, así como conferencias y reuniones con figuras de renombre del mundo del arte y la moda. y diseño. Erarta está abierto todos los días excepto los martes, de 10:00 a 22:00.