Una Presencia de Pastas, Bienal de Singapur 2016

La retrospección revela el presente como una vía donde todos los reinos coinciden y se reflejan: donde lo personal empuja la memoria colectiva, lo visto implica lo invisible, y el legado evoca la pérdida y el olvido.

Melampaui Batas (Más allá de los límites) (2016) de Made Djirna
Dentro de su instalación de objetos encontrados se encuentra un antiguo barco de madera de hierro, simbólico de viajar entre el Nusantara (el archipiélago indonesio) y el mundo en general, así como entre los mundos de los vivos y los muertos (en la creencia balinesa, el barco lleva el alma a su morada ancestral después de la muerte).

Cientos de figuras de terracota, que simbolizan la humanidad, exhiben expresiones individuales, incluso cuando sus números sugieren una comunidad, y el barro, su fragilidad.

El pacto (2016) de Sharmiza Abu Hassan
Sharmiza relee y recrea dos historias de los Anales Malayos, una piedra angular de la literatura malaya, para reexaminar algunos de los valores y prácticas tradicionales de los malayos.

El episodio del pacto destaca el juramento solemne entre los gobernantes malayos y sus súbditos, mientras que la historia de los ataques del pez espada gira en torno a Hang Nadim, quien salvó a Singapur de los ataques pero fue asesinado injustamente por su rey.

Puerta (2003) de Do Ho Suh
Esta obra de arte está inspirada en una puerta en la casa familiar del artista en Corea, construida a partir de la casa de un erudito tradicional construida en el siglo XIX, y hecha con madera desechada de palacios demolidos y otros edificios históricos.

Mardijker Photo Studio (2015) por Agan Harahap
Harahap reelabora fotografías de archivo para presentar retratos ficticios de los Mardijkers, una comunidad de descendientes de esclavos liberados que se encuentran en las principales ciudades de las Indias Orientales (actual Indonesia).

La superposición de rostros europeos en cuerpos ‘nativos’, y viceversa, captura la fluidez e inestabilidad de las identidades dentro de esta comunidad, una situación que el artista considera análoga a la negociación contemporánea de Indonesia con la cultura ‘global’.

El nombre (2008 – 2017) por Tun Win Aung y Wah Nu
El dúo de artistas de marido y mujer ha resucitado figuras de las guerras anglo-birmanas del siglo XIX y más allá, recuperando una voz histórica autóctona contra lo que perciben como una narrativa colonial.

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Los hombres más educados (2016) de Fyerool Darma
Impulsado por su preocupación por una creciente amnesia histórica, Fyerool Darma parte de su práctica de pintura característica para presentar esculturas de dos figuras clave en la historia de Singapur: un busto apropiado de Sir Stamford Raffles de Sir Francis Legatt Chantrey y un pedestal sin busto inscrito con el nombre , fechas de nacimiento y muerte del sultán Hussein Mua’zzam Shah.

Memoria del elefante ciego (2016) por Phuong Linh Nguyen
Fascinado por las plantaciones de caucho coloniales y el papel que han desempeñado y siguen desempeñando en Vietnam, Phuong Linh explora la materialidad del caucho e investiga la importancia histórica de los árboles y plantaciones de caucho del país.

Bienal de Singapur 2016: un atlas de espejos
Al explorar historias compartidas y realidades actuales dentro y fuera de la región, la Bienal de Singapur 2016 presenta una constelación de perspectivas artísticas que proporcionan formas inesperadas de ver el mundo y a nosotros mismos.

Titulada An Atlas of Mirrors, la exposición internacional de arte contemporáneo presenta obras de arte contemporáneas específicas de cada sitio y nunca antes vistas de más de 60 artistas en el sudeste asiático y este y sur de Asia.

La Bienal de Singapur 2016 está organizada por el Museo de Arte de Singapur, comisionado por el Consejo Nacional de las Artes y apoyado por el Ministerio de Cultura, Comunidad y Juventud de Singapur.

Museo de arte de Singapur
El Museo de Arte de Singapur (SAM) se centra en las prácticas internacionales de arte contemporáneo, especializándose en Singapur y el sudeste asiático.

Ubicado en una escuela misionera restaurada del siglo XIX, el Museo de Arte de Singapur abrió sus puertas en 1996 como el primer museo de arte en Singapur. También conocido como SAM, el museo es ahora un museo de arte contemporáneo.

SAM ha construido una de las colecciones públicas más importantes del mundo de obras de arte contemporáneo del sudeste asiático, con un componente creciente en el arte contemporáneo internacional. SAM se basa en su colección y colabora con museos internacionales de arte contemporáneo para comisariar y presentar exposiciones de arte contemporáneo. El arte contemporáneo de la región también recibe exposición internacional a través del programa de exposiciones itinerantes y los préstamos de colección de SAM.

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