El Imperio Otomano, cuyos orígenes se remontan al siglo XIV, continuó existiendo hasta poco después de la Primera Guerra Mundial. Esta impresionante longevidad, combinada con un territorio inmenso (que se extiende desde Anatolia a Túnez), condujo naturalmente a un arte vital y distintivo, incluyendo abundantes arquitectura, producción masiva de cerámica para azulejos y vasijas, sobre todo artículos de Iznik, importantes orfebres y joyas, papel marmóreo turco Ebru, alfombras turcas, así como tapices y excepcionales miniaturas otomanas e iluminación otomana decorativa.
Las obras maestras de la ilustración del manuscrito otomano incluyen los dos «libros de festivales» (Apellido-I Hümayun), uno que data de finales del siglo XVI, y el otro de la era del Sultán Murad III. Estos libros contienen numerosas ilustraciones y exhiben una fuerte influencia Safavid; por lo tanto, pueden haberse inspirado en libros capturados en el curso de las guerras otomano-safávida del siglo XVI.
Los otomanos también son conocidos por su desarrollo de un pigmento rojo brillante, «Iznik rojo», en cerámica, que alcanzó su apogeo en el siglo XVI, tanto en azulejos como en cerámica, utilizando motivos florales que fueron considerablemente transformados de sus chinos y Modelos persas Desde el siglo XVIII, el arte otomano tuvo una considerable influencia europea, y los turcos adoptaron versiones del rococó que tuvieron un efecto duradero y poco beneficioso, lo que llevó a una decoración demasiado exigente.
Museo de Arte Islámico, Doha
El Museo de Arte Islámico (en árabe: متحف الفن الإسلامي) es un museo ubicado en uno de los extremos de los siete kilómetros de Corniche en la capital de Qatar, Doha. Al igual que con el requisito del arquitecto I. M. Pei, el museo está construido en una isla frente a una península proyectada artificialmente cerca del puerto tradicional dhow (barco de madera de Qatar). Un parque especialmente diseñado rodea el edificio en las fachadas Este y Sur, mientras que 2 puentes conectan la fachada sur de la propiedad con la península principal que sostiene el parque. Las fachadas occidental y septentrional están marcadas por el puerto que exhibe el pasado marítimo de Qatar.
El Museo de Arte Islámico (MIA) representa el arte islámico de tres continentes durante más de 1.400 años. Su colección incluye trabajos en metal, cerámica, joyería, trabajos en madera, textiles y vidrio obtenidos en tres continentes y que datan del siglo VII al XIX.
La ambición de Qatar de convertirse en el destino cultural más importante del área del Golfo se concretó en 2008 con la inauguración del MIA, el Museo de Arte Islámico. Fue diseñado por I.M. Pei, el arquitecto chino-estadounidense que construyó la pirámide de cristal para el Louvre en París. Se considera uno de los mejores museos del mundo.
La escena artística en Qatar fue testigo de un desarrollo sustancial a mediados y finales de la década de 1950. Inicialmente, las artes fueron supervisadas por el Ministerio de Educación, con exposiciones de arte alojadas en sus instalaciones. En 1972, el gobierno comenzó a proporcionar mayores fondos para ayudar al desarrollo de las artes en el país. El padre de los artistas modernos en Qatar es Jassim Zaini (1943-2012), cuyo trabajo exploró la diversidad de técnicas y documentó la sociedad cambiante de la vida local tradicional a un estilo global. La Sociedad de Bellas Artes de Qatar se estableció en 1980 con el objetivo de promover las obras de artistas qataríes. En 1998, se estableció el Consejo Nacional para la Cultura, las Artes y el Patrimonio. Qatar Museums se estableció a principios de la década de 2000 para construir y conectar todos los museos y colecciones de Qatar. Dos importantes museos lideran la institución: el Museo de Arte Islámico se inauguró en 2008, y el Mathaf: Museo Árabe de Arte Moderno, se inauguró en Education City Qatar Foundation en 2010.