Exposición del Pabellón Nacional de los Emiratos Árabes Unidos, 1980 – Hoy: Exposiciones en los Emiratos Árabes Unidos, en la 56ª Exposición Internacional de Arte, recibió más de 500,000 visitantes.
1980 – Hoy: Exposiciones en los Emiratos Árabes Unidos fue una retrospectiva sobre exposiciones de arte contemporáneo en los Emiratos en los últimos 40 años. A través de una agrupación sin precedentes de más de 100 obras, Sheikha Hoor estructuró la exposición para crear diálogos entre artistas y prácticas, destacando la diversidad y la historia de la escena artística en los EAU.
Es la cuarta exposición de Emiratos Árabes Unidos en la Exposición Internacional de Arte de La Biennale di Venezia. La exposición comparte obras esenciales de este período clave en la escena artística de los EAU, así como para construir vínculos para el futuro, contribuciones al desarrollo y avance del discurso más amplio sobre el arte de la región.
La exposición contó con el trabajo de quince artistas emiratíes: Ahmed Al Ansari, Moosa Al Halyan, Mohammed Al Qassab, Abdul Qader Al Rais, Abdullah Al Saadi, Mohammed Abdullah Bulhiah, Salem Jawhar, Mohammed Kazem, Dr. Najat Meky, Abdulraheem Salim, Ahmed Sharif , Hassan Sharif, Obaid Suroor, Dr. Mohamed Yousif y Abdulrahman Zainal.
El curador
Sheikha Hoor Al Qasimi es presidente y director de la Sharjah Art Foundation. Es una artista en ejercicio que recibió su BFA de la Slade School of Fine Art, Londres (2002), un diploma en pintura de la Royal Academy of Arts (2005) y una maestría en curaduría de arte contemporáneo del Royal College of Art, Londres. (2008) En 2003 fue nombrada curadora de la Bienal de Sharjah 6 y ha continuado como Directora de la Bienal desde entonces. Es Presidenta de la Junta Asesora de la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad de Sharjah; y miembro de la Junta Asesora de la Asociación Internacional de Artistas Khoj, India, y del Centro Ullens de Arte Contemporáneo, Beijing. Ella sirve en la Junta Directiva de MoMA PS1, Nueva York; Instituto KW de Arte Contemporáneo, Berlín; la Asociación Bienal Internacional, Gwangju; y Ashkal Alwan, Beirut. Sheikha Hoor Al Qasimi es el primer emiratí en ser nombrado curador del Pabellón Nacional de los Emiratos Árabes Unidos la Biennale di Venezia.
La exibición
1980-Hoy: Exposiciones en los Emiratos Árabes Unidos, una selección de obras de diferentes décadas que destacan el surgimiento de prácticas artísticas en los Emiratos Árabes Unidos.
Esta exposición presenta una selección de obras de diferentes décadas que destacan el surgimiento de prácticas artísticas en los EAU. La Emirates Fine Arts Society, una asociación sin fines de lucro que se formó en 1980 en Sharjah, ha servido como un punto principal de enfoque e inspiración para la investigación.
El Pabellón Nacional de los Emiratos Árabes Unidos reflexiona y honra un período significativo de la historia del arte de los Emiratos Árabes Unidos, una mirada retrospectiva a las exposiciones de la década de 1980, una serie de interesantes obras de arte, principalmente esculturas y pinturas de artistas ya establecidos, así como obras de los menos conocidos Las obras de arte muestran la diversidad de las prácticas artísticas y la historia de la escena artística en los EAU en este período de tiempo.
1980 – Hoy: las exposiciones en los Emiratos Árabes Unidos se basan en una extensa investigación que incluye archivos de artículos de periódicos, escritos de artistas y catálogos, así como entrevistas con artistas y profesionales de la cultura. Reflejando trayectorias personales y geopolíticas, la investigación se centró en el registro histórico subexpuesto y las prácticas evolutivas de algunos de los artistas modernistas y contemporáneos más importantes de los EAU.
Durante la última década, la escena artística de los EAU ha experimentado un aumento en el reconocimiento y la apreciación internacional, la muestra ayuda a conocer la profundidad y diversidad de nuestros artistas, que han trabajado décadas más que el auge del arte actual, esta exposición representa una oportunidad para documentar, compartir y ampliar un período clave para la historia del arte del país.
La exposición se basó en una extensa investigación que incluyó archivos de artículos de periódicos, escritos de artistas y catálogos, así como entrevistas con artistas y profesionales de la cultura. Reflejando trayectorias personales y geopolíticas, la investigación se centró en el registro histórico subexpuesto y las prácticas evolutivas de algunos de los artistas modernistas y contemporáneos más importantes de los EAU.
Junto con la exposición, se presenta una publicación que incluye escritos y artículos anteriores sobre la escena artística en los EAU desde la década de 1980, así como algunas memorias personales de varios artistas.
Pabellón Nacional de EAU
El Pabellón Nacional de los Emiratos Árabes Unidos – la Biennale di Venezia respalda las prácticas artísticas y arquitectónicas contemporáneas de los EAU en una plataforma internacional y promueve la escena cultural diversa y en desarrollo de la nación, a través de la organización y gestión de la participación de los EAU en las exposiciones de la Biennale di Venezia. La participación de los EAU en la Biennale di Venezia comenzó en 2009 con un pabellón nacional en la 53ª Exposición Internacional de Arte, y desde entonces ha continuado en ediciones posteriores de la exposición de arte. 2014 marcó la primera participación de los EAU en la Exposición Internacional de Arquitectura.
El Pabellón Nacional de los Emiratos Árabes Unidos la Biennale di Venezia está encargado por la Fundación Salama bint Hamdan Al Nahyan y cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura, Juventud y Desarrollo Comunitario de los EAU.
Bienal de Venecia 2015
La Bienal de Arte de 2015 cierra una especie de trilogía que comenzó con la exposición comisariada por Bice Curiger en 2011, Illuminations, y continuó con el Palacio Enciclopédico de Massimiliano Gioni (2013). Con All The World Futures, La Biennale continúa su investigación sobre referencias útiles para hacer juicios estéticos sobre el arte contemporáneo, un tema «crítico» después del final del arte vanguardista y «no artístico».
A través de la exposición comisariada por Okwui Enwezor, La Biennale vuelve a observar la relación entre el arte y el desarrollo de la realidad humana, social y política, en la presión de las fuerzas y fenómenos externos: las formas en que, es decir, las tensiones de lo externo mundo solicita las sensibilidades, las energías vitales y expresivas de los artistas, sus deseos, los movimientos del alma (su canción interior).
La Biennale di Venezia fue fundada en 1895. Paolo Baratta ha sido su presidente desde 2008, y antes de eso desde 1998 hasta 2001. La Biennale, quien se encuentra a la vanguardia de la investigación y la promoción de nuevas tendencias de arte contemporáneo, organiza exposiciones, festivales e investigaciones. en todos sus sectores específicos: Artes (1895), Arquitectura (1980), Cine (1932), Danza (1999), Música (1930) y Teatro (1934). Sus actividades están documentadas en el Archivo Histórico de Artes Contemporáneas (ASAC) que recientemente ha sido completamente renovado.
La relación con la comunidad local se ha fortalecido a través de actividades educativas y visitas guiadas, con la participación de un número creciente de escuelas de la región del Véneto y más allá. Esto difunde la creatividad en la nueva generación (3,000 maestros y 30,000 alumnos involucrados en 2014). Estas actividades han sido apoyadas por la Cámara de Comercio de Venecia. También se ha establecido una cooperación con universidades e institutos de investigación que realizan visitas especiales y estancias en las exposiciones. En los tres años transcurridos entre 2012 y 2014, 227 universidades (79 italianas y 148 internacionales) se han unido al proyecto Biennale Sessions.
En todos los sectores ha habido más oportunidades de investigación y producción dirigidas a la generación más joven de artistas, directamente en contacto con maestros de renombre; Esto se ha vuelto más sistemático y continuo a través del proyecto internacional Biennale College, que ahora se ejecuta en las secciones de Danza, Teatro, Música y Cine.