Die Ausstellung über das Rebozo – den klassischen mexikanischen Schal, der in der Kultur des 20. Jahrhunderts durch die Künstlerin Frida Kahlo berühmt wurde. Fast 200 Stücke zwischen Rebozos, Malerei, Fotografie, Mode und zeitgenössischer Textilkunst aus Großbritannien und Mexiko bilden die Ausstellung „The rebozo“.

Made in Mexico untersucht die Schlüsselrolle, die Textilien bei der Förderung der mexikanischen Kultur vom 17. Jahrhundert bis heute weltweit gespielt haben. Zu den ausgestellten Rebozos gehören bedeutende Leihgaben von: dem Franz Mayer Museum, Mexiko-Stadt; das Textilmuseum in Oaxaca; das British Museum und Rebozos aus Privatsammlungen, die noch nie öffentlich gezeigt wurden.

Zeitgenössische mexikanische und britische Künstler, Fotografen, Mode- und Textildesigner präsentieren ebenfalls neue Arbeiten, die als Reaktion auf die Rebozo- und mexikanischen Textilien entstanden sind – darunter Francisco Toledo, Graciela Iturbide, Carla Fernandez, Zandra Rhodes und Kaffe Fassett.

Dies ist eine Ausstellung, die die verschiedenen Vorschläge für Rebozos im Laufe der Zeit in verschiedenen Abschnitten untersucht und dieses Kleidungsstück mit historischen Figuren des kulturellen Lebens in Mexiko wie der Malerin Frida Kahlo (1907-1954) in Verbindung bringt.

Die Ausstellung zeigt die Bedeutung der Textilien des historischen und zeitgenössischen Mexikos. Die Ausstellung vereint Werke des Textilmuseums von Oaxaca, der Ruth D. Lechuga-Sammlung, des Franz-Mayer-Museums sowie Werke junger Studentendesigner von Universitäten in Mexiko und Großbritannien.

Die Mission der Show unterstreicht nicht nur die Schönheit und Bedeutung des zeitgenössischen Rebozo, sondern sucht auch nach einem Weg, um seine Zukunft zu sichern. Das Franz-Mayer-Museum in einem Gebäude des mexikanischen Architekten Ricardo Legorreta (1931-2011) widmet sich der Präsentation der Fortschritte der zeitgenössischen Mode.

„The rebozo. Made in Mexico“ untersucht die Wiederbelebung der handwerklichen Fähigkeiten von heute durch ein akademisches Austauschprogramm zwischen dem Chelsea College of Arts, der Universität der Künste London und der Designabteilung der Iberoamerikanischen Universität, um die Rebozos von zu entwerfen das 21. Jahrhundert, Kreationen, die die Ausstellung ergänzen.

Rebozo
Das Rebozo oder der Schal ist ein Symbol für die kulturelle Identität Mexikos. Textilregionen im ganzen Land haben diese Rebozos nach lokaler Sitte entworfen und gewebt. Einige sind auf einem Webstuhl mit Rückengurt gewebt, andere auf einem Pedalwebstuhl von Frauen und Männern, die zu Füßen ihrer Eltern und Großeltern gelernt haben.

Ein Rebozo ist ein langes flaches Kleidungsstück, das hauptsächlich von Frauen in Mexiko getragen wird. Es kann auf verschiedene Arten getragen werden, normalerweise gefaltet oder um den Kopf und / oder den Oberkörper gewickelt, um sich vor der Sonne zu schützen, Wärme zu spenden und als Accessoire zu einem Outfit zu dienen. Es wird auch verwendet, um Babys und große Bündel zu tragen, insbesondere bei indigenen Frauen. Die Herkunft des Kleidungsstücks ist unklar, stammt jedoch höchstwahrscheinlich aus der frühen Kolonialzeit, da traditionelle Versionen des Kleidungsstücks indigene, europäische und asiatische Einflüsse aufweisen.

Traditionelle Rebozos sind handgewebt aus Baumwolle, Wolle, Seide und Rayon in verschiedenen Längen, haben jedoch alle ein Muster (normalerweise nach der Ikat-Methode des Färbens) und Fransen, die mit dem Finger zu komplizierten Mustern gewebt werden können. Das Kleidungsstück gilt als Teil der mexikanischen Identität und fast alle mexikanischen Frauen besitzen mindestens eine. Es wurde prominent von Frauen wie Frida Kahlo, der Schauspielerin María Félix und der ehemaligen mexikanischen First Lady Margarita Zavala getragen und ist in ländlichen Gebieten des Landes immer noch beliebt. In städtischen Gebieten hat seine Verwendung jedoch abgenommen.

Ein Rebozo ist ein langes, gerades Stück Stoff, das wie eine Kreuzung zwischen einem Schal und einem Schal aussieht. Wie Ponchos, Huipils und Sarapes sind sie klassische mexikanische Kleidungsstücke aus geradem, meist ungeschnittenem Stoff, aber Rebozos haben ihre eigenen Eigenschaften. Es ist klassisch ein Frauenhandkleid, traditionell handgewebt, das sich durch komplizierte fingergewebte Fransen auszeichnet, die Rapacejos genannt werden. Das Tragen des Rebozo soll die Bewegung einer Frau anmutiger machen. Das Tragen eines Rebozo durch viele Frauen ist ein Zeichen des mexikanischen Erbes. Aus diesem Grund kann sich der Verkauf des Kleidungsstücks vor dem mexikanischen Unabhängigkeitstag am 16. September verdoppeln. Aufgrund der Beschaffenheit des Kleidungsstücks, insbesondere der Fransen, sollten sie von Hand sein gewaschen. Der Farbstoff kann farbecht sein oder nicht, daher sollte milde Seife verwendet werden.

Während alle Rebozos rechteckige gewebte Stoffe mit Fransen sind, gibt es innerhalb dieser Einschränkungen erhebliche Unterschiede. Es gibt drei Klassen von Rebozos. Traditionelle haben ein Design, das mit der Ikat-Färbetechnik erstellt wurde und in verschiedenen festgelegten Mustern erhältlich ist. Regionale Rebozos sind bunter und ihre Herkunft kann identifiziert werden, insbesondere die aus Oaxaca, Chiapas und Guerrero. Zeitgenössische Rebozos experimentieren mit nicht-traditionellen Fasern und Designs. Die Größen variieren mit Längen zwischen 1,5 und etwa 3,5 Metern. Die meisten mexikanischen Rebozos werden aus Baumwolle, Wolle, Seide oder Rayon hergestellt. Die Art der verwendeten Faser ist der Hauptfaktor bei der Bestimmung des Preises eines Stücks, der von ein paar hundert Pesos bis zu Tausenden von Pesos variieren kann, wobei feine Stücke aus reiner Seide am teuersten sind. Die feinsten Seidenrebozos können durch einen Ehering geführt werden.

Rebozos haben zwei Hauptfunktionen, die eines Kleidungsstücks und die als Tragehilfe. Als Kleidungsstück kann es ein unverzichtbarer Bestandteil der Garderobe vieler Mestizen und indigener Frauen sein, insbesondere derer, die in ländlichen Gebieten leben. Als Schal kann er Wärme liefern (besonders die dickeren und Wollschals), die am Kopf getragen werden, um die Sonne zu blockieren, und für Bescheidenheit, besonders in der Kirche. Für Frauen aus der Stadt und der Oberschicht, die sie verwenden, können sie im Haus getragen werden, werden jedoch am häufigsten als Accessoire für ein Outfit verwendet, insbesondere bei bestimmten Gelegenheiten.

Als Tragehilfe kann es am häufigsten um Kopf oder Schultern gebunden werden, um kleine Kinder und große Bündel zu tragen, meistens bei indigenen Frauen. Das Rebozo hat sogar in der traditionellen mexikanischen Medizin eine Rolle gespielt. Es wurde als Tourniquet, als Unterstützung für eine Frau in der späteren Schwangerschaft, als Hilfe für eine Frau in der Wehen verwendet, um rhythmische Bewegungen zu ermöglichen und sich zu positionieren, um die Geburt zu erleichtern. Es kann auch verwendet werden, um Kopfschmerzen zu lindern, indem es fest um den Kopf gebunden wird. Andere Verwendungszwecke für das Rebozo waren traditionelle indigene Tänze und sogar als Leichentuch. Eine moderne und innovative Art, es zu tragen, bestand darin, es um den Oberkörper zu drehen und zu einer Art Bluse oder Oberteil zu befestigen.

Rebozos haben so viele Verwendungsmöglichkeiten. Sie tragen Babys und Bündel. Sie sind wie eine Krone gewickelt, um einen Korb mit Früchten, Tamales oder Blumen auszugleichen. Sie werden gefaltet und zum Sonnenschutz auf den Kopf gelegt. Sie schützen die Schultern vor der abendlichen Kälte. Sie bedecken die Brust, während das Baby Nahrung zu sich nimmt. Sie sind die Verkörperung des mexikanischen Lebens.

Technik
Einige sind mit aufwändigen handgebundenen Makramee-Fransen versehen, die bis zu 12 oder 18 Zoll lang sein können. Einige sind Leinwandbindungen und andere sind mexikanische Ikat oder Jaspe aus dem Tenancingo im Bundesstaat Mexiko oder Santa Maria del Rio im Bundesstaat San Luis Potosi. Die obige ist handgestickt von der Landenge von Tehuantepec.

Auch die Fasern variieren. Hier in Mexiko gibt es Seide, eine Mischung aus Seide und Baumwolle, Rayon oder Artecel, die als „Seda“ (Seide) bezeichnet wird, sowie Wolle. Die Art des Materials, die Stärke des Fadens und die Dichte des Gewebes hängen vom Klima an jedem Ort ab.

In präkolumbianischen Zeiten bauten die Ureinwohner Coyuchi oder wilde Baumwolle an, die eine schöne Karamellfarbe hat, und verwendeten sie zum Weben von Kleidungsstücken, einschließlich Rebozos. In den Bergen oberhalb von Oaxaca in einem Dorf namens San Pedro Cajonos kultivieren sie eine wilde Seide in der Farbe von Stroh von einem lokalen Wurm und drehen sie mit einer Fallspindel. Unten ist das rote Seidenrebozo zu sehen, das von Moises Martinez, Teil der Kollektion von Lila Downs, mit Cochineal gefärbt wurde.

Lokale Farbstoffe wurden aus Indigo, Ringelblume, Nüssen, Moosen und Baumrinde gewonnen. Sie verwendeten die Caracol Purpura-Schnecke entlang der Südküste von Oaxaca, um Purpur zu färben, und den winzigen Cochineal-Käfer, einen Parasiten, der auf dem Kaktusfeigenpaktus-Paddel lebt, für ein intensives, farbechtes Rot. Mit Cochineal rot gefärbte Federn wurden häufig zur Verschönerung in die Fasern eingewebt.

Es ist ein vollständig manueller Prozess, der Monate dauert. Eine Seltenheit der Rohstoffe und der Zeitaufwand für die Fertigstellung eines Stückes. All diese Techniken und Materialien werden noch heute verwendet und sind Teil der Ausstellung.

Eigenschaften
Rebozo-Farben und -Muster variieren stark und traditionelle Designs können normalerweise erkennen, wo sie hergestellt wurden. Zum Beispiel wird eine dicht gewebte Schwarz-Indigo-Version mit den Berggebieten des Bundesstaates Michoacán identifiziert. Designs werden im Allgemeinen als „klassisch“ und „einheimisch“ klassifiziert. Klassische Rebozos gibt es in verschiedenen Farben mit Designs, die auf der vorspanischen Kunst der Plumaría basieren, oder mit Bildern mit Federn. Einige von diesen haben ihre Fransen geknotet, um Bilder von Tieren und Blicken zu bilden. Fast alle werden jedoch mit der Ikat-Technik erstellt. Der berühmteste klassische Rebozo-Stil heißt „de bolitas“, dessen Name von kleinen Fadenknoten stammt, die an Fadengruppen gebunden sind, die bei seiner Herstellung verwendet wurden. Unter indigenen Gruppen zeigen Designs und Farben fast immer an, zu welcher Gruppe die Frau gehört. Während die meisten Rebozos mehr als eine Farbe verwenden, werden monochrome Versionen als „Chalinas“ bezeichnet.

Unter den regionalen Rebozos gibt es eine große Vielfalt zwischen der Technik der Empuntada, wie der der Wunde mit Chaquira, der des Randes der Artícela und der der gestickten Spitzen.

In der Ausstellung sind 14 Rebozos aus dem 18. und 19. Jahrhundert des Franz-Mayer-Museums zu sehen, die ursprünglich Teil der 1994 vom Museum erworbenen Sammlung Robert Everts (1875-1942) waren, sowie 19 Rebozos von die Ruth-Sammlung D. Salat aus den Städten Moroleón, Tenancingo, Chilapa, Paracho, Santa María del Río und Tangancícuaro.

Der Bundesstaat Oaxaca ist in dieser Ausstellung gut vertreten. Viele der ausgestellten Rebozos sind Teil der persönlichen Sammlungen von Oaxaqueños und seinen Institutionen: Remigio Mestas Revilla, Mauricio Cervantes, Lila Downs, Trine Ellitsgaaard, Maddalena Forcella und das Museo Textil de Oaxaca.

Ein in Tenancingo, einem Teil der Sammlung von Maurico Cervantes, gewebtes, nach Schwarz duftendes Begräbnis-Rebozo zeigt eine alte mexikanische Tradition, die vom Aussterben bedroht ist, weil sie so arbeitsintensiv ist. Die westliche Mode dominiert den Geschmack einer jungen, hippen Bevölkerung.

Produktion
Mexiko ist der Hauptproduzent und Exporteur von Rebozos, einige werden jedoch auch in Spanien und Portugal hergestellt. Die durchschnittliche Zeit für die Herstellung eines traditionell gewebten Rebozos beträgt 30 bis 60 Tage mit 15 bis 200 verschiedenen Schritten, je nachdem, wie kompliziert das Design ist und welche Art von Faser verwendet wird. Zum Beispiel brauchen Rebozos aus echter Seide länger zum Weben. Diejenigen aus Rayon haben durchschnittlich etwa 3.000 Kettfäden und die aus echter Seide etwa 3.800.

Der Färbevorgang wird vor dem Weben durchgeführt, wobei die häufigste Technik die Ikat-Methode ist, die manchmal als „Amarrado“ (geizig) bezeichnet wird. In der traditionellsten Arbeit wird der Faden mit natürlichen Farben gefärbt, mit Farben wie Schwarz, Blau, Rot, Lila und grüne, aber synthetische Farbstoffe werden heutzutage oft verwendet. Die Muster des Kleidungsstücks werden durch eine Folge von Farben bestimmt, die in den Faden eingefärbt werden, wobei Farbänderungen ähnlich wie beim Binden vorgenommen werden. Fadengruppen werden in Abständen fest miteinander verbunden, so dass der Farbstoff in einige Bereiche nicht gelangen kann.

Nach dem Färben werden die Knoten abgeschnitten. Das Weben beginnt mit dem Schneiden der Kettfäden auf die Länge des Endprodukts. Die Anzahl der Fäden bestimmt die Breite. Sie sind sowohl auf Backstrap-Webstühlen als auch auf Webstühlen im europäischen Stil gewebt. Die Gruppen von Kettfäden werden dann auf den Webstuhl gelegt, um das Design zu ermitteln, das der Stoffkörper haben wird. Nach dem Weben werden die letzten Reihen des Schusses mit den Fingern gewebt, um sie zu sichern. Dies ist eine komplizierte und sorgfältige Arbeit, die häufig von darauf spezialisierten Frauen ausgeführt wird. In einigen Gebieten werden Rebozos nach ihrer Fertigstellung mit Rosmarinzweigen „geräuchert“ oder mit Äpfeln oder Quitten gelagert, damit sie gut riechen.

Es gibt eine Reihe von Standorten in Mexiko, an denen traditionelle Rebozos hergestellt werden, darunter Zamora, Ahuirán, Turícuaro, Angahuan, Santa Cruz, Tocuaro, Zitácuaro, Cuanajo, Arocutín und Tangancícuaro in Michoacán, Moroleón und Uriangato in Guanajuato, der Region Altos de Chiistas in Guerrero, in der Sierra Norte de Puebla, in San Pedro Cajonos, in Pinotepa de Don Luis, in Yalalag und in Santa María Tlahuitoltepec in Oaxaca sowie in der Cooperativa Textil Artesanal in den Städten Oaxaca und Chiautempan in Tlaxcala gibt es jedoch mehrere wichtige Standorte deren Werke in wichtigen Sammlungen wie der der Rockefeller-Familie ausgestellt sind. Dazu gehören Santa María del Río, Tenancingo und La Piedad.

Santa María del Río ist eine kleine ländliche Stadt im Bundesstaat San Luis Potosí, die Landhäuser für Wohlhabende in der Stadt San Luis Potosí enthält. Im Eingangsbogen der Stadt steht „Santa María del Río, Cuna del Rebozo“ (Santa María del Río, Wiege des Rebozo). Sogar die örtliche Baseballmannschaft ist nach Rebozo-Webern benannt, die „Reboceros“ genannt werden. Es ist bekannt für die Herstellung von fein gewebten Rebozos, insbesondere aus Seide und Rayon, wobei auch Baumwoll-Rebozos hergestellt werden. Das Weben wurde kurz nach der Eroberung in das Gebiet eingeführt und erlangte im 17. Jahrhundert Berühmtheit. Die Seidenproduktion wurde ursprünglich in Oaxaca von den Dominikanern eingeführt. Trotz der Verbote führte Junípero Serra im 18. Jahrhundert ihren Anbau in die Region ein, wobei die Seidenproduktion und das Weben im späten 19. Jahrhundert bis in das 20. Jahrhundert hinein weit verbreitet wurden. Die Seidensorte, die traditionell in diesen Rebozos verwendet wird, wird „Catiteo“ genannt.

Nach der mexikanischen Revolution wurden die Haciendas, die Seide produzierten, aufgelöst und viele Weber wandten sich Rayon zu und nur noch wenige werden aus reiner Seide hergestellt. Ihre Produktion wird von Familien gemacht, aber nur von den Frauen, mit einer Reihe von nationalen Preisen für ihre Arbeit. In Santa María ist die Verwendung verschiedener Brauntöne ein charakteristisches Merkmal der Region. Andere gebräuchliche Farben sind Schwarz, Blau, Rot, Lila und Grün entlang gelegentlicher weißer Fäden, die als Flecken im Endprodukt erscheinen. Es gibt eine Reihe traditioneller Farbkombinationen und Designs mit Namen wie Calabrote, Rosita, Rosarito, Culebrilla Calado und mehr. Santa Maria beherbergt im August eine Feria del Rebozo und beherbergt die Escuela de Rebozo (Rebozo-Schule) und eine Genossenschaft namens Taller Escuela de Rebocería.

Die Herstellung von Baumwoll-Rebozos ist in Tenancingo wichtig und ein Bild des Kleidungsstücks erscheint im Siegel der Gemeinde. Die Rebozos von Tenancingo sind in einer Vielzahl von Preisen von 400 bis 4.000 Pesos erhältlich, abhängig von der Qualität der Baumwolle, der Komplexität des Designs und der Fadenzahl. Das Handwerk wurde im 17. Jahrhundert in Tenancingo entwickelt und erreichte im 19. Jahrhundert seinen Höhepunkt. Die Schaffung des Kleidungsstücks bleibt sowohl kulturell als auch wirtschaftlich wichtig, wobei die Arbeit hier auf nationaler und internationaler Ebene anerkannt wird. Einer der wichtigsten Weber der Stadt ist Evaristo Borboa.

Die Berggebiete von Michoacán sind bekannt für eine indigoblaue Rebozo-Sorte, die als Michoacán- oder Tarasco-Rebozo bekannt ist. In den 1930er und 1940er Jahren, der Stadt La Piedad, wurde Michoacán ein bedeutender Produzent von Rebozos aus natürlichen und synthetischen Fasern. 1946 wurde die Unión de Reboceros de La Piedad und 1958 die Sindicato Único de Reboceros de La Piedad gegründet.

Andere Sammlung
Neben den Textilien werden in der Ausstellung alte und neue Fotografien, Gemälde, Kunstwerke mit gemischten Medien, Erinnerungsstücke und verwandte Volkskunst integriert.

Ein Hinweis auf Frida Kahlo, ein Foto eines Rebozo aus ihrer persönlichen Sammlung, aufgenommen von Pablo Aguinaco in der Casa Azul. Weitere ikonische Bilder der Ausstellung sind das 1934 gemalte Gemälde von Diego Rivera, Vendadora de Flores, und dieses überzeugende Foto von Pedro Valtiera, aufgenommen 1974 in Oaxaca.

Der Fotograf Tom Feher, der in den Wintermonaten mit seiner Frau Jo-Ann in Oaxaca lebt, ist mit Fotos vertreten, die er von der Miramar, Oaxaca-Frauengenossenschaft, für sein Buch „Weaving Cultures, Weaving Lives: A Circle of Women“ gemacht hat. Die Oaxaca-Fotografen Antonio Turok und Mari Seder haben ebenfalls Stücke in der Show.

Hilary Simons Mi Altar Mexicano und eine Reihe von Aquarellen, die Christopher Corr im Jahr 2000 gemalt hat und die alle das Rebozo und die Frauen einfangen, die sie tragen.

Franz Mayer Museum
Das Franz-Mayer-Museum in Mexiko-Stadt ist eines der bekanntesten Museen für dekorative Kunst in Mexiko. Es wurde mit der Privatsammlung des gleichnamigen Geschäftsmannes deutscher Herkunft gegründet. Es beherbergt die Hauptsammlung dekorativer Kunst in Mexiko und zeigt temporäre Ausstellungen zu Design und Fotografie.

Die Sammlung ermöglicht es uns, Stücke mit unterschiedlichen Hintergründen, Materialien und Stilen aus dem 16. bis 19. Jahrhundert zu schätzen, hauptsächlich aus Mexiko, Europa und dem Osten. Die Sammlung besteht aus Besteck, Keramik, Möbeln, Textilien, Skulpturen und Gemälden.

Das Gebäude, in dem sich derzeit das Museum befindet, ist ein Ort voller Geschichte. Vier Jahrhunderte lang fungierte es als Krankenhauseinrichtung und war das erste Krankenhaus des Ordens von San Juan de Dios in Amerika.

Der Kreuzgang, der aufgrund seiner Schönheit eine der Attraktionen des Museums ist, dient als Rahmen für Wechselausstellungen. Durch ihn können Sie auf drei vom Vizekönigreich festgelegte Räume zugreifen: einen Speisesaal, einen Schrank und eine Kapelle.

Im Hochkreuzgang befindet sich die öffentlich zugängliche Bibliothek, in der sich auch Exponate der bibliografischen Sammlung befinden. Es schützt mehr als 14.000 Bände, darunter alte und seltene Bücher, historische Dokumente und 800 Ausgaben von El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de La Mancha.

Das Museum bietet Führungen, Kurse, Konferenzen, Konzerte, Shows, Workshops für Kinder sowie spezielle Aktivitäten für seine Mitglieder an.