Die Galerie in Südasien beherbergt Sammlungen aus drei wichtigen kulturgeografischen Gebieten: Gandhara, Indien und Indochina.

Gandhara
Diese Sammlung enthält Artefakte aus der buddhistisch inspirierten künstlerischen Produktion Afghanistans und Nordwestpakistans vom 2. bis zum 5. Jahrhundert vor Christus.

Gandhara ist die geografische Bezeichnung für ein Gebiet zwischen Afghanistan und dem Nordwesten Pakistans. Der gleiche Begriff bezeichnet die buddhistisch inspirierte künstlerische Produktion, die in der Zeit zwischen dem 2. Jahrhundert v. Chr. Und dem 5. Jahrhundert n. Chr. Blühte. Neben den Friesen aus der großen Butkara-Stupa, die in den fünfziger Jahren durch die Ausgrabungen des Piemont-Abschnitts von IsMEO entdeckt wurden, zeigt der Gandhara-Abschnitt eine Reihe kürzlich gekaufter Schiefer-, Stuck- und Terrakotta-Statuen.

Indien
In dieser reichen Sammlung befinden sich viele Skulpturen, Bronzen, Terrakotta und Gemälde auf Baumwolle aus der Gegend von Kaschmir und Ostpakistan, die vom zweiten Jahrhundert vor Christus bis zum 19. Jahrhundert reichen.

Dieser Abschnitt zeigt Kunstwerke, die vom Hinduismus und Buddhismus aus Kaschmir, Indien und Ostpakistan inspiriert sind. Das Mauerwerk, die Bronzen, die Keramik und die Gemälde auf Baumwolle erstrecken sich vom 2. Jahrhundert v. Chr. Bis zum 19. Jahrhundert. Die indischen Kunsträume enthalten Reliefs und Skulpturen aus dem 2. Jahrhundert v. Chr. Bis zum 14. Jahrhundert n. Chr. Und enthalten Beispiele für Shunga, Kushana, Gupta und mittelalterliche indische Kunst.

Südostasien
Eine Sammlung, die den ausgeprägten indischen Einfluss der künstlerischen Produktion in Kambodscha, Myanmar, Thailand und Vietnam widerspiegelt und gleichzeitig die für diese Länder typischen ikonografischen Merkmale hervorhebt.

Südostasien Trotz starker indischer Einflüsse drücken Kunstwerke aus Thailand, Myanmar, Vietnam und Kambodscha ikonografische Konventionen und Stilmerkmale aus, die von der Kulturgeschichte dieser Länder bestimmt werden. Die südostasiatischen Räume enthalten thailändische, kambodschanische und birmanische Kunst sowie wichtige Skulpturen aus der Khmer-Zeit.

Highlights funktioniert
Galerie für Südasien und Südostasien im ersten Stock, Vitrine in Stein, Bronze, Holz; vom 2. Jahrhundert v. Chr. bis zum 19. Jahrhundert n. Chr.

Gandhara-Sammlung
Girale di Pipal, 1.-2. Jahrhundert n. Chr
Kopf von Gautama Siddharta, 1.-2. Jahrhundert n. Chr
Buddha Kopf, 4. Jahrhundert n. Chr. (?)
Paare von Charakteren zwischen Leben, 1.-2. Jahrhundert n. Chr
Stehender Bodhisattva, 2. Jahrhundert
Relief mit der indopersepolitischen Hauptstadt, 1.-2. Jahrhundert n. Chr
Buddha und Asceta, 1.-2. Jahrhundert n. Chr
Die Niederlage von Mara im 1.-2. Jahrhundert n. Chr
HeAD des Menschen getragen (Sileno oder Atlas), 2.-3. Jahrhundert n. Chr

Indien Sammlung
Anbetung von Krshna, 17.-18. Jahrhundert
Makara, 2. Jahrhundert n. Chr
Vishnu heAD, 7.-8. Jahrhundert n. Chr
Shalabhanjika, 11. Jahrhundert n. Chr
Lotusblume, 2. Jahrhundert n. Chr
Tanzende Saptamatrika, 11. Jahrhundert n. Chr
Architekturfragment mit Shiva und Vyala, 12. Jahrhundert n. Chr
Jnana dakshinamurti, 12. Jahrhundert n. Chr

Südostasien Sammlung
Buddha Shakyamuni auf dem Löwenthron, 16. Jahrhundert
Kugelgefäß mit kleiner Öffnung, 10.-13. Jahrhundert
Buddha liegend im Parinirvana, 19. Jahrhundert

Orientalisches Kunstmuseum in Turin
Das Museum für orientalische Kunst (italienisch: Museo d’Arte Orientale, auch bekannt unter dem Akronym MAO) ist eine der wichtigsten Sammlungen asiatischer Kunst in Italien. Die Sammlungswerke repräsentieren kulturelle und künstlerische Traditionen aus dem gesamten asiatischen Kontinent.

Das MAO, das Museum für orientalische Kunst, befindet sich im historischen Sitz des Palazzo Mazzonis aus dem 18. Jahrhundert. Das Erbe des Museums umfasst rund 1500 Werke, die zum Teil aus den früheren Sammlungen verschiedener städtischer Institutionen stammen und zum Teil in den letzten Jahren erworben wurden. Das Ausstellungslayout des Museums gliedert sich in folgende kulturelle Bereiche: Südasien, China, Japan, Himalaya und islamische Länder. Diese Anordnung entspricht natürlich der physischen Struktur des Gebäudes, die in die gleiche Anzahl miteinander verbundener, aber strukturell getrennter Ausstellungsräume unterteilt ist, in denen die verschiedenen Abschnitte untergebracht sind.

Das Museum wurde am 5. Dezember 2008 mit dem Zusammenschluss der asiatischen Sammlung des Turin City Museum of Ancient Art im Palazzo Madama und Beiträgen des Turiner Rathauses, der Region Piemont, der Fondazione Giovanni Agnelli und der Compagnia di San Paolo eröffnet. Die Architektin Andrea Bruno beaufsichtigte die Restaurierung des Palazzo Mazzonis, um das neu gebildete Museum zu beherbergen.

Die Exponate, die jetzt im neuen Orientalischen Kunstmuseum in Turin untergebracht sind, sind größtenteils Werke, die bereits im Kunstmuseum der Stadt ausgestellt sind. Andere wurden dem Museum jedoch von der Region Piemont sowie von der Agnelli-Stiftung und der Compagnia di San Paolo gespendet.

Der Ausstellungsraum des Museums, der für die verschiedenen Themenbereiche konzipiert wurde, wie beispielsweise die Eingangshalle, in der Sie typische japanische Zen-Gärten beobachten können. Jeder Bereich genießt ab diesem Zeitpunkt eine andere Charakterisierung des Raumes und der ausgestellten Werke. Im Erdgeschoss können Sie Artefakte aus Südasien, von denen die meisten sehr alt sind, und aus Südostasien bewundern. Im ersten Stock befinden sich chinesische Artefakte, darunter Bronze- und Terrakottaarbeiten aus dem Jahr 3.000 v. Chr., Und in den entsprechenden Räumen können zahlreiche Artefakte japanischer Kunst bewundert werden. Das ist aber noch nicht alles. In der dritten Etage des Orientalischen Kunstmuseums von Turin befindet sich auch eine Sammlung von Objekten aus der Himalaya-Region, während die oberste Etage ausschließlich der islamischen Kunst gewidmet ist.