In der Abteilung für Skulpturen und Kunsthandwerk werden viele der weltweit besten Beispiele buddhistischer Skulpturen, Metallkunst und Keramik gezeigt, die die Traditionen und das erstaunliche Fachwissen koreanischer Handwerker demonstrieren.
Weiße Porzellangalerie
Weißes Porzellan ist neben Buncheong-Ware die repräsentative Keramik der Joseon-Dynastie. Während Buncheong-Ware nur etwa 150 Jahre lang hergestellt wurde (im 15. und 16. Jahrhundert), wurde während der Joseon-Dynastie weißes Porzellan hergestellt, das von den Menschen in ihrem täglichen Leben häufig verwendet wurde. Weißes Porzellan strahlte eine reine, gemäßigte Schönheit aus und war die am besten geeignete Ware, um die konfuzianischen Ideale der Joseon-Gelehrten und des Adels auszudrücken, und spiegelt somit die Kultur der Joseon-Dynastie wider.
Der Grundtyp des Joseon-Porzellans ist unifarbenes Geschirr mit einer rein weißen Oberfläche, aber einige Stücke wurden teilweise mit einfachen eingeschnittenen, geschnitzten, perforierten oder eingelegten Mustern verziert oder mit Kobaltblau, Eisenbraun oder Kupferrot bemalt.
Die Geschichte des weißen Porzellans von Joseon kann in vier Perioden eingeteilt werden, abhängig von den Installations- und Betriebspraktiken des Bunwon, einer Gruppe staatlich betriebener Öfen, die weißes Porzellan für die königliche Familie und die Zentralregierung herstellten.
Vor der Gründung des Bunwons mussten die königliche Familie und die Zentralregierung weißes Porzellan von höchster Qualität aus Brennöfen im ganzen Land einbringen. Die frühe Periode der Produktion begann in den Jahren 1467 bis 1468, als königliche Waren zuerst im Bunwon in Gwangju, Provinz Gyeonggi-do, hergestellt wurden und dauerte bis zur japanischen Invasion in Korea in den Jahren 1592 bis 1598. Die mittlere Periode erstreckte sich bis 1752, als Bunwon im heutigen Bunwon-ri, Gwangju, besiedelt und blühte, während die späte Periode von 1752 bis 1884 dauerte, als der Bunwon privatisiert wurde. Danach war das Joseon-Porzellan angesichts des starken Imports japanischer Keramikwaren schnell rückläufig.
Die Galerie für weißes Porzellan ist so organisiert, dass sie die wichtigsten Veränderungen in den Stilen und Techniken des weißen Porzellans hervorhebt und die Essenz des weißen Porzellans durch die Auswahl von Meisterwerken aus verschiedenen Zeiträumen zur Schau stellt.
Buncheong Ware Galerie
Buncheong-Ware stammt ursprünglich aus der späten Goryeo-Dynastie und war von geringer Qualität. In der frühen Joseon-Dynastie entwickelte sie sich jedoch zu einer völlig neuen Art von Keramik mit einzigartigen ästhetischen Merkmalen.
Buncheong-Ware, die durch Beschichten der Oberfläche von Seladon mit weißem Schlamm hergestellt wird, gibt es in mindestens sieben Hauptvarianten, abhängig von der Methode, mit der Muster auf der Oberfläche erzeugt werden: Einlegen, Stempeln, Einschneiden, umgekehrtes Einlegen oder Sgraffito, Malen, Bürsten (guiyal) und Tauchen (deombeong). Jede Technik erzielt einen anderen dekorativen Effekt und eine einzigartige Schönheit. Während Goryeo Seladon sich durch eine raffinierte Ästhetik und die edle Schönheit weicher Kurven auszeichnet, zeichnet sich Buncheong-Ware durch freien und lebendigen Ausdruck, geradlinige Formen und eine lebendige Ästhetik aus.
Die Buncheong Ware Gallery ist nach Periode, Muster und Technik geordnet, sodass Besucher die besonderen Merkmale der vielen Arten dieses einzigartigen koreanischen Töpferstils leicht erfassen können.
Celadon Galerie
Keramik ist eine einzigartige Kunstform, in der Menschen, Erde und Feuer harmonisch zusammenwirken. Die Erfindung des Porzellans markiert einen bedeutenden Wendepunkt in der Geschichte der Keramik. Bei der Herstellung von Porzellan werden extrem zerbrechliche Materialien geformt, glasiert und bei Temperaturen von bis zu 1300 ° C gebrannt. Es ist eine bemerkenswert delikate künstlerische Praxis, die beispiellose Beherrschung von Technologie und Technik erfordert.
Koreanisches Porzellan wurde erstmals im späten 9. oder frühen 10. Jahrhundert hergestellt. Zu dieser Zeit begannen die Menschen mit der Herstellung von Seladon und weißem Porzellan und entwickelten die Steinguttechnologie unter dem Einfluss der chinesischen Yue-Ware. Um die Wende des 11. Jahrhunderts war die Seladon-Produktionstechnologie viel ausgefeilter geworden und erreichte im 12. Jahrhundert ihren Höhepunkt. Die größten Erfolge waren die Schaffung von jadefarbenem Seladon, bei dem die Glasur mit einer hellen Jadefarbe getönt ist, und die Entwicklung der Inlay-Technik, die ein neues Kapitel in der Keramikkunst aufschlug.
Während eines langwierigen Krieges mit der Yuan-Dynastie verschwand die zarte Form und der Farbton von jadefarbenem Seladon allmählich, was zu einem spürbaren Rückgang der Seladonqualität führte. Dann, im späten 14. Jahrhundert, zwangen häufige japanische Invasionen die Handwerksmeister, sich landeinwärts zu bewegen und in alle Richtungen zu zerstreuen, um ihre Traditionen zu überleben und zu bewahren. Diese Bewegung führte zu einer Zunahme der Porzellanproduktion und -nachfrage, da mehr Menschen der unteren Schicht Porzellan ausgesetzt waren und damit begannen, es in ihr Leben zu integrieren. Die Tradition der eingelegten Seladon wurde von Buncheong-Ware abgelöst.
Galerie für Metallhandwerk
Um das 10. Jahrhundert v. Chr. Wurden auf der koreanischen Halbinsel Bronzegeräte verwendet. Mit der Einführung der Eisenkultur aus China um das 3. Jahrhundert v. Chr. Wurden Eisenwaffen und landwirtschaftliche Werkzeuge vor Ort hergestellt. Die Weiterentwicklung der Schmelz- und Schmiedetechnologien ermöglichte es, eine Vielzahl von Metallen und Legierungen zu raffinieren und einzusetzen, darunter Gold, Silber, Kupfer, Eisen und Zinn. Die einzigartigen Eigenschaften jedes Metalls wurden genutzt, um eine Vielzahl von Werkzeugen und Artefakten herzustellen, darunter Waffen, Rüstungen, Geschirre, Glocken, Kronen und andere alltägliche Gegenstände und Statussymbole. Als der Buddhismus in der Zeit der Drei Königreiche blühte, blühte das buddhistische Handwerk vollständig auf. Während buddhistische Artefakte oft aufwändig und exquisit waren, waren Artikel des Alltags in der Regel solider und praktischer.
Die Metal Crafts Gallery zeigt die großartige Schönheit und überlegene Produktionstechnologie des koreanischen Metallhandwerks und der koreanischen Skulptur. Die Ausstellung ist in zwei Bereiche unterteilt: buddhistisches Handwerk und praktisches Kunsthandwerk. Beide zeigen, wie sich das Metallhandwerk im Laufe der Zeit verändert hat.
Buddhistische Skulpturengalerie
In der Buddhist Sculpture Gallery können Besucher die Merkmale der buddhistischen Skulpturen Koreas und ihre Schönheit voll und ganz kennenlernen. Besucher können lernen, wie sich die koreanische buddhistische Skulptur im Laufe der Zeit von der Zeit der drei Königreiche bis zur Zeit der Joseon-Dynastie entwickelt hat, und die Besonderheiten verschiedener buddhistischer Statuen erkunden.
Am Eingang treffen die Besucher auf eine große steinerne Buddha-Statue und eine eiserne Buddha-Statue aus der Zeit von Unified Silla und der Goryeo-Dynastie. Sie werden dann zu einem speziellen Abschnitt mit Bangasayusang (einem nachdenklichen Bodhisattva aus vergoldeter Bronze) gehen, der als Nationaler Schatz Nr. 83 / Nr. 78 bezeichnet wird.
Schließlich werden sie kleine Buddha-Statuen aus vergoldeter Bronze aus verschiedenen Epochen und Stilen betrachten, um die verschiedenen Elemente koreanischer buddhistischer Skulpturen zu verstehen.
Nationalmuseum von Korea
Das Koreanische Nationalmuseum ist das Flaggschiff der koreanischen Geschichte und Kunst in Südkorea und die kulturelle Organisation, die Korea vertritt. Seit seiner Gründung im Jahr 1945 widmet sich das Museum verschiedenen Studien und Forschungsaktivitäten in den Bereichen Archäologie, Geschichte und Kunst und entwickelt kontinuierlich eine Vielzahl von Ausstellungen und Bildungsprogrammen.
Das Koreanische Nationalmuseum hilft den Besuchern durch verschiedene Erfahrungen, Veranstaltungen und Ausstellungen, die koreanische Geschichte und Kultur zu verstehen und zu schätzen. Die ständige Sammlung des Koreanischen Nationalmuseums bietet eine faszinierende Reise durch Jahrtausende der Geschichte, angefangen von einfachen Handäxten aus der Altsteinzeit bis hin zu einer prächtigen goldenen Krone aus der Zeit der Drei Königreiche, erlesenem Seladon aus der Goryeo-Dynastie und meisterhaften Gemälden aus der Joseon-Dynastie und Fotografien aus der Neuzeit. Durch das Eintauchen in solch faszinierende Artefakte und Kunstwerke werden die Besucher den tiefen Nationalstolz verstehen, den die Koreaner für ihre einzigartige Kultur empfinden.
Das Koreanische Nationalmuseum ist bestrebt, den Besuchern die unterhaltsamsten und informativsten kulturellen Erfahrungen zu bieten und verschiedene Kulturen durch eine Reihe von Ausstellungen und informativen Programmen vorzustellen. In unseren sechs Dauerausstellungshallen wird die umfangreiche Sammlung des Museums in rotierenden Displays präsentiert. Das Koreanische Nationalmuseum zeigt regelmäßig große Sonderausstellungen zu wichtigen Themen und bietet spannende Bildungsprogramme für Kinder. Darüber hinaus haben wir kürzlich unsere Einrichtungen und Rastplätze modernisiert, um Ihren Besuch noch angenehmer zu gestalten. Der bezaubernde Garten des Museums ist zu jeder Jahreszeit der perfekte Ort für einen gemütlichen Spaziergang.
Das Koreanische Nationalmuseum arbeitet hart daran, Ihr Museumserlebnis angenehmer und angenehmer zu gestalten, indem es eine Reihe spannender Ausstellungen plant, Dozenten für Führungen in sechs verschiedenen Sprachen zur Verfügung stellt und Kinder in unserem Kindermuseum unterhält und unterrichtet. Wir haben viele Bildungsprogramme, die speziell auf verschiedene Gruppen zugeschnitten sind, damit Informationen über unsere zahlreichen Relikte und Kunstwerke für jedermann zugänglich sind. Besuchen Sie auch fabelhafte Aufführungen und Konzerte von Weltklasse in unserem Yong-Theater oder genießen Sie einfach den Nachmittag im baumbestandenen Park neben dem Museum.