Zum 461. Jahrestag von São Paulo macht sich das Afro Brasil Museum, eine Einrichtung des Staatssekretariats für Kultur der SP, auf die Suche nach der Hauptstadt von São Paulo, um herauszufinden, was getan wurde, was produziert wurde, was wurde von der Passage in diesen Jahren aufgezeichnet. Die Ausstellung „SÃO PAULO 461 – GESCHICHTEN UND ERINNERUNGEN EINER METROPOLE“ führt diese Archäologie durch Fotografien, Ikonografien, Skulpturen, Bücher, Gemälde, Kostüme, Kleider, Gedichte, Karten, Einrichtungen und Zeugnisse. Die Show erzählt auch die Geschichte der Samba in der Stadt mit Konzerten der Musiker Cesinha Pivetta, Osvaldinho da Cuíca und Toinho Melodia.
Die Ausstellung führt eine Archäologie mit Fotografien, Ikonografien, Skulpturen, Büchern, Gemälden, Kostümen, Kleidern, Gedichten, Karten, Installationen und Zeugnissen durch. São Paulo zog von einem einfachen Dorf in eine der Hauptstädte der Welt. Die Ausstellung vereint Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Eine Vergangenheit, die zuerst als Dorf und dann mit ihrer Pracht der schönen Gebäude, ihrer schönen öffentlichen und privaten Gebäude gemacht wurde.
„Am 25. Januar des Jahres des Herrn 1554 feierten wir in einem sehr armen und sehr engen Haus am Tag der Bekehrung des Apostels São Paulo die erste Messe und weihten aus diesem Grund unser Haus ein zu ihm.“ Sagt Pater Anchieta in einem Brief an die Vorgesetzten der Gesellschaft Jesu über die Gründung eines kleinen Colleges, das aus der größten Stadt Lateinamerikas und einer der größten der Welt stammt.
São Paulo zog von einem einfachen Dorf in eine der Hauptstädte der Welt. Für Emanoel Araujo vereint die Ausstellung Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Eine Vergangenheit, die zuerst als Dorf und dann mit ihrer Pracht der schönen Gebäude, ihrer schönen öffentlichen und privaten Gebäude gemacht wurde. „Heute ist diese Anthropophagie angesichts ihrer Größe und ihrer fast Vergesslichkeit jener goldenen Tage des Kaffees, der schönen Häuser der großen Alleen, ihrer Kirchen, ihrer Klöster, ihrer stattlichen Häuser, die sie bereits hervorgerufen haben, noch deutlicher sichtbar Aufgeregte und wechselhafte Landschaft mit großen Stacheln der neuen Architektur, die aus dem Reichtum geboren wurde, der aus ihrem großen Boden spross “, bekräftigt er.
Das Mosaik der Ausstellung besteht aus Leinwänden der Maler Massao Okinaka, Daniel Melim, Jacques Leclerc, Odetto Guersoni, Charles Pepford, Nilton Mesquita und Carolina Caliento, Skulpturen von Victor Brecheret und Bildern der legendären deutschen Lorca Gaspar Gasparian. und andere Fotografen anonym. Die Fotografien zeigen historische Momente der Stadt, wie die Karnevalsparaden an der Avenida Paulista in den 1930er Jahren; eklatante Ikonen der Kultur von São Paulo, wie der modernistische Schriftsteller Mário de Andrade.
Die Ausstellung zeigt auch Kleidungsstücke von Maria Adelaide da Silva, die unter anderem mit Emblemen der Fußballmannschaften der Stadt, Porzellan aus dem 19. Jahrhundert, Karten, Ikonografien und Gedenkmarken arbeiten. Die Ausstellung besteht auch aus Dokumenten über die Transformationen, die in São Paulo im Laufe der Jahre gefördert wurden.
Ein weiterer Aspekt, der in der Ausstellung angesprochen wird, ist die Geschichte der Samba in der Stadt, eine Antwort auf das falsche Klischee, sie als „Grab“ des Musikgenres zu betrachten. In São Paulo entstand Samba im Inneren in Form von Trommeln in Kaffeefarmen des 19. Jahrhunderts, die Sklavenwellen aus der Region des ehemaligen Königreichs Kongo in Zentralafrika empfingen und ihre Tänze mitbrachten, in denen sich die Umbigada befindet der Schritt Haupt. Jongo, Batuque de Umbigada und Samba de Bumbo (genannt von Mário de Andrade de Samba Rural Paulista) verfestigten sich in der ländlichen Umgebung und kamen im kulturellen Gepäck schwarzer Migranten in die Hauptstadt, die nach der Abschaffung der Sklaverei in die Hauptstadt zogen die Hoffnung auf bessere Lebensbedingungen. Durch die Straßen des wachsenden und pulsierenden São Paulo wurde das ländliche Trommeln an die neuen Realitäten des städtischen Raums angepasst.
Afro Brasil Museum
Das Museu Afro Brasil ist eine öffentliche Einrichtung, die vom Staatssekretariat für Kultur in São Paulo gehalten und von der Associação Museu Afro Brasil (Organização Social de Cultura) (Verein Museu Afro-Brasil – Soziale Organisation für Kultur) verwaltet wird.
Es soll ein zeitgenössisches Museum sein, in dem die Schwarzen erkannt werden können.
Über 6.000 Werke unterstreichen die Bedeutung der afrikanischen Bevölkerung für die Bildung der heutzutage bekannten brasilianischen Kultur, des brasilianischen Erbes und der brasilianischen Identität. Es bietet auch eine Feier der Kunst und Leistungen der Afrikaner und Afro-Brasilianer.
Die Sammlung gilt mit mehr als 6.000 Meisterwerken, Skulpturen, Dokumenten, Gravuren, Keramiken, Gemälden, zeitgenössischer Kunst, Schmuck, Objekten, Reliefs, Fotografien und Textilien als der größte Afroamerikaner in Amerika.
Über 70% der Sammlung befinden sich in der Langzeitausstellung und zeigen hauptsächlich Brasilien, einige Länder des afrikanischen Kontinents, Kuba, Haiti und die Vereinigten Staaten.